#希林娜依高[超话]##希林娜依高全原创制作专辑##希林娜依高17号音乐仓库# 从创造营开始。然后看着他一步一步的成团，那时他我总觉得哇，为什么世界上会有这么漂亮的女孩子像洋娃娃一样，而且也很甜美。后来自己创作了自己的ep 。而且也是伯克利学院的学生。觉得这个女孩子真的很棒，而且我很喜欢她的声音，她的声音就像不管你在什么时候听，不用听歌词，你就能听懂。后来慢慢慢慢的自己也成为了小颗粒的一员。在歌曲中，其实希林的歌曲一直在排名榜都是第一。抱歉，这么晚认识你。今天我们一起向前走吧。和颗粒家人一起成长。（这些照片在工作室相册找到的。如果有不对的话，麻烦告诉我，真的很喜欢这些照片）

“EP最终落脚到中国民谣式的<放下你手中的那篇花瓣>，回归到一首所有展现形式上都最通俗的歌曲，她也把嗓子收细，歌唱一片花瓣，歌唱放下，“忘”字成为治疗一切的命门，合理又诚恳，完成了这张关于治愈的EP在概念上的自圆其说，也给这张其实有一点深沉和需要一点解码需求的EP一个好理解的落点。就即便你不想要花费时间去理解参透前三首歌深沉的内涵和非传统的表现形式，那么最后这一首歌也可以以简单又明了的方法给你安慰，也算是希林为所有歌迷服务的一种温柔吧”
之前听人说这里面每首歌都有联系 ，前面三首确实是描述各种各样的内心状态，唯独对花瓣的印象还是局限于这是一首讲友情的分别的歌。看到这位老师的解读瞬间明白了。真的好细。#希林娜依高全原创制作专辑#

希林娜依·高的刚发行的这张EP《透过墨镜直视太阳》，是最近我听到的最具有治愈力的一张音乐作品，完整地听过几遍，很难相信这竟然是她词曲全创作，并且第一次担纲制作人奉献出的作品。词曲旋律的流畅与深度，成品精神的通达，以及通过作品想要传达的治愈理念，都是上乘的。希林曾经说自己想要做音乐医生，我觉得通过这张EP，她的这个愿望已经实现得大差不差了，当然前提是，你能拿出二十分钟时间来静下心分给这张音乐作品

EP的第一首歌<分裂前的时刻>一开始就用钢琴和复杂的环境音营造了一个空旷的声场，她的歌声幽幽传来，歌曲中段大量的拟声词，似呜咽又似神圣的吟唱，引导听者进入她创造的世界，然后人声的对话像在天幕上播放需要治愈的不愉快经历，在进入新的新的世界前先来一点疼痛疗法，接着希林的治愈世界的大门就此为你打开

第二首歌是<净含量750毫升>是EP最早释出的一首，我一开始听到就很喜欢，也一开始就拉高了我对这张EP的期待。希林这些年历练过来，唱歌时的情感层次和浓度都稳步提升，这首歌算是这方面的集大成者，一开始伴随着钢琴声的每一句“我的朋友”都似一次质感的爬升，到副歌处对“我”的抒情，中式的词作表达搭配的是欧美的唱法，却融合得妥帖完整，整体听感就是俩字：通透！当然这通透和这首歌制作上的“简单”分不开，配器上的精炼最大程度地烘托了希林的人声，在冷静忧郁的底色上泼洒了滂沱的情绪，声压减弱因而更加入耳，但浓烈的情感丝毫不减。再叹一遍制作人希林的厉害。就我个人的情感概念解读上来说，这首歌也很好地承接了<分裂前的时刻>所营造的打开新世界大门的那种意象，给了我一个通透的新世界，既在寻找特定含量750毫升的过程中迷茫，却又在这过程里窥探到心声的影子与窍门

是一首欧美民谣风格的歌曲，探讨的是“如果有如果的话”这样理想主义的话题，坦白讲我觉得曲风的选择上面就已经彰显了她的聪慧，用另一种语言来探讨“如果”，是可能性这个概念的外化，而且她唱民谣的味儿太正了，很像我早年会看的剧集《Nashville》当中会出现的歌曲。而放到EP当中来，用“如果”来作为情感治愈的一味药，也是正解

EP最终落脚到中国民谣式的<放下你手中的那篇花瓣>，回归到一首所有展现形式上都最通俗的歌曲，她也把嗓子收细，歌唱一片花瓣，歌唱放下，“忘”字成为治疗一切的命门，合理又诚恳，完成了这张关于治愈的EP在概念上的自圆其说，也给这张其实有一点深沉和需要一点解码需求的EP一个好理解的落点。就即便你不想要花费时间去理解参透前三首歌深沉的内涵和非传统的表现形式，那么最后这一首歌也可以以简单又明了的方法给你安慰，也算是希林为所有歌迷服务的一种温柔吧

《透过墨镜直视太阳》是一张很用心的一张EP，我当然觉得希林在晚会作品、ost作品里那种通俗的样貌也是很吸引人的，但在这样的间隙里，她还一直坚持着发行自己原创的音乐，而且这次给出的是这样有厚度的作品，我觉得对于出道时间并不算长的她来说，很珍贵

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