人生就是一场被迫选择的过程，你说我就躺在床上什么都不干，也不想，其实这也是一种结果，在时间绝对正向的推动下，我们所有万事万物被迫选择，互相影响，生生灭灭，永不停息，易学能够传承几千年，因为总有一些人不愿意被迫选择，想掌握主动权，过上自己期待的生活，所以易学就是一门决策学。八字看运势，奇门看动向，果老星宗看天命，。。。。
【艺术哲学与审美问题 4】——王德峰
4、美与真理的关系。
1）什么是美的？
人们从衣食住行日常生活都在透露自己的审美。
人与人之间有审美差异，审美层次，分歧造成艺术批评。但若停止艺术批评，表示这个民族的艺术创作的衰落。
2）美是什么？
人与人的审美标准不同，但审美标准就是有等级差别。若依据标准来讨论美，就进入了美学领域。而这个问题不是经验的，而是超验（超越经验）的。
每一个被称为美的事物它是经验的存在，但是它之所以被称为美，有一个超验的“美”是乎存在于我们心中，我们将它拿出来讨论，就构成了美学问题。
如今，传统美学已经死亡，美学如果将其第一任务规定为：“美是什么的一个实体性思辨”，它就走在歧途上很多年。美，不是个实体。
对美的本质探讨，其实应当转变为对艺术本性的讨论。这样一个转折就是艺术哲学取代了美学。
3）艺术批评
我们需要承认艺术批评，由此艺术问题的讨论不是个人口味的讨论，不然就没有争论的意义。（谈其口味无争辩，谈其趣味有高下。）人的品位有高下。
4）艺术判断
试看以下三句话的区别：
a 这朵花很香。
感官体验，感官判断（个体差异性）
b 这朵花是植物的生殖器官。
科学分析，理性判断（普遍必然性）
c 这朵花是美的。
感性普遍，审美判断（感性普遍性）
在艺术与审美的领域里，永远接受一切讨论，因此也就接受一切艺术批评，以及接受一切艺术家创作的追求。
审美判断是对感性普遍性的判断，不是对感性特殊性与个别性的判断。
（隐隐约约我们都有一个美的目的地，它是先验的，是需要全人类共同追寻的，所以我们对于审美争论不休，我们互相讨论融合趋同全人类关乎美的判断。判断美，要求全体人类的同意，因为“美的 理想的”是全人类的共同倾向和目的。人们对于丑恶现象、扭曲价值审美的批评，就是想导正人们共同的精神目的地，因为美连接着真理。）
5）审美判断的普遍性
有些艺术作品的伟大当然无可置疑，但不代表你一眼就能看得到，也不代表它能被同时代的人们发现。
比如梵高，就是超出时代才为人所知，艺术的历史和我们个人审美的经验告诉我们，美总是相对的领域。
（那是人鉴赏水平的问题，好的东西是可以经历时间的，也必须经历时间去验证的，明珠蒙尘，它依然是珠。）
世界上各个民族审美的差异当然存在，但即便差异再大，伟大的艺术依然是伟大的。伟大的艺术作品一定是民族的，它也一定是世界的。比如：伟大的音乐作品（贝多芬的命运交响乐）回响在世界各地的音乐厅里，不断地鼓舞着当代人，再度与我们同行去追寻真理，探索真理。
当我们在命运的苦难之中，当我们不知道前途在哪儿？我们再度地聆听音乐，发现贝多芬是我们的同时代人，他在帮助我们回答着当下时代面临的课题。回答的精准性取决于“演绎者”（指挥），它是真理的事业，他她把音乐再次领到现代人的心灵中，帮助我们回答时代的问题。足够伟大的演绎者，他她同时也是思想家，他她把控着艺术演绎贯穿始终的那条线（奔流的情感、和主体思想…）。
有一千个指挥家（演绎者），就有一千个贝多芬。
有今天的指挥家（演绎者），就有今天的贝多芬。
以音乐为例，说明美的领域是个客观的领域，是个真理的领域。我们很难给出明确的逻辑上的支持，美不是用逻辑来讨论的东西，它是普遍的，而非逻辑的。
（你很难以逻辑去说服他人：这是美的，人们感知美需要某种机缘，和个人积累。）
康德说：审美判断，不建立在概念的基础上。美感不以概念做基础，它是感性的。美拒绝对它所有逻辑分析，不以概念做基础，但它仍然是客观的和普遍的。
康德说：人类有一种知觉，这种知觉本身就是判断，叫作为判断的知觉，即美感。
你永远不能以说理的方法，让别人同意你对某一个对象的审美判断，但是它不能说明这审美判断仅仅属于你个人。
a 这朵花很香。
她先感到愉悦，然后说它是香的。（因愉悦而生判断）
c 这朵花很美。
她先感觉花很美，然后心情愉悦。（因判断而生愉悦）
美感就是这种东西，愉悦是审美判断带来的。
因判断而生愉悦，这个因果关系不是时间上的先后。判断在愉悦之先，这个先是根据上在先，而不是时间上在先。
