杨万里《宿新市徐公店二首》赏赐[鲜花][鲜花][鲜花][鲜花][鲜花]
[微风][微风]作品原文
宿新市徐公店二首
其一
春光都在柳梢头，拣折长条插酒楼。
便作在家寒食看，村歌社舞更风流。
其二
篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
[微风][微风]词句注释
⑴新市：地名。今浙江省德清县新市镇，一说在今湖北省京山县东北，一说湖南攸县东北。徐公店：姓徐的人家开的酒店名。公：古代对男子的尊称。
⑵柳梢：柳条比较细的一头。
⑶拣：挑选、选择。长条：指长柳条。
⑷寒食：即寒食节，中国传统节日。在夏历冬至后一百零五日，原在清明节前一、二日。后来直接与清明节并为一日，因此寒食节就是清明节。
⑸村歌社舞：指民间歌舞。
⑹篱落：篱笆。疏疏：稀疏，稀稀落落的样子。一径深：一条小路很远很远。深，深远。
⑺头：树枝头。花落：一作“新绿”。未成阴：新叶还没有长得茂盛浓密，未形成树阴。阴，树叶茂盛浓密。
⑻急走：奔跑着、快追。走，是跑的意思。
⑼无处：没有地方。寻：寻找。
[微风][微风]白话译文
其一
春天刚来，只能在杨柳梢头看得出，有人挑选几根杨柳长条折下来插到酒楼头。虽然现在身在他乡，就权当在家里过寒食节一样，看那村社里搭台唱歌跳舞，实在是潇洒风流。
其二
在稀稀落落的篱笆旁，有一条小路伸向远方，路边的树上花已凋落，而新叶却刚刚长出没有形成树阴。一个孩子奔跑着追捕一只黄蝴蝶，可蝴蝶飞到菜花丛中后就再也找不到了。
[微风][微风]创作背景
这组诗当作于宋光宗绍熙三年（1192）。彼时杨万里正任江东转运副使，任所是在建康（今江苏南京）。诗题中的“新市”，是当时一处城镇，在今浙江德清东北，位于临安（今浙江杭州）与建康之间。这里水陆环绕，舟车通利，是作者离开临安去建康任所，或从建康返回临安述职的必经之地。作者途经这里，略作停留，短期借宿，见景生情，有感而发，于是赋写这组诗。[5][1]
作品鉴赏
整体赏析
第一首诗写酒楼、柳条上的春光，清明节的村歌社舞。首二句点明季节与地点，先写柳梢，再写酒楼。古典诗词常把柳与酒两种意象放在一起，如“鳀鱼苦笋香味新，杨柳酒旗三月春”（韩偓《江楼二首》）“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”（柳永《雨霖铃》），通常以这两种意象表达一种愁情别绪，而杨万里在这里写杨柳和酒楼却显示了一种悠闲的情怀。后二句通过观察乡土风俗暗示自己身在他乡，而偏说“便作在家寒食看”，表明自己并没有那种寓居他乡的愁绪，并且着意于“村歌社舞更风流”，更表现出一种恬然闲适的心境。
这组诗的第一首在文学史上的地位远不如第二首，但第一首诗所体现出来的作者的闲适心境，为整组诗奠定了情感基调。第二首诗所提供的场景只不过是作者这种心境下的外在反映而已。
第二首诗流传甚广。这是一首描写暮春农村景色的诗歌，描绘了一幅春意盎然的景象。头二句“篱落疏疏一径深，树头新绿未成阴”点出儿童捕蝶时候快乐、天真的背景。画面上有一道稀疏的篱笆和一条幽深的小路，篱笆旁还有几棵树，花瓣从枝头纷纷飘落，嫩叶还未长出，春意盎然。篱笆和小路，点明这是农村；“新绿未成阴”和结句中的“菜花”都说明这是暮春季节。末二句“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”将彩笔转入画面的中心，描绘儿童捕蝶的欢乐场面。“急走”、“追”是快速奔跑追逐的意思。这两个动词十分形象贴切，将儿童的天真活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上。而“飞入菜花无处寻”则将活动的镜头突然转为静止。“无处寻”三字给读者留下想象回味的余地，仿佛面前又浮现出一个面对一片金黄菜花搔首踟蹰、不知所措的儿童。前二句写农村景色，是静态描写；后二句写儿童和蝴蝶，是动态描写。这首诗除了运用动静结合的写法外，还运用白描手法，平易自然，形象鲜明。杨万里为官清廉，曾遭奸相嫉恨，被罢官后长期村居，对农村生活十分熟悉，描写自然真切感人，别有风趣。
