奇门遁甲(2)女测工作调动能否成功？大禹风水
分析如下:
1
日干为求测人，落兑七宫处于死地，不得地利；天辅星入囚，不占天时；惊门临宫平添口舌与是非，不得人和；螣蛇主缠绕，不得神助。
丙+壬，“为客不利，是非颇多”，调动工作是为客不利。惊+惊，主官事羁留，印信无气；惊+丙，主文书印信惊恐；惊+壬，主官司囚禁，病者大凶。壬水在兑宫是沐浴主想美事。表明求测人的运气并不好。大禹风水
2
值使门为所托之人，恰逢景门值使，景门主消息，又是所托之人给的“事情快有眉目了”的消息，
景门在离宫逢空亡，表示这个消息不真实或不确定。临辛击刑，是有问题的消息。辛+庚，白虎出力，主客相残。景+庚主讼人自讼，意味着这是所托之人的一个说辞罢了。值使门空亡，这事没有执行力或半途而废。值使门临庚，庚为阻隔，并且离宫克制日干落宫，主这事难以执行。
3
时干为所测之事。癸+乙：“华盖逢星”，贵人禄位，常人平安。但癸水生乙木是个利主不利客的格局。又伤+伤主“变动、远行折伤、凶”；伤+癸“主讼狱被冤，有利难伸”；伤+乙，主“求谋不得反失财”，又临玄武暗昧不明之神，由此可见这个调动的事情不宜做，做也不易成功。暗干见庚，潜在的阻力还很大。
4
开门主所问工作这件事面临的形势。开门落乾宫伏吟主没有动向。但临庚+癸冲格，马星主动，这是否就意味着工作会调动呢？还不能这样讲，因为我们讲到这时的开门是指的现在所体现出的“关于工作的信息状态”。
乾宫的信息也体现出了调动不成的信号：开+庚“道路词讼，谋为两歧”，什么叫“谋为两歧”啊？你想得到的与结果是背道而驰的。开+癸“阴人失财，小凶”，也表明会因为这件事破财。
翻宫到震，也体现了这事不成功的特点。
反馈：领导答应安排的那份工作，因为不是正规本科学历，而黄了。
分析如下:
1
日干为求测人，落兑七宫处于死地，不得地利；天辅星入囚，不占天时；惊门临宫平添口舌与是非，不得人和；螣蛇主缠绕，不得神助。
丙+壬，“为客不利，是非颇多”，调动工作是为客不利。惊+惊，主官事羁留，印信无气；惊+丙，主文书印信惊恐；惊+壬，主官司囚禁，病者大凶。壬水在兑宫是沐浴主想美事。表明求测人的运气并不好。大禹风水
2
值使门为所托之人，恰逢景门值使，景门主消息，又是所托之人给的“事情快有眉目了”的消息，
景门在离宫逢空亡，表示这个消息不真实或不确定。临辛击刑，是有问题的消息。辛+庚，白虎出力，主客相残。景+庚主讼人自讼，意味着这是所托之人的一个说辞罢了。值使门空亡，这事没有执行力或半途而废。值使门临庚，庚为阻隔，并且离宫克制日干落宫，主这事难以执行。
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时干为所测之事。癸+乙：“华盖逢星”，贵人禄位，常人平安。但癸水生乙木是个利主不利客的格局。又伤+伤主“变动、远行折伤、凶”；伤+癸“主讼狱被冤，有利难伸”；伤+乙，主“求谋不得反失财”，又临玄武暗昧不明之神，由此可见这个调动的事情不宜做，做也不易成功。暗干见庚，潜在的阻力还很大。
4
开门主所问工作这件事面临的形势。开门落乾宫伏吟主没有动向。但临庚+癸冲格，马星主动，这是否就意味着工作会调动呢？还不能这样讲，因为我们讲到这时的开门是指的现在所体现出的“关于工作的信息状态”。
乾宫的信息也体现出了调动不成的信号：开+庚“道路词讼，谋为两歧”，什么叫“谋为两歧”啊？你想得到的与结果是背道而驰的。开+癸“阴人失财，小凶”，也表明会因为这件事破财。
