#情绪管理# 心理学在情绪崩溃时给出的一招就是给情绪命名。但是大部分的人,只能说出三种情绪,分别是“快乐”“悲伤”和“愤怒”,也就是说,基本上所有的负面情绪都掩盖在悲伤和愤怒里。这就像看医生时说不清哪里不舒服一样,你帮不了自己,别人也帮不了你。也就不能如实关照自己的情绪回归平静。所以在这个基础上要增加自身情绪的颗粒度,人类的常见情绪有很多类型。比如,当事与愿违时,会产生无聊、失望、遗憾、沮丧等情绪;当你觉得自己没有达到某种要求时,会产生羞耻、自怜、内疚等情绪;当你受到委屈时,会出现愤怒、蔑视、厌恶、仇恨等情绪。准确描述情绪,是特别重要的一个动作。越知道如何表达情绪,情绪就越稳定。因为假如你能准确描述一种负面情绪,就能针对性地调节它。
第二、还要识别情绪的近敌,假如不能准确识别情绪的“近敌”,不光会让自己判断失误,还会破坏人与人之间的关系。核心策略是,准确识别每种情绪,越细越好,然后调整自己的行动。换句话说,对情绪识别得越细致,你就越能控制它也就是近处的敌人。近敌,本来是个佛学概念。佛学中要求修行的人具备四种美德,慈、悲、喜、舍,但是美德有远敌,也有近敌。远敌很容易发现,就是与美德对立的因素,爱的远敌是冷漠,同情的远敌是残忍;而近敌,指的是那些,跟美德相似,但不是美德的情绪。如,“慈”这个美德,指的是无私的大爱,它的近敌就是“贪”,自私的小爱;“悲”这个美德,指的是对他人苦难的同情,它的近敌是“可怜”,带点居高临下的姿态。再比如,关心的近敌是控制。有时候一个人看起来很关心别人,事实上他可能只是想控制对方,一旦极端了,就成了PUA。所以说,人跟人的交往中,那些相似但不同的情绪,往往会产生很大误导;而“近敌”这个概念,起码可以让自己保持警惕。
第二、还要识别情绪的近敌,假如不能准确识别情绪的“近敌”,不光会让自己判断失误,还会破坏人与人之间的关系。核心策略是,准确识别每种情绪,越细越好,然后调整自己的行动。换句话说,对情绪识别得越细致,你就越能控制它也就是近处的敌人。近敌,本来是个佛学概念。佛学中要求修行的人具备四种美德,慈、悲、喜、舍,但是美德有远敌,也有近敌。远敌很容易发现,就是与美德对立的因素,爱的远敌是冷漠,同情的远敌是残忍;而近敌,指的是那些,跟美德相似,但不是美德的情绪。如,“慈”这个美德,指的是无私的大爱,它的近敌就是“贪”,自私的小爱;“悲”这个美德,指的是对他人苦难的同情,它的近敌是“可怜”,带点居高临下的姿态。再比如,关心的近敌是控制。有时候一个人看起来很关心别人,事实上他可能只是想控制对方,一旦极端了,就成了PUA。所以说,人跟人的交往中,那些相似但不同的情绪,往往会产生很大误导;而“近敌”这个概念,起码可以让自己保持警惕。
调休调不到我(痛快地看了四节课)
感触太深了,写得巨好的一本。振聋发聩地把女性的困境,幻想,迷失给打碎。那么多明显不合理的景象,那么多残酷的现实困境,我简直可以感受到作者的愤怒,虽然平静地在描述但几乎都是感叹号的情绪。也有可能是我本来也有相似的愤怒。
看到骑马吹风在草地上睡觉肆意享受本该拥有的一切的那段的时候,就是有种酸涩和感动,本来就应该这样。(还有两分钟下课不说了我收书包去了[色])
感触太深了,写得巨好的一本。振聋发聩地把女性的困境,幻想,迷失给打碎。那么多明显不合理的景象,那么多残酷的现实困境,我简直可以感受到作者的愤怒,虽然平静地在描述但几乎都是感叹号的情绪。也有可能是我本来也有相似的愤怒。
