#伊周美妆# 雅诗兰黛携手中国著名时装设计师裘淑婷，共同推出全新限量彩妆系列雅诗兰黛×SHUTING QIU。设计师裘淑婷以大胆鲜艳的色彩与印花、摩登先锋的头饰以及精美繁复的刺绣工艺而闻名。雅诗兰黛×SHUTING QIU全新联名彩妆系列由雅诗兰黛明星产品组成，包含持妆无瑕柔雾气垫粉底液、绝色流光限定眼影盘及两款绝色由我绒雾唇膏。此次全新联名系列的设计灵感源自中国古典艺术，设计师裘淑婷通过运用大胆明媚的色彩与绚丽夺目的花卉，以现代的方式重新演绎古典诗歌、织锦图样与经典丝绸设计，将产品包装打造成一件融合设计巧思的艺术品，通过结合立体浮雕与多重肌理元素，跃然呈现设计师裘淑婷的艺术哲学。

【视角的分享】
【作者】[法]艾曼努埃尔·埃洛阿(Emmanuel Alloa)
【译者】曲晓蕊
【出版社】东方出版中心
【出版日期】2024年01月
【ISBN号】9787547322680

作者简介
▶️作者：艾曼努埃尔·埃洛阿(Emmanuel Alloa)
艾曼努埃尔·埃洛阿(Emmanuel Alloa)
瑞士弗里堡大学哲学教授、美学与艺术哲学研究中心主任，长期在巴黎第八大学和国际哲学学院任教，并在美国加利福尼亚大学伯克利分校、德国魏玛大学、美国哥伦比亚大学、意大利都灵大学和美国耶鲁大学担任特邀教授。德国美学学会主席。2016年获得Latsis奖，2019年获得Aby Warburg科学奖等；德国现象学、法国二十世纪哲学、知觉、媒体与图像研究专家，出版多部法语、德语、英语著作，并被翻译成多种其他语言，其中包括中文版《感性的抵抗》；“Perceptions”“Media/Théorie”“Kulturen der Leiblichkeit”等多部媒介研究丛书主编；曾在2020年法国国立网球场现代美术馆和2021年中国红砖美术馆举办的“图像超市”艺术展中担任联合策展人。

曲晓蕊
法国里昂第三大学哲学系伦理学与可持续发展硕士研究生项目教师，艺术、哲学领域资深译者，译有《戈达尔访谈录》《图像的肉身》《当代边缘艺术二十家》《时间的跃动》《感性的抵抗》《艺术大家阿兰·布尔保奈》等多部英、法文书籍。

目录
总序
第一章 共同视角
视角问题
视角的洞察力
透视的民主化
从塞万提斯到卡内蒂：从反教条主义到集权主义
视点的分享
尼采：视角主义是不是一种相对主义诡辩论？
两种分享模式：和解式与动态式
意见分歧
视角现实主义
视角的形态简析
时间的共存、物种的共存、存在的共存
中心偏移的视角

第二章 依据存在还是依据表象？柏拉图与透视图像
什么是表象？
菲狄亚斯的雅典娜
多余的一“步/不”：文献学家施莱尔马赫
如何在纷繁表象中寻得方向？

第三章 佛罗伦萨1425：绘画的镜像阶段
表现理论
视网膜考古
透视法作为一种表述机制
佛罗伦萨1425：布鲁内莱斯基的镜像装置
从“语言的视角”谈起

第四章 罗伯特·史密森：视线的尽头
山坡上的坛子
灭线
脱框
非视觉理论
迷失方向，失去理智

第五章 透视法可以是一种象征形式吗？重读帕诺夫斯基与卡西尔
歌德香皂：帕诺夫斯基真的读懂了卡西尔吗？
空间范式与知觉的历史
经验的整合：先验的历史
极简主义形式：视角只是一个风格问题吗？
至多主义形式，或：复数的视角
作为媒介的视角

第六章 走向一种全新的视角主义
后真相与新事实主义
拉美西斯二世、木星的卫星和伦勃朗的诞生
知识与权力
三种视角主义：幽闭式、累加式和对角线式
共同视角：政治意义
低敏视角失调症和高敏视角失调症：病态的视点
从敌人的视角来看
视角，采纳与否
透视/视角形态学

结论
内容梗概
“这是一个观点问题……”
“Perspective”这个词本身有着多重意义和指向：作为观察事物的视角/观点，透视法，对事物存在的探究（光学、几何学），对未来远景的预期，以及表现事物的方式、绘画法则，等等。
今天，我们将视角与个人主义联系起来，视其为个人化的、不可逾越的真实存在。这一理解恰恰忘却了在古代，“perspectiva communis”意味着共同的视野。在科学、艺术和哲学的十字路口，这本书将目光投向了有待人们重新发现的传统：观点，不仅相互区分，也意味着互相分享。与其以消极的态度指责透视法学说引发了后—真理思潮和与现实的割裂，不如以积极的态度重新审视透视法，揭示出这个词在相对化的表象背后所蕴含的创造力。这是对历史语境与当今现实的双向考察，在造型艺术、建筑、现象学和社会人类学研究的交叉点上，为我们展示出视角本身的多元化特征，以及它在主体间的空间的构建上起到的作用。

第十二讲，有意味的形式。艺术是有意味的形式，美学是艺术哲学。1，“艺术”概念的历史发展。古希腊“艺术”technē，人类有目的的活动，科学，现代涵义上的艺术。art美术。①艺术作为摹仿。古希腊美学主张艺术摹仿自然，自然本身也是一种摹仿，摹仿自身的本原，自身的生成规律。宇宙和人的关系也是原型和摹仿的关系。客观存在于首位。艺术家和手工艺人。苏格拉底对艺术摹仿生活的理解：艺术摹仿应当逼真，惟妙惟肖。艺术摹仿生活而又高于生活。不仅形似更要神似。艺术摹仿能引起审美享受。②艺术作为表现。18世纪后的艺术表现说。艺术表现主观心灵，心灵作为发光体，像灯一样流溢主观感情。从3世纪的普洛丁到浪漫主义。艺术对客观现实的摹仿和主观情感的表现有机结合在一起。（韩愈评张旭草书）2，艺术殿堂的建构。①艺术的分类。文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、影视、建筑和艺术设计，9种。分类原则：本体论，艺术是物质存在的形式，空间，时间，空间时间。符号学，摹仿艺术，表现艺术，建筑，音乐非再现艺术。②艺术疆界的变化。artist艺术家，artisan手艺人。艺术和实践活动建筑。艺术消亡，演说艺术。拓展：广告，动画。3，艺术发展的不平衡。①艺术样式发展的不平衡，时代性。②艺术体裁发展的不平衡。汉赋，唐诗，宋词，元曲，明清小说。