这期re不动一点。单纯想说声音玩具滚滚红尘吧。
继续带大名创死全世界
（这次只能创声玩粉，如果能上广场）

本曲像是声玩的实验曲，在我看来很没有必要的地方加了一大堆电。主歌里插的合成器华彩（我在说什么但我猜你能get）不知是有意为之还是啥，一直压在旋律上，挺闷，让我抓狂。衔接段反而特别好听，毕竟纯正三专味。

声玩是我推里我认为器乐最神的，这期的同样也很好，有时候真恨耳朵不能同时侧重又区分吉他贝斯鼓，在脑海中自己做傅立叶变换。看家本领不愧是看家本领呢。
吉他懒得说了，没有一把琴是多余的，这里严格批判一些主音和节奏吉他像一人活拆两人吃干饭的。
鼓还是很碎，本人是被这种碎不拉几的鼓骗入坑的，不解释。
这期贝斯特别神，定海神针，还让我在虚头巴脑的音乐里想起在改ost全靠贝斯。

但怎么说在玩电和老三件中还是要找一点平衡，要不要打架要打架的，感觉还得磨合一下，实在是有点相互压力缺少和谐了。
听感是，懵，卧槽我该听啥。

又把唱独立出来讲。
（插一句：好多人又说欧珈源唱得和曲不搭，但是朋友，能不能让唱也成为和上述器乐里并行的一部分？我知道原曲大家都会唱，但这不是说“伴奏改了所以不搭很差”的原因，毫无逻辑呃）
我很喜欢副歌尾字的处理，意外和主唱很匹配，延音在脑海里飘来飘去～～～
以及高音不出意外地撕了（这是一个我用来瞎形容主唱所有高音歌曲的唱法的拟声词），大众乐迷跑调警告，让一让他们。。。

然后是讲歌词和歌曲到底有没有统一效果。
我的想法是：有，但不多。
我一直觉得声玩的歌画面感很强，每首歌都会在听歌时出现一段很有故事感的意象（毕竟想做音乐剧呢）。
但滚滚红尘改出来让我在主歌副歌跳来跳去，有一些上世纪90年代迪厅走马灯的戏码（县城文学爱好者狂喜），又有正统现代回溯感慨独白，画像非常不统一。非要组合一起就是黑道未就浪子回头中年回顾多情往事。
no！！！
突然就土回来了就萎掉了！！！（我认为后面那个画面是很好的旋律线和三专电子乐导致的，为什么正正得负你有头绪吗）
不过不过，比默好很多很多很多。至于采访时说的要改出时代洪流下的普通人，哥几个真不考虑买版权继续改改吗？

说完了。努力有逻辑了，凌晨四点写的能有什么逻辑。
溜了。

（本周在听什么
（（怎么写的时候满脑子pk14改的，坏了）

閱讀邱比公眾號發佈的文章「如果我可以作邱比，為什麼我要做音樂？」
邱比說聽電音的時候會強烈意識到「自己的狀態」，他說其原因是「望著另一個和你完全不一樣構造的生命怎能不為其震撼？」，我幾乎是瞬間就想到了我看邱比現場時候的感受，那是我第一次感受到具象化的震撼，就像看到天外來客一樣，被純粹的、陌生的，和我過往所認識的一切完全不同的狀態所震撼。這是我第一次有如此現實的感受，我甚至在想70年代的人們第一次看到Ziggt Stardust是不是和我第一次看邱比時候的感受一模一樣，這是我第一次因為一個人而想要去探詢我曾經並不是很感興趣的音樂，我產生了好奇。
我堅信音樂與人類之間是一種共同體，一個人何以成為一個人，和他喜愛的音樂息息相關，我們都是被音樂影響和塑造的孩子。所幸邱比也在文章中說，「我喜歡電子樂是因為我喜歡人」，我無法形容我因為這句話而多麼高興，音樂就在那裡，他漂浮還是落地都是因為人，好的音樂是永恆的，但真正能誕生震撼人心的藝術永遠都是因為人，只有人才能賦予音樂和這一切生命。
邱比說他是一個身體藝術家，而電子音樂是他身體藝術的一部分，他講述著電子音樂本身的生命，以我粗淺的閱讀理解認為，這生命在於與自己身體之間的共振，他動人在於極端理性中的不理性，秩序世界中的無序，也在於自己靈魂中的投射。
我看邱比談到坂本龍一的async，我想起我第一次聽到這張專輯的時候，就覺得這音樂中蘊含著一個宇宙，我能看到無盡的星星，同樣的體驗我在邱比身上也感受到了，我好像在這時候隱隱能夠感受到另一個世界的模樣，於是我再去仔細聽了一遍async，我感到一種共感，電子樂的星星和邱比的宇宙透過這一切來到我的腦海中，我尚且不能接近他，但這一切都太迷人了，像原始人第一次抬頭看見星空的模樣。

<孝心呀 各自营生>连续看完24集好过瘾

汁源来之不易[冲刺][冲刺][冲刺]

金宥真 / 河俊如果用你的一生去等待，你总能找出最适合自己的那个人。但是你能用一生去等待吗？既然不能，就珍惜手里的麦穗吧。都说时间是最好的良药，当你觉得力不从心的时候，莫如将一切交付给时间，它会让你把该忘记的都忘记，让你漫不经心地从一个故事走进另一个故事里。最宝贵的东西不是你拥有的物质，而是陪伴在你身边的人。不能强迫别人来爱自己，只能努力让自己成为值得爱的人。