翻牌儿时间到！@huayuan画鸢 反复浏览了你前两天发出来的西安古城墙下的人间烟火气照片，挺喜欢你对身边生活观察的投入与捕捉。就像你不断拍摄和发布的节气照片一样，你是一个比较偏爱观察自然与社会微观细节，并借此反映相关变化的摄影师，一种女性的细致常常洋溢在你的镜头中。相较于拍摄自然界里不断变化植物、昆虫景观，城市生活记录要难得多。环境、光线、被摄者之间的空间关系和配合度，全是摄影师需要面对的挑战。我从你的九宫格图里挑了一张，专门说一下。这张街头小吃商贩营业的照片挺生动，色彩鲜明而不混乱，主人公与顾客之间有互动交流（关系与动作），热气腾腾的现场烹饪增强了画面的气氛，这在光线比较平淡的阴天，对照片视觉兴奋点的建立有直接帮助。我把原片（左图）裁成方片了（右图），除了照片看上去有些像老式120格式的传统审美偏好之外，也可以去除画面冗余（个人感觉，整个画面的“戏”在小贩和买小吃女孩的关系上，拍照女孩不是这张照片需要表现的重点，加进去反而成累赘了），让照片更加紧凑，主题和主体都进一步突出出来。
#黄文说[超话]##黄文说# #摄影#
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汉语修辞讲义
杨沛郁
第二十讲：通感，可以产生特殊的艺术魅力
人们通过视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等各种器官感知外界事物，在一般情况下彼此不能相互交错。但在特殊情况下，五官功能感觉到的效果却能够互相转化，彼此沟通，不分界限，把某种感官上的感觉转移到另一种感官上。汉语修辞学中就把这种修辞手法叫做“通感”或“移觉”。如：
“风来花底鸟语香”，是将听觉的声音转化为嗅觉的气味；“风随柳转声皆绿”，是将听觉的声音转化为视觉的颜色；“鸟抛软语丸丸落”，这是将听觉的声音转化为视觉的形象。
㈠通感是建立在感觉转移或奇特想象基础之上的，从感觉转移中强化人的感受，抒发和传递思想感情。通感能让读者全身心地去感知生活，感受审美对象，从文中捕捉到完整的艺术形象。如：
①那笛声里，有故乡绿色平原上青草的香味，有四月的龙眼花的香味，有太阳的光明。（郭风《叶笛》）
你听，那笛声中竟有草的清香，花的芬芳，还有阳光的明媚！听觉、嗅觉、视觉相融汇，那笛声是多麽悠扬，多麽撩人情思！
②感人的歌声留给人的记忆是长远的。无论哪一首激动人心的歌，最初在哪里听过，哪里的情景就会深深地留在记忆里。环境，天气，人物，色彩，甚至连听歌时的感触，都会烙印在记忆的深处，象在记忆里摄下了声音的影片一样。那影片纯粹是用声音绘制的，声音绘制色彩，声音绘制形象，声音绘制感情。只要在什么时候再听到那种歌声，那声音的影片便一幕幕放映起来。（吴伯萧《歌声》）
歌声是无形、无色、无味的，要辨识它不能凭借视觉、嗅觉和味觉，只能凭借听觉。作者把歌声比喻成有形的东西，不但能“摄下”“影片”，而且还能“绘制色彩”“绘制形象”“绘制感情”，还能“一幕幕放映起来”。这就是借助通感手法，才把“歌声”刻画得如此具体生动，如此绘形绘声绘色。
③呢呢儿女语，恩怨相汝尔。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾白鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。（韩愈《听颖师弹琴》）
琴声初起，低微柔和，如少男少女切切私语，倾诉柔肠；陡然高亢洪亮，如勇士扬鞭跃马奔赴疆场，所向披靡；后又飘渺微茫，似浮云柳絮在广阔无垠的天地间随风流散飘扬；接着琴声错杂，如百鸟和鸣，忽然看到一只孤立不鸣、卓然不群的凤凰；最后奏出最强音，如梦登奇崛险峰，寸步难上；收音则陡然下跌，戛然而止，如登高失足，一落千丈。
