“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。北宋林和靖咏梅的诗用来形容该系列作品，似乎再恰切不过。影影绰绰的竹枝横斜交错，与嶙峋的怪石、蜿蜒的苍松和谐共生；朦朦胧胧的夜色仿佛混合着淡淡的幽香，令观赏者沉醉于清冷的静寂；竹影中的一抹绿色、几只蝴蝶，又在无边的静寂中焕发起默默的生机。

这就是李中军作品给观赏者的直观感受。中国美学喜欢朦胧含蓄的感觉，不喜欢直白鲁莽的陈述。如果说西方美学喜欢赞美太阳，像梵高绘画那样散发炙热情感的作品最能体现西方美学的精神，那么中国美学则喜欢描述月亮，因为中国古典诗词表明月亮最能寄托中国人含蓄的情感。作品对于月亮不着一笔，却让观赏者感受到满纸的月色。

【雪后寻梅霜前访菊

雨际护兰风外听竹】人到中年读诗词，会慢慢的读懂了那蕴含在诗歌内部深处的情感意蕴，不经意间就会被拨动心弦。比如这句“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”，读来一下子在心头涌上一种异样的感觉，内心的伤感刹那间化为泪水，打湿眼眶。这两句诗词到底表达了些什么呢？在人世间最留不住的是，那在镜中一去不复返的青春和离树飘零的落叶。古人向来伤春悲秋，在诗词中已经见到了那太多太多的感叹了。但像这两句词一样能一下子击中心灵深处的，毕竟还是少数。人即便是再坚强，也抵不过岁月的剥蚀。那悠悠的岁月，看似平淡，但实际上却蕴含了深刻的力量，任何人都无从改变。这就如同美人迟暮、英雄气短，让我们慨叹了岁月的力量，却又不得不叹息这曾经的逝去。好友书法家李禄禄书法作品欣赏。

绝美的道教诗词，超凡脱俗的情感和人生感悟#道教诗词# #诗词[超话]#

无根树，花正幽，贪恋荣华谁肯休。浮生事，苦海舟，荡去漂来不自由。
无边无岸难泊系，常在鱼龙险处游。肯回头，是岸头，莫待风波坏了舟。

—张三丰《无根树道情二十四首》