#越剧王静[超话]# 祥林嫂-观后记
期盼已久的8月9日终于到来，我怀着激动而又微妙的紧张，踏入了剧院，迎接那场备受期待的《祥林嫂》演出。
早早来到剧院，我幸运地进入了后台，在后台看到了生活中的王静老师，她那不经意的微笑和温暖的问候让我心头泛起涟漪。视频中的她已经美得不可方物，然而亲眼见到的她更加美丽动人，温柔、大方等我能想到的所有词汇，似乎都形容不出她的气质、她的美。我在后台看着王老师化妆、换衣，看着她由王静变成了祥林嫂，那一刻我是恍惚的。
晚上7点半，幕布准时升起，灯光映照下的舞台瞬间吸引了我的全部注意力。当王静老师饰演的祥林嫂扛着那个沉甸甸的扁担，从舞台侧边走向舞台中间时，她稳重的步伐中透露出一种执着，那是演员和角色在这一刻的完美融合，这一刻她就是剧中的角色，她就是祥林嫂。那一刻，舞台下的我仿佛能感受到她的心跳，与她一同扛起了生活的重担。
在出逃的唱段中，她的声音在整个剧场里回荡，对祥林的想念、对无人可商量的不安难过（“有爹有娘有主张，我乃是无爹无娘无依靠”）、对这个家的不舍，从一开始想去求婆婆改主意，发现行不通之后想到了自尽，到最后选择了出逃，一句句唱词，一声声唱腔处理的十分合适与完美，充分的表达了那时祥林嫂内心的煎熬与无奈。她的眼神充满了迷茫和决绝，让人看到了角色内心的挣扎和奋斗。我不禁被她的情感所打动，忍不住在内心为她（为王老师、也为祥林嫂）加油。
随着剧情的推进，我仿佛与祥林嫂一同踏入了鲁府的生活，那五年的时光她充满了希望和干劲。王静老师通过细腻的表演，展现出角色的多面性，祥林嫂在家庭与命运的夹缝中苦苦挣扎，然而，最让我心碎的一幕是在贺老六去世后的哀嚎。王静老师那悲痛的嘶吼犹如刀割，直插人心。她将角色的情感演绎得淋漓尽致，让人感同身受。我在那一瞬间仿佛能听见她的心声，感受到她内心深处的悲伤和绝望，失去了阿毛和丈夫的她该怎么在这封建的时代存活下去。
整个上半场的演出在王静老师的精彩演出下达到了高潮，我仿佛经历了一场情感的洗礼。她不仅仅是在舞台上扮演了一个角色，更是通过自己的情感与灵魂，将祥林嫂这个角色活了起来，让我感受到了角色的血肉之躯。
整场演出结束后，我仿佛从一个梦中醒来，心头涌动着无法言喻的情感。王静老师的演出不仅仅是一场戏剧，更是一场心灵的共鸣。她用自己的才华和情感，打破了演员与观众之间的距离，让我感受到了戏剧的真正力量。
这次观剧的经历让我明白了戏剧的魅力所在，它能够将人们的情感与内心世界深深连接，让我们在舞台上找到角色的影子。王静老师的演出和在后台的经历，让我对演员、服道化、乐团等各方老师的的努力和付出有了更深刻的理解，也让我更加热爱这个艺术形式。同时内心也在期待着王静老师祥林嫂全场的演出，也期待着下一次的戏曲之旅。
期盼已久的8月9日终于到来，我怀着激动而又微妙的紧张，踏入了剧院，迎接那场备受期待的《祥林嫂》演出。
早早来到剧院，我幸运地进入了后台，在后台看到了生活中的王静老师，她那不经意的微笑和温暖的问候让我心头泛起涟漪。视频中的她已经美得不可方物，然而亲眼见到的她更加美丽动人，温柔、大方等我能想到的所有词汇，似乎都形容不出她的气质、她的美。我在后台看着王老师化妆、换衣，看着她由王静变成了祥林嫂，那一刻我是恍惚的。