根据上在先，牵扯到哲学思考。太阳和阳光的因果关系，太阳是阳光的原因，阳光是太阳的结果。但这种因果关系没有时间上的先后，不放射光芒的星球就不是太阳。所以是根据上在先，而不是时间先后。我们总是感受到阳光，才意识到太阳。同理，我们通常感到愉悦，才意识到美，才反推审美判断的根据是什么。所以艺术鉴赏 在感到愉悦和美之后，但审美判断的根据一直在我们心中。
审美是个事实，这个事实有根据，根据在哪里？它有一个客观的根据，康德说：人类对外部事物的感知有一种“先验共通感”。“先验共通感”是审美经验和审美事实的根据。
康德著作：三大批判（真-善-美）
《纯粹理性批判》主题：对外部事物的客观可靠的知识如何可能？讨论“真”的问题。
《实践理性批判》人类社会的自由如何可能？讨论“善”如何可能。
《判断力批判》判断力就是审美判断的能力。讨论“美”的问题。
“美”之所以称为美，它的根据是什么？
审美判断，它在感官上可以产生愉悦，这个愉悦是因判断而生。审美根据在先，是以人类的“先验共通感”去感知这个事物，你判断出它是美的。就仿佛我们代替全人类在判断这个事物。
附：个人思考、灵感
（创造出伟大的艺术作品是需要信仰作为支撑的…
美是人类的理想化向往，向往说明未抵达，像地球之于太阳，永远在追寻的路上，也是超出经验的性灵感应的部分。确立纠正“美的方向”决定人的精神及行为的方向。so，这不是个人的问题，而人类族群共同的问题，高尚的审美引向高尚，低俗的审美引向低俗，由此审美的批评和讨论，是探求人类群体走向的问题。而且，这个方向不是固定的，而是随时随地随人而不断变化的……
人们推崇一种美，是有时代背景意义的，在万物凋敝的时候，生机活力是一种美；在物欲横流的时候，清心寡欲是一种美。美是一种价值调和，在欲与克制之间的一种平衡……）
4、美与真理的关系。
1）什么是美的？
人们从衣食住行日常生活都在透露自己的审美。
人与人之间有审美差异，审美层次，分歧造成艺术批评。但若停止艺术批评，表示这个民族的艺术创作的衰落。
2）美是什么？
人与人的审美标准不同，但审美标准就是有等级差别。若依据标准来讨论美，就进入了美学领域。而这个问题不是经验的，而是超验（超越经验）的。
每一个被称为美的事物它是经验的存在，但是它之所以被称为美，有一个超验的“美”是乎存在于我们心中，我们将它拿出来讨论，就构成了美学问题。
如今，传统美学已经死亡，美学如果将其第一任务规定为：“美是什么的一个实体性思辨”，它就走在歧途上很多年。美，不是个实体。
对美的本质探讨，其实应当转变为对艺术本性的讨论。这样一个转折就是艺术哲学取代了美学。
3）艺术批评
我们需要承认艺术批评，由此艺术问题的讨论不是个人口味的讨论，不然就没有争论的意义。（谈其口味无争辩，谈其趣味有高下。）人的品位有高下。
4）艺术判断
试看以下三句话的区别：
a 这朵花很香。
感官体验，感官判断（个体差异性）
b 这朵花是植物的生殖器官。
科学分析，理性判断（普遍必然性）
c 这朵花是美的。
感性普遍，审美判断（感性普遍性）
在艺术与审美的领域里，永远接受一切讨论，因此也就接受一切艺术批评，以及接受一切艺术家创作的追求。
审美判断是对感性普遍性的判断，不是对感性特殊性与个别性的判断。
（隐隐约约我们都有一个美的目的地，它是先验的，是需要全人类共同追寻的，所以我们对于审美争论不休，我们互相讨论融合趋同全人类关乎美的判断。判断美，要求全体人类的同意，因为“美的 理想的”是全人类的共同倾向和目的。人们对于丑恶现象、扭曲价值审美的批评，就是想导正人们共同的精神目的地，因为美连接着真理。）
5）审美判断的普遍性
有些艺术作品的伟大当然无可置疑，但不代表你一眼就能看得到，也不代表它能被同时代的人们发现。
比如梵高，就是超出时代才为人所知，艺术的历史和我们个人审美的经验告诉我们，美总是相对的领域。
（那是人鉴赏水平的问题，好的东西是可以经历时间的，也必须经历时间去验证的，明珠蒙尘，它依然是珠。）
世界上各个民族审美的差异当然存在，但即便差异再大，伟大的艺术依然是伟大的。伟大的艺术作品一定是民族的，它也一定是世界的。比如：伟大的音乐作品（贝多芬的命运交响乐）回响在世界各地的音乐厅里，不断地鼓舞着当代人，再度与我们同行去追寻真理，探索真理。
当我们在命运的苦难之中，当我们不知道前途在哪儿？我们再度地聆听音乐，发现贝多芬是我们的同时代人，他在帮助我们回答着当下时代面临的课题。回答的精准性取决于“演绎者”（指挥），它是真理的事业，他她把音乐再次领到现代人的心灵中，帮助我们回答时代的问题。足够伟大的演绎者，他她同时也是思想家，他她把控着艺术演绎贯穿始终的那条线（奔流的情感、和主体思想…）。
