为何宫崎骏的动画令全球影迷如痴如醉？
动画电影的市场奇迹与文化现象
宫崎骏，一个让全球动画迷顶礼膜拜的名字。他的作品，如同施了魔法般，在荧幕上绽放着令人难以忘怀的魅力。从《千与千寻》的奥斯卡金光闪闪，到《龙猫》的温馨治愈，宫崎骏的每一部动画电影都如同精心打造的艺术品，吸引着成千上万的观众，无论老幼，无分国界。他的电影不仅在票房上斩获颇丰，更在观众心中留下了深深的烙印。提及宫崎骏，人们会想到那些充满灵性的角色，会想起那些令人哽咽的剧情，会回味那些唯美如画的场景。他的动画，已成为一种文化现象，一部部作品犹如一颗颗璀璨的明珠，点亮了动画电影的殿堂。 宫崎骏的职业生涯与艺术探索 宫崎骏，这位日本东京出生的动画大师，用他的才华和执着定义了动画的新纪元。他的职业生涯如同他的作品一样，充满传奇色彩。从东映动画的起步，到加入手冢治虫的虫Production，再到与高田勋共同创立吉卜力工作室，宫崎骏的每一步都坚定而铿锵。他的作品，如《风之谷》、《天空之城》和《千与千寻》，无不展现了他对环境保护、和平主义的深刻关怀和对童年纯真的无限向往。宫崎骏动画的美学不仅仅体现在细腻的画风和绚烂的色彩上，更在于他对人物内心世界的深刻挖掘和对社会议题的独到见解。无论是纳乌西卡的勇敢坚毅，还是千寻的纯真不屈，宫崎骏都给我们带来了无数难忘的艺术形象。 《千与千寻》与《龙猫》的深度解析 《千与千寻》，一部让宫崎骏享誉全球的动画杰作。这部影片不仅仅是一部儿童的成长故事，更是一部蕴含着深刻社会寓意的史诗。千寻的冒险，反映了人生的复杂和多变，以及面对困难时的勇气和坚韧。而汤婆婆的世界，则映射出了现实社会的纷繁和扭曲。另一方面，《龙猫》则展现了宫崎骏对于童年的浪漫向往。那对可爱的姐妹，在田园风光中的奇遇，无疑是许多人心中最温暖的记忆。龙猫的形象，已经成为了宫崎骏作品的标志性符号，它代表的不仅是童真和幻想，更是对简单生活的向往和对自然的敬畏。 宫崎骏的画风与角色魅力 宫崎骏的动画，一眼便可识。那明亮的色彩、流畅的线条，以及独特的世界观，构建了一个又一个令人向往的奇幻世界。他的画风既蕴含着日本传统文化的典雅，又充满现代感的活力。从《风之谷》的娜乌西卡，到《天空之城》的希达，宫崎骏笔下的角色都拥有着鲜明的个性和深刻的内心世界，而这些，无一不成为了观众心中的经典。 宫崎骏作品的深远影响 宫崎骏的作品，如《风之谷》、《天空之城》等，早已成为动画界的经典教科书。这些作品不仅在票房上创造了奇迹，更在文化层面留下了深刻的烙印。他们的影响力跨越国界，超越年龄，成为全球动画爱好者的共同语言。 宫崎骏作品的艺术成就 宫崎骏的每一部作品都是对动画艺术的一次全新挑战。他的动画，不仅充满了想象力和创造力，更承载了对现实世界的深刻反思。宫崎骏用他的作品，让我们看到了人性的光辉，也让我们感受到了对和平与自然的迫切呼唤。他的电影，不只是娱乐，更是一种启迪和觉醒。 宫崎骏的退休与时代传奇 随着宫崎骏的退休消息传来，一个动画时代的帷幕似乎正在缓缓落下。但他留给我们的，不仅是一部部经典作品，还有对动画艺术的无尽热爱和对未来的无限憧憬。宫崎骏，这个名字，将永远镌刻在动画的殿堂，激励着后来者继续前行。

