#关于旅行#
Day 5
用脚丈量才是最好的旅行方式
查徒步路线意外发现一个步道推荐，大致查了查觉得非常不错，但是官方提示是一条中等难度步道，不知道我这种独自上路的新手能不能hold的住，于是给作者发消息，没想到很快就被应答了，告诉我一个人走没问题，还把自己当时做的全部笔记发给我，供我参考。
今天的计划是走jack‘s point track。搭两趟公交到jacks point terminus出发，沿湖往回走，抵达kelvin heights，然后到bayview搭water taxi回镇上，全程大概8公里多。
公交驶出大概三十分钟，眼前突然看到一群肉呼呼在蠕动，仔细看居然是羊咩咩，这也太胖了。
还以为需要一番努力才能看到美丽的风景，没想到从一开始就被震撼，大概有三分之一的时间都是在开始这段不停拍照浪费的。
全程只遇到两个人，大部分时间都是自己一个人在走，就特别感谢昨天给我攻略的姐妹，如果不是她告诉我全程很安全，景色超级美，大概我也不会有勇气走下来。
在山顶观景台时，远处是山湖云海，大风在耳际呼呼作响，手表疯狂提示噪音超标，给自己拍了一张照片，第一次觉得这是两年来笑的最开心、心情最放松的一刻。
从观景台下来，开始进入狭长的石子路段，收起手机认真走路。想起之前听梁文道一期讲旅行的节目，他说走路才是探索一个地方最好的方式，这一刻，深以为然。
Day 5
用脚丈量才是最好的旅行方式
查徒步路线意外发现一个步道推荐，大致查了查觉得非常不错，但是官方提示是一条中等难度步道，不知道我这种独自上路的新手能不能hold的住，于是给作者发消息，没想到很快就被应答了，告诉我一个人走没问题，还把自己当时做的全部笔记发给我，供我参考。
今天的计划是走jack‘s point track。搭两趟公交到jacks point terminus出发，沿湖往回走，抵达kelvin heights，然后到bayview搭water taxi回镇上，全程大概8公里多。
公交驶出大概三十分钟，眼前突然看到一群肉呼呼在蠕动，仔细看居然是羊咩咩，这也太胖了。
还以为需要一番努力才能看到美丽的风景，没想到从一开始就被震撼，大概有三分之一的时间都是在开始这段不停拍照浪费的。
全程只遇到两个人，大部分时间都是自己一个人在走，就特别感谢昨天给我攻略的姐妹，如果不是她告诉我全程很安全，景色超级美，大概我也不会有勇气走下来。
在山顶观景台时，远处是山湖云海，大风在耳际呼呼作响，手表疯狂提示噪音超标，给自己拍了一张照片，第一次觉得这是两年来笑的最开心、心情最放松的一刻。
从观景台下来，开始进入狭长的石子路段，收起手机认真走路。想起之前听梁文道一期讲旅行的节目，他说走路才是探索一个地方最好的方式，这一刻，深以为然。
【每天认识一个音乐风格】迷幻音乐 （Psychedelia）
一、简介：
迷幻音乐（Psychedelia）旨在模拟或加强由迷幻药物引发的意识状态变化。这一音乐风格的特点是充满奇思妙想和超现实主义，常通过电子效果如相位（phasing）、模糊（fuzz）或磁带回声（tape echo）来实现其标志性的“迷幻”声音。有时，它还会吸收非西方的音乐或歌词元素，展现一种异国情调。随着时间的推移，受流行趋势的影响和录音技术的发展，迷幻音乐演变为多种成熟的音乐流派。
迷幻音乐的首波高潮出现在 1960 年代中期，形成了迷幻摇滚（Psychedelic Rock）、迷幻流行（Psychedelic Pop）、迷幻民谣（Psychedelic Folk）和迷幻灵魂（Psychedelic Soul）等多种形式。这个时期涌现了众多知名艺术家，包括 The Jimi Hendrix Experience、The Beach Boys、The Incredible String Band 和 Sly & The Family Stone。然而，到了 1970 年代初，迷幻音乐的流行度开始下降。