诗人在大胆、新奇的想象与联想中，把听觉形象变为仿佛看得见、摸得着的视觉、触觉形象。使读者真切地感受到那琴声细微轻柔与高昂雄壮，感受到飘逸悠扬、错落有致与独立孤高，感受到强音直上与低音突降的节奏美与和谐美。
㈡通感一般要借助比喻、拟人、夸张等修辞手法来表达，以激发人们的合理想象。如：
①问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）
“愁”是抽象的情思，“春水”是具体的事物，两者似无关联，一经沟通，这位亡国之君深长、沉重、无穷无尽的哀愁，就真切、形象地表现了出来，让人们仿佛都能看得见。
②便教春思乱如云，莫管世情轻似絮。（晏殊《玉楼春》）
人到春天的思绪乱得象飞云一样飘忽不定，世态人情轻得象飞絮一般不可琢磨，在这里诗人把主观情感视觉、触觉化了，仿佛能让人看得见摸得着。
③海在我们脚下沉吟着，诗人一般。那声音仿佛是朦胧的月光和玫瑰的晨雾那样温柔；又象是情人的蜜语那样芳醇；低低的，轻轻地，像微风拂过琴弦，像落花飘在水上。(鲁彦《听潮》)
作者在描写潮落时的大海景象时，着重描写了“那声音”。在描写“那声音”时，又以比喻从各种感官来描写：“温柔”是写触觉，“芳醇”是写嗅觉和味觉，“微风拂过琴弦”是写听觉，“落花飘零在水上”是写视觉。本来是诉诸听觉的“那声音”，作者却从触觉“温柔”，嗅觉“芳”，味觉“醇”，听觉“微风拂过琴弦”，视觉“落花飘零在水上”五种感官相互交错起来集中描写，因而使其审美形象显得异常优美和鲜明。
④方鸿渐看唐小姐不笑的时候，脸上还依恋着笑意，象音乐停止后袅袅空中的余音。许多女人会笑得这样甜，但他们的笑容只是面部肌肉的柔软操……（钱钟书《围城》）
不笑的“笑意”是写视觉，“余音”是写听觉，“甜”是写味觉。这是由视觉通过听觉，又通过味觉来描写唐小姐的笑意，联系许多女人都笑得很甜，更确切地做到了表情达意。
㈢自然巧妙的运用通感修辞手法，能产生特殊的艺术魅力。如：
①塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。（朱自清《荷塘月色》）
流动着的光与影，本是无声的，被描写成动听的音乐，给人以视觉兼听觉的感受。照理说，光与影和歌声、琴声没有什么相通之处，但作者却运用了通感的艺术手法，把视觉的形象，转化为听觉的形象，摹拟了光和影时断时续、似有若无的形态，使难以描摹的感觉，通过另一种可感形象而具体化了。另外，身处此境，提到梵婀玲，会很容易联想到《小夜曲》之类的名曲，光与影的和谐分布与名曲的优美、悠扬，其间有某种相通之处，两相衬托，也是意象的升华，给原有的意境带来了温馨、幽雅的艺术氛围。
②微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。（朱自清《荷塘月色》）
用“渺茫的歌声”来形容荷花的清香。“缕缕清香”与“渺茫的歌声”在时断时续、若有若无、轻淡缥缈、沁人心脾等方面有相似之处。花香本来诉诸于嗅觉，但作者把它写成有旋律的歌声，给人以嗅觉兼听觉的感受。“清香”与“歌声”同属美好的事物，两个优美的意象交错融合在一起，扩大了意境的内涵，使意境变得更加优美。而且将“清香”比喻成远处的“歌声”，也衬托出环境的优雅与宁静。
③绿杨烟外晓寒轻，
红杏枝头春意闹。（宋祁《玉楼春》）
对“红杏枝头春意闹”一句，李渔评价说：“此语殊难着解。争斗有声之谓‘闹’，桃李争春则有之，红杏‘闹’春，予实未之见也。”（李渔《窥词管见》）王国维评价说：“‘红杏枝头春意闹’。着一‘闹’字而境界全出。”（王国维《人间词话》）钱钟书在《通感》中指出:“用‘闹’字，是想把事物的无声的姿态描摹成好象有声音，表示在视觉里仿佛获得了听觉的感受。”