此诗通过对春末夏初季节交替时景色的描写，体现了万物勃发的生命力。全诗所摄取的景物极为平淡，所描绘人物的活动也极为平常，但由于采取景物与人物相结合，动静相间的写作手法，成功地刻画出农村恬淡自然，宁静清新的早春风光。
[微风][微风]作者简介
杨万里（1127－1206），字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今属江西）人，绍兴二十四年（1154）进士。孝宗初，知奉新县，历大常博士、大学侍读等。光宗即位，召为秘书监。主张抗金。工诗，与尤袤、范成大、陆游齐名，称南宋四大家。初学江西派，后学王安石及晚唐诗，终自成一家，擅长“活法”，时称“诚斋体”。一生作诗二万余首。亦能文。有《诚斋集》。
[微风][微风]作品原文
宿新市徐公店二首
其一
春光都在柳梢头，拣折长条插酒楼。
便作在家寒食看，村歌社舞更风流。
其二
篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。
[微风][微风]词句注释
⑴新市：地名。今浙江省德清县新市镇，一说在今湖北省京山县东北，一说湖南攸县东北。徐公店：姓徐的人家开的酒店名。公：古代对男子的尊称。
⑵柳梢：柳条比较细的一头。
⑶拣：挑选、选择。长条：指长柳条。
⑷寒食：即寒食节，中国传统节日。在夏历冬至后一百零五日，原在清明节前一、二日。后来直接与清明节并为一日，因此寒食节就是清明节。
⑸村歌社舞：指民间歌舞。
⑹篱落：篱笆。疏疏：稀疏，稀稀落落的样子。一径深：一条小路很远很远。深，深远。
⑺头：树枝头。花落：一作“新绿”。未成阴：新叶还没有长得茂盛浓密，未形成树阴。阴，树叶茂盛浓密。
⑻急走：奔跑着、快追。走，是跑的意思。
⑼无处：没有地方。寻：寻找。
[微风][微风]白话译文
其一
春天刚来，只能在杨柳梢头看得出，有人挑选几根杨柳长条折下来插到酒楼头。虽然现在身在他乡，就权当在家里过寒食节一样，看那村社里搭台唱歌跳舞，实在是潇洒风流。
其二
在稀稀落落的篱笆旁，有一条小路伸向远方，路边的树上花已凋落，而新叶却刚刚长出没有形成树阴。一个孩子奔跑着追捕一只黄蝴蝶，可蝴蝶飞到菜花丛中后就再也找不到了。
[微风][微风]创作背景
这组诗当作于宋光宗绍熙三年（1192）。彼时杨万里正任江东转运副使，任所是在建康（今江苏南京）。诗题中的“新市”，是当时一处城镇，在今浙江德清东北，位于临安（今浙江杭州）与建康之间。这里水陆环绕，舟车通利，是作者离开临安去建康任所，或从建康返回临安述职的必经之地。作者途经这里，略作停留，短期借宿，见景生情，有感而发，于是赋写这组诗。[5][1]
作品鉴赏
整体赏析
第一首诗写酒楼、柳条上的春光，清明节的村歌社舞。首二句点明季节与地点，先写柳梢，再写酒楼。古典诗词常把柳与酒两种意象放在一起，如“鳀鱼苦笋香味新，杨柳酒旗三月春”（韩偓《江楼二首》）“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”（柳永《雨霖铃》），通常以这两种意象表达一种愁情别绪，而杨万里在这里写杨柳和酒楼却显示了一种悠闲的情怀。后二句通过观察乡土风俗暗示自己身在他乡，而偏说“便作在家寒食看”，表明自己并没有那种寓居他乡的愁绪，并且着意于“村歌社舞更风流”，更表现出一种恬然闲适的心境。
