春 见

一年之计在于春，这一句话道出了三层含义，还有两层是一年之际在于春和一年之机在于春。
一年之计在于春，是春谋。春在一年之中有播种意义，春种一粒粟，秋收万颗子。春种秋收，种什么，怎么种事关秋天的收成。当然这个种不仅仅是播下种子，更重要的是种计，是播计于春。问计于思，定计于春，在一年开始的春季做好全年打算安排。
一年之计在于春，是春行。春在四季之中有开季意义，人勤春来早，功到秋华实。春风又绿江南岸，春在春风中吹来，百花香后菜花香，春在春花中烂漫，春华秋实，趁着春季，不失时机，只争朝夕。
一年之计在于春，是春机。春在自然之中有生机意义，春回大地，万物复苏，欣欣向荣。枯黄的草木重新披上绿装，沉睡的生命重新焕发活力，一切都在萌发、生长，鸟儿歌唱、溪水潺潺、风儿轻吹，共同奏响了大自然的乐章，春天的生机充满了大地的每一个角落。
盼春、迎春，探春、踏春，赏春，吟春，这是春天里赏心悦目的美事。而感时花溅泪的春望和春风花草香的春喜全赖于当春乃发生的春见。
被春天带旺带火的字词古往今来究竟有多少，究竟有多火，究竟有多美？我以为可以成为文科生毕业论文的研究课题，把唐诗宋词和敦煌曲子词里有关沾春的都搜罗出来，分门别类捣鼓，花上一年半载，码上十来万字，粘贴出一篇博士论文也未尝不可。遗憾的是我没有资格琢磨博士论文，所以无需枉费那个心思去深思熟虑，不过在我浅浅粗粗略略的胡思乱想中，我觉得春见这个词可以在姹紫嫣红的春花中夺得花魁。
不过很难为情的是，惊艳春见不是在我阅读过的诗词文学书籍中，也不是在我西湖瘦西湖的游园中，居然是在龙年新年水果市场堆成山的柑橘包装盒上，春见柑橘数量最多销量也最多。取了这么一个好听的名字，又在春节大量上市，春见柑橘长相不是俊美似乎还有点丑陋，但并不影响春见成为春节期间的当红水果，你家也买，他家也买，你家也送，他家也送，你家也吃，他家也吃，春见随处可见，风头盖过了水果贵妃车厘子，春见美名功不可没。
春见的水果取名可以上得了营销学的经典案例，值得一评。但是我总觉得拉低了春见雅尔美的身份，待见春见，实至名归，不该滥用，应该专用。
春见用在春天里，见到春光无限美。
春见春光。从脱薄的衣服上，从婀娜的身材上。
春天的早晨，推开窗户，阳光洒在大地上，温暖而柔和，吹面不寒的杨柳风带着一股清新的气息扑面而来。春天的水塘上，碧波荡漾，塘水清澈见底。阳光照射下来，水面上泛起了一片金光。春天的溪流，在阳光的照耀下，流淌得清澈见底。小鱼在水中嬉戏，它们欢快地跳跃，跳动着春之舞曲。蹲在溪边，用手轻轻触摸着溪水，那凉意顿时传遍全身，感到一种无比的宁静和安详。溪水潺潺地流淌着，带走了心中的烦忧，带来了一份宁静与平和。
春见春色。从返青的柳条上，从含苞的花蕾上。
春天的小径上，鲜花盛开，花朵们竞相争艳。粉色的樱花在树枝上绽放，如同粉色的云朵，轻盈而娇美。紫色的薰衣草散发出淡淡的芳香，吸引着蜜蜂和蝴蝶的舞动。红色的玫瑰如火如血，散发出浓郁的花香，吸引着人们驻足欣赏。五彩斑斓的郁金香、水仙花、风信子等花朵，组成了一幅绚丽多彩的画卷，向人们展示着春天的美丽。
春天的田野，一片绿油油的欣欣向荣。嫩绿的麦苗冒出了地面，它们像是小小的绿色嫩芽，带着生机和希望。小鸟在树枝上欢快地歌唱，它们似乎在为春天的到来而欢呼。深深地吸一口气，春天的气息弥漫在空气中，感到无比清爽和舒畅。如果是在乡村，村庄被薄雾缭绕，宛如一幅水墨画，恍若仙境。
春见春情。从喜鹊闹喳喳的鸣叫到春夜里猫的纵情叫春。
春暖花开，草长莺飞，春天，处处透着生机和浪漫。春意绵绵中春情萌动，幸福并痛苦的，相恋之甜相思之苦，相守之欢相离所痛。去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。这是相思之情。唐代诗人崔护的《题都城南庄》只能发生在春情萌动的春天里，其他任何的季节都不能承载“寻春遇艳”与“重寻不遇”的春情故事。渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。这是离别之情。唐代诗人王维的《送元二使安西》道出了长亭外，古道边送别的离别情。春情是真情，也是真正欣喜和真正伤感的动情之情。昔我往矣，杨柳依依，今我来思，⾬雪霏霏，我⼼伤悲，莫知我哀。《诗经·小雅·采薇》的无名作者也知道用春天的反衬，更能抒发情郁于中的痛苦。春情是一杯摩卡，也是一株曼陀罗花，可以催生，可以投合，不可情不自禁。暮雨朝云几日归，如丝如雾湿人衣。三湘二月春光早，莫逐狂风缭乱飞。唐朝诗人杨凭在《春情》诗文中点出了朦胧春情同时也旁敲侧击，不为春情所困更不意乱情迷。
依我见，领会春见之意，放眼春见之景，涌起春见之情，阅尽春色领略春美才是春天里的真知灼见真情实感。（周竹生）

