今天看见一个说法
知更鸟是守望现实的理想主义者
星期日是拥抱虚幻的现实主义者
仔细想想鸟的内核真的很坚定很强大 坚强到敢于面对现实 即使现实再残酷也是真实的 在现实中尽自己所能的为大家提供帮助 实现【同谐】
而反而日是更敏感的人 从小就领会到并不是所有鸟儿都能飞上天空 善意反而会造成更糟糕的结果
所以他希望用绝对的【秩序】来打造一个完美的幻梦 在秩序下人人平等 甚至在梦里不用劳作 人们可以享受悠闲极乐 然后在以自己的死来促使人们团结协作 某种意义上再次走向【同谐】
但他们两个共同的错误是……不是所有人都这样想，不是所有鸟儿都想飞上天空，不是所有人都只想沉溺于幻梦 好温柔的极端
但两只鸟宝都是特别温柔的人……如果你们不用背负这样的使命的话就好了
知更鸟是守望现实的理想主义者
星期日是拥抱虚幻的现实主义者
仔细想想鸟的内核真的很坚定很强大 坚强到敢于面对现实 即使现实再残酷也是真实的 在现实中尽自己所能的为大家提供帮助 实现【同谐】
而反而日是更敏感的人 从小就领会到并不是所有鸟儿都能飞上天空 善意反而会造成更糟糕的结果
所以他希望用绝对的【秩序】来打造一个完美的幻梦 在秩序下人人平等 甚至在梦里不用劳作 人们可以享受悠闲极乐 然后在以自己的死来促使人们团结协作 某种意义上再次走向【同谐】
但他们两个共同的错误是……不是所有人都这样想，不是所有鸟儿都想飞上天空，不是所有人都只想沉溺于幻梦 好温柔的极端
但两只鸟宝都是特别温柔的人……如果你们不用背负这样的使命的话就好了
EP16.Part1。标题“我剩下的只有承诺”仍是薛亦然的话语。
薛亦然开始回应，表达费喆对他的“喜欢”。他开始逐渐融入集体，变得开朗。
费喆无心的一句话被薛亦然用心的记住，承诺在此许下。费喆这个角色好温柔，他就像是薛亦然曾说过像“贝壳”的那种人，岁月给他沙子却还回珍珠。前期他根本不计较薛亦然怎么对他，现在又因不想拖累大家而主动退出；他把自己当成绿叶，即使有人来灌溉，也未想过变成鲜花。
薛亦然这句话让我想到齐天对何苗说的，有一瞬间会觉得费喆和何苗有点像，但何苗最后懂得争取，为自己而活。其实薛亦然本意并非如此，他只是想激起费喆的胜负欲而与自己一起参加接力赛；费喆也并非不争取，他明白自己的实力会带给其他三人压力。而薛亦然真正关心的不是费喆能跑多少的成绩，是他们俩是否能一起站上赛场；即便薛亦然自己需要付出更多的努力来弥补，他也可以接受。此处费喆即使被伤害也把手头在做的事做好，再次证明他是一个很好的人。
费喆开始加强训练，就像薛亦然说“争取胜利的勇气”一样。还是那句话，不是任何一个人的错。费喆不是如薛亦然、齐天一类的天赋型选手，更不是同曾时星一类少见的努力型选手；他跑步是因为从小体弱多病被父母要求的，其实他自身可能并未有太多对胜利的渴求。此外他或多或少应该明白外界对他的评价，但他可以不在乎；而他改变是因为薛亦然是他欣赏的人，他刚好又把薛亦然这句话会错意，好比老王年轻时的学生太过年轻气盛一样。