1970 年代末到 1980 年代初，迷幻音乐迎来了复兴。这一时期首次出现的新迷幻音乐（Neo-Psychedelia）将早期的迷幻音乐元素与现代风格相结合，在 1990 年代随着 The Flaming Lips 和 Spiritualized 等乐队的崛起而广受欢迎。1980 年代中到 1990 年代初，迷幻元素也开始影响电子舞曲，特别是 Acid House，这一子流派部分源自 Phuture 的 “Acid Tracks / Phuture Jacks / Your Only Friend” 和 Genesis P-Orridge 对创造迷幻风格 House 音乐的追求。随后，迷幻文化在电子音乐中的持续影响促成了 Acid Trance、Goa Trance、Psytrance 和 Psybient 等风格的发展。由于它们在音质上的明显差异，这些流派是否真正继承了 60 年代迷幻音乐的精髓，这一点存在争议。
二、分支
1.新迷幻（Neo-Psychedelia）
自 20 世纪 80 年代初期起，迷幻音乐发展出基于早期药物启发的风格。
a.催眠流行（Hypnagogic Pop）
源于 2000 年代的地下艺术家，他们采用模糊而低保真的手法复刻 1970 和 1980 年代流行文化的音乐风貌。
b.派斯利地下（Paisley Underground）
于 1980 年代初在洛杉矶兴起，融合了动力流行（Power Pop）和新浪潮（New Wave）的活力，加上复古迷幻的装饰。
c.意大利隐秘迷幻（Psichedelia occulta italiana）
从基于纹理的摇滚和其他类似音乐中提炼元素，营造出令人联想到意大利集体记忆和流行媒体的阴郁、神秘而略带恶意的氛围。
d.太空摇滚复兴（Space Rock Revival）
这是一种新迷幻风格，汲取了太空摇滚的视觉美学和宽广的音响范围，与后朋克时代更简约、基础的风格结合。
2.迷幻民谣（Psychedelic Folk）
以原声形式捕获既梦幻又浩瀚、异想天开、阴森、神秘、忧郁的氛围。
a.怪异民谣（Freak Folk）
源自新怪美国运动，特点包括使用原声和异国情调的乐器、独特的歌声、浪漫的歌词和童话般的氛围。
b.自由民谣（Free Folk）
特点包括即兴创作、音乐重复和延长的曲目长度。
c.Udigrudi
在 1970 年代的巴西累西腓兴起的运动，将迷幻元素与巴西东北部的音乐风格相结合。
3.迷幻流行（Psychedelic Pop）
通过结合非传统乐器和录音室效果，在旋律流行音乐中营造出独特的迷幻氛围。
4.迷幻摇滚（Psychedelic Rock）
20 世纪 60 年代中期兴起的一种摇滚音乐，旨在模仿或增强迷幻药物的效果。
a.酸性摇滚（Acid Rock）
以更重的音乐、器乐即兴演奏和突出的 "wah" 吉他效果为特点。
b.重迷幻（Heavy Psych）
在 20 世纪 60 年代末形成，受到布鲁斯摇滚的影响，如对即兴演奏和厚重模糊的吉他声的偏爱，创造出一种压抑和忧郁的氛围。
c.拉加摇滚（Raga Rock）
受南亚音乐影响，以持续的作曲风格和常用的 sitar、tambura 和 tablas 等乐器为特色。
d.太空摇滚（Space Rock）
通过大量使用合成器和吉他效果，创造出密集的大气声音景观，旨在唤起外太空和科幻情景的画面。（d1：太空摇滚复兴（Space Rock Revival）迷幻的一种风格，它汲取了太空摇滚的视觉美学和宽广的音响范围，结合了后朋克时代更为简约和基础的方法。）
f.赞姆摇滚（Zamrock）
20 世纪 70 年代在赞比亚的铜带地区流行的迷幻摇滚。
5.迷幻灵魂（Psychedelic Soul）
将迷幻摇滚的效果和乐器融入到灵魂音乐中。
6.石人摇滚（Stoner Rock）
具有迷幻音质、原始的制作和来自末日金属及重迷幻的风格影响。
7.热带利亚（Tropicália）
1967 年开始的一场巴西反文化艺术运动，融合了迷幻摇滚、迷幻流行和实验制作与当代巴西流行音乐，歌词蕴含左翼倾向的抽象诗意。
三、专辑推荐