翻宫到震，也体现了这事不成功的特点。
反馈：领导答应安排的那份工作，因为不是正规本科学历，而黄了。
24.05.09 《麦克白夫人》首演repo
关于剧情：
音乐剧基于麦克白改编，节奏很快，剧情也十分简单。虽然标题是《麦克白夫人》，但是并不是真的改成了大女主剧本，基本还是按照原著，增加了夫人的自白，简化了第二次预言的内容。
她自称负伤男人背后的女人，想为丈夫做些什么，最终没有疯癫自杀而是在麦克德夫手刃麦克白后向他求死，这一切的筹谋和争取不是为自己而是为麦克白。
从开始麦克白如提线木偶在女巫包围中被操控，到后来杀死多年好友，疯癫的不归路早就不是麦克白夫人能控制的了。当麦克白对妻子说自己下了最残忍的命令，杀害怀孕的麦克德夫夫人的时候，连夫人都震惊于他的做法。麦克白夫人自己是否养育过孩子，和孩子的相处片段是纯意象，还是她真的失去过一个，可能还需要多刷的时候再理解一下。在另一对夫妇期待孩子出生的美好衬托下，麦克白夫人失去孩子的痛苦是真实的，对另一个妻子有所怜惜也是真实的。下半场的麦克白夫人，与开始撺掇丈夫弑君的毒妇又有很大的不同，午夜梦回，也会为手上的血迹感到恐惧。
徐俊这版剧的对照组更像以家庭为单位。在麦克白夫人劝诱麦克白两人密谋的过程中，还穿插了闪回两人舞会定情，婚后美好家宅的场景。另一方面增加了麦克德夫夫妻的篇幅，将原著里麦克德夫夫人在儿子面前指责丈夫是反贼，改成了两人伉俪情深，而麦克德夫不得不与怀孕的妻子分别去英格兰寻求支援，塑造了更光明正直的一组夫妇对照。麦克德夫夫人的美好也衬托得麦克白夫人更加阴暗。
剧里人物的形象都是比较纯粹的类型，正直的正直，忠诚的忠诚，美好的美好，狠毒的狠毒。很难不吐槽剧版加深了对敌人仁慈就是对自己残忍的印象……正直之人未得好死，班柯的手软就是一个例子。但在这样的道德规范和宗教背景下，剧里改成麦克白杀害孕妇我觉得更是增加了冲突性，也更加印证了麦克白的沦陷。
剧里还有一些很有趣的对照。
班柯之死和麦克白夫人之死，同样的杀手，同样的位置。
结局邓肯之子马尔孔和班柯之子弗里安斯在两个高台遥相站立，新的预言降临，或许新的权力与野心的轮回又将在后辈身上开启。
整的来看，麦克白的故事最终还是证明了为了欲望不择手段，最终只会落得被反噬的下场。
关于歌曲：
两小时不到的sung-through，好听的曲子基本都有音源了，重复运用也比较多。
除此之外，班柯和麦克白的对唱，麦克德夫和麦克德夫夫人的对唱都挺好听的。
关于演员：
几乎全员盘靓条顺，整台都赏心悦目，麦克白麦克德夫值得单拎出来说的低领深V，能在徐俊的音乐剧里看到这么显身材的服装实在是难得了。
首场卡司在我这边都很好。Maya很强不用赘述，角色把握也很精准，和麦克白的对峙很有压迫感，回忆中又有甜美一面，转变非常快。在演少女的时候和豆哥搭视觉上会有违和感，但我觉得这是演员年纪无法避免的。
何亮辰太亮眼了，亦正亦邪的外表，角色也很适合他，但是前半场感觉唱得很紧，rap的节奏也会赶，之后或许更放松一点会更好。
RC的麦克德夫看完我真的好喜欢！得知妻儿死讯后，妻子倒在舞台一边的血泊里，麦克德夫在对称的另一侧跪下痛失所爱的那个场景，应该是我在剧里最喜欢的。剧里给麦克德夫的形象塑造得太“主角”了，战前大喊如果麦克白有千条性命恨不得杀他一千次，谁能不动容。
