#谢冉的奇奇怪怪碎碎念#
《平安脉》
一口气看完了……哭的稀里哗啦[泪]神迹一样的存在啊
本意只是因为上晚课要收手机(是的我也想知道我都大学了为什么还要收手机)于是找个跑团放耳机里听个响，结果直接大上头一口气看到这个点……
！含剧透！
背景是民国，一个本来就千疮百孔的时代，再加上克系世界观，绝望的底色当然是充斥着这个故事的
kp文字功底很强大，难以想象是怎么在已有的背景下创造出这样一个宏大又合理的故事，看的人好痛苦好悲伤又好释然……
最喜欢的pc当然是曹少爷，怎么说呢，是我憧憬的在那个时代背景下应该有的大义凛然的存在，心系家国，以血肉之躯面对种种外神存在来求一个未来，很好哭很喜欢，包括在后日谈里牺牲的结局，我真的流干眼泪……而且pl本人的物理话术好强，智性恋陷入爱河
另外两个pc相青和柯翎一起说吧，穿越来的现代人，很好的设定，可以说是给那个时代的人们一针强心剂告诉他们未来是有希望的吧
然后npc，除了明确反派的那两个我都很喜欢，站在不同立场上，目的却都是为了家国，特别是陶徐之和叶倾，完全的文人风骨，最后牺牲也是让我悲哀，希望你们都能在和平的未来重逢
总之就是！很完美的一个团！我要把姐妹篇那两个也看完！
《平安脉》
一口气看完了……哭的稀里哗啦[泪]神迹一样的存在啊
本意只是因为上晚课要收手机(是的我也想知道我都大学了为什么还要收手机)于是找个跑团放耳机里听个响，结果直接大上头一口气看到这个点……
！含剧透！
背景是民国，一个本来就千疮百孔的时代，再加上克系世界观，绝望的底色当然是充斥着这个故事的
kp文字功底很强大，难以想象是怎么在已有的背景下创造出这样一个宏大又合理的故事，看的人好痛苦好悲伤又好释然……
最喜欢的pc当然是曹少爷，怎么说呢，是我憧憬的在那个时代背景下应该有的大义凛然的存在，心系家国，以血肉之躯面对种种外神存在来求一个未来，很好哭很喜欢，包括在后日谈里牺牲的结局，我真的流干眼泪……而且pl本人的物理话术好强，智性恋陷入爱河
另外两个pc相青和柯翎一起说吧，穿越来的现代人，很好的设定，可以说是给那个时代的人们一针强心剂告诉他们未来是有希望的吧
然后npc，除了明确反派的那两个我都很喜欢，站在不同立场上，目的却都是为了家国，特别是陶徐之和叶倾，完全的文人风骨，最后牺牲也是让我悲哀，希望你们都能在和平的未来重逢
总之就是！很完美的一个团！我要把姐妹篇那两个也看完！
#完美的日子##迈阿密的迷恋系列#
光影拍的太极致了，以简单的红黄蓝为基调的色彩，渲染的各种各样的场景和画面细节 ，只是单纯的镜头画面就已经像一幅画了，役所广司的出现让画面太生机勃勃了，美得不可思议，美的像另一个天堂，想要拿放大镜看的电影。
主客观镜头的运用，手持镜头的拍摄与固定镜头的加持，加上巧妙的虚实焦点移动，4:3的画幅像是在平山那个年代用胶片相机拍出的效果
“什么都会变的，世界上哪有不会变的事情” “影子互相重叠的话会变的更暗吧”
“下一次就是下一次，现在就是现在”
电影就像电影里的爵士总是那么温柔美好
“在那一刻，它只存在一次。”
光影拍的太极致了，以简单的红黄蓝为基调的色彩，渲染的各种各样的场景和画面细节 ，只是单纯的镜头画面就已经像一幅画了，役所广司的出现让画面太生机勃勃了，美得不可思议，美的像另一个天堂，想要拿放大镜看的电影。
主客观镜头的运用，手持镜头的拍摄与固定镜头的加持，加上巧妙的虚实焦点移动，4:3的画幅像是在平山那个年代用胶片相机拍出的效果
“什么都会变的，世界上哪有不会变的事情” “影子互相重叠的话会变的更暗吧”