由此可见，这一“闹”字，确实产生了特殊的艺术魅力，一般来说春意只能从视觉和感觉（时令气候）去描绘它。而本句是变视觉为听觉，用听觉去加以表现，化静为动，这似乎让读者体验到了莺歌燕舞的大好春光了。“闹”，写出了作者的感情,也让读者感到了春意的勃动——繁花斗艳，春意盎然。（2006年夏）
杨沛郁
第二十讲：通感，可以产生特殊的艺术魅力
人们通过视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等各种器官感知外界事物，在一般情况下彼此不能相互交错。但在特殊情况下，五官功能感觉到的效果却能够互相转化，彼此沟通，不分界限，把某种感官上的感觉转移到另一种感官上。汉语修辞学中就把这种修辞手法叫做“通感”或“移觉”。如：
“风来花底鸟语香”，是将听觉的声音转化为嗅觉的气味；“风随柳转声皆绿”，是将听觉的声音转化为视觉的颜色；“鸟抛软语丸丸落”，这是将听觉的声音转化为视觉的形象。
㈠通感是建立在感觉转移或奇特想象基础之上的，从感觉转移中强化人的感受，抒发和传递思想感情。通感能让读者全身心地去感知生活，感受审美对象，从文中捕捉到完整的艺术形象。如：
①那笛声里，有故乡绿色平原上青草的香味，有四月的龙眼花的香味，有太阳的光明。（郭风《叶笛》）
你听，那笛声中竟有草的清香，花的芬芳，还有阳光的明媚！听觉、嗅觉、视觉相融汇，那笛声是多麽悠扬，多麽撩人情思！
②感人的歌声留给人的记忆是长远的。无论哪一首激动人心的歌，最初在哪里听过，哪里的情景就会深深地留在记忆里。环境，天气，人物，色彩，甚至连听歌时的感触，都会烙印在记忆的深处，象在记忆里摄下了声音的影片一样。那影片纯粹是用声音绘制的，声音绘制色彩，声音绘制形象，声音绘制感情。只要在什么时候再听到那种歌声，那声音的影片便一幕幕放映起来。（吴伯萧《歌声》）
歌声是无形、无色、无味的，要辨识它不能凭借视觉、嗅觉和味觉，只能凭借听觉。作者把歌声比喻成有形的东西，不但能“摄下”“影片”，而且还能“绘制色彩”“绘制形象”“绘制感情”，还能“一幕幕放映起来”。这就是借助通感手法，才把“歌声”刻画得如此具体生动，如此绘形绘声绘色。
③呢呢儿女语，恩怨相汝尔。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾白鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。（韩愈《听颖师弹琴》）
琴声初起，低微柔和，如少男少女切切私语，倾诉柔肠；陡然高亢洪亮，如勇士扬鞭跃马奔赴疆场，所向披靡；后又飘渺微茫，似浮云柳絮在广阔无垠的天地间随风流散飘扬；接着琴声错杂，如百鸟和鸣，忽然看到一只孤立不鸣、卓然不群的凤凰；最后奏出最强音，如梦登奇崛险峰，寸步难上；收音则陡然下跌，戛然而止，如登高失足，一落千丈。
诗人在大胆、新奇的想象与联想中，把听觉形象变为仿佛看得见、摸得着的视觉、触觉形象。使读者真切地感受到那琴声细微轻柔与高昂雄壮，感受到飘逸悠扬、错落有致与独立孤高，感受到强音直上与低音突降的节奏美与和谐美。
㈡通感一般要借助比喻、拟人、夸张等修辞手法来表达，以激发人们的合理想象。如：
①问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）
“愁”是抽象的情思，“春水”是具体的事物，两者似无关联，一经沟通，这位亡国之君深长、沉重、无穷无尽的哀愁，就真切、形象地表现了出来，让人们仿佛都能看得见。
②便教春思乱如云，莫管世情轻似絮。（晏殊《玉楼春》）
人到春天的思绪乱得象飞云一样飘忽不定，世态人情轻得象飞絮一般不可琢磨，在这里诗人把主观情感视觉、触觉化了，仿佛能让人看得见摸得着。
③海在我们脚下沉吟着，诗人一般。那声音仿佛是朦胧的月光和玫瑰的晨雾那样温柔；又象是情人的蜜语那样芳醇；低低的，轻轻地，像微风拂过琴弦，像落花飘在水上。(鲁彦《听潮》)