见图2，图3，图4~
资料来源：RYM
一、简介：
迷幻音乐（Psychedelia）旨在模拟或加强由迷幻药物引发的意识状态变化。这一音乐风格的特点是充满奇思妙想和超现实主义，常通过电子效果如相位（phasing）、模糊（fuzz）或磁带回声（tape echo）来实现其标志性的“迷幻”声音。有时，它还会吸收非西方的音乐或歌词元素，展现一种异国情调。随着时间的推移，受流行趋势的影响和录音技术的发展，迷幻音乐演变为多种成熟的音乐流派。
迷幻音乐的首波高潮出现在 1960 年代中期，形成了迷幻摇滚（Psychedelic Rock）、迷幻流行（Psychedelic Pop）、迷幻民谣（Psychedelic Folk）和迷幻灵魂（Psychedelic Soul）等多种形式。这个时期涌现了众多知名艺术家，包括 The Jimi Hendrix Experience、The Beach Boys、The Incredible String Band 和 Sly & The Family Stone。然而，到了 1970 年代初，迷幻音乐的流行度开始下降。
1970 年代末到 1980 年代初，迷幻音乐迎来了复兴。这一时期首次出现的新迷幻音乐（Neo-Psychedelia）将早期的迷幻音乐元素与现代风格相结合，在 1990 年代随着 The Flaming Lips 和 Spiritualized 等乐队的崛起而广受欢迎。1980 年代中到 1990 年代初，迷幻元素也开始影响电子舞曲，特别是 Acid House，这一子流派部分源自 Phuture 的 “Acid Tracks / Phuture Jacks / Your Only Friend” 和 Genesis P-Orridge 对创造迷幻风格 House 音乐的追求。随后，迷幻文化在电子音乐中的持续影响促成了 Acid Trance、Goa Trance、Psytrance 和 Psybient 等风格的发展。由于它们在音质上的明显差异，这些流派是否真正继承了 60 年代迷幻音乐的精髓，这一点存在争议。
二、分支
1.新迷幻（Neo-Psychedelia）
自 20 世纪 80 年代初期起，迷幻音乐发展出基于早期药物启发的风格。
a.催眠流行（Hypnagogic Pop）
源于 2000 年代的地下艺术家，他们采用模糊而低保真的手法复刻 1970 和 1980 年代流行文化的音乐风貌。
b.派斯利地下（Paisley Underground）
于 1980 年代初在洛杉矶兴起，融合了动力流行（Power Pop）和新浪潮（New Wave）的活力，加上复古迷幻的装饰。
c.意大利隐秘迷幻（Psichedelia occulta italiana）
从基于纹理的摇滚和其他类似音乐中提炼元素，营造出令人联想到意大利集体记忆和流行媒体的阴郁、神秘而略带恶意的氛围。
d.太空摇滚复兴（Space Rock Revival）
这是一种新迷幻风格，汲取了太空摇滚的视觉美学和宽广的音响范围，与后朋克时代更简约、基础的风格结合。
2.迷幻民谣（Psychedelic Folk）
以原声形式捕获既梦幻又浩瀚、异想天开、阴森、神秘、忧郁的氛围。
a.怪异民谣（Freak Folk）
源自新怪美国运动，特点包括使用原声和异国情调的乐器、独特的歌声、浪漫的歌词和童话般的氛围。
b.自由民谣（Free Folk）
特点包括即兴创作、音乐重复和延长的曲目长度。
c.Udigrudi
在 1970 年代的巴西累西腓兴起的运动，将迷幻元素与巴西东北部的音乐风格相结合。
3.迷幻流行（Psychedelic Pop）
通过结合非传统乐器和录音室效果，在旋律流行音乐中营造出独特的迷幻氛围。
4.迷幻摇滚（Psychedelic Rock）
20 世纪 60 年代中期兴起的一种摇滚音乐，旨在模仿或增强迷幻药物的效果。
a.酸性摇滚（Acid Rock）
以更重的音乐、器乐即兴演奏和突出的 "wah" 吉他效果为特点。