晚上7点半，幕布准时升起，灯光映照下的舞台瞬间吸引了我的全部注意力。当王静老师饰演的祥林嫂扛着那个沉甸甸的扁担，从舞台侧边走向舞台中间时，她稳重的步伐中透露出一种执着，那是演员和角色在这一刻的完美融合，这一刻她就是剧中的角色，她就是祥林嫂。那一刻，舞台下的我仿佛能感受到她的心跳，与她一同扛起了生活的重担。
在出逃的唱段中，她的声音在整个剧场里回荡，对祥林的想念、对无人可商量的不安难过（“有爹有娘有主张，我乃是无爹无娘无依靠”）、对这个家的不舍，从一开始想去求婆婆改主意，发现行不通之后想到了自尽，到最后选择了出逃，一句句唱词，一声声唱腔处理的十分合适与完美，充分的表达了那时祥林嫂内心的煎熬与无奈。她的眼神充满了迷茫和决绝，让人看到了角色内心的挣扎和奋斗。我不禁被她的情感所打动，忍不住在内心为她（为王老师、也为祥林嫂）加油。
随着剧情的推进，我仿佛与祥林嫂一同踏入了鲁府的生活，那五年的时光她充满了希望和干劲。王静老师通过细腻的表演，展现出角色的多面性，祥林嫂在家庭与命运的夹缝中苦苦挣扎，然而，最让我心碎的一幕是在贺老六去世后的哀嚎。王静老师那悲痛的嘶吼犹如刀割，直插人心。她将角色的情感演绎得淋漓尽致，让人感同身受。我在那一瞬间仿佛能听见她的心声，感受到她内心深处的悲伤和绝望，失去了阿毛和丈夫的她该怎么在这封建的时代存活下去。
整个上半场的演出在王静老师的精彩演出下达到了高潮，我仿佛经历了一场情感的洗礼。她不仅仅是在舞台上扮演了一个角色，更是通过自己的情感与灵魂，将祥林嫂这个角色活了起来，让我感受到了角色的血肉之躯。
整场演出结束后，我仿佛从一个梦中醒来，心头涌动着无法言喻的情感。王静老师的演出不仅仅是一场戏剧，更是一场心灵的共鸣。她用自己的才华和情感，打破了演员与观众之间的距离，让我感受到了戏剧的真正力量。
这次观剧的经历让我明白了戏剧的魅力所在，它能够将人们的情感与内心世界深深连接，让我们在舞台上找到角色的影子。王静老师的演出和在后台的经历，让我对演员、服道化、乐团等各方老师的的努力和付出有了更深刻的理解，也让我更加热爱这个艺术形式。同时内心也在期待着王静老师祥林嫂全场的演出，也期待着下一次的戏曲之旅。
不过，要想真正舒坦，还是得去茶馆。据说，成都人一生，有十分之一的时间在“坐茶馆”。
于成都人而言，茶馆是另一个家。
学者王迪在《茶馆·成都的公共生活和微观世界》里写过，早先的时候，成都人每天一睁眼，第一件事就是去茶馆，先洗漱一番，要上一碗茶，两指沾一沾茶水润润眼，再喝上大半碗，才算是完成了“睡醒”这件事。
成都每个人都有一种可划归”非物质文化遗产“的绝技——摆龙门阵，这绝技就是在茶馆里练就的。
早先车慢马慢，也没人着急忙慌匆匆赶到特定地点打卡，大把时间闲着没地儿花，憋着又难受。怎么办？茶馆摆龙门阵去呗！各行各业的人，都在茶馆里呆着，每人面前一碗茶，互相点个头就开始聊，天南地北聊上一两年，练也练出来了。
你知道成都最大的社交平台在哪儿吗？别瞎猜了，就是茶馆。
在茶馆，成都人除了互相交换信息，还会组织社团。譬如都爱好戏曲，那就自己组个团，也不化妆也不穿行头，锣鼓一敲、二胡拉起，就开始“大围鼓”。唱上大半天，渴了就抄起桌上那碗茶，叽里咕噜灌一气。