看到骑马吹风在草地上睡觉肆意享受本该拥有的一切的那段的时候,就是有种酸涩和感动,本来就应该这样。(还有两分钟下课不说了我收书包去了[色])
怀羽和徐渭在绘画风格上既有相似之处,也存在一些明显的差异。
相似之处主要体现在以下几个方面:
首先,他们都追求绘画的个性和情感的表达。徐渭的水墨画以其气韵生动、个性鲜明的特点著称,情感表达直接而强烈,给人清新脱俗之感。怀羽则更注重内敛与和谐,善于运用水墨的韵味来营造一种宁静、恬淡的氛围,使观者在欣赏时能够感受到心灵的平静与和谐。
其次,他们都善于运用墨色的变化和笔触的转换来表达自己的艺术理念。徐渭不拘泥于传统,善于创新,他的泼墨大写意画风格大胆奔放,墨色变化丰富,具有非常鲜明的大写意风格。怀羽则在继承传统的基础上,融入了自己的理解和感受,通过墨色的浓淡干湿和笔触的轻重缓急,营造出一种独特的山水意境。
然而,两者在绘画风格上也存在一些明显的差异:
徐渭的绘画风格更为豪放不羁,他的画作充满了强烈的个性和情感,笔触狂放,墨色淋漓,给人以强烈的视觉冲击。相比之下,怀羽的绘画风格则更为内敛和恬淡,他更注重画面的整体氛围和情感的表达,通过细腻而富有层次的笔触和墨色变化,营造出一种宁静而深远的意境。
此外,徐渭在绘画中更注重对自然物象的描绘和形象的塑造,他的画作往往具有强烈的生活气息和现实主义风格。而怀羽则更注重对自然山水的气韵和神韵的表达,他的画作往往超越了对自然物象的描绘,更多地是通过笔墨的运用来表达自己对大自然的敬畏和热爱。
综上所述,怀羽和徐渭在绘画风格上既有相似之处,也存在明显的差异。他们各自独特的艺术风格和理念都为中国传统水墨画的发展做出了重要贡献,也为后世艺术家提供了宝贵的启示和借鉴。
相似之处主要体现在以下几个方面:
首先,他们都追求绘画的个性和情感的表达。徐渭的水墨画以其气韵生动、个性鲜明的特点著称,情感表达直接而强烈,给人清新脱俗之感。怀羽则更注重内敛与和谐,善于运用水墨的韵味来营造一种宁静、恬淡的氛围,使观者在欣赏时能够感受到心灵的平静与和谐。
其次,他们都善于运用墨色的变化和笔触的转换来表达自己的艺术理念。徐渭不拘泥于传统,善于创新,他的泼墨大写意画风格大胆奔放,墨色变化丰富,具有非常鲜明的大写意风格。怀羽则在继承传统的基础上,融入了自己的理解和感受,通过墨色的浓淡干湿和笔触的轻重缓急,营造出一种独特的山水意境。
然而,两者在绘画风格上也存在一些明显的差异:
徐渭的绘画风格更为豪放不羁,他的画作充满了强烈的个性和情感,笔触狂放,墨色淋漓,给人以强烈的视觉冲击。相比之下,怀羽的绘画风格则更为内敛和恬淡,他更注重画面的整体氛围和情感的表达,通过细腻而富有层次的笔触和墨色变化,营造出一种宁静而深远的意境。
此外,徐渭在绘画中更注重对自然物象的描绘和形象的塑造,他的画作往往具有强烈的生活气息和现实主义风格。而怀羽则更注重对自然山水的气韵和神韵的表达,他的画作往往超越了对自然物象的描绘,更多地是通过笔墨的运用来表达自己对大自然的敬畏和热爱。
综上所述,怀羽和徐渭在绘画风格上既有相似之处,也存在明显的差异。他们各自独特的艺术风格和理念都为中国传统水墨画的发展做出了重要贡献,也为后世艺术家提供了宝贵的启示和借鉴。
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