赵伟钢在角色的演绎上也很到位，高音薄弱了点，但感情很好。梓庭美丽，歌词非常容易听清。
关于选座：
看全局毫无疑问是B区为主，走位基本是对称的，两边都会去。很难得看到1-1这么没有吸引力的剧，观剧中轴区还是比较好但是可以在偏左或偏右自由选择，戏份和演员的定点很多是在四个角而非舞台正中的。
演员会经常从A区过道进出场，麦克德夫夫妇的甜蜜戏份很大两段是在过道上演，麦克白被班柯亡魂吓到的时候跪在地上爬行也只有A区能看到正面，近距离围观会很有沉浸感。
唯一的问题是聚光也在A区过道观众上，全场瞩目，介意的朋友谨慎选择。
#音乐剧麦克白夫人 lady m# https://t.cn/ELej3kr
关于剧情：
音乐剧基于麦克白改编，节奏很快，剧情也十分简单。虽然标题是《麦克白夫人》，但是并不是真的改成了大女主剧本，基本还是按照原著，增加了夫人的自白，简化了第二次预言的内容。
她自称负伤男人背后的女人，想为丈夫做些什么，最终没有疯癫自杀而是在麦克德夫手刃麦克白后向他求死，这一切的筹谋和争取不是为自己而是为麦克白。
从开始麦克白如提线木偶在女巫包围中被操控，到后来杀死多年好友，疯癫的不归路早就不是麦克白夫人能控制的了。当麦克白对妻子说自己下了最残忍的命令，杀害怀孕的麦克德夫夫人的时候，连夫人都震惊于他的做法。麦克白夫人自己是否养育过孩子，和孩子的相处片段是纯意象，还是她真的失去过一个，可能还需要多刷的时候再理解一下。在另一对夫妇期待孩子出生的美好衬托下，麦克白夫人失去孩子的痛苦是真实的，对另一个妻子有所怜惜也是真实的。下半场的麦克白夫人，与开始撺掇丈夫弑君的毒妇又有很大的不同，午夜梦回，也会为手上的血迹感到恐惧。
徐俊这版剧的对照组更像以家庭为单位。在麦克白夫人劝诱麦克白两人密谋的过程中，还穿插了闪回两人舞会定情，婚后美好家宅的场景。另一方面增加了麦克德夫夫妻的篇幅，将原著里麦克德夫夫人在儿子面前指责丈夫是反贼，改成了两人伉俪情深，而麦克德夫不得不与怀孕的妻子分别去英格兰寻求支援，塑造了更光明正直的一组夫妇对照。麦克德夫夫人的美好也衬托得麦克白夫人更加阴暗。
剧里人物的形象都是比较纯粹的类型，正直的正直，忠诚的忠诚，美好的美好，狠毒的狠毒。很难不吐槽剧版加深了对敌人仁慈就是对自己残忍的印象……正直之人未得好死，班柯的手软就是一个例子。但在这样的道德规范和宗教背景下，剧里改成麦克白杀害孕妇我觉得更是增加了冲突性，也更加印证了麦克白的沦陷。
剧里还有一些很有趣的对照。
班柯之死和麦克白夫人之死，同样的杀手，同样的位置。
结局邓肯之子马尔孔和班柯之子弗里安斯在两个高台遥相站立，新的预言降临，或许新的权力与野心的轮回又将在后辈身上开启。
整的来看，麦克白的故事最终还是证明了为了欲望不择手段，最终只会落得被反噬的下场。
关于歌曲：
两小时不到的sung-through，好听的曲子基本都有音源了，重复运用也比较多。
除此之外，班柯和麦克白的对唱，麦克德夫和麦克德夫夫人的对唱都挺好听的。
关于演员：
几乎全员盘靓条顺，整台都赏心悦目，麦克白麦克德夫值得单拎出来说的低领深V，能在徐俊的音乐剧里看到这么显身材的服装实在是难得了。
首场卡司在我这边都很好。Maya很强不用赘述，角色把握也很精准，和麦克白的对峙很有压迫感，回忆中又有甜美一面，转变非常快。在演少女的时候和豆哥搭视觉上会有违和感，但我觉得这是演员年纪无法避免的。