作者在描写潮落时的大海景象时，着重描写了“那声音”。在描写“那声音”时，又以比喻从各种感官来描写：“温柔”是写触觉，“芳醇”是写嗅觉和味觉，“微风拂过琴弦”是写听觉，“落花飘零在水上”是写视觉。本来是诉诸听觉的“那声音”，作者却从触觉“温柔”，嗅觉“芳”，味觉“醇”，听觉“微风拂过琴弦”，视觉“落花飘零在水上”五种感官相互交错起来集中描写，因而使其审美形象显得异常优美和鲜明。
④方鸿渐看唐小姐不笑的时候，脸上还依恋着笑意，象音乐停止后袅袅空中的余音。许多女人会笑得这样甜，但他们的笑容只是面部肌肉的柔软操……（钱钟书《围城》）
不笑的“笑意”是写视觉，“余音”是写听觉，“甜”是写味觉。这是由视觉通过听觉，又通过味觉来描写唐小姐的笑意，联系许多女人都笑得很甜，更确切地做到了表情达意。
㈢自然巧妙的运用通感修辞手法，能产生特殊的艺术魅力。如：
①塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。（朱自清《荷塘月色》）
流动着的光与影，本是无声的，被描写成动听的音乐，给人以视觉兼听觉的感受。照理说，光与影和歌声、琴声没有什么相通之处，但作者却运用了通感的艺术手法，把视觉的形象，转化为听觉的形象，摹拟了光和影时断时续、似有若无的形态，使难以描摹的感觉，通过另一种可感形象而具体化了。另外，身处此境，提到梵婀玲，会很容易联想到《小夜曲》之类的名曲，光与影的和谐分布与名曲的优美、悠扬，其间有某种相通之处，两相衬托，也是意象的升华，给原有的意境带来了温馨、幽雅的艺术氛围。
②微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。（朱自清《荷塘月色》）
用“渺茫的歌声”来形容荷花的清香。“缕缕清香”与“渺茫的歌声”在时断时续、若有若无、轻淡缥缈、沁人心脾等方面有相似之处。花香本来诉诸于嗅觉，但作者把它写成有旋律的歌声，给人以嗅觉兼听觉的感受。“清香”与“歌声”同属美好的事物，两个优美的意象交错融合在一起，扩大了意境的内涵，使意境变得更加优美。而且将“清香”比喻成远处的“歌声”，也衬托出环境的优雅与宁静。
③绿杨烟外晓寒轻，
红杏枝头春意闹。（宋祁《玉楼春》）
对“红杏枝头春意闹”一句，李渔评价说：“此语殊难着解。争斗有声之谓‘闹’，桃李争春则有之，红杏‘闹’春，予实未之见也。”（李渔《窥词管见》）王国维评价说：“‘红杏枝头春意闹’。着一‘闹’字而境界全出。”（王国维《人间词话》）钱钟书在《通感》中指出:“用‘闹’字，是想把事物的无声的姿态描摹成好象有声音，表示在视觉里仿佛获得了听觉的感受。”
由此可见，这一“闹”字，确实产生了特殊的艺术魅力，一般来说春意只能从视觉和感觉（时令气候）去描绘它。而本句是变视觉为听觉，用听觉去加以表现，化静为动，这似乎让读者体验到了莺歌燕舞的大好春光了。“闹”，写出了作者的感情,也让读者感到了春意的勃动——繁花斗艳，春意盎然。（2006年夏）
来源很杂……
①一个阅片无数的导演，一个用光影、镜头拿捏观众的导演，一个懂得运用文字的小说家，怎么可能意识不到两个人在深夜去看电影，去奔赴一场独属于你我的约定，去为两个人共同的心血以“我们”的方式画上句号这件事有多浪漫。
②很喜欢年下那种对爱来临时的冲击所产生的不同感想,小孩大概是会“天哪,我爱他”,有一种理清一道很难题目的思路后茅塞頓开的感觉,只等待自己填上答案, 大人则会想的是“完了,我爱他”,大概是 在前院拿着小水壶浇花,一回头看见房子的烈火熊熊燃烧。
③我始终觉得,镜头能够隐秘的传达某些个人趣味,这些暧味的克制的情感,在镜头里被明确的感知到。
“这种不新重复的动作,有某种暖味的意味,代表人生的某种纠缠,是我个人很喜欢的” 所以你的镜头也是这样,不断在某个角色身上流转,他的背影,他的侧脸,他的颈后痣,他的手,他的眼泪,那些暧味的,纠缠的,是你的注视吧?