b.重迷幻（Heavy Psych）
在 20 世纪 60 年代末形成，受到布鲁斯摇滚的影响，如对即兴演奏和厚重模糊的吉他声的偏爱，创造出一种压抑和忧郁的氛围。
c.拉加摇滚（Raga Rock）
受南亚音乐影响，以持续的作曲风格和常用的 sitar、tambura 和 tablas 等乐器为特色。
d.太空摇滚（Space Rock）
通过大量使用合成器和吉他效果，创造出密集的大气声音景观，旨在唤起外太空和科幻情景的画面。（d1：太空摇滚复兴（Space Rock Revival）迷幻的一种风格，它汲取了太空摇滚的视觉美学和宽广的音响范围，结合了后朋克时代更为简约和基础的方法。）
f.赞姆摇滚（Zamrock）
20 世纪 70 年代在赞比亚的铜带地区流行的迷幻摇滚。
5.迷幻灵魂（Psychedelic Soul）
将迷幻摇滚的效果和乐器融入到灵魂音乐中。
6.石人摇滚（Stoner Rock）
具有迷幻音质、原始的制作和来自末日金属及重迷幻的风格影响。
7.热带利亚（Tropicália）
1967 年开始的一场巴西反文化艺术运动，融合了迷幻摇滚、迷幻流行和实验制作与当代巴西流行音乐，歌词蕴含左翼倾向的抽象诗意。
三、专辑推荐
见图2，图3，图4~
资料来源：RYM
【每天认识一个音乐风格】迷幻音乐 （Psychedelia）
一、简介：
迷幻音乐（Psychedelia）旨在模拟或加强由迷幻药物引发的意识状态变化。这一音乐风格的特点是充满奇思妙想和超现实主义，常通过电子效果如相位（phasing）、模糊（fuzz）或磁带回声（tape echo）来实现其标志性的“迷幻”声音。有时，它还会吸收非西方的音乐或歌词元素，展现一种异国情调。随着时间的推移，受流行趋势的影响和录音技术的发展，迷幻音乐演变为多种成熟的音乐流派。
迷幻音乐的首波高潮出现在 1960 年代中期，形成了迷幻摇滚（Psychedelic Rock）、迷幻流行（Psychedelic Pop）、迷幻民谣（Psychedelic Folk）和迷幻灵魂（Psychedelic Soul）等多种形式。这个时期涌现了众多知名艺术家，包括 The Jimi Hendrix Experience、The Beach Boys、The Incredible String Band 和 Sly & The Family Stone。然而，到了 1970 年代初，迷幻音乐的流行度开始下降。
1970 年代末到 1980 年代初，迷幻音乐迎来了复兴。这一时期首次出现的新迷幻音乐（Neo-Psychedelia）将早期的迷幻音乐元素与现代风格相结合，在 1990 年代随着 The Flaming Lips 和 Spiritualized 等乐队的崛起而广受欢迎。1980 年代中到 1990 年代初，迷幻元素也开始影响电子舞曲，特别是 Acid House，这一子流派部分源自 Phuture 的 “Acid Tracks / Phuture Jacks / Your Only Friend” 和 Genesis P-Orridge 对创造迷幻风格 House 音乐的追求。随后，迷幻文化在电子音乐中的持续影响促成了 Acid Trance、Goa Trance、Psytrance 和 Psybient 等风格的发展。由于它们在音质上的明显差异，这些流派是否真正继承了 60 年代迷幻音乐的精髓，这一点存在争议。
二、分支
1.新迷幻（Neo-Psychedelia）
自 20 世纪 80 年代初期起，迷幻音乐发展出基于早期药物启发的风格。
a.催眠流行（Hypnagogic Pop）
源于 2000 年代的地下艺术家，他们采用模糊而低保真的手法复刻 1970 和 1980 年代流行文化的音乐风貌。
b.派斯利地下（Paisley Underground）
于 1980 年代初在洛杉矶兴起，融合了动力流行（Power Pop）和新浪潮（New Wave）的活力，加上复古迷幻的装饰。
