#知書club[超话]#新书介绍丨德国知名出版社Little Gestalten创始人克兰滕与资深出版人赫立格汇集了备受瞩目的100名绘本艺术家的经典作品，收录了448幅风格百变、创意十足的插画。内含与比利时国宝级绘本作家凯蒂·克劳泽、林格伦纪念奖评委伦珀特、剑桥艺术学院教授萨利斯伯瑞，以及出版人和绘本研究者的专业对谈。
从水彩、拼贴、彩铅、版画，到丝网印刷；从经典绘本、立体书、无字书，到图像小说；别出心裁的色彩碰撞、具有实验性的印刷方式、富有创意的工艺技巧、引人入胜的叙事方式……100位屡获大奖的艺术家争奇斗艳，以令人惊喜的多元风格和不落俗套的表达方式挥洒个性，翻阅间，如同踏上一次迷人的审美之旅。
◎ 编辑推荐——
☆ 精选448幅臻美绘本插画，100位当代著名艺术家共同绘制视觉盛宴
德国知名出版社Little Gestalten创始人克兰滕与资深出版人赫立格汇集了备受瞩目的100名绘本艺术家的经典作品，收录了448幅风格百变、创意十足的插画，每一幅都可以裱进相框！
包括畅销绘本作者、屡受大奖和画展青睐的创作者，还有众多当代颇负盛名或新展露头角的艺术家：克里斯·霍顿（《嘘！我们有个计划》）、奥利弗·杰夫斯（《小蜡笔大罢工》）、汤姆·斯汉普（《给孩子的世界说明书》）、Blexblox（《四季》）、贝娅特丽丝·阿勒玛尼娅（《一只狮子在巴黎》）、ATAK（《最后一只漂泊鸟》）……对捕捉当代原创绘本创作趋势和潮流更具有参考意义。
☆ 出版界巅峰对谈，5篇珍贵访谈实录揭秘做书的“幕后花絮”
内含与比利时国宝级绘本作家凯蒂·克劳泽、林格伦纪念奖评委伦珀特、剑桥艺术学院教授萨利斯伯瑞，以及出版人和绘本研究者的专业对谈。
怎样让出版社关注到新手创作者的作品？优秀的艺术家如何向孩子传达沉重或棘手的议题？要创作一本成功的儿童绘本，有哪些关键的阶段？未来的绘本市场会有什么变化？五位绘本专家围绕绘本产业链，深入探讨了绘本的艺术性、教育性、商业性。书中另附长引言，将绘本的发展史与艾瑞·卡尔、桑达克、托芙·扬松等绘本大师的创作旅程娓娓道来。
☆ 一次精彩的审美之旅，饱览插画艺术的丰富性和多样性
从水彩、拼贴、彩铅、版画，到丝网印刷；从经典绘本、立体书、无字书，到图像小说；别出心裁的色彩碰撞、具有实验性的印刷方式、富有创意的工艺技巧、引人入胜的叙事方式……100位屡获大奖的艺术家争奇斗艳，以令人惊喜的多元风格和不落俗套的表达方式挥洒个性，翻阅间，如同踏上一次迷人的审美之旅。
两位出版界的资深编者，为每位艺术家的作品都加以介绍和风格点评，更适合绘本爱好者品读。
☆ 欧美插画师、绘本创作者、童书编辑都在看的案头好书
清晰梳理插画师的作品背景，包含绘本的原版书名、引进版中文书名、首版时间、作者信息、内容简介、推荐理由，资料齐全，对绘本创作者和出版从业者极具参考价值。附录含百位绘本艺术家个人网站索引，发现美的一百种可能性，解锁宝藏艺术家。
☆ 全面呈现原作艺术细节，尽显绘本光彩之美
内封选用雪山白彩布纹纸，内页精选128g高品质哑粉，光洁莹润，细腻呈现原作艺术细节；精装锁线装帧，可180°平摊阅读，翻阅舒适。
#读书##艺术##开学季#
从水彩、拼贴、彩铅、版画，到丝网印刷；从经典绘本、立体书、无字书，到图像小说；别出心裁的色彩碰撞、具有实验性的印刷方式、富有创意的工艺技巧、引人入胜的叙事方式……100位屡获大奖的艺术家争奇斗艳，以令人惊喜的多元风格和不落俗套的表达方式挥洒个性，翻阅间，如同踏上一次迷人的审美之旅。
◎ 编辑推荐——
☆ 精选448幅臻美绘本插画，100位当代著名艺术家共同绘制视觉盛宴
德国知名出版社Little Gestalten创始人克兰滕与资深出版人赫立格汇集了备受瞩目的100名绘本艺术家的经典作品，收录了448幅风格百变、创意十足的插画，每一幅都可以裱进相框！