花少5昨天就更完了，但是我不敢看，我舍不得，好像不去看完就永远不会结束，所以我今晚才看完。我以为我是那种一直不舍地哭，但是我是又笑又哭。
“北斗七行”真挚热烈，为对方着想，是我想象中朋友之间相处的样子。
大姐秦海璐是一个表面看起来很严肃，很正经的人，但其实她的心里是一个小女生，在她信任的人面前，她会卸下防备，她也会释放自己，在紧要关头又会成为团队里的一个定海神针，不慌不忙地带领团队解决问题。
二姐秦岚“电音朵拉”是我看了节目之后真的真的很喜欢的一个人，她是一个会给朋友输出很好的情绪价值的人，主打不内耗，自己得劲儿就行，其他的都多余了。
三姐辛芷蕾是一个表面看起来不好惹，其实就是一个大大咧咧的东北大呲花，是一个随和的人，其实她也会有心细是时候，是那种默默的心细。
四姐热巴是我看这个节目之前比较了解的一个（我是她粉丝），看之前的采访、她的vlog、工作室放出的花絮、合作过的工作人员对她的评价，还有各种机场、线下活动和粉丝的互动，知道她是一个真的很敏感的人，很害怕自己说错话，做错事，冒犯到其他人，但好像越小心翼翼就反而变得越敏感，在花少里秦岚一直在鼓励她不要害怕犯错，她也慢慢地学会去打开自己，学会怎么和自己和解，怎么去和别人相处。
大哥王安宇就是极具反差，当导游和不当导游完全是两个人，很善良，也富有责任心，姐姐妹妹们的活基本都会帮干。
小弟胡先煦是一个很会感知他人情绪的人，他不会任何人感到尴尬和不适，他会抛出一些其实一点也不好笑的梗，大家也会陪他笑，他就是用他自己的方式来拉进所有人之间的距离。
小妹赵昭仪是一个很热情的人，不会让任何一个人的任何一句话落在地上，很开朗，伤感的时候也不会矫情，适可而止，很会安慰人。
他们每个人的性格都很鲜明，同时很巧的是很互补，相处起来很舒服，他们七个让我们看到了旅行该有的样子，虽然残酷的是在大家很熟之后又要分开，但是也很庆幸他们成为了真正很要好的朋友。
花少5是我心中的综艺天花板，我真的爱死“北斗七行”，七个浪漫笨蛋总是为对方着想，在一个又一个不经意间被幸运之神一次又一次地眷顾：谈心谈着谈着把乌云都谈开了，看到了想看的星星；追逐日出，本以为已经看不到了，本着坚持也是一趟旅程的想法，最后也赶上了；在没有把握的情况下追极光，竟然真的刚好在那一晚上开始出现极光，还看到了紫色的极光；去看鲸鱼时觉得要无功而返时，海豚出现了，在以为海豚已经走了后大声呼喊，又把海豚叫了出来。
很喜欢小胡说的“一群人去寻找宝藏，他们经历了千辛万苦终于找到了，但却发现宝藏是空的，上帝就说经历了千难险阻后你们都没有抛弃彼此，那你身边的朋友不就是最大的宝藏了吗。”
“北斗七行” 未完待续……