“下一次就是下一次，现在就是现在”
电影就像电影里的爵士总是那么温柔美好
“在那一刻，它只存在一次。”
#尤物的电影笔记# 《大饿》：肥胖是不美的，甚至是一种缺陷，但有没有一种可能，人的一生，并不是用来追逐完美的。
说起和肥胖相关的电影，我相信大家现在的第一印象是《热辣滚烫》，这是一部非常成功的商业电影，励志，带点热血，进从我个人角度而言，我对其评价是：这是一部不错的电影，但总觉得缺点什么。
或许并不是缺点什么，而是因为《热浪滚烫》的人物和叙事都有些扁平，整部电影的人物塑造，叙事风格，以及最终的立意落脚，更像是优秀的小品。
关于这类题材，其实有两部电影是我非常推荐的《百元之恋》和《大饿》。
《百元之恋》讲述的是一个堕落宅女的故事，无心料理自家生意，整天窝在家中，被家人指责啃老，最终离家出走，经历了社会毒打，谈了段破烂不堪的恋爱，最终通过拳击重新找回了生活热情。
故事的主人公斋藤一子走进拳馆，不是因为男人，而是她选择自己走进那个地方，挥出拳头，是因为生活中的委屈如大山一般让她无法喘息 。
她在拳台上被揍得遍体鳞伤，依然没有获得胜利，这个女人实实在在地输了，她大度的祝贺另一位女拳手，但最终在走出拳馆时说：
「真的很想赢啊。。。」
「好想赢。。。」
要说斋藤一子这个角色热血，励志，好像有点，但不多，因为叙事平缓。但从我一个观众的角度上来看，我认为这个女性角色塑造的是极具力量感的。
她很努力了，她这么努力，但确实没办法，对手比她强，她没能赢，她输了，这很正常。但即便输了，但她就是好想赢啊。
没有热血的发言，没有气势磅礴的音乐，但你能感觉得到，她真的好想赢，哪怕就一次。
而《大饿》表达的则是另一个截然相反的立意，这部电影提出一个思考：我是不是非赢不可？我为什么一定要获得认同，我不想赢，就不可以吗？
蔡嘉茵饰演的阿娟，是一个体重105KG的女性，工作是一所学校里的厨师。在生活里同学们管她叫大恐龙老师，走在路上也要被人起绰号嘲笑。
超时购物，自己的母亲，学生家长，受到的歧视无处不在。
最终她在母亲的逼迫下，阿娟参加了减肥减肥机构的减肥课程。
阿娟在整个减肥期间，你不能说她不努力，她也努力，但她是为了别人努力，为了能让别人接受她，为了母亲可以认可她，她又漫不经心，因为她不喜欢减肥，她自己完全可以接受自己这样。
前者是社会，后者自我。在这样的左右摇摆中，在这样的夹缝，她最终被迫走上手术台，去做了切胃手术。
在这个过程中她是痛苦的，她的痛苦来源并非仅仅是肥胖，而是一种不理解，对「人为什么一定要让大家都满意的不理解」。
电影中除了阿娟还有两条线，第一条线是阿娟喜欢的快递小哥，另一条是学校里的喜欢穿女装小男孩儿。
前者曾经也是个胖子，但最终阿娟发现快递小哥为了维持自己不变胖只能不断催吐，后者因为考虑到母亲的感受，男孩儿只能不断克制自己内心的冲动，因为母亲认为他是有精神疾病。
快递小哥在阿娟身上看到了曾经的自己，所以他和所有人都不同，对她释放善意，而阿娟又选择去帮助小男孩儿，让她成为其心灵的避风港。
影片中塑造出来的整个环境一直在压迫阿娟，试图告诉她：你要成为完美的自己。
而阿娟反抗的也不是针对某个具体的个人，只是在不断的反思，挑战，质问：完美，有那么重要吗？
在影片的最后，阿娟给出了答案，她认为这不重要，为什么一定完美，她没有伤害任何人，那为什么就不能优缺点，她可以承受肥胖带来的副作用，既然自己能接受为什么非得去折磨自己。所以她选择和自己和解，她砸烂了那个推荐他切胃手术的减肥机构的大门。