这组诗的第一首在文学史上的地位远不如第二首，但第一首诗所体现出来的作者的闲适心境，为整组诗奠定了情感基调。第二首诗所提供的场景只不过是作者这种心境下的外在反映而已。
第二首诗流传甚广。这是一首描写暮春农村景色的诗歌，描绘了一幅春意盎然的景象。头二句“篱落疏疏一径深，树头新绿未成阴”点出儿童捕蝶时候快乐、天真的背景。画面上有一道稀疏的篱笆和一条幽深的小路，篱笆旁还有几棵树，花瓣从枝头纷纷飘落，嫩叶还未长出，春意盎然。篱笆和小路，点明这是农村；“新绿未成阴”和结句中的“菜花”都说明这是暮春季节。末二句“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”将彩笔转入画面的中心，描绘儿童捕蝶的欢乐场面。“急走”、“追”是快速奔跑追逐的意思。这两个动词十分形象贴切，将儿童的天真活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上。而“飞入菜花无处寻”则将活动的镜头突然转为静止。“无处寻”三字给读者留下想象回味的余地，仿佛面前又浮现出一个面对一片金黄菜花搔首踟蹰、不知所措的儿童。前二句写农村景色，是静态描写；后二句写儿童和蝴蝶，是动态描写。这首诗除了运用动静结合的写法外，还运用白描手法，平易自然，形象鲜明。杨万里为官清廉，曾遭奸相嫉恨，被罢官后长期村居，对农村生活十分熟悉，描写自然真切感人，别有风趣。
此诗通过对春末夏初季节交替时景色的描写，体现了万物勃发的生命力。全诗所摄取的景物极为平淡，所描绘人物的活动也极为平常，但由于采取景物与人物相结合，动静相间的写作手法，成功地刻画出农村恬淡自然，宁静清新的早春风光。
[微风][微风]作者简介
杨万里（1127－1206），字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今属江西）人，绍兴二十四年（1154）进士。孝宗初，知奉新县，历大常博士、大学侍读等。光宗即位，召为秘书监。主张抗金。工诗，与尤袤、范成大、陆游齐名，称南宋四大家。初学江西派，后学王安石及晚唐诗，终自成一家，擅长“活法”，时称“诚斋体”。一生作诗二万余首。亦能文。有《诚斋集》。
《印存玄览》，（明）胡正言撰
中华书局2019年12月第1版第1次印刷
该书乃是陆灏先生所赠，线装一册，另附一册黄裳跋语，是草鹭公司策划的“来燕榭珍本丛刊”第一部。
对于此书系的策划，我之前了解到一些信息，这应当是陆灏先生主持制做的第一部线装书，而以陆灏先生做事之细腻，他为了能让该书系出彩，用了很多的心思，并且广泛征求各路朋友意见，最终决定以高仿真的形式来制作。从介绍册上得知，我的所得乃是一部样书，说明页中写明“以红星净皮宣纸仿真影印，限印三百部”，细细翻看该书，其制作工艺之精良，有如原书展现在目前。
本书的原作者胡正言字曰从，在印刷史上名气颇大，因为他制作的《十竹斋笺谱》在世界印刷史上都极具名气。中国传统印刷技艺中的饾版和拱花最具特色，该谱就使用了这两种技术，但是饾版拱花的发明权是否在胡正言手里，学界一直有着争论。而人们往往拿《十竹斋笺谱》出版的时间与《萝轩变古笺谱》进行对比，为此我曾写过一文来辨析发明权和推广权之间的区别，但无论怎样争论，胡正言都是中国印刷史上的一位重要人物。
正因为《十竹斋笺谱》的名气，使得世人很少留意胡正言更是一位治印大家。他所制作的印谱在其当代就广受重视，论述谨严的四库馆臣在《四库总目提要》中著录了胡正言的《印存初集》二卷和《印存玄览》两卷，《提要》在谈及胡正言的治印水平时，给出的评语是：“以摹印名一时，是编其印谱也。”这句话乃是说，胡正言善于摹印并且善于制印谱。
对于胡正言治印的特色，四库馆臣给出了这样的评语：