荷兰后印象派画家——文森特·梵高

梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。1888年，来到法国南部小镇阿尔，创作《阿尔的吊桥》；并与画家保罗·高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，梵高割下了自己的左耳，精神一度陷入癫狂。1889年，他被送进了位于普罗旺斯圣雷米（Saint-Rémy）的一所精神疗养院中。这一阶段，梵高创作了148幅油画和百余幅素描，其中就包括鸢尾花与玫瑰花系列和《星月夜》。1890年7月，梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。

吴冠中先生曾经这样评论梵高——“他热爱色彩，分析色彩，他曾师从一位老乐师学钢琴，想找出色彩的音乐，他追求用色彩的独特效果表现狂热的内心感情，用白热化的明亮色彩表现引人堕落的夜咖啡店的黑暗景象。”

“对一个人来说，三十岁属于安定的初期，是充满活力的青春时期，也是开始感觉逝者不复回的愁意的时候。我觉得这种寂寞感，绝不是无谓的感伤。我不再期望明知此生无法获得的各种幸福。

生命中的这个时期一旦过去 ，有很多事情无法逆转了。当然，我们不能指望从生活中，得到我们明明知道得不到的东西，此生只管播种，来世才去收获。如果我们都没有勇气去尝试点什么，生活会变成什么样子呢？这种看法大概是使我对世上的俗念漠不关心的原因。即使我不断地遭受挫折，也不灰心；即使我身心疲惫，哪怕是处于崩溃的边缘，也要正视人生。实际上我们穿越大地，我们只是经历生活。未来有某种伟大的东西，即使有时我会意志消沉，我们的心灵也要快乐起来。

我想画出触动人心的素描，我想透过人物或风景所表达的，不是伤感的忧郁，而是真挚的悲伤。就算身处困境，人生灰暗，我也不愿意、更不应该被看成是一个不幸的人。我想用我的艺术来触摸人们。我希望他们说：感受很深，它很温柔。这是诚实的人保存在艺术中的最终必要的东西！然而并不是谁都懂的，美好的作品的秘密在于有真实与诚挚的感情。

我在别人眼里算什么?一个可有可无、古怪透顶、令人不快的人，在社会上毫无地位，也永远不可能有。但我希望有一天，人们通过我的作品，能够了解这个古怪而毫无存在感的人。如果生命中没有某些无限的，深刻的，真实的东西，我就不会留恋生活。

可惜的是，随着逐渐获得的经验，慢慢失去了一个人的青春。痛苦便是人生。人的心很像海，它有风，有潮，有海沟，也有属于它的珍珠。创造美好的代价是努力、失望以及毅力。首先是疼痛，然后才是欢乐。

从某种程度上说，向日葵是我的。我不能改变我的画卖不了这个事实， 但时间将会到来，人们会认识到它们的价值，远远超过了图片中使用油漆的价值。你应当像画中人一样，生活在自然里，像花朵一样。我内心空旷，不再理会一切规则，我不再有犹豫，不再受到束缚，我像蒸汽机一样工作，倾泄颜料，让画布熊熊燃烧。

因为一个画家，作为一个人，他太专心致志于他的眼睛看到的事物，不能够充分掌握他的生活的其他方面，这也是实在的。无论如何我也该振作起来：我要拾起曾经因为无比的气馁而被我丢弃的铅笔，重新开始画素描……