c.意大利隐秘迷幻（Psichedelia occulta italiana）
从基于纹理的摇滚和其他类似音乐中提炼元素，营造出令人联想到意大利集体记忆和流行媒体的阴郁、神秘而略带恶意的氛围。
d.太空摇滚复兴（Space Rock Revival）
这是一种新迷幻风格，汲取了太空摇滚的视觉美学和宽广的音响范围，与后朋克时代更简约、基础的风格结合。
2.迷幻民谣（Psychedelic Folk）
以原声形式捕获既梦幻又浩瀚、异想天开、阴森、神秘、忧郁的氛围。
a.怪异民谣（Freak Folk）
源自新怪美国运动，特点包括使用原声和异国情调的乐器、独特的歌声、浪漫的歌词和童话般的氛围。
b.自由民谣（Free Folk）
特点包括即兴创作、音乐重复和延长的曲目长度。
c.Udigrudi
在 1970 年代的巴西累西腓兴起的运动，将迷幻元素与巴西东北部的音乐风格相结合。
3.迷幻流行（Psychedelic Pop）
通过结合非传统乐器和录音室效果，在旋律流行音乐中营造出独特的迷幻氛围。
4.迷幻摇滚（Psychedelic Rock）
20 世纪 60 年代中期兴起的一种摇滚音乐，旨在模仿或增强迷幻药物的效果。
a.酸性摇滚（Acid Rock）
以更重的音乐、器乐即兴演奏和突出的 "wah" 吉他效果为特点。
b.重迷幻（Heavy Psych）
在 20 世纪 60 年代末形成，受到布鲁斯摇滚的影响，如对即兴演奏和厚重模糊的吉他声的偏爱，创造出一种压抑和忧郁的氛围。
c.拉加摇滚（Raga Rock）
受南亚音乐影响，以持续的作曲风格和常用的 sitar、tambura 和 tablas 等乐器为特色。
d.太空摇滚（Space Rock）
通过大量使用合成器和吉他效果，创造出密集的大气声音景观，旨在唤起外太空和科幻情景的画面。（d1：太空摇滚复兴（Space Rock Revival）迷幻的一种风格，它汲取了太空摇滚的视觉美学和宽广的音响范围，结合了后朋克时代更为简约和基础的方法。）
f.赞姆摇滚（Zamrock）
20 世纪 70 年代在赞比亚的铜带地区流行的迷幻摇滚。
5.迷幻灵魂（Psychedelic Soul）
将迷幻摇滚的效果和乐器融入到灵魂音乐中。
6.石人摇滚（Stoner Rock）
具有迷幻音质、原始的制作和来自末日金属及重迷幻的风格影响。
7.热带利亚（Tropicália）
1967 年开始的一场巴西反文化艺术运动，融合了迷幻摇滚、迷幻流行和实验制作与当代巴西流行音乐，歌词蕴含左翼倾向的抽象诗意。
三、专辑推荐
见图2，图3，图4~
资料来源：RYM
一、简介：
迷幻音乐（Psychedelia）旨在模拟或加强由迷幻药物引发的意识状态变化。这一音乐风格的特点是充满奇思妙想和超现实主义，常通过电子效果如相位（phasing）、模糊（fuzz）或磁带回声（tape echo）来实现其标志性的“迷幻”声音。有时，它还会吸收非西方的音乐或歌词元素，展现一种异国情调。随着时间的推移，受流行趋势的影响和录音技术的发展，迷幻音乐演变为多种成熟的音乐流派。
迷幻音乐的首波高潮出现在 1960 年代中期，形成了迷幻摇滚（Psychedelic Rock）、迷幻流行（Psychedelic Pop）、迷幻民谣（Psychedelic Folk）和迷幻灵魂（Psychedelic Soul）等多种形式。这个时期涌现了众多知名艺术家，包括 The Jimi Hendrix Experience、The Beach Boys、The Incredible String Band 和 Sly & The Family Stone。然而，到了 1970 年代初，迷幻音乐的流行度开始下降。