自明中叶，篆刻分文彭、何震二家。文以秀雅为宗，其末流伤于妩媚，无复古意。何以苍劲为宗，其末流破碎楂枒，备诸恶状。正言欲矫两家之失，独以端重为主，颇合古人摹印之法。而学之者失于板滞，又为土偶之衣冠矣。
今人谈起印学流派，言必称浙派、西泠派等等，但是早在明末清初时，就是中国印章篆刻史上第一个辉煌时代，而胡正言是其中一位印学大家。关于他治印方面的传奇故事，以给南明皇帝制作御玺流传最广。崇祯帝在煤山自尽后，福王朱由崧被立为弘光帝，但那时大明国玺丢失，于是胡曰从重新刻治了一方龙纹螭钮国玺，为此他还写了篇《大宝箴》献给福王：
祖宗大宝，传历永世。自天启中，宦竖窃弄，宝几坠地。先帝圣明继统，拳拳奉持十有七年，忧勤不怠。不幸沦丧，光启陛下。易曰：圣人之大宝曰位，何以守位曰仁。帷陛下祈天永命，以仁为宝，克赞中兴，报仇雪耻，缵服旧物。则大宝永永，与天无极。诗曰：天难谌斯，命不易哉!守宝之道，在是而已。
从此箴中可以看到，胡正言是饱含真情的来制作御玺，遗憾的是福王似乎对此兴趣不大，他只赐给胡正言“武英殿中书舍人”的低级职位，并未重视他，这使得胡正言大感失望，于是他辞职返家，把精力都用在了制作笺谱和研究方面。
古人治印首先要深入地研究古文字，胡正言亦有此好，他的朋友李于坚说“其人醇穆幽湛，研宗六书”，可见胡正言对《说文解字》作过仔细的研讨。对于他在这方面所下工夫之大，纪映锺说他“穷阳墟石鼓之奇，金石法书走海内者五十年”，可见胡正言也系统地研究过石鼓文等上古文字，而他的书法广受世人喜爱，竟然畅销达五十年之久。因为书法跟篆刻有着密切地关系，所以吴奇在《印存玄览》的跋中说：
曰从知字学，故能作篆，知篆书，故能作印，若此册中大者、小者、阴者、阳者、疏者、密者、斜者、整者、细文者、满白者、字伙者、字俭者、或乍满、或乍阙、或让左、让右，或齐首敛足、或齐足敛首，或上下俱空，而且为法有增有损，有合有离，有冲有反，有代有复，法法具备，要具章法、字法于胸，而后古文章法、字法随我得宜。进此则有刀法，意在笔先，刀在笔后……
该书所用底本乃是黄裳先生旧藏，有其跋语三则。黄裳在跋语中明确地说，该印谱世罕传本，然而黄裳先生却对胡正言的篆刻水平没有太高的褒奖之语，他在跋中说：“曰从治印，纯是晚明风气，与张夷令《学山堂谱》所载风调正向。刀法失之于太工，笔端每沦于板滞，然镌本之精，则并世无两。”
当然胡曰从的治印特点乃是他那个时代共同的问题，我们是以今人的眼光来看待古人，也许那个时代的审美眼光喜欢的就是这种印风呢？比如当年的收藏大家周亮工在《胡氏印存序》中就高度夸赞了胡的治印水平：“其出碑入碣，动应蝌鼎，确确乎可以式范风雅者也。”而黄裳先生的这册藏本上，其序言天头处钤盖着“周亮工真赏印”，胡正言的儿子胡其毅乃是周亮工的弟子，这都说明了胡、周两家的密切关系，想来这册书的底本也应当是胡正言赠送给周亮工者，以此来推论，《印存玄览》没有惯常的红蓝印本，其成书直接就是墨印本。
对于印谱的制作，黄裳先生明确地称，该谱镌刻之精并世无两，他认为这也是《印存玄览》的刻印水平，可以《十竹斋笺谱》《十竹斋画谱》鼎足而三，因为这三者乃是“十竹斋中雕版绝业”。
然而此本奇特之处，乃是这册印谱其实是雕版刷印而非钤盖，这种制作方式不是胡正言的发明，明隆庆六年，太原王常制作的《顾氏集古印谱》乃是原钤本，这是中国第一部正式的集古印谱，故此谱一出大受欢迎。然而《顾氏集古印谱》最初只制作了20部，印谱的制作又不像刷版，刻成版片后可以大量刷印，印谱只能逐方印的钤盖，可能是这个原因，明万历三年，王常又制作了一部《顾氏集古印谱》，此次制作采用了木刻的方式，该谱的原钤本边框乃是木刻，印章是后来钤盖上去的，而第二次制作的此谱，则是将印章和边框一并刻在版片上，而后用朱色来刷印，这种制作方法成本低了很多，当年此谱的原钤本定价是每部白银十两，翻刻本的定价则大幅降到了白银一两五钱。通过售价，就可比较出两者之间的难易程度。
