【On.cc】梅艷芳逝世20周年紀念展　蔡一傑憶梅姐笑料

樂壇天后梅艷芳（梅姐）逝世20周年，一班梅姐生前好友及圈中人包括：蔡一傑、倫永亮、文雋、何國鉦及《中年好聲音》季軍羅啟豪等，今日（10日）齊齊出席由梅姐歌迷會「芳心薈」舉辦的《傳承·永恒傳奇梅艷芳》多媒體紀念展覽。談到梅姐，其愛徒草蜢成員蔡一傑表示20年過得很快，腦海中仍滿載昔日與梅姐相處的往事：「好懷念一齊登台、一齊玩，無時無刻我哋都好似喺度玩，唔似喺度做嘢，同埋同佢做公益事務。」他指梅姐留給我們的精神，值得我們傳承，尤其於公益事務上，他又憶起一次與梅姐做慈善時的笑料：「有一次上佢屋企做冬，食完飯佢叫咗兩架車入面放滿晒棉被，叫埋我哋一齊去鵝頸橋底派畀露宿者，阿梅派畀其中一位瞓緊覺嘅露宿者，但佢死都唔要推開梅艷芳，梅艷芳就係都要質張被落去冚落佢度，結果位露宿者起身走，梅艷芳就大叫『咪走啊！』追住佢，好好笑。」他大讚梅姐很有心，做善事從內心出發，做完也不會告訴他人，自己現時也有落力做公益，將梅姐精神承傳。

至於羅啟豪就表示自細已是梅姐粉絲：「因為我媽咪唯一嘅偶像就係梅艷芳，所以我自細都被薰陶。」他又指全家人也是梅姐粉絲，遺憾自己從未能現場欣賞對方的演唱會：「佢90年開演唱會，我全家都有去，但唯獨冇帶我去，嗰陣我6歲，可能佢哋唔知我都鍾意梅艷芳。」他表示至今仍有聽梅姐的歌，尤其喜歡對方的非主打歌曲，又憶起當年隻身啟程到外地讀書，於飛機上聽梅姐的《孤身走我路》時，忍不住爆喊起來。

蔡一傑憶與梅姐相處的往事。

羅啟豪就表示自細已是梅姐粉絲。

梅艷芳逝世20周年紀念展。

好珍貴呀！

#梅艳芳[超话]#

四川，一个充满独特魅力的地方，那里的风景美不胜收，更让人着迷的，是那融入骨血的茶馆文化。

对于四川人来说，茶馆，是他们生活的一部分。在这里，无论是喧嚣的市井还是宁静的乡间，你都能找到那些热闹的茶馆。这些茶馆，就像是一个个微型的社交中心，汇聚了各种各样的人，形成了丰富多元的社交图景。

四川的茶馆，更像是一个个时间的容器，承载着深厚的历史底蕴。从两晋时期开始，茶馆的雏形就已经出现。到了明清时期，茶馆已经成为了四川人生活的一部分。而如今，四川的茶馆已经成为了独特的文化符号，吸引着世界各地的游客前来体验。

如果你想体验最地道的四川茶馆文化，那么我强烈推荐你到宽窄巷子。那里的茶馆鳞次栉比，每一家都有自己独特的风格和特色。你可以在那里品尝到最正宗的四川茶，还能欣赏到各种传统的四川表演，如变脸、吐火等。

四川人爱茶馆，因为这里是他们放松身心、交流信息的地方。他们可以在茶馆里闲聊家常，观察世态人情，享受那份悠闲和宁静。正如一位四川朋友所说：“在茶馆里，我们可以放松自己，让心灵在茶香中得到洗涤。”

总之，四川的茶馆是体验四川文化、了解四川人生活的重要场所。如果你有机会去四川旅游，一定要去感受一下那里的茶馆文化，让自己的心灵在浓郁的茶香中得到升华。

说起四川，很多立马想到四川的乐山大佛，有些朋友从来没有到过乐山，亲眼目睹大佛的壮丽，但对乐山大佛却耳熟能详，这便是乐山大佛的魅力和知名度了。

其实四川不仅有让人震撼的乐山大佛，还是一座非常不错的古镇。

这座古镇的名字叫苏稽古镇，它是一所名副其实的古镇，有着千年的历史，姓苏的古代名人很多，比如苏轼。

苏稽古镇给大家的感觉是非常朴素的，苏稽古镇的街道两旁是各种各样的店铺，这样的店铺魅力也是非常大的，因为店铺里卖的是各种各样的美食，对于喜欢吃的游客来说，苏稽古镇是一个不容错过的地方。