在艾子集前期看来，费喆是因为薛亦然太过耀眼而想去追随他与他平行而忘了自己的平凡。在薛亦然看来，是自己的那番话导致费喆训练过度丧命。在我看来费喆的死是多方面因素造成的，其实他在加练的时候已经感受到心脏不舒服了，却依旧继续练。诺大的操场只有他一个人，他没办法呼救，只好感受生命最后的温度，眼睁睁躺在田径场上面对死亡的到来。他多想拿一次奖牌，多想看到薛亦然站上更大的赛场啊，只可惜命运捉弄人，把这个玩笑开得太大了。艾子集和薛亦然两人的矛盾也在此立下，此为后续齐天与艾子集对话做铺垫。
回忆完毕，回到现实。
三年前费喆死亡后他就回省队继续训练，直到一年前受伤才被允许放假修养；此时又临近大四毕业，其实薛亦然没有那么多时间了。要说一切都是“最好”的安排吗，因为齐天的出现，薛亦然开始改变想法，齐天对他来说是完成承诺的希望，是夜晚森林里亮起的那只萤火虫来照亮自己。齐天共情费喆的死亡，他理解薛亦然这么做的目的了；而他同时也共情薛亦然的经历，正是“如果我让你变得这么痛苦，那我宁愿不出现”的想法。他真的好矛盾，左右两边的天平在不断摇晃，一边是能让薛亦然笑着毕业，一边又得赌上薛亦然付出运动生涯的代价。
➀喜欢的猫跑丢 ➁原本爱意的家庭支离破碎 ➂刚决定多回馈温暖的朋友去世 ➃作为短跑运动员他的起跑脚受伤，从小到大薛亦然一直在得到再失去中成长，他从来没体会过失而复得的喜悦感。结合 EP15，其实妈妈根本没争取抚养权，她将辛苦怀胎十月生下的孩子“说弃就弃”；好像在薛亦然人生的20年前，他能感受到家人的爱意少之又少，甚至随时间延续伤害增加逐渐变为0逼近负数。
他认为“人生如戏”这个词发生在自己身上特别具像化，他不敢再珍惜了，他不想再受到任何失去时的打击。其实薛亦然在遇到齐天之后也有要所承受的压力，起初他只能确定齐天仍有对赛场的渴望，但从薛亦然的角度他应该不敢肯定齐天必定会重返赛场。若齐天未重返赛场，那他所做的一切再次成为泡沫，包括与费喆的承诺与自己“笑着毕业”。最后薛亦然他哭了，可是他连哭都是埋在臂弯里哭。坚强又柔软，这才是真正的他；外界对他的赞赏在这里均被打破，内在的他将碎掉的玻璃一点一点自己拼起。他对齐天说了好多一直藏在他心里的话，但他还是好累，“可能睡一觉起来就好了吧”，闭上眼轻笑好似自嘲的想。
（夸一下甘望星最后的眼神。整个下眼眶全都红了，想到“喜欢和咳嗽一样，是藏不住的”那里，同是一点点的情感递进。对于齐天，对于薛亦然，甘望星都在共情）
#甘望星齐天#gwx#甘望星当我跑步时我什么都不想#
薛亦然开始回应，表达费喆对他的“喜欢”。他开始逐渐融入集体，变得开朗。
费喆无心的一句话被薛亦然用心的记住，承诺在此许下。费喆这个角色好温柔，他就像是薛亦然曾说过像“贝壳”的那种人，岁月给他沙子却还回珍珠。前期他根本不计较薛亦然怎么对他，现在又因不想拖累大家而主动退出；他把自己当成绿叶，即使有人来灌溉，也未想过变成鲜花。
薛亦然这句话让我想到齐天对何苗说的，有一瞬间会觉得费喆和何苗有点像，但何苗最后懂得争取，为自己而活。其实薛亦然本意并非如此，他只是想激起费喆的胜负欲而与自己一起参加接力赛；费喆也并非不争取，他明白自己的实力会带给其他三人压力。而薛亦然真正关心的不是费喆能跑多少的成绩，是他们俩是否能一起站上赛场；即便薛亦然自己需要付出更多的努力来弥补，他也可以接受。此处费喆即使被伤害也把手头在做的事做好，再次证明他是一个很好的人。