要是闲着没事干，几个人一合计，不如打会儿麻将，那就别想停下来了——进茶馆的成都人，谁不是麻将高手啊？你看看新闻，多少次水都淹到大腿了，成都人依然稳如泰山坐着，到底是麻将重要啊！
茶馆的包容性就是这么大。于是擦鞋的、采耳的、剃头的、修脚的都涌进茶馆来找生意。茶馆老板也不介意，一碗茶愿意叫你坐半天，你要是饿了，也可以自己从外面叫饭菜，总之茶管够，其他你随意，开心就好。
成都人要的，就是这份市井生活的从容与安逸。
于成都人而言，茶馆是另一个家。
学者王迪在《茶馆·成都的公共生活和微观世界》里写过，早先的时候，成都人每天一睁眼，第一件事就是去茶馆，先洗漱一番，要上一碗茶，两指沾一沾茶水润润眼，再喝上大半碗，才算是完成了“睡醒”这件事。
成都每个人都有一种可划归”非物质文化遗产“的绝技——摆龙门阵，这绝技就是在茶馆里练就的。
早先车慢马慢，也没人着急忙慌匆匆赶到特定地点打卡，大把时间闲着没地儿花，憋着又难受。怎么办？茶馆摆龙门阵去呗！各行各业的人，都在茶馆里呆着，每人面前一碗茶，互相点个头就开始聊，天南地北聊上一两年，练也练出来了。
你知道成都最大的社交平台在哪儿吗？别瞎猜了，就是茶馆。
在茶馆，成都人除了互相交换信息，还会组织社团。譬如都爱好戏曲，那就自己组个团，也不化妆也不穿行头，锣鼓一敲、二胡拉起，就开始“大围鼓”。唱上大半天，渴了就抄起桌上那碗茶，叽里咕噜灌一气。
要是闲着没事干，几个人一合计，不如打会儿麻将，那就别想停下来了——进茶馆的成都人，谁不是麻将高手啊？你看看新闻，多少次水都淹到大腿了，成都人依然稳如泰山坐着，到底是麻将重要啊！
茶馆的包容性就是这么大。于是擦鞋的、采耳的、剃头的、修脚的都涌进茶馆来找生意。茶馆老板也不介意，一碗茶愿意叫你坐半天，你要是饿了，也可以自己从外面叫饭菜，总之茶管够，其他你随意，开心就好。
成都人要的，就是这份市井生活的从容与安逸。
#发现东营之美#
东营，不只是有共和国最年轻的土地，它的文化传承更是源远流长。
记录东营—吕剧。
在东营的漫长岁月中，那些随着时光流转，口口相传的民间传说与故事，如同陈年的酒，经过时间的沉淀，散发出浓郁的浪漫气息，生动地描绘了东营的来历。
吕剧，这源于东营区时家村的民间说唱艺术，是由山东琴书演化而来。
1900年，时殿元首次将琴书段子《王小赶脚》改为化妆演出，这标志着新的剧种——吕剧的诞生。经过百年的演变，吕剧已成为山东省最主要的地方戏曲剧种之一，它的存在不仅仅是一种艺术形式，更是东营乃至整个山东的文化象征。#记录旅行# https://t.cn/R2WxYQL
东营，不只是有共和国最年轻的土地，它的文化传承更是源远流长。
记录东营—吕剧。
在东营的漫长岁月中，那些随着时光流转，口口相传的民间传说与故事，如同陈年的酒，经过时间的沉淀，散发出浓郁的浪漫气息，生动地描绘了东营的来历。
吕剧，这源于东营区时家村的民间说唱艺术，是由山东琴书演化而来。
1900年，时殿元首次将琴书段子《王小赶脚》改为化妆演出，这标志着新的剧种——吕剧的诞生。经过百年的演变，吕剧已成为山东省最主要的地方戏曲剧种之一，它的存在不仅仅是一种艺术形式，更是东营乃至整个山东的文化象征。#记录旅行# https://t.cn/R2WxYQL
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