虽然我的钢琴弹得一样，但也拦不住我对音乐很上头[哈哈][哈哈]
除了乐器演奏，我还想学扒谱、即兴伴奏、即兴演奏、曲式、爵士乐、编曲等等
在学钢琴的路上我也遇到过很多不友好的声音[抱一抱][抱一抱][抱一抱]比如说：学这个没用、太耗时间、太闲了、女生手小没男生弹得好这些没什么实质意义的话
今天是三八妇女节，真正的女性自由、女性解放之路还有很长的一段路要走。
除了乐器演奏，我还想学扒谱、即兴伴奏、即兴演奏、曲式、爵士乐、编曲等等
在学钢琴的路上我也遇到过很多不友好的声音[抱一抱][抱一抱][抱一抱]比如说：学这个没用、太耗时间、太闲了、女生手小没男生弹得好这些没什么实质意义的话
今天是三八妇女节，真正的女性自由、女性解放之路还有很长的一段路要走。
#环球音乐周五新歌日#9次格莱美奖得主、词曲作者兼钢琴家诺拉·琼斯Norah Jones今日发行她的第九张个人录音室专辑《Visions》，由器乐演奏家Leon Michels担任制作人。这是一张充满活力和欢乐、包含12首原创歌曲的唱片，琼斯的歌声唱出了自由、想要跳舞、做正确的事以及接受生活带来的一切的感受，与上一张原创专辑《Pick Me Up Off The Floor》形成鲜明对比，后者在2020年疫情初发行，预示了当时的灰暗情绪。
“我之所以将专辑命名为《Visions》，是因为很多想法都是在午夜时分或入睡前的那一刻冒出来的。” 琼斯说道。“我们大多数歌曲的录制方式都是我弹钢琴或吉他，Michels在打鼓，我们就这样一边演奏一边即兴创作。我喜欢我和Michels之间这种原始的感觉，听起来有点车库风格，但也有点灵魂风格，因为那是他的音乐背景，但又不过于完美。”#NorahJones[超话]#
QQ音乐：https://t.cn/A6Y16lBW
网易云音乐：https://t.cn/A6Y1mQqX
“我之所以将专辑命名为《Visions》，是因为很多想法都是在午夜时分或入睡前的那一刻冒出来的。” 琼斯说道。“我们大多数歌曲的录制方式都是我弹钢琴或吉他，Michels在打鼓，我们就这样一边演奏一边即兴创作。我喜欢我和Michels之间这种原始的感觉，听起来有点车库风格，但也有点灵魂风格，因为那是他的音乐背景，但又不过于完美。”#NorahJones[超话]#
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#刘惜君[超话]#
听惜君的歌之2024 （三）
《在那遥远的地方》 & 《风吹麦浪》——又见民谣君
今年的央视舞台里，有两次惊喜见到了民谣君。恍惚中又回到了她唱《羊角花又开》的样子。记得很久以前超女评委说她特别适合民谣，可能因为她的音色太干净纯粹，非常适合简单清新的唱法。当然后来我们都清楚惜君的音乐风格不止于此[跪了]
《在那遥远的地方》
民谣可谓现代华语音乐的先驱。我们熟悉的内地民谣也是从台湾校园民谣里生根发芽的。作为奠基者之一，胡德夫在原住民民歌和校园民谣两个方向都有深厚造诣。惜君也去过他的演唱会，还在生声不息的后台专门去拜访。当时老人看惜君的眼神里也充满了欣赏。
胡德夫自由奔放的节奏，近似即兴，一直带有他喜爱的爵士的影子，唱腔却是典型的民谣唱法，朴实无华，声音醇厚而美丽。《在那遥远的地方》虽是一首情歌，却是充满了命运的遗憾，经历岁月历练的声音才能诠释出它的味道。
胡德夫先生的声音像是苍凉广袤的西域戈壁，惜君的声音就是大漠绿洲中的一道甘泉。清澈的音色像是在月夜里回荡。这首歌也仿佛从老人的回忆开始，到惜君出场瞬间将时空带回那个美好的邂逅，随着徐徐而起的管弦乐团，同样科班出身的赵兆编写指挥的配乐，给了这个舞台非常正统的学院感。其实只说我自己的浅薄感受，我宁愿只是胡德夫先生的琴来伴奏，让两人娓娓道来这段西域往事，让人沉浸在这首歌悠远辽阔的意境里。但这次的舞台就是刚刚进入叙事就跨入了结尾。交响乐确实更有画面感和宏大的气势，但这首歌真的适合这样演绎吗？虽说惜君的声音真是具有辨识度和穿透力，无论是激昂的交响乐还是合唱的声音，都挡不住她的声音清晰可辨。但最大的遗憾就是歌曲太短了，还未让人真正进入歌曲的意境里就匆匆在宏大的配乐里结束。但是作为组曲的一支，需要与整体配合，没有办法进行完整的演绎。希望这份遗憾能在未来某一天弥补，两个美好的声音能够再次合作精彩的舞台。
台湾的“民歌之父”演唱大陆“西部民歌之王”王洛宾的歌，这是多么深远的意义。作为乐坛后辈的惜君能够亲身参与到这场时空的对话之中，难怪她认真敬重地写下 “与有荣焉，幸甚至哉。”
会忍不住联想下一句“歌以咏志”。这个人啊，想表达的永远在音乐中。
《风吹麦浪》
李健的作品跨越民谣，流行，摇滚等多种风格，《风吹麦浪》就是他早期民谣的代表作之一。