1970 年代末到 1980 年代初，迷幻音乐迎来了复兴。这一时期首次出现的新迷幻音乐（Neo-Psychedelia）将早期的迷幻音乐元素与现代风格相结合，在 1990 年代随着 The Flaming Lips 和 Spiritualized 等乐队的崛起而广受欢迎。1980 年代中到 1990 年代初，迷幻元素也开始影响电子舞曲，特别是 Acid House，这一子流派部分源自 Phuture 的 “Acid Tracks / Phuture Jacks / Your Only Friend” 和 Genesis P-Orridge 对创造迷幻风格 House 音乐的追求。随后，迷幻文化在电子音乐中的持续影响促成了 Acid Trance、Goa Trance、Psytrance 和 Psybient 等风格的发展。由于它们在音质上的明显差异，这些流派是否真正继承了 60 年代迷幻音乐的精髓，这一点存在争议。
二、分支
1.新迷幻（Neo-Psychedelia）
自 20 世纪 80 年代初期起，迷幻音乐发展出基于早期药物启发的风格。
a.催眠流行（Hypnagogic Pop）
源于 2000 年代的地下艺术家，他们采用模糊而低保真的手法复刻 1970 和 1980 年代流行文化的音乐风貌。
b.派斯利地下（Paisley Underground）
于 1980 年代初在洛杉矶兴起，融合了动力流行（Power Pop）和新浪潮（New Wave）的活力，加上复古迷幻的装饰。
c.意大利隐秘迷幻（Psichedelia occulta italiana）
从基于纹理的摇滚和其他类似音乐中提炼元素，营造出令人联想到意大利集体记忆和流行媒体的阴郁、神秘而略带恶意的氛围。
d.太空摇滚复兴（Space Rock Revival）
这是一种新迷幻风格，汲取了太空摇滚的视觉美学和宽广的音响范围，与后朋克时代更简约、基础的风格结合。
2.迷幻民谣（Psychedelic Folk）
以原声形式捕获既梦幻又浩瀚、异想天开、阴森、神秘、忧郁的氛围。
a.怪异民谣（Freak Folk）
源自新怪美国运动，特点包括使用原声和异国情调的乐器、独特的歌声、浪漫的歌词和童话般的氛围。
b.自由民谣（Free Folk）
特点包括即兴创作、音乐重复和延长的曲目长度。
c.Udigrudi
在 1970 年代的巴西累西腓兴起的运动，将迷幻元素与巴西东北部的音乐风格相结合。
3.迷幻流行（Psychedelic Pop）
通过结合非传统乐器和录音室效果，在旋律流行音乐中营造出独特的迷幻氛围。
4.迷幻摇滚（Psychedelic Rock）
20 世纪 60 年代中期兴起的一种摇滚音乐，旨在模仿或增强迷幻药物的效果。
a.酸性摇滚（Acid Rock）
以更重的音乐、器乐即兴演奏和突出的 "wah" 吉他效果为特点。
b.重迷幻（Heavy Psych）
在 20 世纪 60 年代末形成，受到布鲁斯摇滚的影响，如对即兴演奏和厚重模糊的吉他声的偏爱，创造出一种压抑和忧郁的氛围。
c.拉加摇滚（Raga Rock）
受南亚音乐影响，以持续的作曲风格和常用的 sitar、tambura 和 tablas 等乐器为特色。
d.太空摇滚（Space Rock）
通过大量使用合成器和吉他效果，创造出密集的大气声音景观，旨在唤起外太空和科幻情景的画面。（d1：太空摇滚复兴（Space Rock Revival）迷幻的一种风格，它汲取了太空摇滚的视觉美学和宽广的音响范围，结合了后朋克时代更为简约和基础的方法。）
f.赞姆摇滚（Zamrock）
20 世纪 70 年代在赞比亚的铜带地区流行的迷幻摇滚。
5.迷幻灵魂（Psychedelic Soul）
将迷幻摇滚的效果和乐器融入到灵魂音乐中。
6.石人摇滚（Stoner Rock）
具有迷幻音质、原始的制作和来自末日金属及重迷幻的风格影响。
7.热带利亚（Tropicália）
1967 年开始的一场巴西反文化艺术运动，融合了迷幻摇滚、迷幻流行和实验制作与当代巴西流行音乐，歌词蕴含左翼倾向的抽象诗意。
三、专辑推荐
见图2，图3，图4~
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