胡正言制作《印存玄览》也采取了木刻方式，既然如此，他应当将该书用朱色来刷印，然而今日所见的《印存玄览》一书均为墨色，胡正言为什么要这样做呢？我未查到相应的史料。黄裳先生的猜测是：“且易钤朱为刊木，盖其时旧印多不复存，不再能集成一书矣。”明末清初时的战乱，使得胡正言所治之印的原物很难再找回来，有可能他存有印蜕，而后根据印蜕刊刻成了《印存玄览》一书。但这种猜测还是无法解释胡正言为什么不以朱色来刷印该书，如果是这样的话，则更接近于印谱惯常所见的样子。
一部印谱有这么多的故事在，这正是其有魅力之处，草鹭公司将该谱以高仿真的形式限量出版，这使得更多的人能够欣赏到此谱之美，同时也给更多的专家提供了研究该书的样本，也许过不了多久就会有人系统地来解读与此有关的疑问，那我就期待着这些成果的呈献吧。
中华书局2019年12月第1版第1次印刷
该书乃是陆灏先生所赠，线装一册，另附一册黄裳跋语，是草鹭公司策划的“来燕榭珍本丛刊”第一部。
对于此书系的策划，我之前了解到一些信息，这应当是陆灏先生主持制做的第一部线装书，而以陆灏先生做事之细腻，他为了能让该书系出彩，用了很多的心思，并且广泛征求各路朋友意见，最终决定以高仿真的形式来制作。从介绍册上得知，我的所得乃是一部样书，说明页中写明“以红星净皮宣纸仿真影印，限印三百部”，细细翻看该书，其制作工艺之精良，有如原书展现在目前。
本书的原作者胡正言字曰从，在印刷史上名气颇大，因为他制作的《十竹斋笺谱》在世界印刷史上都极具名气。中国传统印刷技艺中的饾版和拱花最具特色，该谱就使用了这两种技术，但是饾版拱花的发明权是否在胡正言手里，学界一直有着争论。而人们往往拿《十竹斋笺谱》出版的时间与《萝轩变古笺谱》进行对比，为此我曾写过一文来辨析发明权和推广权之间的区别，但无论怎样争论，胡正言都是中国印刷史上的一位重要人物。
正因为《十竹斋笺谱》的名气，使得世人很少留意胡正言更是一位治印大家。他所制作的印谱在其当代就广受重视，论述谨严的四库馆臣在《四库总目提要》中著录了胡正言的《印存初集》二卷和《印存玄览》两卷，《提要》在谈及胡正言的治印水平时，给出的评语是：“以摹印名一时，是编其印谱也。”这句话乃是说，胡正言善于摹印并且善于制印谱。
对于胡正言治印的特色，四库馆臣给出了这样的评语：
自明中叶，篆刻分文彭、何震二家。文以秀雅为宗，其末流伤于妩媚，无复古意。何以苍劲为宗，其末流破碎楂枒，备诸恶状。正言欲矫两家之失，独以端重为主，颇合古人摹印之法。而学之者失于板滞，又为土偶之衣冠矣。
今人谈起印学流派，言必称浙派、西泠派等等，但是早在明末清初时，就是中国印章篆刻史上第一个辉煌时代，而胡正言是其中一位印学大家。关于他治印方面的传奇故事，以给南明皇帝制作御玺流传最广。崇祯帝在煤山自尽后，福王朱由崧被立为弘光帝，但那时大明国玺丢失，于是胡曰从重新刻治了一方龙纹螭钮国玺，为此他还写了篇《大宝箴》献给福王：
祖宗大宝，传历永世。自天启中，宦竖窃弄，宝几坠地。先帝圣明继统，拳拳奉持十有七年，忧勤不怠。不幸沦丧，光启陛下。易曰：圣人之大宝曰位，何以守位曰仁。帷陛下祈天永命，以仁为宝，克赞中兴，报仇雪耻，缵服旧物。则大宝永永，与天无极。诗曰：天难谌斯，命不易哉!守宝之道，在是而已。
从此箴中可以看到，胡正言是饱含真情的来制作御玺，遗憾的是福王似乎对此兴趣不大，他只赐给胡正言“武英殿中书舍人”的低级职位，并未重视他，这使得胡正言大感失望，于是他辞职返家，把精力都用在了制作笺谱和研究方面。
古人治印首先要深入地研究古文字，胡正言亦有此好，他的朋友李于坚说“其人醇穆幽湛，研宗六书”，可见胡正言对《说文解字》作过仔细的研讨。对于他在这方面所下工夫之大，纪映锺说他“穷阳墟石鼓之奇，金石法书走海内者五十年”，可见胡正言也系统地研究过石鼓文等上古文字，而他的书法广受世人喜爱，竟然畅销达五十年之久。因为书法跟篆刻有着密切地关系，所以吴奇在《印存玄览》的跋中说：