④创作主要是导演的自视和输出。爱上演员的导演镜头会有脆弱感,会不稳定,会拉进,是镜头里外创作者们一场共情的赌博,是艺术灵修,是神交,常常能留下一个演员最美最好的一面,打通年轻人任督二脉，当然也有可能导演演员一起失了智翻车。
⑤别害怕,我才是干涸之地被放逐的赌徒。 别害怕,我会去追寻北方。
⑥我们都知道结尾，最终讲出口的情感只有那句“比愉快再好一点点” 回应是“我喜欢导演的每一个镜头” 他们彼此成就，彼此尊重。
⑦他说的很是从容，语气缓和，情绪稳定。青色烟雾缭绕，落在他被岁月沉淀的眉尾，有种难以言喻的，年长者特有的魅力。文人总是多情又薄情。纵容了一场绝不该发生的疯，又在临门一脚，喊了暂停。
⑧电影创作,不捕捉皮相,捕捉灵魂。
⑨程耳说,自己底色悲凉,眼中的世界最终总是忧伤的。
⑩一切仿佛轮回,恰如他在当年那篇文章的开头所写:“时间停顿,空间凝固,与想象抑或信仰的距离并未真正改变,没有更近,甚至没有更远”一唯一尚可庆幸的,不过是“好在并非身在原地”。
“让你我的恩怨像盘棋一样保留在那里。” 暧昧也好，笃定也罢,还有的纠缠就已经堪称幸运。
⑪话剧自己作为评委看了一遍,然后陪你作为观众再看了一遍;电影在万众瞩目下看了一遍,在寂静凌晨又看了一遍。人生就是要和你一起把有意义的事情做很多很多遍。
⑫不太爱人类的导演在尽力的描绘一个生动的人间,只为了让他的月光不落沟渠,再没有比这更浪漫的故事了。
⑬愿成为你的青云梯。 愿做你羽翼下的风。 愿接住你。
⑭艺术家用不同的方式千百次把相机对准同一个人，他的爱人他的缪斯，借镜头一遍遍向世人重复他的美丽，只能说再次印证拍人要想拍得美必须要发自内心觉得被摄者美。
⑮导演和缪斯的组合，让我意识到情感是很复杂的，你能想象他们的情人关系，却想象不了他们的婚姻关系，这样的情感是落不到柴米油盐上的。他们是世俗道德的罪人，但不是道貌岸然的伪君子。
⑯狂风骤雨，小山雀凭风而起，环志上桎梏住它的铁链还在夜里闪闪发光，随着风，随着山雾,叮当作响。铁链无法囚住它。爱恨亦不能。它飞得太高了，不再有人知道，它曾是我的鸟。那一夜，满月居于夜空。
⑰这个颓废不堪的九月历历可见，他的煎熬、辗转和折磨，原来山海之隔有人同他一样默默在忍受。他们被洪流席卷，双脚离地，眼前唯一能见的救赎是彼此的双手。他无从剖白，只能顾左右而言他。
⑱信任是比爱更深重更难交付的东西，它们是彻彻底底的两码事。 他在爱之前就已经在信任他了，现如今这两样东西都被他握在手里，爱意蔓蔓日茂、信任坚如磐石。
⑲不能再继续下去了,再下去就太危险了。 午夜，影院空间，共缔造的一部归属于隐嗨汹涌的影片，曾共渡的许多夜晚再度共有一次离别的前夜。如果在创作当中,这神情境不断的推进交叠,会把一切推向难以躲过的情感的晴涌。
⑳老屋着火，摧拉枯朽 。不必执着救火，点一只烟静赏燃烧殆尽，或许也是种不错的选择。救什么火，倒不如添柴加油，让羞愧绝望的情绪，陡然升起一股疯狂的快感。
①一个阅片无数的导演，一个用光影、镜头拿捏观众的导演，一个懂得运用文字的小说家，怎么可能意识不到两个人在深夜去看电影，去奔赴一场独属于你我的约定，去为两个人共同的心血以“我们”的方式画上句号这件事有多浪漫。
②很喜欢年下那种对爱来临时的冲击所产生的不同感想,小孩大概是会“天哪,我爱他”,有一种理清一道很难题目的思路后茅塞頓开的感觉,只等待自己填上答案, 大人则会想的是“完了,我爱他”,大概是 在前院拿着小水壶浇花,一回头看见房子的烈火熊熊燃烧。
③我始终觉得,镜头能够隐秘的传达某些个人趣味,这些暧味的克制的情感,在镜头里被明确的感知到。
“这种不新重复的动作,有某种暖味的意味,代表人生的某种纠缠,是我个人很喜欢的” 所以你的镜头也是这样,不断在某个角色身上流转,他的背影,他的侧脸,他的颈后痣,他的手,他的眼泪,那些暧味的,纠缠的,是你的注视吧?
