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【金农 漆书相鹤经轴】
金农初不以工书为念，然书法造诣却在“扬州八怪”中成为最有成就的一位，特别是他的行书和隶书均有着高妙而独到的审美价值。他的隶书早年是“墨守汉人绳墨”的，风格规整，笔划沉厚朴实，其笔划未送到而收锋，结构严密，多内敛之势，而少外拓之姿，具有朴素简洁风格，但是到了五十岁既负盛名之后，有意“骇俗”，他独创一种“渴笔八分”，融汉隶和魏楷于一体，这种被人称之为“漆书”的新书体，笔划方正，棱角分明，横划粗重而竖划纤细，墨色乌黑光亮，犹如漆成，这是其大胆创新、自辟蹊径的标志；金农的行书从其早期开始就不入常格，而以碑法与自家的“漆书”法写成的行草书，用笔率真，随心所欲，点画浪藉而又笔墨醇厚，粗头烂服之间，透出苍逸稚拙之趣，令人叹服；其“写经雕版”式的楷书，似乎与民间书法一脉相通，没有轻重的线条变化和圆润的转折用笔，也没有提顿中的波挑，以均匀的线条和方硬的转折，书写出类似单线体美术字的书体，却又具有器形文字般的古茂，其书法的启迪意义非常深远。
赏清代画家. 金农1752年作《漆书相鹤经轴》。
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【经】所概括的意义
法华经名相概念
经题部分26.

那么还有些经家呢，
把这个「经」说为「径」
依着这条路我们就能成佛；
也有把「经」说为门，
不听经闻法你是门外汉，
当然听经闻法一定要懂，
懂了才叫「闻」
也有把「经」说为「泉」
从山泉水逆流而上
可以找到泉水洞，
以此表我们通过「经」
而达到彻法源底，
明心见性。
也有人把「经」
说为叫「绳墨」
过去木匠锯板，
是用一个小木头盒子，
里面装根绳，
用黑墨汁染成黑色的，
然后往板两边一挂，
在板上拉弹出
一条黑色的线，
依着那个线来锯板，
叫绳墨。
这是表「规范」的意思，
是讲我们按照佛的经教
来规范「身、口、意」
这三业。

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初观李芹女士的花鸟画作，似有不守绳墨、变化出新之风，待细细品后，更觉气韵生动，寻味无穷，引人反复玩索不尽。书画创造的境界尽管也取之于造化自然，但李芹女士着力在笔墨之间表现了山苍木秀、水活石润，是在天地之外别构一种灵奇，是一个有生命的、活的，世界上所没有的新美、新境界。凡是真正的艺术家，都想要做到这一点，但都不太可能容易抵达这种艺术标准。虽然作品规模大小不同，但李芹女士总是严格要求自己，凡是作品，都必须有新的东西、新的体会、新的看法、新的表现，他的作品才能丰富世界，才有价值，才能流传。

就李芹女士每幅作品的置陈布势来看，俱有构思精巧，虚实相间、错落有致、空灵清逸特色。作品中的笔墨干枯相连，浓淡相宜，墨气自纸面轩逸而出，渲染设色清雅娇嫩，与墨韵融为一体，墨中有色，色中着墨，墨趣横生。作者笔墨线条或沉着厚重，或灵动萧逸；或起伏显晦，或交互参差，极具笔墨反复变化之功力。

李芹的水墨画，笔墨苍润，画风俊逸，境界高远。她善用富于变化的线条勾写出层次丰富的村居木石，墨气酣畅淋漓，表现氤氲升腾的气氛。她喜欢在画中融入了她自己独有的思想感情，每一幅都赋予一种情调，表露一种情思，唤起观者的共鸣。观看她的作品，让人仿佛置身干一种美妙的仙境，淡雅朴素，身心俱沉浸其中，流连忘返。

李芹女士的画风格独特，色泽鲜明，行笔豪爽，线条劲挺，墨色交融。画面厚重大气而不失灵动，展示出一种自由与无拘束的放松与延伸，笔墨神韵与点、线、墨、色更接近气定神闲的生命形式。她的画，泼墨重彩设色浓郁淡雅，渲染澄澈清明，色流奔放，气韵纵横，境界极佳。水墨涉笔成趣，挥洒自如，水润墨丰，浓淡相宜，极富变化张力，表现出高超的技艺水平，营造出水汽淋漓、墨韵酣畅意境，自有绳墨束不住的艺术生命力。

她的花鸟用笔简劲，线条婉和柔丽，赋色清明秀雅，禽鸟鲜活生动，一举一动蕴藉着传神情态。花叶疏落淡雅，意境清旷幽雅，给人以高趣、雅兴。画面剪裁得当，疏密巧施，格律空灵隽永，涉笔成趣，忍不住赞叹真乃神来之笔！

李芹女士的作品，道法自然，处处体现着对自然、社会与人生的理解，以“我心即宇宙，我手写我心”的理念和空灵、简洁、轻松、内敛的技法，以画表意，“大化时空，用章法以传神；忘却自我，随意境之捭阖”。其笔墨载于章幅之内，意境立于章幅之外，笔墨疏拙有度，而意境无遗反彰。在这个社会大转型的时代，李芹女士的作品既传承古法、又探索创新，既立足现实、又造象化境，不仅张扬着画家的个性，同时又体现着时代的共性。
看李芹的国画是多方面的艺术享受，她在继承国画优秀传统的基础上融合连环画、舞台艺术等多方面的素养，自创风貌，令观赏者爽心悦目，大开眼界，满足了心中一份意愿美的收获。期待她能为我们带来更多的精品画作！