很久以前在CD里听这首歌时，依稀记得里面的琴很好听，写这个时去查了资料，发现竟然是意大利运来的竖琴。配乐也用了钢琴，弦乐，木管等多种乐器，音乐的质感是今天动辄电子合成器快速搞定的歌曲无法比拟的。古典的编曲配乐充满电影的叙事感，这让你想起了谁？没错，当年的编曲就是赵兆[doge]。
这次的配乐非常纯净，一开始简单的一把琴伴奏，阿卡贝拉伴唱，到了后面才加上了鼓。将惜君的声音展现得淋漓尽致。当年的评委没有说错，她的声音真的是非常适合民谣。学院派的稳定与平衡，将动人的好音色如同乐器一样展现。这首歌最出彩的是大段吟唱，律动起伏的音符正如同麦浪一般，原版配乐里还有风声。惜君的吐字发音非常好听，然而她没有任何歌词的吟唱更是一绝。
当年李健说，这首歌是喧嚣都市里对过去简单美好的回忆。惜君的演绎再适合不过了，没有悲伤，没有宣泄，有的只是平和，从容，仿佛蕴蓄满天阳光的金色麦浪带来的温暖。她的声音有一种魔力，听着这首歌，再糟的心情，再大的压力，都能在她的声音里得到化解，找到平静。
个人把这首歌排在姐春节献唱的4个舞台里面第一名。看完这个舞台，表示很想听惜君出一首全吟唱的歌曲，配乐可以是轻柔的，也可以是气势磅礴。能够期待一个吗[爱你]
听惜君的歌之2024 （三）
《在那遥远的地方》 & 《风吹麦浪》——又见民谣君
今年的央视舞台里，有两次惊喜见到了民谣君。恍惚中又回到了她唱《羊角花又开》的样子。记得很久以前超女评委说她特别适合民谣，可能因为她的音色太干净纯粹，非常适合简单清新的唱法。当然后来我们都清楚惜君的音乐风格不止于此[跪了]
《在那遥远的地方》
民谣可谓现代华语音乐的先驱。我们熟悉的内地民谣也是从台湾校园民谣里生根发芽的。作为奠基者之一，胡德夫在原住民民歌和校园民谣两个方向都有深厚造诣。惜君也去过他的演唱会，还在生声不息的后台专门去拜访。当时老人看惜君的眼神里也充满了欣赏。
胡德夫自由奔放的节奏，近似即兴，一直带有他喜爱的爵士的影子，唱腔却是典型的民谣唱法，朴实无华，声音醇厚而美丽。《在那遥远的地方》虽是一首情歌，却是充满了命运的遗憾，经历岁月历练的声音才能诠释出它的味道。
胡德夫先生的声音像是苍凉广袤的西域戈壁，惜君的声音就是大漠绿洲中的一道甘泉。清澈的音色像是在月夜里回荡。这首歌也仿佛从老人的回忆开始，到惜君出场瞬间将时空带回那个美好的邂逅，随着徐徐而起的管弦乐团，同样科班出身的赵兆编写指挥的配乐，给了这个舞台非常正统的学院感。其实只说我自己的浅薄感受，我宁愿只是胡德夫先生的琴来伴奏，让两人娓娓道来这段西域往事，让人沉浸在这首歌悠远辽阔的意境里。但这次的舞台就是刚刚进入叙事就跨入了结尾。交响乐确实更有画面感和宏大的气势，但这首歌真的适合这样演绎吗？虽说惜君的声音真是具有辨识度和穿透力，无论是激昂的交响乐还是合唱的声音，都挡不住她的声音清晰可辨。但最大的遗憾就是歌曲太短了，还未让人真正进入歌曲的意境里就匆匆在宏大的配乐里结束。但是作为组曲的一支，需要与整体配合，没有办法进行完整的演绎。希望这份遗憾能在未来某一天弥补，两个美好的声音能够再次合作精彩的舞台。
台湾的“民歌之父”演唱大陆“西部民歌之王”王洛宾的歌，这是多么深远的意义。作为乐坛后辈的惜君能够亲身参与到这场时空的对话之中，难怪她认真敬重地写下 “与有荣焉，幸甚至哉。”
会忍不住联想下一句“歌以咏志”。这个人啊，想表达的永远在音乐中。
《风吹麦浪》
李健的作品跨越民谣，流行，摇滚等多种风格，《风吹麦浪》就是他早期民谣的代表作之一。
很久以前在CD里听这首歌时，依稀记得里面的琴很好听，写这个时去查了资料，发现竟然是意大利运来的竖琴。配乐也用了钢琴，弦乐，木管等多种乐器，音乐的质感是今天动辄电子合成器快速搞定的歌曲无法比拟的。古典的编曲配乐充满电影的叙事感，这让你想起了谁？没错，当年的编曲就是赵兆[doge]。
这次的配乐非常纯净，一开始简单的一把琴伴奏，阿卡贝拉伴唱，到了后面才加上了鼓。将惜君的声音展现得淋漓尽致。当年的评委没有说错，她的声音真的是非常适合民谣。学院派的稳定与平衡，将动人的好音色如同乐器一样展现。这首歌最出彩的是大段吟唱，律动起伏的音符正如同麦浪一般，原版配乐里还有风声。惜君的吐字发音非常好听，然而她没有任何歌词的吟唱更是一绝。
当年李健说，这首歌是喧嚣都市里对过去简单美好的回忆。惜君的演绎再适合不过了，没有悲伤，没有宣泄，有的只是平和，从容，仿佛蕴蓄满天阳光的金色麦浪带来的温暖。她的声音有一种魔力，听着这首歌，再糟的心情，再大的压力，都能在她的声音里得到化解，找到平静。
个人把这首歌排在姐春节献唱的4个舞台里面第一名。看完这个舞台，表示很想听惜君出一首全吟唱的歌曲，配乐可以是轻柔的，也可以是气势磅礴。能够期待一个吗[爱你]
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