④创作主要是导演的自视和输出。爱上演员的导演镜头会有脆弱感,会不稳定,会拉进,是镜头里外创作者们一场共情的赌博,是艺术灵修,是神交,常常能留下一个演员最美最好的一面,打通年轻人任督二脉，当然也有可能导演演员一起失了智翻车。
⑤别害怕,我才是干涸之地被放逐的赌徒。 别害怕,我会去追寻北方。
⑥我们都知道结尾，最终讲出口的情感只有那句“比愉快再好一点点” 回应是“我喜欢导演的每一个镜头” 他们彼此成就，彼此尊重。
⑦他说的很是从容，语气缓和，情绪稳定。青色烟雾缭绕，落在他被岁月沉淀的眉尾，有种难以言喻的，年长者特有的魅力。文人总是多情又薄情。纵容了一场绝不该发生的疯，又在临门一脚，喊了暂停。
⑧电影创作,不捕捉皮相,捕捉灵魂。
⑨程耳说,自己底色悲凉,眼中的世界最终总是忧伤的。
⑩一切仿佛轮回,恰如他在当年那篇文章的开头所写:“时间停顿,空间凝固,与想象抑或信仰的距离并未真正改变,没有更近,甚至没有更远”一唯一尚可庆幸的,不过是“好在并非身在原地”。
“让你我的恩怨像盘棋一样保留在那里。” 暧昧也好，笃定也罢,还有的纠缠就已经堪称幸运。
⑪话剧自己作为评委看了一遍,然后陪你作为观众再看了一遍;电影在万众瞩目下看了一遍,在寂静凌晨又看了一遍。人生就是要和你一起把有意义的事情做很多很多遍。
⑫不太爱人类的导演在尽力的描绘一个生动的人间,只为了让他的月光不落沟渠,再没有比这更浪漫的故事了。
⑬愿成为你的青云梯。 愿做你羽翼下的风。 愿接住你。
⑭艺术家用不同的方式千百次把相机对准同一个人，他的爱人他的缪斯，借镜头一遍遍向世人重复他的美丽，只能说再次印证拍人要想拍得美必须要发自内心觉得被摄者美。
⑮导演和缪斯的组合，让我意识到情感是很复杂的，你能想象他们的情人关系，却想象不了他们的婚姻关系，这样的情感是落不到柴米油盐上的。他们是世俗道德的罪人，但不是道貌岸然的伪君子。
⑯狂风骤雨，小山雀凭风而起，环志上桎梏住它的铁链还在夜里闪闪发光，随着风，随着山雾,叮当作响。铁链无法囚住它。爱恨亦不能。它飞得太高了，不再有人知道，它曾是我的鸟。那一夜，满月居于夜空。
⑰这个颓废不堪的九月历历可见，他的煎熬、辗转和折磨，原来山海之隔有人同他一样默默在忍受。他们被洪流席卷，双脚离地，眼前唯一能见的救赎是彼此的双手。他无从剖白，只能顾左右而言他。
⑱信任是比爱更深重更难交付的东西，它们是彻彻底底的两码事。 他在爱之前就已经在信任他了，现如今这两样东西都被他握在手里，爱意蔓蔓日茂、信任坚如磐石。
⑲不能再继续下去了,再下去就太危险了。 午夜，影院空间，共缔造的一部归属于隐嗨汹涌的影片，曾共渡的许多夜晚再度共有一次离别的前夜。如果在创作当中,这神情境不断的推进交叠,会把一切推向难以躲过的情感的晴涌。
⑳老屋着火，摧拉枯朽 。不必执着救火，点一只烟静赏燃烧殆尽，或许也是种不错的选择。救什么火，倒不如添柴加油，让羞愧绝望的情绪，陡然升起一股疯狂的快感。
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