费喆开始加强训练，就像薛亦然说“争取胜利的勇气”一样。还是那句话，不是任何一个人的错。费喆不是如薛亦然、齐天一类的天赋型选手，更不是同曾时星一类少见的努力型选手；他跑步是因为从小体弱多病被父母要求的，其实他自身可能并未有太多对胜利的渴求。此外他或多或少应该明白外界对他的评价，但他可以不在乎；而他改变是因为薛亦然是他欣赏的人，他刚好又把薛亦然这句话会错意，好比老王年轻时的学生太过年轻气盛一样。
在艾子集前期看来，费喆是因为薛亦然太过耀眼而想去追随他与他平行而忘了自己的平凡。在薛亦然看来，是自己的那番话导致费喆训练过度丧命。在我看来费喆的死是多方面因素造成的，其实他在加练的时候已经感受到心脏不舒服了，却依旧继续练。诺大的操场只有他一个人，他没办法呼救，只好感受生命最后的温度，眼睁睁躺在田径场上面对死亡的到来。他多想拿一次奖牌，多想看到薛亦然站上更大的赛场啊，只可惜命运捉弄人，把这个玩笑开得太大了。艾子集和薛亦然两人的矛盾也在此立下，此为后续齐天与艾子集对话做铺垫。
回忆完毕，回到现实。
三年前费喆死亡后他就回省队继续训练，直到一年前受伤才被允许放假修养；此时又临近大四毕业，其实薛亦然没有那么多时间了。要说一切都是“最好”的安排吗，因为齐天的出现，薛亦然开始改变想法，齐天对他来说是完成承诺的希望，是夜晚森林里亮起的那只萤火虫来照亮自己。齐天共情费喆的死亡，他理解薛亦然这么做的目的了；而他同时也共情薛亦然的经历，正是“如果我让你变得这么痛苦，那我宁愿不出现”的想法。他真的好矛盾，左右两边的天平在不断摇晃，一边是能让薛亦然笑着毕业，一边又得赌上薛亦然付出运动生涯的代价。
➀喜欢的猫跑丢 ➁原本爱意的家庭支离破碎 ➂刚决定多回馈温暖的朋友去世 ➃作为短跑运动员他的起跑脚受伤，从小到大薛亦然一直在得到再失去中成长，他从来没体会过失而复得的喜悦感。结合 EP15，其实妈妈根本没争取抚养权，她将辛苦怀胎十月生下的孩子“说弃就弃”；好像在薛亦然人生的20年前，他能感受到家人的爱意少之又少，甚至随时间延续伤害增加逐渐变为0逼近负数。
他认为“人生如戏”这个词发生在自己身上特别具像化，他不敢再珍惜了，他不想再受到任何失去时的打击。其实薛亦然在遇到齐天之后也有要所承受的压力，起初他只能确定齐天仍有对赛场的渴望，但从薛亦然的角度他应该不敢肯定齐天必定会重返赛场。若齐天未重返赛场，那他所做的一切再次成为泡沫，包括与费喆的承诺与自己“笑着毕业”。最后薛亦然他哭了，可是他连哭都是埋在臂弯里哭。坚强又柔软，这才是真正的他；外界对他的赞赏在这里均被打破，内在的他将碎掉的玻璃一点一点自己拼起。他对齐天说了好多一直藏在他心里的话，但他还是好累，“可能睡一觉起来就好了吧”，闭上眼轻笑好似自嘲的想。
（夸一下甘望星最后的眼神。整个下眼眶全都红了，想到“喜欢和咳嗽一样，是藏不住的”那里，同是一点点的情感递进。对于齐天，对于薛亦然，甘望星都在共情）
#甘望星齐天#gwx#甘望星当我跑步时我什么都不想#