她用一个普通人普通得不能再普通，乃至有些撒泼打滚的方式，给出了她思考后的答案。
我特别喜欢影片最后一小段的结尾。
因为阿娟允许小男孩儿带着蓝色假发，穿女装上台跳舞，男孩的母亲决定带男孩转学搬家。
在男孩坐上豪华轿车准备离开时，快递小哥受阿娟所托，悄悄送了小男孩儿一个礼盒，礼盒里装的便是那个小男孩在舞台上表演曾带着的，但最终被他母亲扔掉的蓝色假发。
影片的最后画面是一个航拍镜头，右边是一辆精致的豪华轿车，左边是一辆普通的快递货车，他们并驾齐驱在马路上。
我特别喜欢这个画面，这个画面没有什么太丰富的构图技巧，甚至也称不上多美妙多精巧，但他出现的又恰到好处，好到极致。
车是不同的车，或许也会驶向不同的方向，但他们都能上路，都能去往各自想去的地方。
其实《大饿》的结尾或多或少也有点鸡汤，整个叙事也相当的平淡，但在力量感上也很强，因为它和百元之恋都有关键的共通点：
如果是这个世界有问题，我为什么要去为了这个世界去减肥，我为什么不是为我自己活？我的努力也好，我的放弃也好，是因为想明白之后对自我的奉献，我为什么一定要让你们觉得我好？
笔记写到这里我还想到一部关于肥胖的电影，《行走距离》，这部电影就更狠了，什么励志不励志，热血不热血的，不存在的，总结下来就是：
MD我是胖，是孤僻，我还丑，你们欺负我，行，但还真别说，我找到点爱好，我爱摄影，我爱拍照，自己和几个朋友就这么过，他们开小卡车载我去海边，去兜风，去拍照，我谁也不碍着，反抗都懒得反抗。
好家伙，关于自卑胖子交友摄影的故事，画面，美术，构图都特别好。
然后写到这我特么又想起一步相关的电影，《处子之山》，总结起来就是：胖大哥不太会说话，但胖大哥爱你。
拍的的极好。
如果这些电影你一部都没看过，建议都去看一遍，看完之后你就会觉得：淦，关于肥胖这个话题，原来还能这么拍得这么牛逼啊？
说起和肥胖相关的电影，我相信大家现在的第一印象是《热辣滚烫》，这是一部非常成功的商业电影，励志，带点热血，进从我个人角度而言，我对其评价是：这是一部不错的电影，但总觉得缺点什么。
或许并不是缺点什么，而是因为《热浪滚烫》的人物和叙事都有些扁平，整部电影的人物塑造，叙事风格，以及最终的立意落脚，更像是优秀的小品。
关于这类题材，其实有两部电影是我非常推荐的《百元之恋》和《大饿》。
《百元之恋》讲述的是一个堕落宅女的故事，无心料理自家生意，整天窝在家中，被家人指责啃老，最终离家出走，经历了社会毒打，谈了段破烂不堪的恋爱，最终通过拳击重新找回了生活热情。
故事的主人公斋藤一子走进拳馆，不是因为男人，而是她选择自己走进那个地方，挥出拳头，是因为生活中的委屈如大山一般让她无法喘息 。
她在拳台上被揍得遍体鳞伤，依然没有获得胜利，这个女人实实在在地输了，她大度的祝贺另一位女拳手，但最终在走出拳馆时说：
「真的很想赢啊。。。」
「好想赢。。。」
要说斋藤一子这个角色热血，励志，好像有点，但不多，因为叙事平缓。但从我一个观众的角度上来看，我认为这个女性角色塑造的是极具力量感的。
她很努力了，她这么努力，但确实没办法，对手比她强，她没能赢，她输了，这很正常。但即便输了，但她就是好想赢啊。
没有热血的发言，没有气势磅礴的音乐，但你能感觉得到，她真的好想赢，哪怕就一次。
而《大饿》表达的则是另一个截然相反的立意，这部电影提出一个思考：我是不是非赢不可？我为什么一定要获得认同，我不想赢，就不可以吗？
蔡嘉茵饰演的阿娟，是一个体重105KG的女性，工作是一所学校里的厨师。在生活里同学们管她叫大恐龙老师，走在路上也要被人起绰号嘲笑。