何亮辰太亮眼了，亦正亦邪的外表，角色也很适合他，但是前半场感觉唱得很紧，rap的节奏也会赶，之后或许更放松一点会更好。
RC的麦克德夫看完我真的好喜欢！得知妻儿死讯后，妻子倒在舞台一边的血泊里，麦克德夫在对称的另一侧跪下痛失所爱的那个场景，应该是我在剧里最喜欢的。剧里给麦克德夫的形象塑造得太“主角”了，战前大喊如果麦克白有千条性命恨不得杀他一千次，谁能不动容。
赵伟钢在角色的演绎上也很到位，高音薄弱了点，但感情很好。梓庭美丽，歌词非常容易听清。
关于选座：
看全局毫无疑问是B区为主，走位基本是对称的，两边都会去。很难得看到1-1这么没有吸引力的剧，观剧中轴区还是比较好但是可以在偏左或偏右自由选择，戏份和演员的定点很多是在四个角而非舞台正中的。
演员会经常从A区过道进出场，麦克德夫夫妇的甜蜜戏份很大两段是在过道上演，麦克白被班柯亡魂吓到的时候跪在地上爬行也只有A区能看到正面，近距离围观会很有沉浸感。
唯一的问题是聚光也在A区过道观众上，全场瞩目，介意的朋友谨慎选择。
#音乐剧麦克白夫人 lady m# https://t.cn/ELej3kr
#折转琉璃红楼梦#
第三回：金陵城起复贾雨村，荣国府收养林黛玉（脂砚斋）
第三回：托内兄如海荐西宾，接外孙贾母惜孤女（程乙本）
标题看，还是更喜欢程乙本的标题，脂砚斋版有点太直白，少了些含蓄之美。
先说个细节，贾府贾母因女儿去世，派人来接外孙林黛玉进京，贾雨村和林黛玉乘船进京，描写照例粗中有细，有个很容易忽略的细节：
【黛玉……遂同奶娘及荣府中几个老妇人登舟而去。雨村另有一条船，带两个小童，依附黛玉而行。】
这里好在哪里呢，一个是写了当时的“礼”，贾雨村是必须要另行乘船的，但不知道“礼”，类似细节就很难凭空创造出来；一个是在这样微末的叙事中，仍有结构的光芒绽放。用我们现在的话来说，这里也“画面感很强”。
“同舟”也是个很有意思的意象。像金庸，就写过段誉和阿朱阿碧同舟，张无忌与四女同舟，黄蓉和郭靖，令狐冲和恒山派女尼等，细数大概有几十处。
对南方读者来说，能唤起亲切感，对北方读者，多能唤起好奇和新鲜感——很多北方人，是终生不能够坐一次船的。
贾雨村和林黛玉分乘两船，本身就有很美妙的表达。
之后贾雨村和林黛玉分别，赴任去了。
林黛玉进贾府，则开启了中国小说叙事的高潮之旅。
林黛玉进贾府，大轿下了换小轿，男仆退了换女仆，一院跨过一院，一门推开一门，不动声色中，林黛玉进入贾府，也是由“钟鼎之家”、“书香之族”的林家，对接上“白玉为堂金作马”的贾家，内里是隐含着巨大的惊心动魄的。
但作者写来，游刃有余，就好像法国诗人瓦雷里赞美陶渊明的诗，有种“大富翁的朴素”，曹雪芹在写林黛玉进贾府时，笔调似乎也有类似的朴素，反而是文学性上有意识地“我要如此写”的意识淡了，更多的是“写着写着就是这样”，一种大富翁的朴素的文学描述。
类似的描述，还有施耐庵《水浒传》里的高俅发迹：
“浮浪破落户子弟”高俅开始是个帮闲，被告了一状后被发配，先是投奔淮州一家赌坊老板柳世权，一住三年，再因皇帝大赦天下回返东京，柳世权推荐给东京开生药铺的亲戚董将士，董将士不敢收留，又推荐给小苏学士（苏轼/苏辙），小苏学士不喜，转手推荐给驸马王晋卿府。在驸马府上如鱼得水，又因给端王送玉龙笔架，在端王府上踢了几脚球，又称为端王心腹——等端王成为皇帝，也就是宋徽宗。高俅已经飞龙在天了（这倒是也符合六度空间理论）。
该略的地方略，该详的地方实，大作家是有这样的意识和笔力的。