今天早上，天还没亮，我在窗口看了很久，窗外什么都没有，只有一颗金星，好大的一颗星。对我而言，夜晚比白天更有活力，更有丰富的色彩。看天上闪烁的星星，地面明亮的灯光，很美也很安详。通过一是颗星来表达希望，通过一个落日的彩霞来表达心灵的渴望。‍我不知道世间有什么是确定不变的，我只知道，只要一看到星星，我就会开始做梦。我梦见了画，然后画下了梦。如果你听到自己心里说“你画不好”，那就竭尽全力画好，那个声音就会乖乖闭嘴。那些光亮不是星星而是人的灵魂。

一直以来，我都渴望不了解艺术的人，去学学画画。工作中的人们，田地里新耕的垄沟，一片沙子，大海或者天空，这些对象难以捕捉，又如此优美，值得投入我全部的人生，尝试去捕捉隐藏在其中诗一般的美。我的冒险，不是靠主动选择，而是被命运推动。我要说的是，我不追求地位和金钱，不会为世俗去改变我的性格。我热爱生活，只要我牢固地抓住了生活，我的作品就会得到人们的喜爱。

人生是一趟巡礼的旅程。人的一生有多么苦难。然而，我们在这人生的大海里，藉神的使者、爱的天使获得慰藉。但可别忘记，神透过人生那些平凡的事物，教你更高深的事物。不要熄灭你的灵感及想象，不要成为你楷模的奴隶。

在制作油画的时候，要学会一种灵巧的本领是困难的，而在停止工作以后，就会很快地失去这种本领，比为了得到这种本领遭受的痛苦，消失得还要容易些。我把画架摆在果园里，在室外光下作画——淡紫色耕地、芦苇篱笆、玫瑰色桃树，衬着明快的蓝白色天空。这大概是我画的最好的一幅风景画。

凡是诚实地过日子，并且遭遇到许多麻烦与失败而不气馁的人，要比那种一帆风顺，只知道安逸的人来得有价值。一个人永远不要相信，天下会有毫无困难的事。正常状态好比一条铺好的路，走起来舒服，但长不出花。

我们所能够做的事，也许就是对我们莫大的痛苦一笑置之，就像人世间的一些伟大人物所做的那样。要像一个男子汉那样地处理这件事，向着你的目标勇往直前。色彩之于画作，一如热血之于生活。

每个人心里都有一团火，路过的人只看到烟，但是总有一个人，总有那么一个人能看到这火，然后走过来，陪我一起。我已经开始画一幅画了，可以挂在婴儿的卧室里：大幅的白色杏花盛放在蓝天下。我要用象征性的光环这种永恒的东西来画男人和女人，要用我们着色的响亮和颤动来表达永恒。

你要多出去走走，要保持对大自然的爱，因为这是深刻地理解艺术的正确道路。画家们理解大自然，热爱大自然，并教导我们去欣赏大自然。谁要是真心热爱大自然，谁就能随处发现美。一人绝不可以让自己心灵里的火熄灭掉，而要让它始终不断的燃烧。

今天的工作是画一张15号的画，那是在蓝色天空下，一辆小马车正通过的一座吊桥，和天空同色的河水、绿草，橘色的河堤，还有一群穿着各色衣服的浣衣妇女。如果有位画家看到的色彩和别人不同，其他画家会说他是疯子。

我努力研究肖像画，即使这些研究中只有十分之一甚至更少比例值得这样做，那些少数的研究不管多或少，虽然现在不值钱，但以后很可能值钱。我最热衷的是肖像画，现代肖像画。我通过色彩来追求它，当然也不只是我一个人这样追求它。当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。

收获时节的景象相比它在春天的时候，变得非常不同，不过，我不喜欢自然风景太少，到处都变干枯了现在的一切，有金色，青铜，甚至是铜泛着蓝绿色的天空弥漫着奇妙的芳香特别和谐，就像德拉克洛瓦作品中的断音一样.....”

这幅是梵高画的最后一张自画像，他自己将它称为"死亡之脸"，并在一封信中这样写到：“透过这张面对镜子画的自画像我得到了一个关于自己的概念：桃灰色的脸上长着一双绿眼，死灰的头发，额前与嘴周满是皱纹，呆僵木讷，非常红的胡子，被忽略而且充满哀伤。”