《五月天 回到那一天 25週年 巡迴演唱會 香港站》2024年5月9日場，這一場原本是五月第一天的場，而昨晚也是有驚無險，差一點因為刮大風而取消，而中間那個大球是變形了。

不管怎麼說，現場像燃燒的火焰，以前我非常熱衷於 林肯中心 大都會歌劇院或 倫敦 柯芬園皇家歌劇院的大歌劇，沒曾想到五月天的現場也可以找到我要的感覺和氣氛。

其實五月天的創作有詠嘆，華彩、呈示、再現、高潮，而炫技也隨處可見，和弦也豐富，織體絢爛。雖然是搖滾或民謠的樣式，從五月天即興又隨意的唱腔唱出來，可以清晰而有力的表述觀點、美感和熾熱的感性。

如果你以為五月天只是鬧騰或甜膩，那就錯了。他們也熱衷於存在主義生存思考，歌詞指涉生之艱難，探詢其中的意義，提升人的精神價值和意義。

五月天創作的重要特質也在於他們巧妙地與日常的憂患緊密擁抱，對現實物質主義也持親和的態度，不會游離於具體的現實之外。這很難得，既沒有把自己束之高閣，又斬獲跨年齡層的聽眾。事實證明，與俗世物質主義融合會讓人活得容易一點。

我在現場本來是想深度沈浸於這個燃燒的現場而已，但實際上我與大多數觀眾一樣，聽他們大段的詠嘆、瘋狂的釋懷吶喊、痛陳活著的痛楚與悲哀，然後笑著哭了，哭了又笑了。

五月天也不濫情，與你釋懷也適可而止，他們會以成熟的個體人格來構築一個文化景象，這與內地普遍個體人格的稀缺形成反差。眾所週知，內地的虛幻集體人格模糊而又難以聚焦生命與生活的意義，導致虛耗和疲憊。

個體人格培育在 成長 過程裡的稀缺，會導致人格模糊，性格游移，極端情緒和創傷型隔絕，於是當一種個體人格突出和健全的文化出現時，一種跨越時空的 彌補療癒衝動 就會萬人空巷。

這不光是五月天的音樂之對於內地，包括侯孝賢、楊德昌的電影，也是這種功效。

當然光聽五月天的唱片還是不夠，現場總的美學體驗在於整個佈局很像一部IMAX電影，奇幻、時髦、年輕，製作精細。也不止於氾濫的特技，而是認真拍攝了真摯的人文主義短片，語境特別清新。

這讓五月天整個的音樂訴求完整，一點也不淺薄。我很慶幸 華語文化 中能出現五月天這樣精準而有力地捕捉人性，黏著於這25年的人間悲歡和個體生存掙扎的演唱組合，這讓我回望鮑伯狄倫、槍花、涅槃、披頭士等影響了一代人的音樂傳奇。

而我們身邊的能與我們用 華語 同呼吸，共患難，親密許下五月的私密約定的，就只有五月天了。

其實我竟然只是近年才聽五月天，也是疫情困於室內在黃水爺處看了五月天在台北的跨年演唱會直播，覺得這個搖滾樂隊氣質不凡，一聽歌才知感性豐富，理性成熟。

其實五月天對於所有歌迷並不複雜，一瞬間就會擊中你的內心。五月天 歌中 的理想主義與浪漫主義情緒，能夠讓普通人抽離於現實的艱困與痛苦，在安慰中有繼續前行的勇氣，也覺得生活需要短暫的遺忘，平凡地活著也是一種偉大——這一種精神價值的探詢，又正是人與動物的區別。

比如忘憂歌，你會跟他們高聲交流，把生活的種種宣洩出來，這真是一場派對動物的專屬，是倔強的玫瑰少年正在進行的愛情ing。

五月天 氣勢磅礴的文化景象呼嘯而來，接下來鳥巢的10場演出一票難求，去年在廣州黃村的演出也難以搶到一張票。這讓人慾說還休的時代，總歸有五月天的燃燒型派對來慰藉，就乾杯吧！

如果沒有我所期待的 華格納《尼伯龍根的指環》或《崔斯坦和伊索爾德》，五月天 也可以讓我與數萬人一起在三個多小時的時間裡酣暢地跳著歌唱而淚眼婆娑⋯⋯

歌迷不會輕易善罷甘休，安可的叫聲昨夜持續了一小時，維港海中的白色氣球在海風中錯愕地搖擺，端看這人間短暫的喜宴，難以離去～#五月天#5525回到那一天#五月天# https://t.cn/Ry8ZWuE

#原创诗歌[超话]#
桐铃桐语
在你的眼中我看见了自己的身影
饱满而圆润
似龙眼与荔枝
让人想咬上一口
别看我与它们雷同
一树树坠满
装饰在初夏的迷夜
宛如颗颗会响的明铃
合着晚风藏匿在婆娑的沙叶之中
但也是有性格的存在
干练而简约 自然而坦荡
没有扭捏的做作
没有斗艳的粗俗
入药能疏肝理气
玩赏便甘愿陪衬
见过人间百态
走过四季繁衰
便别无所求

#诗歌[超话]#
桐铃桐语
在你的眼中我看见了自己的身影
饱满而圆润
似龙眼与荔枝
让人想咬上一口
别看我与它们雷同
一树树坠满
装饰在初夏的迷夜
宛如颗颗会响的明铃
合着晚风藏匿在婆娑的沙叶之中
但也是有性格的存在
干练而简约 自然而坦荡
没有扭捏的做作
没有斗艳的粗俗
入药能疏肝理气
玩赏便甘愿陪衬
见过人间百态
走过四季繁衰
便别无所求