【日本文史漫笔】喜多川歌麿应是死于自己“心中之墙”
◆《日本华侨报》总主笔 蒋丰
我比较喜欢日本江户时代末期的“浮世绘”大师——喜多川歌麿。提到日本的“浮世绘”，许多中国读者就认定那是日本的“春画”，实在有一种带偏之感。其实，日本的“浮世绘”，翻译能成为中文，应该叫做“风俗画”的。当然，在日本提到“风俗”二字，是离不开“色”字内容的。
喜多川歌麿身上有许多“谜”。比如说，他的出生地点就是他人生之谜的其中之一。有的说他出生在川越，有的说他出生在江户城，还有的说他出生在京都、出生在大坂（今天的大阪）、出生在近江国、出生在下野国等等。一个人，只要是他的名字、出生地、出生时间以及出身说不清楚的，背后总有难言的原因，社会信任度和信赖感都会降低的。喜多川歌麿就属于这类人。
喜多川歌麿早期作品的落款中常常有“鸟山丰章”或者“鸟丰章”的字样。我都怀疑自己是不是因为他名字中和我的名字都有这个“丰”字而喜欢他的。但我觉得自己还不至于这样狭隘，也不至于这样爱屋及乌的。
在中国，提倡画裸体画的李叔同、刘海粟、徐悲鸿，不知道挨了多少板砖。在日本，江户时代末期的喜多川歌麿就请当时的高岛屋女太汤（头牌妓女）和大阪屋能乐明星为他做人体模特了。他的早期成名作是《青楼仁和嘉女艺者部》和《青楼尔和嘉鹿岛踊续》，把他称为“妓院画家”也是不为过的。
喜多川歌麿最著名的作品应该是《妇女人相十品》和《妇女相学十体》了。《妇女人相十品》中的《吹棒瓶的姑娘》，具有日本民族特色的“岛田式”发髻，身穿红白相间的“市松花纹”式和服，口里呜呜吹着“棒瓶”，那神态惟妙惟肖，堪称佳作。有评论家说这幅画受到达·芬奇的影响，我不大敢相信，因为那个时代日本城市街头时常可见这种吹唱玩耍的情景，这应该是喜多川歌麿最“接地气”的作品。
在日本，许多画家具有“反骨精神”。自己在行为上放荡不羁，却偏偏还要有“思想”，而且还要想方设法表现出来。喜多川歌麿就是这样。1804年（文化元年）5月，他画出了石破天惊的版画《太阁洛东五妻游观图》（有人将译为《军事统治者的妻妾》），把“战国三杰”之一的丰臣秀吉在赏樱时候的骄奢淫逸、腐朽糜烂的生活在画面上暴露出来。这还了得？德川幕府认定他有“讽讥王嫌”，也就是借此讥讽德川家齐将军的好色，因此判处他“手锁五十日”的处罚，也就是在家中戴手铐50天。那个时候，德川幕府有“手锁三十日”、“手锁五十日”、“手锁百日”三种处罚，他这算是中等处罚了，地方片警——“同心”每隔一天都要到家中来确认一次的。
看起来放荡不羁的喜多川歌麿经受不住这种人生打击。一方面，他因为遭受了这种处罚而名声大振，购买他画作的订单犹如雪片般飞来，另一方面他自己内心郁愤，一万匹草尼马在奔腾，两年以后的1806年（文化三年）9月20日撒手人寰了。时年54岁。当然，也有一种说法是他并不因为郁愤而死，而是因为订单的突然增加，在绘画中死于“过劳死”的。
喜多川歌麿打破了社会上一堵又一堵“文化之墙”。却无法打破自身内心中的“文化之墙”。我只想这样说。还好，他风流过。（2024年5月8日写于东京“乐丰斋”）

Green Earth Action，我在行动！节约用电

我是环保志愿者的老会员了，加入环保行动，学到了很多关于环保的知识，每天的志愿者宣言，都认真看，知识问答很喜欢，学到的知识，受益匪浅。今天是2024年5月8日今天的活动主题是 节约用电，电是光明之火；电是绿色的能源；电是我们忠实的朋友。我们没有了电，我们就会生活在一片黑乎乎的世界里，犹如摔入万丈深渊！如果有了电，就像是如鱼得水！我的节电感想是：电的能源是可贵的，我们节约一度电，就是保护我们的地球资源，使我们的生活充满光明幸福。节约用电从我做起，从小事做起，从身边事做起，随手关灯，节约能源。手机充满电及时拔下，还有及时拔下家用电器的插头，如电视机，微波炉，洗衣机，空调，等家用电器，这些家电在待机状态下仍然在耗电，约占家庭用电的百分之十，不使用的时候必须拔掉电源。节约用电，还可以减少酸雨，减缓地球变暖。所以，我们要节约用电。珍惜每一度电!节约用电大有作为!传播环保意识，帮助他人，服务社会，创造美好家园。