谢晋是大师，琼瑶不允许任何人改动自己的台词，但你薇关键地方说服她们改动了剧本，成就神来之笔。演员不是不能有自己的想法，不是不能改戏，但要知道自己几斤几两，能否有足够的内涵和吃透角色的内核，赵薇就是改戏的正面例子，而且赵薇才是真正的“戏疯子”#赵薇#
来自@惊尘 https://t.cn/A6HUeQub
………………
突然想起二十五年前内地参与协拍单位的有关人士二十年前对我说的话：咱们中国导演在剧组地位比西方的高，而港台行业（那个时候）强势，港台导演更是如此，但是赵薇这人特别怪，平时看着挺乖，也不爱说话，但当演戏中遇到自己想法和导演不一样了，直接给导演说“导演，我认为……、这样演是不是更好……、我对这个角色理解是……”，她真的能和导演俩人在片场争得脸红脖子粗，不过她情商挺高，除了给导演起外号（后来《王牌对王牌》上孙树培导演也说了是“暴君”）以外，再吵都不会让人觉得她不尊重导演。尤其拍第一部的时候，一个新人，一拍四个多月，也没助理，她也没让父母家里人来探班，小燕子好几次撞得头破血流也没见她让谁来看她，当然也可能因为她是新人不好意思给剧组说。一个人背着个巨大的包跟着剧组，从北京拍到承德，从“烟雨楼”拍到坝上。
赵薇自己也曾说过，她会提出自己的看法和意见，如果导演、编剧不采纳，她也会按照导演和编剧的坚持全力演出，不过她会以自己能够调整表演方式、节奏、力道的来演给导演看，行不行。
在1995年拍摄谢晋导演的中国首部女子监狱题材的电影《女儿谷》时，作为自己的电影处女作、面对大师级的导演，无论是台词还是场景，赵薇照样对谢晋直言不讳说出自己的想法，最有名的是谢老还在世的时提过，有一场浴室洗衣服的戏，赵薇觉得剧本里之前的场景都是比较压抑、阴暗的，但这部戏又是最终给人以希望，她觉得那场戏应该改在天井里，让整部电影的中间些阳光，也不会让最后比较正面的结尾出现得太过突然。谢晋导演不仅采纳且对此非常赞赏，『真正的会用脑子读剧本，会用心演戏』，当时还有点小担心惹恼大导演的赵薇放下心来。书归正传，到了《情深深雨濛濛》，这部琼瑶『倾尽心血的世纪之作』。 很多细枝末节就不赘述，提比较有代表性的两场戏。
【首先是第二集也是全剧开篇的重场戏，也是整部戏定调之戏：依萍被父亲鞭打。】
琼瑶觉得以往依萍只表现出来了恨，甚至安排了“如萍抱狗”来加码的桥段，来让观众带入对依萍的认同，对包括如萍的陆家的厌恶与讨厌。《情深深雨濛濛》为了塑造全新如萍的形象，不是平凡、自卑、懦弱，而是美丽、自信、善良，让如萍成为了整个陆家唯一一个对依萍表现出善意的角色，甚至在依萍被打时要求尓豪帮助拦着。这样，如萍角色属性根本性地变化，依萍原来的设置便更加显得站不住脚。（当然，母亲雪姨、亲哥哥尓豪被鞭打时，如萍自己奋不顾身地去挡鞭子、夺鞭子，她的善意也是有限度的。对比之下，依萍面对自己痛恨的雪姨打她觉得“不食人间烟火让她最生气”的如萍时，依萍却是直接去阻拦。）
在开拍前，琼瑶与赵薇探讨这部戏时之前强调了这部戏依萍不能只有仇恨，不再是脱胎于《呼啸山庄》的形象，而是真正独立的角色，琼瑶多次提到“我告诉赵薇，本剧中一定要表现出依萍的委屈，”。