包括畅销绘本作者、屡受大奖和画展青睐的创作者，还有众多当代颇负盛名或新展露头角的艺术家：克里斯·霍顿（《嘘！我们有个计划》）、奥利弗·杰夫斯（《小蜡笔大罢工》）、汤姆·斯汉普（《给孩子的世界说明书》）、Blexblox（《四季》）、贝娅特丽丝·阿勒玛尼娅（《一只狮子在巴黎》）、ATAK（《最后一只漂泊鸟》）……对捕捉当代原创绘本创作趋势和潮流更具有参考意义。
☆ 出版界巅峰对谈，5篇珍贵访谈实录揭秘做书的“幕后花絮”
内含与比利时国宝级绘本作家凯蒂·克劳泽、林格伦纪念奖评委伦珀特、剑桥艺术学院教授萨利斯伯瑞，以及出版人和绘本研究者的专业对谈。
怎样让出版社关注到新手创作者的作品？优秀的艺术家如何向孩子传达沉重或棘手的议题？要创作一本成功的儿童绘本，有哪些关键的阶段？未来的绘本市场会有什么变化？五位绘本专家围绕绘本产业链，深入探讨了绘本的艺术性、教育性、商业性。书中另附长引言，将绘本的发展史与艾瑞·卡尔、桑达克、托芙·扬松等绘本大师的创作旅程娓娓道来。
☆ 一次精彩的审美之旅，饱览插画艺术的丰富性和多样性
从水彩、拼贴、彩铅、版画，到丝网印刷；从经典绘本、立体书、无字书，到图像小说；别出心裁的色彩碰撞、具有实验性的印刷方式、富有创意的工艺技巧、引人入胜的叙事方式……100位屡获大奖的艺术家争奇斗艳，以令人惊喜的多元风格和不落俗套的表达方式挥洒个性，翻阅间，如同踏上一次迷人的审美之旅。
两位出版界的资深编者，为每位艺术家的作品都加以介绍和风格点评，更适合绘本爱好者品读。
☆ 欧美插画师、绘本创作者、童书编辑都在看的案头好书
清晰梳理插画师的作品背景，包含绘本的原版书名、引进版中文书名、首版时间、作者信息、内容简介、推荐理由，资料齐全，对绘本创作者和出版从业者极具参考价值。附录含百位绘本艺术家个人网站索引，发现美的一百种可能性，解锁宝藏艺术家。
☆ 全面呈现原作艺术细节，尽显绘本光彩之美
内封选用雪山白彩布纹纸，内页精选128g高品质哑粉，光洁莹润，细腻呈现原作艺术细节；精装锁线装帧，可180°平摊阅读，翻阅舒适。
#读书##艺术##开学季#
指导一位来自江苏的客户，30多岁女性，存在比较少见的多弧型脊柱侧弯，德国施罗斯专著报道过这种类型，我们以往的案例中也有几例。由于存在肌骨慢性疼痛，初期以缓解疼痛为主，后期以塑形为主，提高身体基本能力与抗弯能力。
每天学一点，不断进步中。
5 Scoliosis: Diagnosis, Classification and Management Options
《脊柱侧弯:诊断、分类和治疗方案》
作者们：Federico Canavese等
出版社:Nova Science Pub Inc（美国）2018年11月出版 426页
该专著在保守防治脊柱侧弯方面，有较大篇幅，相对客观一些，而不是“手术图谱”。
世界各国的科学文献界，保守防治脊柱侧弯的文章较少，考虑不是实践少或案例少，而是能写出论文的从业者较少。
每天学一点，不断进步中。
5 Scoliosis: Diagnosis, Classification and Management Options
《脊柱侧弯:诊断、分类和治疗方案》
作者们：Federico Canavese等
出版社:Nova Science Pub Inc（美国）2018年11月出版 426页
该专著在保守防治脊柱侧弯方面，有较大篇幅，相对客观一些，而不是“手术图谱”。
世界各国的科学文献界，保守防治脊柱侧弯的文章较少，考虑不是实践少或案例少，而是能写出论文的从业者较少。
每日一书｜《数字媒体艺术之美》
数字媒体艺术涵盖哪些门类？
其审美对象、审美本质是什么？
审美机制又如何把握？
数媒专业方向、课程如何设置？
数媒专业毕业生前景何在？