这也是“白描”的一种，但后世作者偷懒，没有经过“白描”这一关，就都涌到“写意”去了，写意是万能良药，因此文章不禁读。
贾府这样的世家，可以有大富翁的朴素，自然而然的“势”，有时候，“势”要去刻意营造的。
我在一本小册子游记中看到一位作家写过一个当权者的“势”，一间巨大的空荡荡的屋子里，当权者坐在最里面，看着来找他办事的人，从门口走过来求肯。办事的人在当权者的注视下，从门口走向当权者，信心一点点丧失，走到一半时，几乎恨不得要转身离开，从来没有来过，等走到当权者面前时，哪里还能提出恳求？
一般人遇到林黛玉这种阵势，八成腿脚发软，但林黛玉驾驭得了，从进贾府，到见贾母等，应对非常得体，除了她自身的情商外，当然还要她的家世来托底。
同样是进贾府，林黛玉进，薛蟠进，刘姥姥进，都是完全不同的写法。
林黛玉进贾府的写法是白描，也是一种硬碰硬的写法。很多作者下笔就虚，到这里是会怯场的。
七宝楼台，这是最下面的三层。
真正的大场面，大会战，还在接下来。
黛玉见贾母、王夫人、邢夫人、迎春、探春、惜春，这是一层；
众人反见黛玉，这又上一层；
凤姐儿的史诗级出场，俩王四个二，这里又上了一层；
正主儿贾宝玉仍未登场，转而去写黛玉去宁国府和荣国府见贾赦等，又上一层；
烘云托月，众星捧月，等正主儿贾宝玉登场，叙事到此真正沸腾起来了，再上一层；
接着是贾宝玉看林黛玉，林黛玉看贾宝玉，又上一层；
然后再到真正“主角”，通灵宝玉，又是摔玉，又是看玉，又是问玉。
楼台已成，楼台还要有氤氲，有倒影，且要呼应海市蜃楼。
文章写到这里，几乎算是至境了。
阅历、笔力、才气、心力，缺一不可，才能造就这文学史上的千古奇观。
余华的《活着》和莫言的《生死疲劳》，从题目上可以互文，《红楼梦》中这部分，其实用刘鹗《老残游记》第二回的“明湖湖边美人绝调”中，小玉说书来呈现，恰到好处。
往前，白居易的《琵琶行》，也是这种好。八十种微妙好。
“为甚一纸招贴，便举国若狂如此？”
文学的美妙和音乐的美妙，往往是相通的。
这一回里，还涉及到一个一直被爱好者所提及的bug，就是林黛玉的年龄问题。
不管是脂砚斋版还是程乙本，都是写的贾雨村初见林黛玉时，黛玉五岁，贾雨村在林府教了一年多，黛玉进贾府时差不多七八岁，所以有一个“青梅竹马”的五六年的时间段，但按照文中实际描写，林黛玉进贾府，大约是十三四岁，中间是对不上的。
87剧版《红楼梦》和了和稀泥，表现是按照十三四岁表现的，但往回勾连时，又是按照六七岁时入府表现的，因此贾宝玉和林黛玉熟到这个程度了，还要问她是几岁进的贾府，如果是十三四岁时，几乎都是去年来，前年来，大前年等几个选项，便不至有此发问了。
这里其实可以从三个方面解读。
一，是曹雪芹有意为之。
很显然，空间的架空是有意为之，空间一向跟时间并列，乃有“宇宙”，空间可以架空，时间自然也可以打散，打开，曹雪芹的处理，其实是“百年孤独”式的，是“困在时间里的大观园”，这种处理当然是高级的，但因为是《红楼梦》的“未完”，还不能清晰展现；
二，是曹雪芹写作时发生的转向。
即开始是按照六七岁写作，进入贾府后，大约要先有一个五六年的“蛰伏”，一笔带过，“不知不觉，五六年过去了。”类似这样描述。再通过某事，带出已经成人的黛玉和宝玉等。又或作者一直在有益。前面我们提到的林黛玉和贾雨村师徒关系的“隔离”可能也在这里，那时候可能也没有下定决心——因为五六岁和十几岁时面对贾雨村的状态是不一样的。但写黛玉进府时，收不住了，索性就由得它。但这又与曹雪芹“增删五次”不符，因为这里要调整年龄，其实是好调整的，所以仍然是有上面提到的“有意混乱”的可能的。