而赵薇则认为依萍被鞭打时和鞭打后，也不止仇恨、委屈，还有她的震惊和失望，她是渴望父爱的，赵薇说“对于不平等对待，越是恨越是愤怒，不正是作为女儿越渴望父爱吗”。所以，后来琼瑶加了依萍与父亲和解后，阻拦他去找何书桓为自己出头时在马场对陆振华那段话“所以当你用鞭子打我的时候，我才会那么痛心”。
而这段戏前面也提到，其实第一遍已经过了，但一方面由于当时国内是单机作业，所以我们看到的每换一个镜头、机位，赵薇便重新挨了一顿鞭子，另外一方面是琼瑶曾说『拍到小燕子第二部，我才发现一个问题，尽管总是一两条就过，但赵薇总是给导演说「导演，保一条」。观众看着小燕子非常活泼，每次横冲直撞后，她身上都是青一块紫一块。』而依萍被港媒称为『史上最惨女主角！鞭打、掌掴、泼咖啡、泼酒、绊倒、围殴……所能想到的惨事全在赵薇身上来了一遍，果然看得（香港）观众心疼不已，收视率也一路高升』。
回到被鞭打这场戏，一开始琼瑶和导演李平为了保护演员，上身里面是套了一件更厚的衣服（即便如此打上依然很痛），制片人说『但是赵薇说和古装不一样，依萍穿得是单薄的旗袍，任何保护措施都能看的出来，所以依萍的打都是真打，赵薇的表演和台词流畅无比，一点都不吃螺丝。第一天收音出现了问题（琼瑶剧都是同期声，演员难度比自己后期录音高的多），又重新拍摄第二天。看到样带，琼瑶姐看哭了，打电话给赵薇说了皇阿玛那句话「打在你身痛在我心」。后来在《演员请就位》第一季时，饰演陆振华的寇振海老师也提到过整整打了两天，而且感觉真的打到了她。后来2014年在拍《亲爱的》时，李红琴追逐田文君夫妇那场戏，摔倒、和田文君抢孩子被摔倒，被赶来的鲁晓娟摔倒……全部都是真的来，陈可辛导演原本也让赵薇在那比较松垮的衣服里做一些保护措施，至少膝盖、手肘这些关节，但赵薇拒绝了，没有做任何保护措施。后来郝蕾也曾说过，赵薇什么保护都没做，一路从田地跑到洋灰地上，全是真摔真打，拍完之后赵薇胳膊和腿上不是青的就是紫的。
说道敬业，饰演傅文佩的徐幸老师在2000年拍摄时、2001年播出时、2004年、2017年接受媒体采访都提到，赵薇永远不止记住自己的台词也记住所有对手的台词，而且所有对手戏给到其他演员特写的时候，如今年轻演员只要不入画就不对戏，但赵薇却不是，“无论过肩拍还是画面中完全没有她，从排练到拍摄都是她本人和你在对戏，现在这样的演员太少了”。直到2016年上映的杜琪峯导演具有实验性质的警匪片《三人行》时，赵薇依然如此，即便这场没有她，她也在片场安静地看剧本等待或和演员在画外对戏。杜琪峯导演说“赵薇来的时候就她一个人，没有助理没有经纪人。”同时杜琪峯导演也没想到，做了导演的赵薇，并没有在片场指手画脚发表意见。赵薇说“我做演员时就是一个演员，不是导演”。
【再来，就是何书桓从绥远回来后去依萍家告诉依萍他与如萍订婚那场戏。】
