#诗论# 【李子白：诗可以没情节，必须有意境】文学是走心的事。只有那些知道其中趣味的人才会明白，文学阅读是一种自身素养修为也是一种品格的提升。如果说文学承载了什么负重，那首先是化己——修炼作者自己，在作品和作品的理念得以认同之后，才有化人——潜移默化、教化读者的使命。这如同教育，是求远功舍近利树人的作为。

　　中国现代诗歌从上个世纪五四新文化运动伊始几近百年，产生了如《女神》《再别康桥》《大堰河——我的保姆》《小草在歌唱》《致橡树》等一批带有时代特征，产生了广泛影响的诗作，也不乏“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它去寻找光明”、“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”等等经典诗句，但较之于《诗经》以来鼎盛于唐宋，历经数千载而经久不衰的古典诗词，尚显时短稚嫩，有待岁月的历练。

　　在所有的文学载体中，诗歌的文字最少、最简约，因此留白的地方亦多，可以满足读者根据自身的阅历和想象去填充，去补白。就像中国画的写意，愈是宏观概论式的抽象词条，众说纷纭乃至风马牛不相及的解读就愈多。解读同样需要立场。无论是阅读还是改编，都可以说是一种创作。一首诗三五句，也可能是十几行，不需要条件的奢侈和时间的铺张，随时随地可以快捷地记下来，使即兴成为人人皆可、最易参与的文学方式。这既是诗歌产生歧意多解的根源，又是诗歌粉丝众多的微妙之处，也是诗歌这一载体经久不衰的魅力所在。诗歌创作类似于下围棋，入门容易提高难，往往会眼高手低。诗歌创作其实是一件既严谨又神圣的事情，许多文学大家，不管他们以何种文体成名，多数对诗歌曾有涉笔。

　　诗歌可以没有人称的指代，无我无你无他，只要阅读就是身临其境的“我在”。因为字字珠玑的意韵：意境与韵味，都是作者切身的体验。或许，诗歌是离真实自我最近的心灵语言，虽然也有抒情与叙事的直白，但更多的是思绪的跳跃，可以没情节，必须有意境。

　　古体诗的韵律、平仄，也即合辙押韵的要求和字数限制，积淀了古诗的魅力。现代诗同样不乏经典，如海子“面朝大海，春暖花开”，但毕竟在生活多元化的今天，文学整体在边缘，诗歌尤其是现代诗歌成为边缘中的边缘。

　　凡事都推崇经典，诗歌也概莫能外。人们在抱怨粗制滥造过多，甚而有诗歌已经死亡的断言。究其原委，成因虽多，但主因不外滥情而无意境高远；刊载标准降低，给读者尤其是那些初学写作的读者误导。

诗歌风，热也罢，冷也好，均属正常。人生需要历练，作品需要积淀，氤氲的文学土壤同样需要酝酿。从当初的“诗言志，歌咏言”，到孔子的“不学诗，无以言”，文学是人类精神活动中最有效的修身手段之一。诚如茅盾先生当年所言：文学是有力的！陈忠实先生所题：文学依然神圣！我想说，文学的神圣永恒。

在诊所穿着白大褂坐在医生椅上
突然刷到东求婚铠凯毅
从笑意盈盈看到最后满脸泪痕
都忘记从几年前关注大哥了
没想到这么快就求婚了 还记得刚开始追大哥
每天要看微博他们进展到哪步了追电视剧一样
果然遇到对的人 一切都是顺其自然的发生
女方有钱 男方也一点没敷衍委屈她
自己的心意 朋友仔仔细细的祝福
比策划公司的大型鲜花求婚现场有意义多了
《致橡树》我最喜欢的一篇诗
东从刚开始谈恋爱就做好准备要结婚
四斤黄金凤冠和4克拉的大钻戒都不值得我哭
但是东说我永助她风光无限我真哭死
他只希望她是她自己
泪目…#张煜东求婚张凯毅#

致橡树

舒婷

我如果爱你——绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己；

我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；

也不止像泉源，常年送来清凉的慰藉；

也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。甚至日光，甚至春雨。

不，这些都还不够！我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。

根，紧握在地下；叶，相触在云里。每一阵风过，我们都互相致意，但没有人，听懂我们的言语。你有你的铜枝铁干，像刀，像剑，也像戟；

我有我红硕的花朵，像沉重的叹息，又像英勇的火炬。

我们分担寒潮、风雷、霹雳；我们共享雾霭、流岚、虹霓。仿佛永远分离，却又终身相依。

这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：爱——不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地。