纳博科夫在《洛丽塔》中写：【在九岁至十四岁这个年龄段里，往往有好些少女在某些比她们的年龄大一倍或者好几倍的着迷的游客眼里，显露出她们的真实本性，那种本性不是人性而是仙性（也就是说，是精灵般的），我提议把这些精选出来的人儿称作“性感少女”。需要注意的是，我用时间术语代替了空间术语。事实上，我要请读者把“九岁”和“十四岁”看作界限——那些镜子般的海滩和玫瑰色的岩石——一座上面时常出现我的那些性感少女的魔岛的界限，岛的四周是雾霭迷蒙的茫茫大海。在这个年龄段里，所有的女孩儿是否都是性感少女呢？】
林黛玉两个年龄，显然就是童年和“性感少女”的区别。
三，童年是后天形成的概念。
波伏娃说，“女人不是天生的，而是后天形成的。”其实，也可以说“童年不是天生的，而是后天形成的。”
什么是童年，什么是青春呢，五岁？九岁？十四岁？十三岁？过了什么时间是过了童年？童年是绝对的还是相对的，青春是心志的还是肉体的？童年到青春是突变还是渐变？童年和青春是不是只有在回忆中才会得到的呈现？
曹雪芹一个巧妙的“此处可能有掌声”，获得了真实的掌声。
蒋勋以“青春”切红楼，是恰当的，所以这个年龄的问题，又可以不算是问题，是无心为之，或是有意为之，都不是特别重要。
因为这样一个“无心之失”，反而更勾起了无限的讨论，几百年不绝。
所以又可以说，《红楼梦》不是一部二维的，平面的书，它是把无限的可能性，以有限的方式写出来了。
《红楼梦》是一部很复杂的小说，不能仅仅以“好不好看”概括。米兰·昆德拉在《小说的艺术》里说：
【可惜啊，小说也不能幸免，它也被简化所统领的白蚁大军好好啃了一顿，这群白蚁不仅简化了世界的意义，也简化了作品的意义。……小说的精神是复杂的精神。每一部小说都对读者说：“事情比你想象的复杂。”这是小说的永恒真理。】
《红楼梦》确实是一部复杂的小说。
未完待续。
第一回：
https://t.cn/A6HAglKX
第二回：
https://t.cn/A6HAgFWR
第三回：金陵城起复贾雨村，荣国府收养林黛玉（脂砚斋）
第三回：托内兄如海荐西宾，接外孙贾母惜孤女（程乙本）
标题看，还是更喜欢程乙本的标题，脂砚斋版有点太直白，少了些含蓄之美。
先说个细节，贾府贾母因女儿去世，派人来接外孙林黛玉进京，贾雨村和林黛玉乘船进京，描写照例粗中有细，有个很容易忽略的细节：
【黛玉……遂同奶娘及荣府中几个老妇人登舟而去。雨村另有一条船，带两个小童，依附黛玉而行。】
这里好在哪里呢，一个是写了当时的“礼”，贾雨村是必须要另行乘船的，但不知道“礼”，类似细节就很难凭空创造出来；一个是在这样微末的叙事中，仍有结构的光芒绽放。用我们现在的话来说，这里也“画面感很强”。
“同舟”也是个很有意思的意象。像金庸，就写过段誉和阿朱阿碧同舟，张无忌与四女同舟，黄蓉和郭靖，令狐冲和恒山派女尼等，细数大概有几十处。
对南方读者来说，能唤起亲切感，对北方读者，多能唤起好奇和新鲜感——很多北方人，是终生不能够坐一次船的。
贾雨村和林黛玉分乘两船，本身就有很美妙的表达。
之后贾雨村和林黛玉分别，赴任去了。
林黛玉进贾府，则开启了中国小说叙事的高潮之旅。