琼瑶曾经提到过『我认为这场戏依萍是痛苦的，展现出依萍崩溃、恳求的一面。赵薇却坚决反对，她认为依萍的性格应该做出强烈的回击。』一个63岁，一个24岁，一老一少这两个都很“固执”的女人为这场戏较起劲来。『后来赵薇建议阿姨先按赵薇的想法试拍一遍，如果阿姨不满意，赵薇再按阿姨的安排演。』琼瑶第N次“破天荒”地允许了，这一次不是改台词、增加演员理解的情绪，而是完全颠覆了这场戏的基调和节奏。于是在试拍时，琼瑶看到了赵薇的依萍坚强而又崩溃，痛苦自嘲而又毫不留情地讽刺何书桓。『阿姨之前是觉得这场戏只有爆发就容易显得很过，但谁也没有想到赵薇不仅把各种感情融入爆发，还能把爆发戏演得这么有层次。阿姨在可园（琼瑶台北的家）看了试拍带看哭了，第一时间给赵薇打电话说她演得太好了，最终正式拍摄便按试拍赵薇的意见来。其实制作组也怕赵薇把这场其实戏剧节目里并不算少见的桥段里，女主角的表达设计得这么复杂，前两天试拍出彩会不会正式拍摄时不及试拍，年轻演员不稳定这也是常有的，但正式拍摄时，赵薇演的一样好。』
而这段又让人想起2014年拍摄陈可辛导演的现实主义题材剧情片《亲爱的》被港台地区影评人称为『教科书级表演』的看守所的那场戏，赵薇一进组就是为全片定锚这个重场戏，陈可辛也被赵薇的表演惊到了『赵薇演得就像纪录片一样』，过了几天因为一些技术原因需要重拍，陈可辛也怕『演员有时会有神来之笔，但过了那一刻，就很难再现了。没想到，过了段时间重拍这段审讯戏，赵薇演得一样好。』这场戏赵薇并没有演成苦情母亲，李红琴的恐惧、害怕、很朴素地狡黠、心虚、对孩子真诚的爱，一唱三叹，任何效仿者都只能演出其中一个点，却难成曲，完全背离了李红琴这个角色可悲、可恨、可怜、可叹，同时在法律和道德争议点的属性。当时有个专家曾经说过，把这个角色很容易变成很悲情或大恶人，但赵薇却能把一个文化素质不高、人性却又很复杂、有道德争议的角色演出来，更让人难以想象地是，她用地是『纪实性、去表演化的方式诠释，毫无痕迹』，『用专业演员的演技演好了只有原生态演员本色演出才能演好的角色』。
来自@惊尘 https://t.cn/A6HUeQub
………………
突然想起二十五年前内地参与协拍单位的有关人士二十年前对我说的话：咱们中国导演在剧组地位比西方的高，而港台行业（那个时候）强势，港台导演更是如此，但是赵薇这人特别怪，平时看着挺乖，也不爱说话，但当演戏中遇到自己想法和导演不一样了，直接给导演说“导演，我认为……、这样演是不是更好……、我对这个角色理解是……”，她真的能和导演俩人在片场争得脸红脖子粗，不过她情商挺高，除了给导演起外号（后来《王牌对王牌》上孙树培导演也说了是“暴君”）以外，再吵都不会让人觉得她不尊重导演。尤其拍第一部的时候，一个新人，一拍四个多月，也没助理，她也没让父母家里人来探班，小燕子好几次撞得头破血流也没见她让谁来看她，当然也可能因为她是新人不好意思给剧组说。一个人背着个巨大的包跟着剧组，从北京拍到承德，从“烟雨楼”拍到坝上。
赵薇自己也曾说过，她会提出自己的看法和意见，如果导演、编剧不采纳，她也会按照导演和编剧的坚持全力演出，不过她会以自己能够调整表演方式、节奏、力道的来演给导演看，行不行。
在1995年拍摄谢晋导演的中国首部女子监狱题材的电影《女儿谷》时，作为自己的电影处女作、面对大师级的导演，无论是台词还是场景，赵薇照样对谢晋直言不讳说出自己的想法，最有名的是谢老还在世的时提过，有一场浴室洗衣服的戏，赵薇觉得剧本里之前的场景都是比较压抑、阴暗的，但这部戏又是最终给人以希望，她觉得那场戏应该改在天井里，让整部电影的中间些阳光，也不会让最后比较正面的结尾出现得太过突然。谢晋导演不仅采纳且对此非常赞赏，『真正的会用脑子读剧本，会用心演戏』，当时还有点小担心惹恼大导演的赵薇放下心来。书归正传，到了《情深深雨濛濛》，这部琼瑶『倾尽心血的世纪之作』。 很多细枝末节就不赘述，提比较有代表性的两场戏。
