【碎碎念】村上春树作品里，我认认真真读过的那本有点冷门。不是《挪威的森林》也不是《海边的卡夫卡》，而是《世界尽头与冷酷仙境》。

大概是在1999年，我读高中的时候了。第一次读到仿佛是把两本书叉到一起的叙事方法，很新鲜。一章写冷酷仙境，下一章写世界尽头，下一章又是冷酷仙境……场景和气氛截然不同，一边像动作大片，一边像文艺电影。于是就惊喜地读下去了。

好在书不厚，两三天读完。总体上说，故事真是好故事，就是这个叙述啊，措辞啊，咋就那么拗口，那么晦涩。读得很累。

然后看着更厚的《挪威的森林》，就一阵头皮发怵，没敢读。

结果我到今天都没读过《挪威的森林》。

后来过了些日子，《海边的卡夫卡》中文版发售。那时，原始的互联网上就有一些声音，说林少华翻译的问题很大，可以说是他自己重写了一遍，味道完全不对。

那时我不懂日语，也看不懂具体在吵些什么。

我在书店翻了翻蓝色封面的《海边的卡夫卡》，果然还是那样晦涩难读，于是就放下了。

结果我到今天也没读过《海边的卡夫卡》。

再后来，高三，高考，离家，四处漂泊……很少再有时间，像学生时代那样静下心来细细品读那些名家名作。

2009年，我开始了在东京的生活。没多久，《1Q84》上架了。

为了促销，作者过往的作品，也被书店摆在了醒目的位置上，其中就有《世界尽头与冷酷仙境》的日语原版。

10年没见的老朋友了。我拿起这本高中时很喜欢的故事，重新翻看起来。

这是我第一次读到原汁原味的作者文笔。

……

走出书店时，我脑子里只有一个念头。

那个姓林的翻译，我恨你。

你害我错过了所有的村上春树。

很喜欢韩国一个冷门电影《2时15分》里面的一段话：“就算蒲公英脚下的土壤很少，它也可以顽强的活下去，当蒲公英的花凋谢之后，就会剩下蒲公英的种子，种子会在之后遇到风，然后他会自己去寻找可以生存的地方。”任何困境中，我们都需要相信，生命中总会留有一道缝隙，那是光能照到的地方，让我们生发出活下去的希望与动力。

我的北京国际电影节 第三场 《未麻的部屋》
我的北京国际电影节 第四场 《春闺梦》

本届北影节最想要实现的资料馆连打达成。

直到今天中午我才在群里收到未麻的票，居然是守门坐1排29号[偷笑]出票的群友还捆绑了一张今天北京剧院的《坏血》，所以中午除了在各影迷群转票，最后拜托熟悉票务的朋友帮忙吆喝转出去了，感谢朋友，不然《坏血》差点就留我手里了！[摊手]

看完《未麻部屋》再次感慨于今敏导演的才华。大概也有第一排偏位带来的视觉上的压迫感，走出1号厅的我依旧心有余悸，手脚心脏都有点颤抖……影片中充斥着一种非常雄性的侵入式的“底线试探”和“下流窥视”，合理运用了伴随着上世纪末计算机网络技术带来的对看似“虚无”的未来科技的迷惑感。这使得观众特别是女性观众在剧情的发展中不断叠加一种身临其境的恐惧和不舒服。这种不舒服我在诺兰的电影中也感受到过……如果说看《红辣椒》我还不能确定诺兰是否借鉴了今敏，看完未麻，我心里进一步确定了……[摊手]

《春闺梦》是我北影节最想看的大荧幕，我料定他会冷门，但没想到那么冷……

年后的一段时间，我天天听中国京剧有声大考，虽然能听出京剧昆曲独特的韵味，但老实说也是一知半解。也在知乎上搜过“怎样才听懂京剧唱词？”这样的小白问题。可是，今天我在看《春闺梦》的时候，突然意识到一个问题那就是，戏剧还是要自己看现场才行！在看《春闺梦》的时候就能特别明显的感受到，这部戏无论舞台、灯光处理，布景，写意留白，肢体快慢动作，都是导演想要呈现给观众看的，是导演非常非常私人的喂饭式的表达……当然，我毫不吝啬的赞美这部戏剧电影的实验性和前卫。去年在国大听喻荣军编剧讲话剧《红楼梦》中不断运用的“红色的雪”的道具不知是否借鉴了《春闺梦》的舞美……和后来的粤剧电影《白蛇传情》不一样的是《春闺梦》是完全基于舞台延伸而不是衍生的表达，这也是我觉得极具前卫性和实验性的。

想不到20年前就有高清放映了呢！！我们有自己的国粹NT live[偷笑]