怎么就2024高考倒计时100天了…时间好快 当初的梦想我只记得每次考试分析单会填写上海财经大学和中国政法大学 但了解行情之后好像做出的选择却跟此二者天差地别 人生能把握的或许只有当下 因为你永远不知道下一秒会发生什么改变 对于我这样的百分百j人来说对计划赶不上变化的妥协是否也算是成长的一部分呢

#27岁才意识到朋友都是阶段性的#我觉得并不完全，真正的朋友一定经得起时间的过滤，我从幼儿园开始认识的发小，到现在依然等我放假回家说聚就可以聚，平时也会自然的聊天；我的闺蜜，我们已然认识了好多好多年，一起见证彼此从十五六岁走到二十岁，她们见证了我的很多人生时刻，我们见过彼此的青涩懵懂也愿意彼此长久相伴，我想的是一辈子（如果下辈子有幸还可以相见，那我要加上下辈子[心]）也许时间过滤掉很多人，很多临时的搭子，但是珍贵的人永远不会被我过滤掉。如果说人生不可避免有很多人都只能是阶段性，那我想说彼此做好珍惜当下就好，不负相遇即可。[老师爱你]

朗信艺术家专题|王鹏杰：一个怪腕的寓言

“重的轻”是今天语境之下

绘画的一种真实状态

不面对艺术史、绘画史

在一个肉身化的具体性状态里

不依循绘画上的语言、风格

或是个人的标识符号去工作

他从生活的体验中寻找表达的契机

展开想象和创作

王鹏杰在尝试解决“表达”的问题

《现场》系列传递了明显的现实感

呈现后现代主义的寓言

他发现直白、饱满的社会学图像

不足以引发观众普遍的批判性激情

下半年

他开始逐渐远离现实题材

在不同处境、心态、体会中

探索每一个当下不断运动的“真实”

王鹏杰在尝试解决“表达”的问题

《现场》系列传递了明显的现实感

呈现后现代主义的寓言

他发现直白、饱满的社会学图像

不足以引发观众普遍的批判性激情

下半年

他开始逐渐远离现实题材

在不同处境、心态、体会中

探索每一个当下不断运动的“真实”

「我一直对讲故事非常热衷，对于讲一个远离现实的故事——神话更是非常神往，它距离现实很远，查无对证，因此我不会担心它受到人们的责难，能更加游刃有余地去组织画面叙事。打乱了时空、背景、逻辑，有可能接近一种比较纯粹的叙述，一种拥有内部结构的叙述状态。」

三年的北京读博是王鹏杰的转型期

他向一种总体创作的状态转变

魔幻、巨大、权威式的城市生态

让他进一步确认个体精神的必要性

日常的学术工作也在反向提醒王鹏杰

重视艺术创作中的非理性力量

用结构主义的话来讲

叙事方式不是叙述者发明的

而是先于叙事的

神话图像系谱里面包含着

一种信件式的代码规则，交由读者拆解

拆解出来的心得虽迥然相异

却都是关乎当下感受的

用结构主义的话来讲

叙事方式不是叙述者发明的

而是先于叙事的

神话图像系谱里面包含着

一种信件式的代码规则，交由读者拆解

拆解出来的心得虽迥然相异

却都是关乎当下感受的

这些小画最能体现王鹏杰

一画一格的特点

每张画几乎都不太一样

个展办得像一个群展是他最大的快乐

一个保持“鲜活”的画家

每天起心动念的缘由、觉知不同

每幅画要探究和呈现的也应当不同
「作为作者，我画完了一张画之后也不敢说懂它，它一经观看就被赋予了新意，我只是提供了一个载体。至于未来的创作会继续演变成何种样子，我自己也没有什么把握，只是认为这种不确定性就是绘画给我最好的馈赠了。」

在今天这个无限追求

成功、标准、高效、加速的年代

在观看中孜孜不倦地追问意义

是对观看的压抑和否定

愿你更自主、自由地看

用你自己的心灵和态度

出于对某些“错误”与“异质”的偏爱

怪腕，是王鹏杰对自己画法的称谓

他不喜欢流畅华美的手感

他偏爱用拙重怪异的方式去画

并坦然地将这种感性发扬到现在

画起来既讲究，也儿戏

中国画里的程式化图示

特别能代表文化传统中一些核心价值观

一棵树、一条河、一座山

江山世界在某一种文化里不断重复

永远走不出去，无穷无尽

他认为这是一种隐藏的虚无主义历史观

「我与绘画斗智斗勇的过程，让我焕然一新。这种实践对具有洞察力的观者至少是一种提示或鼓励吧。提示他们以鲜活的感受去理解绘画（当然不限于绘画），鼓励他们去感知那些无限多的可能世界。」

物在「画里」，言在「画外」

人在「画前」，格在「画中」

以感性为基本动力

尽量任凭偶然性的「“自我生长」

「今天我们生活在城市里的人想看自然是很困难的，我很渴望能够跟自然发生一些更深入的关系，我就会想象瞎想、联想。很奇怪很混沌，都是我想象的自然。」 https://t.cn/A6CiFs6y