#小林贤太郎#去看了小林导演的电影作品《回廊とデコイ》,当然主要是冲着导演路演来看的,毕竟2020年的《うるう》金泽场之后就没再见到过本人了。
这部电影是个短篇集,不到90分钟大概有6,7个短片吧,没有数,体感是有这么多。短片里有一多半是实拍的影片,还有三个是舞台剧的录像。演员也是沿用之前回廊舞台剧的演员,导演自己当然是甘当幕后,没有出演。
虽然电影开始前有交代不要在互联网透露本次公演信息,反正在简中就偷跑一点吧[奥特曼]
我觉得很有趣的是有个昭和风的,驱除什么动物的业者上门服务,与主妇太太的一段互动。就总觉得要开始,太太,别这样,的剧情,但是在空气ero起来的瞬间又回到驱什么的业务上。驱除的东西就是标题里的デコイ,导演本人解释,这个词代表的就是假的东西,偽物,在这个剧情里,业者说是什么鸟会做一个木球,作为伪装,保护自己的蛋,然后这个鸟寄居在这家,木球在屋顶上滚来滚去,会导致电子产品不能使用。最后业者抓到鸟的时候,就是揣在布袋子里,布袋子抖动,鸟还会小声说话hhh 总之是很小林贤的奇异幻想风。
然后标题里的回廊,就是代表循环,因此所有的短片,都是围绕循环和虚假来创作的。
我以为程序上是先看电影,然后导演才会登场,结果刚到时间,小林贤就直接走进来了,大家都在惊呼,因为就像之前在新闻上看到的那样,已经是满头白发了。但还是很挺拔,甚至蹦蹦跳跳,精神挺好。
小林导演带着男主角先上来打了个招呼,因为后排有观众用的望远镜,他说在台上其实可以看到望远镜后面的眼睛呢(我不理解)~然后努力扯了点闲篇,主要是表达自己不善言辞,不适应被人叫导演,觉得以前被叫芸人还比较自然。因为很怕要在这么多人面前说话的场合,还撒娇问大家,能不能就这样沉默十五分钟,大家看看他的样子就行了。
事实是,在电影结束后的聊创作心得和花絮的时间,他一个人哐哐讲个没完,其他人几次没插上嘴[摊手]
第二段讲了一些影片是怎么创作的,比如他最喜欢的身体表演,还有抠像之类的是怎么完成的。
中间提到了拉面子,还说现在的年轻人可能都不知道了,他曾经有个组合叫拉面子,他很喜欢创作纯靠身体表演的短剧,就是从那时候开始的。
本来是两个人的路演,中途他突然叫了另外一名演员上台,那个人之前就坐我这排,我票通入的票,这排是电影院里那种什么高级席,整个一排都没什么人,我从开场就注意到我旁边不远处坐着个帅哥,还想说,怎么中场休息之后没回来,原来是演员本人hhh
最后演员问他将来还想拍什么,他先说了想拍科幻。然后又解释说,其实他现在脑子里有一个虚构的剧场,已经想好了剧场的大门是什么样,大厅是什么样,有各种想法,希望自己有生之年能让这个剧场实体化。在此之前就先在网上建个虚拟的剧场,就是他现在在note上写的“シアター・コントロニカ“。回廊是这个剧场的第一部作品,之后的作品他也有了很多思路,只是需要体力和时间,一点一点实现。这次的电影也只是第一部,后面还会继续拍。
努力记住了这么多,见到本人还是觉得挺可爱的[可怜]
这部电影是个短篇集,不到90分钟大概有6,7个短片吧,没有数,体感是有这么多。短片里有一多半是实拍的影片,还有三个是舞台剧的录像。演员也是沿用之前回廊舞台剧的演员,导演自己当然是甘当幕后,没有出演。
虽然电影开始前有交代不要在互联网透露本次公演信息,反正在简中就偷跑一点吧[奥特曼]
我觉得很有趣的是有个昭和风的,驱除什么动物的业者上门服务,与主妇太太的一段互动。就总觉得要开始,太太,别这样,的剧情,但是在空气ero起来的瞬间又回到驱什么的业务上。驱除的东西就是标题里的デコイ,导演本人解释,这个词代表的就是假的东西,偽物,在这个剧情里,业者说是什么鸟会做一个木球,作为伪装,保护自己的蛋,然后这个鸟寄居在这家,木球在屋顶上滚来滚去,会导致电子产品不能使用。最后业者抓到鸟的时候,就是揣在布袋子里,布袋子抖动,鸟还会小声说话hhh 总之是很小林贤的奇异幻想风。
然后标题里的回廊,就是代表循环,因此所有的短片,都是围绕循环和虚假来创作的。
我以为程序上是先看电影,然后导演才会登场,结果刚到时间,小林贤就直接走进来了,大家都在惊呼,因为就像之前在新闻上看到的那样,已经是满头白发了。但还是很挺拔,甚至蹦蹦跳跳,精神挺好。
小林导演带着男主角先上来打了个招呼,因为后排有观众用的望远镜,他说在台上其实可以看到望远镜后面的眼睛呢(我不理解)~然后努力扯了点闲篇,主要是表达自己不善言辞,不适应被人叫导演,觉得以前被叫芸人还比较自然。因为很怕要在这么多人面前说话的场合,还撒娇问大家,能不能就这样沉默十五分钟,大家看看他的样子就行了。
事实是,在电影结束后的聊创作心得和花絮的时间,他一个人哐哐讲个没完,其他人几次没插上嘴[摊手]
第二段讲了一些影片是怎么创作的,比如他最喜欢的身体表演,还有抠像之类的是怎么完成的。