曰从知字学，故能作篆，知篆书，故能作印，若此册中大者、小者、阴者、阳者、疏者、密者、斜者、整者、细文者、满白者、字伙者、字俭者、或乍满、或乍阙、或让左、让右，或齐首敛足、或齐足敛首，或上下俱空，而且为法有增有损，有合有离，有冲有反，有代有复，法法具备，要具章法、字法于胸，而后古文章法、字法随我得宜。进此则有刀法，意在笔先，刀在笔后……
该书所用底本乃是黄裳先生旧藏，有其跋语三则。黄裳在跋语中明确地说，该印谱世罕传本，然而黄裳先生却对胡正言的篆刻水平没有太高的褒奖之语，他在跋中说：“曰从治印，纯是晚明风气，与张夷令《学山堂谱》所载风调正向。刀法失之于太工，笔端每沦于板滞，然镌本之精，则并世无两。”
当然胡曰从的治印特点乃是他那个时代共同的问题，我们是以今人的眼光来看待古人，也许那个时代的审美眼光喜欢的就是这种印风呢？比如当年的收藏大家周亮工在《胡氏印存序》中就高度夸赞了胡的治印水平：“其出碑入碣，动应蝌鼎，确确乎可以式范风雅者也。”而黄裳先生的这册藏本上，其序言天头处钤盖着“周亮工真赏印”，胡正言的儿子胡其毅乃是周亮工的弟子，这都说明了胡、周两家的密切关系，想来这册书的底本也应当是胡正言赠送给周亮工者，以此来推论，《印存玄览》没有惯常的红蓝印本，其成书直接就是墨印本。
对于印谱的制作，黄裳先生明确地称，该谱镌刻之精并世无两，他认为这也是《印存玄览》的刻印水平，可以《十竹斋笺谱》《十竹斋画谱》鼎足而三，因为这三者乃是“十竹斋中雕版绝业”。
然而此本奇特之处，乃是这册印谱其实是雕版刷印而非钤盖，这种制作方式不是胡正言的发明，明隆庆六年，太原王常制作的《顾氏集古印谱》乃是原钤本，这是中国第一部正式的集古印谱，故此谱一出大受欢迎。然而《顾氏集古印谱》最初只制作了20部，印谱的制作又不像刷版，刻成版片后可以大量刷印，印谱只能逐方印的钤盖，可能是这个原因，明万历三年，王常又制作了一部《顾氏集古印谱》，此次制作采用了木刻的方式，该谱的原钤本边框乃是木刻，印章是后来钤盖上去的，而第二次制作的此谱，则是将印章和边框一并刻在版片上，而后用朱色来刷印，这种制作方法成本低了很多，当年此谱的原钤本定价是每部白银十两，翻刻本的定价则大幅降到了白银一两五钱。通过售价，就可比较出两者之间的难易程度。
胡正言制作《印存玄览》也采取了木刻方式，既然如此，他应当将该书用朱色来刷印，然而今日所见的《印存玄览》一书均为墨色，胡正言为什么要这样做呢？我未查到相应的史料。黄裳先生的猜测是：“且易钤朱为刊木，盖其时旧印多不复存，不再能集成一书矣。”明末清初时的战乱，使得胡正言所治之印的原物很难再找回来，有可能他存有印蜕，而后根据印蜕刊刻成了《印存玄览》一书。但这种猜测还是无法解释胡正言为什么不以朱色来刷印该书，如果是这样的话，则更接近于印谱惯常所见的样子。
一部印谱有这么多的故事在，这正是其有魅力之处，草鹭公司将该谱以高仿真的形式限量出版，这使得更多的人能够欣赏到此谱之美，同时也给更多的专家提供了研究该书的样本，也许过不了多久就会有人系统地来解读与此有关的疑问，那我就期待着这些成果的呈献吧。
#花鸟图#［元 钱选 来禽栀子图］高清大图：https://t.cn/AigQPnT5；弗利尔美术馆藏 此幅绘栀子花两株，枝叶淡墨线勾轮廓，极精巧工细，以色傅染，色不掩墨，设色清丽文雅，形姿生动。无作者署名，每一花卉只钤：舜举 朱文一枚。卷后赵孟頫题：来禽（今谓苹果）桅子，生意具足，舜举丹青之妙于斯见之，其他琐琐者皆其徒所为也。孟頫。此画为钱选写生花卉之精品。
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