【首先是第二集也是全剧开篇的重场戏，也是整部戏定调之戏：依萍被父亲鞭打。】
琼瑶觉得以往依萍只表现出来了恨，甚至安排了“如萍抱狗”来加码的桥段，来让观众带入对依萍的认同，对包括如萍的陆家的厌恶与讨厌。《情深深雨濛濛》为了塑造全新如萍的形象，不是平凡、自卑、懦弱，而是美丽、自信、善良，让如萍成为了整个陆家唯一一个对依萍表现出善意的角色，甚至在依萍被打时要求尓豪帮助拦着。这样，如萍角色属性根本性地变化，依萍原来的设置便更加显得站不住脚。（当然，母亲雪姨、亲哥哥尓豪被鞭打时，如萍自己奋不顾身地去挡鞭子、夺鞭子，她的善意也是有限度的。对比之下，依萍面对自己痛恨的雪姨打她觉得“不食人间烟火让她最生气”的如萍时，依萍却是直接去阻拦。）
在开拍前，琼瑶与赵薇探讨这部戏时之前强调了这部戏依萍不能只有仇恨，不再是脱胎于《呼啸山庄》的形象，而是真正独立的角色，琼瑶多次提到“我告诉赵薇，本剧中一定要表现出依萍的委屈，”。
而赵薇则认为依萍被鞭打时和鞭打后，也不止仇恨、委屈，还有她的震惊和失望，她是渴望父爱的，赵薇说“对于不平等对待，越是恨越是愤怒，不正是作为女儿越渴望父爱吗”。所以，后来琼瑶加了依萍与父亲和解后，阻拦他去找何书桓为自己出头时在马场对陆振华那段话“所以当你用鞭子打我的时候，我才会那么痛心”。
而这段戏前面也提到，其实第一遍已经过了，但一方面由于当时国内是单机作业，所以我们看到的每换一个镜头、机位，赵薇便重新挨了一顿鞭子，另外一方面是琼瑶曾说『拍到小燕子第二部，我才发现一个问题，尽管总是一两条就过，但赵薇总是给导演说「导演，保一条」。观众看着小燕子非常活泼，每次横冲直撞后，她身上都是青一块紫一块。』而依萍被港媒称为『史上最惨女主角！鞭打、掌掴、泼咖啡、泼酒、绊倒、围殴……所能想到的惨事全在赵薇身上来了一遍，果然看得（香港）观众心疼不已，收视率也一路高升』。
回到被鞭打这场戏，一开始琼瑶和导演李平为了保护演员，上身里面是套了一件更厚的衣服（即便如此打上依然很痛），制片人说『但是赵薇说和古装不一样，依萍穿得是单薄的旗袍，任何保护措施都能看的出来，所以依萍的打都是真打，赵薇的表演和台词流畅无比，一点都不吃螺丝。第一天收音出现了问题（琼瑶剧都是同期声，演员难度比自己后期录音高的多），又重新拍摄第二天。看到样带，琼瑶姐看哭了，打电话给赵薇说了皇阿玛那句话「打在你身痛在我心」。后来在《演员请就位》第一季时，饰演陆振华的寇振海老师也提到过整整打了两天，而且感觉真的打到了她。后来2014年在拍《亲爱的》时，李红琴追逐田文君夫妇那场戏，摔倒、和田文君抢孩子被摔倒，被赶来的鲁晓娟摔倒……全部都是真的来，陈可辛导演原本也让赵薇在那比较松垮的衣服里做一些保护措施，至少膝盖、手肘这些关节，但赵薇拒绝了，没有做任何保护措施。后来郝蕾也曾说过，赵薇什么保护都没做，一路从田地跑到洋灰地上，全是真摔真打，拍完之后赵薇胳膊和腿上不是青的就是紫的。