林黛玉进贾府，大轿下了换小轿，男仆退了换女仆，一院跨过一院，一门推开一门，不动声色中，林黛玉进入贾府，也是由“钟鼎之家”、“书香之族”的林家，对接上“白玉为堂金作马”的贾家，内里是隐含着巨大的惊心动魄的。
但作者写来，游刃有余，就好像法国诗人瓦雷里赞美陶渊明的诗，有种“大富翁的朴素”，曹雪芹在写林黛玉进贾府时，笔调似乎也有类似的朴素，反而是文学性上有意识地“我要如此写”的意识淡了，更多的是“写着写着就是这样”，一种大富翁的朴素的文学描述。
类似的描述，还有施耐庵《水浒传》里的高俅发迹：
“浮浪破落户子弟”高俅开始是个帮闲，被告了一状后被发配，先是投奔淮州一家赌坊老板柳世权，一住三年，再因皇帝大赦天下回返东京，柳世权推荐给东京开生药铺的亲戚董将士，董将士不敢收留，又推荐给小苏学士（苏轼/苏辙），小苏学士不喜，转手推荐给驸马王晋卿府。在驸马府上如鱼得水，又因给端王送玉龙笔架，在端王府上踢了几脚球，又称为端王心腹——等端王成为皇帝，也就是宋徽宗。高俅已经飞龙在天了（这倒是也符合六度空间理论）。
该略的地方略，该详的地方实，大作家是有这样的意识和笔力的。
这也是“白描”的一种，但后世作者偷懒，没有经过“白描”这一关，就都涌到“写意”去了，写意是万能良药，因此文章不禁读。
贾府这样的世家，可以有大富翁的朴素，自然而然的“势”，有时候，“势”要去刻意营造的。
我在一本小册子游记中看到一位作家写过一个当权者的“势”，一间巨大的空荡荡的屋子里，当权者坐在最里面，看着来找他办事的人，从门口走过来求肯。办事的人在当权者的注视下，从门口走向当权者，信心一点点丧失，走到一半时，几乎恨不得要转身离开，从来没有来过，等走到当权者面前时，哪里还能提出恳求？
一般人遇到林黛玉这种阵势，八成腿脚发软，但林黛玉驾驭得了，从进贾府，到见贾母等，应对非常得体，除了她自身的情商外，当然还要她的家世来托底。
同样是进贾府，林黛玉进，薛蟠进，刘姥姥进，都是完全不同的写法。
林黛玉进贾府的写法是白描，也是一种硬碰硬的写法。很多作者下笔就虚，到这里是会怯场的。
七宝楼台，这是最下面的三层。
真正的大场面，大会战，还在接下来。
黛玉见贾母、王夫人、邢夫人、迎春、探春、惜春，这是一层；
众人反见黛玉，这又上一层；
凤姐儿的史诗级出场，俩王四个二，这里又上了一层；
正主儿贾宝玉仍未登场，转而去写黛玉去宁国府和荣国府见贾赦等，又上一层；
烘云托月，众星捧月，等正主儿贾宝玉登场，叙事到此真正沸腾起来了，再上一层；
接着是贾宝玉看林黛玉，林黛玉看贾宝玉，又上一层；
然后再到真正“主角”，通灵宝玉，又是摔玉，又是看玉，又是问玉。
楼台已成，楼台还要有氤氲，有倒影，且要呼应海市蜃楼。
文章写到这里，几乎算是至境了。
阅历、笔力、才气、心力，缺一不可，才能造就这文学史上的千古奇观。
余华的《活着》和莫言的《生死疲劳》，从题目上可以互文，《红楼梦》中这部分，其实用刘鹗《老残游记》第二回的“明湖湖边美人绝调”中，小玉说书来呈现，恰到好处。
往前，白居易的《琵琶行》，也是这种好。八十种微妙好。
“为甚一纸招贴，便举国若狂如此？”
文学的美妙和音乐的美妙，往往是相通的。
这一回里，还涉及到一个一直被爱好者所提及的bug，就是林黛玉的年龄问题。
不管是脂砚斋版还是程乙本，都是写的贾雨村初见林黛玉时，黛玉五岁，贾雨村在林府教了一年多，黛玉进贾府时差不多七八岁，所以有一个“青梅竹马”的五六年的时间段，但按照文中实际描写，林黛玉进贾府，大约是十三四岁，中间是对不上的。