有一千个指挥家（演绎者），就有一千个贝多芬。
有今天的指挥家（演绎者），就有今天的贝多芬。
以音乐为例，说明美的领域是个客观的领域，是个真理的领域。我们很难给出明确的逻辑上的支持，美不是用逻辑来讨论的东西，它是普遍的，而非逻辑的。
（你很难以逻辑去说服他人：这是美的，人们感知美需要某种机缘，和个人积累。）
康德说：审美判断，不建立在概念的基础上。美感不以概念做基础，它是感性的。美拒绝对它所有逻辑分析，不以概念做基础，但它仍然是客观的和普遍的。
康德说：人类有一种知觉，这种知觉本身就是判断，叫作为判断的知觉，即美感。
你永远不能以说理的方法，让别人同意你对某一个对象的审美判断，但是它不能说明这审美判断仅仅属于你个人。
a 这朵花很香。
她先感到愉悦，然后说它是香的。（因愉悦而生判断）
c 这朵花很美。
她先感觉花很美，然后心情愉悦。（因判断而生愉悦）
美感就是这种东西，愉悦是审美判断带来的。
因判断而生愉悦，这个因果关系不是时间上的先后。判断在愉悦之先，这个先是根据上在先，而不是时间上在先。
根据上在先，牵扯到哲学思考。太阳和阳光的因果关系，太阳是阳光的原因，阳光是太阳的结果。但这种因果关系没有时间上的先后，不放射光芒的星球就不是太阳。所以是根据上在先，而不是时间先后。我们总是感受到阳光，才意识到太阳。同理，我们通常感到愉悦，才意识到美，才反推审美判断的根据是什么。所以艺术鉴赏 在感到愉悦和美之后，但审美判断的根据一直在我们心中。
审美是个事实，这个事实有根据，根据在哪里？它有一个客观的根据，康德说：人类对外部事物的感知有一种“先验共通感”。“先验共通感”是审美经验和审美事实的根据。
康德著作：三大批判（真-善-美）
《纯粹理性批判》主题：对外部事物的客观可靠的知识如何可能？讨论“真”的问题。
《实践理性批判》人类社会的自由如何可能？讨论“善”如何可能。
《判断力批判》判断力就是审美判断的能力。讨论“美”的问题。
“美”之所以称为美，它的根据是什么？
审美判断，它在感官上可以产生愉悦，这个愉悦是因判断而生。审美根据在先，是以人类的“先验共通感”去感知这个事物，你判断出它是美的。就仿佛我们代替全人类在判断这个事物。
附：个人思考、灵感
（创造出伟大的艺术作品是需要信仰作为支撑的…
美是人类的理想化向往，向往说明未抵达，像地球之于太阳，永远在追寻的路上，也是超出经验的性灵感应的部分。确立纠正“美的方向”决定人的精神及行为的方向。so，这不是个人的问题，而人类族群共同的问题，高尚的审美引向高尚，低俗的审美引向低俗，由此审美的批评和讨论，是探求人类群体走向的问题。而且，这个方向不是固定的，而是随时随地随人而不断变化的……
人们推崇一种美，是有时代背景意义的，在万物凋敝的时候，生机活力是一种美；在物欲横流的时候，清心寡欲是一种美。美是一种价值调和，在欲与克制之间的一种平衡……）
好感动
刚刚看了一部
人与动物
和谐相处共生的电影
万物一体 和谐共存
人与动物一样
都向往自由自在的生活
影片讲述了少女米娅和
稀有品种白狮查理互相陪伴、共同成长的故事，他们是最好的朋友，一起在壮阔如画的非洲原野上展开了一场奇妙冒险。养一只狮子当宠物是怎样一种体验？只有米娅能回答这个问题，她可以抱着狮子睡觉吃饭、和狮子一起爬树、骑着狮子逛草原，这一系列操作，相当硬核。除此以外，米娅也会为了守护白狮而和世界“作对”，为了还白狮自由，她不顾所有人反对，翻山越岭，带白狮回家。这份少女与白狮之间的友谊，值得一再回味。 https://t.cn/RxnDutB
刚刚看了一部
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和谐相处共生的电影
万物一体 和谐共存
人与动物一样
都向往自由自在的生活
影片讲述了少女米娅和
稀有品种白狮查理互相陪伴、共同成长的故事，他们是最好的朋友，一起在壮阔如画的非洲原野上展开了一场奇妙冒险。养一只狮子当宠物是怎样一种体验？只有米娅能回答这个问题，她可以抱着狮子睡觉吃饭、和狮子一起爬树、骑着狮子逛草原，这一系列操作，相当硬核。除此以外，米娅也会为了守护白狮而和世界“作对”，为了还白狮自由，她不顾所有人反对，翻山越岭，带白狮回家。这份少女与白狮之间的友谊，值得一再回味。 https://t.cn/RxnDutB
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