中间提到了拉面子,还说现在的年轻人可能都不知道了,他曾经有个组合叫拉面子,他很喜欢创作纯靠身体表演的短剧,就是从那时候开始的。
本来是两个人的路演,中途他突然叫了另外一名演员上台,那个人之前就坐我这排,我票通入的票,这排是电影院里那种什么高级席,整个一排都没什么人,我从开场就注意到我旁边不远处坐着个帅哥,还想说,怎么中场休息之后没回来,原来是演员本人hhh
最后演员问他将来还想拍什么,他先说了想拍科幻。然后又解释说,其实他现在脑子里有一个虚构的剧场,已经想好了剧场的大门是什么样,大厅是什么样,有各种想法,希望自己有生之年能让这个剧场实体化。在此之前就先在网上建个虚拟的剧场,就是他现在在note上写的“シアター・コントロニカ“。回廊是这个剧场的第一部作品,之后的作品他也有了很多思路,只是需要体力和时间,一点一点实现。这次的电影也只是第一部,后面还会继续拍。
努力记住了这么多,见到本人还是觉得挺可爱的[可怜]
#箴言书苑[超话]#
村上春树评价斯蒂芬.金的作品,说其蕞为有趣的地方是“它唤起的感情质地”。《一个杀.手的自白》这部作品,斯蒂芬.金关注的依然是人本身——比利的过往,比利的经历,比利的抉择,比利遇到的人和做过的事,这所有的一切,在斯蒂芬.金的笔下,呈现出一个完完整整的人。
小说的框架结构和叙事技巧非常成熟,双线的叙述并不突兀,甚至能够让比利的现实与回忆互为情感递进的阶梯,而更为巧妙的是,理解不了的现实境况将在回忆中得到释怀;伤痕累累的成长经历也将在现实中继续挣扎。
故事的开篇,是从杀.手比利的高额任务讲起。读的时候一直有一种奇妙的违和,不是说故事或文笔不好,而是一种逻辑行进中的轻微岔开。后来我读到比利对此情况的内心感触——“电影里有一种画面略微倾斜的镜头,会让观众产生某种眩晕感,现在的情况就像这种镜头”时,不由得心生钦佩,大师就是大师,他在写故事的过程中,不仅让故事节奏张弛有度,也清楚读者可能会产生的情绪与疑虑,对故事内外所有人的心理都拿捏得很到位。
比利的这一单任务,并没有拿到尾款,这一笔巨额钱款似乎一直在似有若无引导着故事的关键发展点。比利这一单干掉的是一位杀.手,而他哪里知道,他自己将会是下一个目标。
比利侥幸躲过一劫。当他救下艾丽斯时,一场属于两个人的破碎和救赎就开始了,但背后的阴谋和危险并没有因此停止。
小说没有刻意的煽情,却让人心口闷闷的。比利这个人,太容易让人心生不忍。他的一生仿佛都身不由己,尽管他从未停止奔跑的脚步。好与坏去形容他,都显得单薄。那种人性的复杂与光辉,只能慢慢去感受。
村上春树评价斯蒂芬.金的作品,说其蕞为有趣的地方是“它唤起的感情质地”。《一个杀.手的自白》这部作品,斯蒂芬.金关注的依然是人本身——比利的过往,比利的经历,比利的抉择,比利遇到的人和做过的事,这所有的一切,在斯蒂芬.金的笔下,呈现出一个完完整整的人。
小说的框架结构和叙事技巧非常成熟,双线的叙述并不突兀,甚至能够让比利的现实与回忆互为情感递进的阶梯,而更为巧妙的是,理解不了的现实境况将在回忆中得到释怀;伤痕累累的成长经历也将在现实中继续挣扎。
故事的开篇,是从杀.手比利的高额任务讲起。读的时候一直有一种奇妙的违和,不是说故事或文笔不好,而是一种逻辑行进中的轻微岔开。后来我读到比利对此情况的内心感触——“电影里有一种画面略微倾斜的镜头,会让观众产生某种眩晕感,现在的情况就像这种镜头”时,不由得心生钦佩,大师就是大师,他在写故事的过程中,不仅让故事节奏张弛有度,也清楚读者可能会产生的情绪与疑虑,对故事内外所有人的心理都拿捏得很到位。
比利的这一单任务,并没有拿到尾款,这一笔巨额钱款似乎一直在似有若无引导着故事的关键发展点。比利这一单干掉的是一位杀.手,而他哪里知道,他自己将会是下一个目标。
比利侥幸躲过一劫。当他救下艾丽斯时,一场属于两个人的破碎和救赎就开始了,但背后的阴谋和危险并没有因此停止。
小说没有刻意的煽情,却让人心口闷闷的。比利这个人,太容易让人心生不忍。他的一生仿佛都身不由己,尽管他从未停止奔跑的脚步。好与坏去形容他,都显得单薄。那种人性的复杂与光辉,只能慢慢去感受。
今天买到一本有趣的书,叫做《台湾股市大泡沫》,讲的是台湾股市在1990年前后从2000多点涨到12000多点,然后又快速跌回2000多点故事。这本书于2009年1月出版,书腰显示是送给兴业银行贵宾客户的,开头还给当时即将发行的兴业有机增长基金打了广告。虽然这个基金最近一年跌了近23%,但自成立以来14年里累计涨了278%,年化9.5%。不知道当年认购的客户有多少真的获得了这么好的收益率。
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