87剧版《红楼梦》和了和稀泥，表现是按照十三四岁表现的，但往回勾连时，又是按照六七岁时入府表现的，因此贾宝玉和林黛玉熟到这个程度了，还要问她是几岁进的贾府，如果是十三四岁时，几乎都是去年来，前年来，大前年等几个选项，便不至有此发问了。
这里其实可以从三个方面解读。
一，是曹雪芹有意为之。
很显然，空间的架空是有意为之，空间一向跟时间并列，乃有“宇宙”，空间可以架空，时间自然也可以打散，打开，曹雪芹的处理，其实是“百年孤独”式的，是“困在时间里的大观园”，这种处理当然是高级的，但因为是《红楼梦》的“未完”，还不能清晰展现；
二，是曹雪芹写作时发生的转向。
即开始是按照六七岁写作，进入贾府后，大约要先有一个五六年的“蛰伏”，一笔带过，“不知不觉，五六年过去了。”类似这样描述。再通过某事，带出已经成人的黛玉和宝玉等。又或作者一直在有益。前面我们提到的林黛玉和贾雨村师徒关系的“隔离”可能也在这里，那时候可能也没有下定决心——因为五六岁和十几岁时面对贾雨村的状态是不一样的。但写黛玉进府时，收不住了，索性就由得它。但这又与曹雪芹“增删五次”不符，因为这里要调整年龄，其实是好调整的，所以仍然是有上面提到的“有意混乱”的可能的。
纳博科夫在《洛丽塔》中写：【在九岁至十四岁这个年龄段里，往往有好些少女在某些比她们的年龄大一倍或者好几倍的着迷的游客眼里，显露出她们的真实本性，那种本性不是人性而是仙性（也就是说，是精灵般的），我提议把这些精选出来的人儿称作“性感少女”。需要注意的是，我用时间术语代替了空间术语。事实上，我要请读者把“九岁”和“十四岁”看作界限——那些镜子般的海滩和玫瑰色的岩石——一座上面时常出现我的那些性感少女的魔岛的界限，岛的四周是雾霭迷蒙的茫茫大海。在这个年龄段里，所有的女孩儿是否都是性感少女呢？】
林黛玉两个年龄，显然就是童年和“性感少女”的区别。
三，童年是后天形成的概念。
波伏娃说，“女人不是天生的，而是后天形成的。”其实，也可以说“童年不是天生的，而是后天形成的。”
什么是童年，什么是青春呢，五岁？九岁？十四岁？十三岁？过了什么时间是过了童年？童年是绝对的还是相对的，青春是心志的还是肉体的？童年到青春是突变还是渐变？童年和青春是不是只有在回忆中才会得到的呈现？
曹雪芹一个巧妙的“此处可能有掌声”，获得了真实的掌声。
蒋勋以“青春”切红楼，是恰当的，所以这个年龄的问题，又可以不算是问题，是无心为之，或是有意为之，都不是特别重要。
因为这样一个“无心之失”，反而更勾起了无限的讨论，几百年不绝。
所以又可以说，《红楼梦》不是一部二维的，平面的书，它是把无限的可能性，以有限的方式写出来了。
《红楼梦》是一部很复杂的小说，不能仅仅以“好不好看”概括。米兰·昆德拉在《小说的艺术》里说：
【可惜啊，小说也不能幸免，它也被简化所统领的白蚁大军好好啃了一顿，这群白蚁不仅简化了世界的意义，也简化了作品的意义。……小说的精神是复杂的精神。每一部小说都对读者说：“事情比你想象的复杂。”这是小说的永恒真理。】
《红楼梦》确实是一部复杂的小说。
未完待续。
第一回：
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第二回：
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