巫鸿的废墟的故事，中国美术和视觉文化的在场与缺席，这是一本特殊视角的艺术史的书，书的第一章和第二章写的非常的精彩，但看到后半段的时候就有点乏了，后半段因为讲当代艺术，表示兴趣了了，一方面这些作品是否能够代表中国的废墟文化或者废墟艺术还值得商榷，另一方面“从大往小处”说这个主题，总觉得会被约束在某一个视角中。尤其第三章讲的是一部电影，我是读了半天没搞明白他为什么花那么大的篇幅说这个，和绘画艺术有多大关系，至于说的现代艺术，我是没有办法理解，感觉都是造型艺术，或者我可以说，原来的是美术，体现的是美感，当代的是艺术，体现的艺术性和冲击性，但往往流于表面的浮躁，既没有历史的厚重，也没有丰富的联想，总有一种莫名其妙的错觉！

摘录几段书里文字如下：

古代中国对废墟的理解与欧洲视觉传统里的上述两种废墟观点不同，是建立在“取消”（erasure）这个观念之上的。废墟所指的常常是消失了的木质结构所留下的“空无”（void），正是这种“空无”引发了对往昔的哀伤。
怀古诗的意义并不局限于文学，更是代表了一种普遍的美学体验：凝视（和思考）着一座废弃的城市或宫殿的残垣断壁，或是面对着历史的消磨所留下的沉默的空无，观者会感到自己直面往昔，既与它丝丝相连，却又无望地和它分离。
“理想”的废墟必须具有宏伟的外形以便显示昔日的辉煌，但同时也要经历足够的残损以表明辉煌已逝。既要有宏伟的外貌以显示征服之不易，也需要破败到让后人为昔日的征服者唏嘘感叹。废墟彰显了历史不朽的痕迹和不灭辉煌的永恒，也凸示了当下的易逝和所有现世荣耀的昙花一现。所以，废墟能唤起的情感既可能是民族的自豪，也可是忧郁和伤感，甚至是乌托邦式的雄心壮志。
与浪漫主义美学写作对建筑废墟的描绘一样，中国绘画里的古树既记录了逐渐的损耗，也表达了突然的衰竭。 #读书[超话]##读书笔记# #读书# #好书推荐# #读书分享# https://t.cn/R08z5lv

美人们帅而不自知美而不自知都是假的
现实中的反馈不可能不自知
否则就是不够客观 看不清自己的位置
自知而不自恃才是我的价值观
长得漂亮是天赋 活得漂亮才是本事
我是真心觉得哪怕我长痘了卡粉了有细纹也很好看
Appreciate myself

目前国人大环境都是偏自卑的
改善这种偏自卑的调调需要每个人 每代人的努力
美貌易逝 风格永存

年龄焦虑 外貌焦虑、孩子前途未卜的焦虑……一切让你失安全感的焦虑的本质都是动物性主导的生存焦虑、死亡焦虑罢
向上向善对世界有贡献足以让你有魅力
对外界有足够多的价值和贡献 你就少一分焦虑

皮囊只是皮囊
一切外显皆为色 色是外相 色即是空
岁月从不败真美人
接纳自我 直面真实 改善可控的 接纳不可控的
时间这个“色”亦为空
每个人都可以是真美人

分享近期的所感所悟（可伴随分享的音乐观看）

第一个感悟 受邀参加了室友的生日 去她男朋友家 他俩精心准备了一桌子菜 吃的晚饭 三两好友饭后游戏 边玩边喝酒 借着蛋糕烛光 我拍下我觉得很有意义的瞬间 当时心里涌现了很多感悟 觉得幸福的具象化大抵就是如此 平淡且长久 说不上来为何觉得羡慕 可能这是一段健康的爱情 可能正是我所向往的平凡的生活 虽然他们还没到谈婚论嫁 也不知道他们家里的意见会让他们走向什么样的结局 但是过程 我觉得那个瞬间都定格在各自脑海了

第二个感悟 是前几天去明月山坐缆车遇到的一对老夫妻和他们的朋友 他们问我们要不要拍照 我们笑着拒绝 反问要不要给他们来一张 对方朋友笑道给这对夫妻来一张 于是用相机拍下他们的合照（隐私问题不放别人照片）画面中的阿姨 身着黄色外套 笑的灿烂明媚 刚开始他和叔叔还靠的不是很近 我说要不要头贴一下 他们很愉快的接受建议 最后拍下很美的一张照片 导出来后发给他们 叔叔一直向我们致谢 阿姨说这不得羡慕死团里面的人（他们是跟旅游团出来的）两个人状态太好了 由内而外的散发出来的让人感到幸福的状态

第三个感悟 是最近抖音很火的手语告白的高校情侣 表白无声 却震耳欲聋 看过视频后 被这种真挚的情感打动 所以决定写下我的感受 我怕我记性不好 也不爱记录 老是忘记掉

第四个感悟 是在西安饭桌听到的 两个情侣我以为就是在一起没多久 结果他们是从高中就谈恋爱 都不敢想 他们如何熬过高中家长 大学异地（异地没这个不清楚）到最后面见家长 一步步的走过来 我想他们真的是对方最合适的人 他们的信念就是在一起 绝无二心 也是 身边的人一直都是她（他）才值得炫耀 比起炫耀玩的有多花比起不真诚的来说 这对情侣才是绝对的冠军 是这个虚伪的世界的赢家

所以 拥有爱情并非难事 维持爱情绝非易事

一段健康的感情 需要健康的人 真挚的内心 坚定的信念 责任道德感 向内求取 不是向外索取 外貌是虚无的 容颜易逝 内在是值得修养的 精神富足

最后分享一个很爱听的纯音乐 （浮光 ）浮光掠影间 时间悄然而逝 你我都成为历史 珍惜当下