除了各式各样的美食能够让大家大饱口福以外，这里的自然景色和美丽的建筑也能够让大家大饱眼福。古镇的建筑是非常典雅朴素的，并没有多么富丽堂皇的感觉，即使是修建的楼房也不会给大家一种大气磅礴之感，反而会与古镇相互融合，与周围美丽的自然风景相映衬，这座古镇就像一个世外桃源一般。

古镇里建筑物精美，这里还有一座历史比较悠久的石桥，石桥也是一个非常美丽的景点。走在17孔的石桥之上，看着峨眉河美丽的风景，望着苏稽古镇古朴典雅的外观，古桥之上行人步伐并不着急，慢慢的前行，偶尔会驻足观赏这美丽的风景。

#大地之旅四川苏稽古镇#

在景德镇的手作陶瓷圈子里，如果单论社交媒体热度，狗山必然是前五名的存在，这一点没有什么讨论的必要。
热度当然不代表作品的质量，而且热度的形成其实有相当大的偶然性。这些话我们一般不会和作者们聊，特别是作者已经有很高热度的情况下，一般来说，如果没什么深入交流，对工作室来说，我们也只是被选择的出货渠道之一而已，聊这些一来人家未必愿意听，二来说多了可能人家还觉得你想干嘛似的，现在大家都很有自己的想法，沟通和对话并不容易。
我们经营狗山的器物三年了，从她第一次出摊小蕾去选品开始，转眼间，我们和狗山都有了一些变化，但大概真的是性格使然，我们基本没什么对话，每次去取货她都会提前包好装箱，大概也就是十来二十件器物，寒暄两句，然后我们迅速卖掉，应付来自各个渠道的问询，发货，接下来又是两个月左右的等待。
我们今天好像都没啥要紧的事，于是有点意外的坐在一起聊了两个小时，吃了一顿午餐，老实说这不是我预想的安排，如果不是我还算能说，这个对话过程会显得尴尬而漫长，或者压根无法进行。
一个工作室的器物供不应求，竟然也会苦恼，这大概是很多新入行的创作者难以理解的事情，如何平衡产能和需求，完善设计到量化，是狗山这样的工作室目前要面对最大的两道难题，而二者是共生关系，不能绕道通过。
在我眼里，工作室的层级大概分为：试验、稳定、成熟，跨越三个层级之间的时间大概需要十年，虽然有点武断，但我想工艺规律如此，人不能跨越时间。十年的时间在这个门类里并不算长：研究材料打磨技术；摸索语言形成风格；经受市场考验持续创新，这三个阶段不能跨越，更没有直达列车，如果再算上和产业配套磨合或是管理人员扩大规模，一个判断失误可能就消磨半年，另外，销售的结果如影随形左右着作者的判断，有自我怀疑或是执行力不够，连第二层级的门槛都摸不到。
我问狗山，你觉得为什么大家会喜欢你的器物，她反过来问我，弄的我一愣，但我很快表述了我的看法：狗山的器物有高度的普世性，草原和小羊符合人们对自然的向往，她自己对于梦境的描述又是个人经验的传播，她讲清楚了自己和器物之间的关系，她的器物没有说教和技术化的强调，相反，有的是温暖感和治愈，身处都市里的用户需要这样的陪伴，加上客单价的合理（这一点非常重要），使得她的器物在三年来一直保有高效的传播和社群裂变，在这样的用户基数下大家各自反向种草，但产能又无法提升，热度自然居高不下。
狗山是汕头人，专业是美教，从事过一段时间平面设计后，才到景德镇来做陶瓷，原因也许是因为喜欢手工。
三年前的手作陶瓷市场并没什么热度，她本来只是想做一点自己喜欢的东西，试着出个摊之后记就算体验结束，压根没有想着说把这行作为职业来规划，和现在很多怀着创业梦想来景的年轻人不同，也许正是因为没有太强的目的性，才能更自如的表达自己的想法，其实她赚的钱和和她的市场热度相比在我看来不值一提，但这也是我们欣赏的地方，起码，她不会把那些一次次的试验成本和瑕疵品成本嫁接到消费者身上，她有对自己作品的要求，或者说她很单纯善良。
其实她能做的事可以很多，可以画画、可以做衍生品、可以做雕塑，她不需要因为“狗山绿”这样的标签被定义，她不需要为了市场的认可和期待去做东西，她做任何东西都会有拥趸们追随，如同三年前一样。
狗山说她觉得自己只是运气好，确实，我觉得也有运气的成分，但她的品牌价值已经远超她的想象，这就是生活的真相：你真实的表达，诚实的面对自己的内心诉求，尝试扩展自己的边界，如果没有运气来临你也不会失落。
狗山目前有困惑，也许一时还理不清头绪，但偶然性和必然性才构成生活本身。

#小蕾的一方庭#