这些问题，都如镜花水月般扑朔迷离。若无法回答这些本质性问题，数字媒体艺术专业的发展，只能如同无根浮萍，实难立足。面对上述时代之问，江南大学设计学院李栋宁教授带领研究团队，历时五年，编著出版《数字媒体艺术之美》一书，深入浅出而又掷地有声地为我们诠释数字媒体艺术的美学内涵。书中系统地提出数字媒体艺术的博弈性、消弭性、绽放性、动作性等七大审美本质，以及渴望而不可及、文本开放、界限消弭等八宗美。
《数字媒体艺术之美》
作者 李栋宁
数字媒体艺术是 “活生生的”艺术
《数字媒体艺术之美》聚焦数字媒体艺术虚拟影像、数字游戏、数字交互装置与应用APP等四大审美载体，厘清了数字媒体艺术的学科界限，阐明了数字媒体艺术学科及其从业者的发展方向。
虚拟影像
虚拟现实（Virtual Reality, VR）、增强现实（Augmented Reality, AR）和混合现实（Mixed Reality, MR）等虚拟影像是数字媒体艺术的重要门类。虚拟影像改变了观众的观影方式，颠覆了传统影像的叙事语言，极大拓宽了影像创作的界域。
数字游戏
以“四重空间”“三种时态”，构建出“世界观统合”“角色替代”“身份精神觉醒”等绝无仅有的“动作之美”。数字游戏世界“以虚显实”，是设计师以现实为摹本，对现实世界进行模仿而生成的虚拟世界；更是“以实拟虚”，以创造力和想象力超然于模仿而再造出来的架空世界。
数字交互装置
凭借数字技术手段，“凝视思想”“交织情感”，重新定义公共艺术概念。
应用App
在数字媒体艺术的持续发展下，应用 App，基由艺术性与实用性的冲突与统一，显露出实用之美；凭借界面感知的特性，突显出界面之美；凭借逾越日常生活的特性，彰显出逾越之美；凭借动态完型的过程，揭示出层级之美。
#江苏凤凰美术出版社[超话]##如何提升中国青年一代的文化自信##数字媒体##数字媒体技术##数字媒体艺术考研##数字媒体艺术设计考研##江南大学[超话]# #微博书评团#
数字媒体艺术涵盖哪些门类？
其审美对象、审美本质是什么？
审美机制又如何把握？
数媒专业方向、课程如何设置？
数媒专业毕业生前景何在？
这些问题，都如镜花水月般扑朔迷离。若无法回答这些本质性问题，数字媒体艺术专业的发展，只能如同无根浮萍，实难立足。面对上述时代之问，江南大学设计学院李栋宁教授带领研究团队，历时五年，编著出版《数字媒体艺术之美》一书，深入浅出而又掷地有声地为我们诠释数字媒体艺术的美学内涵。书中系统地提出数字媒体艺术的博弈性、消弭性、绽放性、动作性等七大审美本质，以及渴望而不可及、文本开放、界限消弭等八宗美。
《数字媒体艺术之美》
作者 李栋宁
数字媒体艺术是 “活生生的”艺术
《数字媒体艺术之美》聚焦数字媒体艺术虚拟影像、数字游戏、数字交互装置与应用APP等四大审美载体，厘清了数字媒体艺术的学科界限，阐明了数字媒体艺术学科及其从业者的发展方向。
虚拟影像
虚拟现实（Virtual Reality, VR）、增强现实（Augmented Reality, AR）和混合现实（Mixed Reality, MR）等虚拟影像是数字媒体艺术的重要门类。虚拟影像改变了观众的观影方式，颠覆了传统影像的叙事语言，极大拓宽了影像创作的界域。
数字游戏
以“四重空间”“三种时态”，构建出“世界观统合”“角色替代”“身份精神觉醒”等绝无仅有的“动作之美”。数字游戏世界“以虚显实”，是设计师以现实为摹本，对现实世界进行模仿而生成的虚拟世界；更是“以实拟虚”，以创造力和想象力超然于模仿而再造出来的架空世界。
数字交互装置
凭借数字技术手段，“凝视思想”“交织情感”，重新定义公共艺术概念。
应用App
在数字媒体艺术的持续发展下，应用 App，基由艺术性与实用性的冲突与统一，显露出实用之美；凭借界面感知的特性，突显出界面之美；凭借逾越日常生活的特性，彰显出逾越之美；凭借动态完型的过程，揭示出层级之美。
#江苏凤凰美术出版社[超话]##如何提升中国青年一代的文化自信##数字媒体##数字媒体技术##数字媒体艺术考研##数字媒体艺术设计考研##江南大学[超话]# #微博书评团#
✋热门推荐