超时购物，自己的母亲，学生家长，受到的歧视无处不在。
最终她在母亲的逼迫下，阿娟参加了减肥减肥机构的减肥课程。
阿娟在整个减肥期间，你不能说她不努力，她也努力，但她是为了别人努力，为了能让别人接受她，为了母亲可以认可她，她又漫不经心，因为她不喜欢减肥，她自己完全可以接受自己这样。
前者是社会，后者自我。在这样的左右摇摆中，在这样的夹缝，她最终被迫走上手术台，去做了切胃手术。
在这个过程中她是痛苦的，她的痛苦来源并非仅仅是肥胖，而是一种不理解，对「人为什么一定要让大家都满意的不理解」。
电影中除了阿娟还有两条线，第一条线是阿娟喜欢的快递小哥，另一条是学校里的喜欢穿女装小男孩儿。
前者曾经也是个胖子，但最终阿娟发现快递小哥为了维持自己不变胖只能不断催吐，后者因为考虑到母亲的感受，男孩儿只能不断克制自己内心的冲动，因为母亲认为他是有精神疾病。
快递小哥在阿娟身上看到了曾经的自己，所以他和所有人都不同，对她释放善意，而阿娟又选择去帮助小男孩儿，让她成为其心灵的避风港。
影片中塑造出来的整个环境一直在压迫阿娟，试图告诉她：你要成为完美的自己。
而阿娟反抗的也不是针对某个具体的个人，只是在不断的反思，挑战，质问：完美，有那么重要吗？
在影片的最后，阿娟给出了答案，她认为这不重要，为什么一定完美，她没有伤害任何人，那为什么就不能优缺点，她可以承受肥胖带来的副作用，既然自己能接受为什么非得去折磨自己。所以她选择和自己和解，她砸烂了那个推荐他切胃手术的减肥机构的大门。
她用一个普通人普通得不能再普通，乃至有些撒泼打滚的方式，给出了她思考后的答案。
我特别喜欢影片最后一小段的结尾。
因为阿娟允许小男孩儿带着蓝色假发，穿女装上台跳舞，男孩的母亲决定带男孩转学搬家。
在男孩坐上豪华轿车准备离开时，快递小哥受阿娟所托，悄悄送了小男孩儿一个礼盒，礼盒里装的便是那个小男孩在舞台上表演曾带着的，但最终被他母亲扔掉的蓝色假发。
影片的最后画面是一个航拍镜头，右边是一辆精致的豪华轿车，左边是一辆普通的快递货车，他们并驾齐驱在马路上。
我特别喜欢这个画面，这个画面没有什么太丰富的构图技巧，甚至也称不上多美妙多精巧，但他出现的又恰到好处，好到极致。
车是不同的车，或许也会驶向不同的方向，但他们都能上路，都能去往各自想去的地方。
其实《大饿》的结尾或多或少也有点鸡汤，整个叙事也相当的平淡，但在力量感上也很强，因为它和百元之恋都有关键的共通点：
如果是这个世界有问题，我为什么要去为了这个世界去减肥，我为什么不是为我自己活？我的努力也好，我的放弃也好，是因为想明白之后对自我的奉献，我为什么一定要让你们觉得我好？
笔记写到这里我还想到一部关于肥胖的电影，《行走距离》，这部电影就更狠了，什么励志不励志，热血不热血的，不存在的，总结下来就是：
MD我是胖，是孤僻，我还丑，你们欺负我，行，但还真别说，我找到点爱好，我爱摄影，我爱拍照，自己和几个朋友就这么过，他们开小卡车载我去海边，去兜风，去拍照，我谁也不碍着，反抗都懒得反抗。
好家伙，关于自卑胖子交友摄影的故事，画面，美术，构图都特别好。
然后写到这我特么又想起一步相关的电影，《处子之山》，总结起来就是：胖大哥不太会说话，但胖大哥爱你。
拍的的极好。
如果这些电影你一部都没看过，建议都去看一遍，看完之后你就会觉得：淦，关于肥胖这个话题，原来还能这么拍得这么牛逼啊？
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