说道敬业，饰演傅文佩的徐幸老师在2000年拍摄时、2001年播出时、2004年、2017年接受媒体采访都提到，赵薇永远不止记住自己的台词也记住所有对手的台词，而且所有对手戏给到其他演员特写的时候，如今年轻演员只要不入画就不对戏，但赵薇却不是，“无论过肩拍还是画面中完全没有她，从排练到拍摄都是她本人和你在对戏，现在这样的演员太少了”。直到2016年上映的杜琪峯导演具有实验性质的警匪片《三人行》时，赵薇依然如此，即便这场没有她，她也在片场安静地看剧本等待或和演员在画外对戏。杜琪峯导演说“赵薇来的时候就她一个人，没有助理没有经纪人。”同时杜琪峯导演也没想到，做了导演的赵薇，并没有在片场指手画脚发表意见。赵薇说“我做演员时就是一个演员，不是导演”。
【再来，就是何书桓从绥远回来后去依萍家告诉依萍他与如萍订婚那场戏。】
琼瑶曾经提到过『我认为这场戏依萍是痛苦的，展现出依萍崩溃、恳求的一面。赵薇却坚决反对，她认为依萍的性格应该做出强烈的回击。』一个63岁，一个24岁，一老一少这两个都很“固执”的女人为这场戏较起劲来。『后来赵薇建议阿姨先按赵薇的想法试拍一遍，如果阿姨不满意，赵薇再按阿姨的安排演。』琼瑶第N次“破天荒”地允许了，这一次不是改台词、增加演员理解的情绪，而是完全颠覆了这场戏的基调和节奏。于是在试拍时，琼瑶看到了赵薇的依萍坚强而又崩溃，痛苦自嘲而又毫不留情地讽刺何书桓。『阿姨之前是觉得这场戏只有爆发就容易显得很过，但谁也没有想到赵薇不仅把各种感情融入爆发，还能把爆发戏演得这么有层次。阿姨在可园（琼瑶台北的家）看了试拍带看哭了，第一时间给赵薇打电话说她演得太好了，最终正式拍摄便按试拍赵薇的意见来。其实制作组也怕赵薇把这场其实戏剧节目里并不算少见的桥段里，女主角的表达设计得这么复杂，前两天试拍出彩会不会正式拍摄时不及试拍，年轻演员不稳定这也是常有的，但正式拍摄时，赵薇演的一样好。』
而这段又让人想起2014年拍摄陈可辛导演的现实主义题材剧情片《亲爱的》被港台地区影评人称为『教科书级表演』的看守所的那场戏，赵薇一进组就是为全片定锚这个重场戏，陈可辛也被赵薇的表演惊到了『赵薇演得就像纪录片一样』，过了几天因为一些技术原因需要重拍，陈可辛也怕『演员有时会有神来之笔，但过了那一刻，就很难再现了。没想到，过了段时间重拍这段审讯戏，赵薇演得一样好。』这场戏赵薇并没有演成苦情母亲，李红琴的恐惧、害怕、很朴素地狡黠、心虚、对孩子真诚的爱，一唱三叹，任何效仿者都只能演出其中一个点，却难成曲，完全背离了李红琴这个角色可悲、可恨、可怜、可叹，同时在法律和道德争议点的属性。当时有个专家曾经说过，把这个角色很容易变成很悲情或大恶人，但赵薇却能把一个文化素质不高、人性却又很复杂、有道德争议的角色演出来，更让人难以想象地是，她用地是『纪实性、去表演化的方式诠释，毫无痕迹』，『用专业演员的演技演好了只有原生态演员本色演出才能演好的角色』。
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