这是一个超温暖的文创小店！就在港东五街附近，地铁东港站C口出来直走，左手边就能看到了。老板是个艺术生，把店里布置的充满了创意与温情。
一进店就被各种文创产品迷住了，尤其是大熊猫系列，简直是萌化少女心！每一个设计都让人忍不住想要带回家。
更让人惊喜的是，这里还有一片鲜花海！五彩斑斓的花朵散发着清新的芬芳，喜欢的话，也可以选一束带回家。
✨老板自己设计的套色章太有心了！免费盖章的服务更是让人感受到温柔体贴，超级nice！
#浪漫生活的记录者 ##盖章##集章集戳 ##盖章打卡##大连盖章 ##生活中的小碎片 ##想分享点什么 ##探店 ##周末探店##探店 ##大连探店##100家探店计划##记录生活 ##大连吃喝玩乐##大连##港东五街# https://t.cn/A6TTEJX0
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新产品如何推广才能成功？
赛道变了，
市场推广必须要有新打法！
消费品要想在中国市场取得成功，
核心逻辑不再是将消费者一网打尽，
而是先去寻找自己所在品类的真实人群，
通过真实人群中的领导者去引领大众市场……
数字化时代是以“族群”聚集在一起，
企业对于消费者的理解，
不是简单地看消费动作，
而是一个从外在表现到内在心理因素，
双重驱动的感性和理性结合的生活者。
著名品牌营销专家于斐老师特别提示——♥♥
借力比尽力更重要！
打造一个属于自己的私域流量池，
持续输出话题内容和交互变现，
不断自动裂变跟进扩散……
因为，数字化媒体使人际沟通和生活方式，
越来越呈现出碎片化、娱乐化、兴趣化。
这将导致未来的消费者——
会变得越来越以自我为中心，
越来越关注消费过程为自身所带来的利益和价值。
为此，一定要重视用户的主导作用，
首要问题便是了解用户的需求和痛点，
即为用户提供“量身定做”和“情感共鸣”的产品和服务，
营销传播过程要有趣味性、有话题感、人格化和仪式感……
结合新4C法则，
落地企业实践。
即通过 “场景”和“内容”让品牌人格化，
使企业区别于其它品牌，
更容易吸引消费者。
接下来，
企业可以从品牌人格化角度出发，
通过“社群”和“连接”实现社交媒体营销的传播。
当然，
也只有那些真正理解了用户的企业，
才能做到良好的运营……
#于斐导师品牌学院#
赛道变了，
市场推广必须要有新打法！
消费品要想在中国市场取得成功，
核心逻辑不再是将消费者一网打尽，
而是先去寻找自己所在品类的真实人群，
通过真实人群中的领导者去引领大众市场……
数字化时代是以“族群”聚集在一起，
企业对于消费者的理解，
不是简单地看消费动作，
而是一个从外在表现到内在心理因素，
双重驱动的感性和理性结合的生活者。
著名品牌营销专家于斐老师特别提示——♥♥
借力比尽力更重要！
打造一个属于自己的私域流量池，
持续输出话题内容和交互变现，
不断自动裂变跟进扩散……
因为，数字化媒体使人际沟通和生活方式，
越来越呈现出碎片化、娱乐化、兴趣化。
这将导致未来的消费者——
会变得越来越以自我为中心，
越来越关注消费过程为自身所带来的利益和价值。
为此，一定要重视用户的主导作用，
首要问题便是了解用户的需求和痛点，
即为用户提供“量身定做”和“情感共鸣”的产品和服务，
营销传播过程要有趣味性、有话题感、人格化和仪式感……
结合新4C法则，
落地企业实践。
即通过 “场景”和“内容”让品牌人格化，
使企业区别于其它品牌，
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接下来，
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也只有那些真正理解了用户的企业，
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#于斐导师品牌学院#
#2024影像上海艺术博览会#
「广角」参展机构 | Fotografiska 影像艺术中心
Fotografiska 影像艺术中心 将带来艺术家双人组 库珀与戈弗（Cooper & Gorfer）“塞壬之歌”（Sirens）展览系列作品中的两幅作品，以及荷兰艺术家 薇薇安·萨森（Viviane Sassen）的展览“磷光体：艺术&时尚”（PHOSPHOR: Art & Fashion）中元素的展示。
Fotografiska 影像艺术中心即将于4月25日至8月4日展出“塞壬之歌”完整展览；6月7日至8月25日展出“磷光体：艺术&时尚” 完整展览。
展位：C02
✨
关于艺术家：
库珀与戈弗由艺术家莎拉·库珀（1974年生于美国）和尼娜·戈弗（1979年生于奥地利）组成。她们的作品围绕着幻觉、记忆和错位的主题，通过女性经历的分层图像拼贴来说明身份的可塑性。这对艺术家二人组以其独特的混合女性肖像和带有社会政治色彩的沉浸式世界而闻名。以摄影为出发点，她们的作品从绘画和刺绣材料的分层拼贴画到不同状态下的拆解图像的短暂蒙太奇。她们的主题的复杂性反映在艺术作品的创作过程和作品表面的碎片中。
薇薇安·萨森（生于1972年，生活和工作于阿姆斯特丹）既是艺术家，也是时尚摄影师。从这种双重轨迹出发，她擅长重构视角，通过自由联想工作，其作品也相应地打破了时尚界的流行规范和惯例，从而构建了一个独立创造的视觉世界。
✨
亮点抢先看：
根据定义，塞壬可以是一件发出非常响亮的警告声音的设备，在希腊神话中是一个迷惑人心或产生威胁的怪物，但也可以是一个迷人但危险的诱惑者。在《塞壬之歌》中，库珀与戈弗虚构了一个由身处不同转变状态的女性组成的部落，并重建了一个神话王朝，灵感来自不朽女神的变革力量，以及她们对权力、魔法和复仇的运用。
通过独特的混合媒体拼贴画与诞生于相机下的摄影艺术作品相结合，库珀与戈弗描绘了拥有超自然力量的女性，她们诱惑、迷人，或许也很危险。不同寻常的身材比例以及巨幅画面的呈现方式让她们高耸于观众之上。艺术家组合的创作技法游走在真实与想象之间，交织的错层仿佛是画面中主角掩盖自身的保护色。作品中的形象实则源于个人对脆弱性的描述，即我们隐藏在内心的邪恶和欲望，以及它们如何通过身体展现。一直以来，肖像画中的女性一直处于被人注视的弱势状态，而艺术家则打破了对女性特质的既定观念，无论是真实性地还是象征性地，这是对女性身体占据空间权利的大胆宣言 —— 魔幻和复仇，库珀与戈弗的塞壬之歌在揭露脆弱性的同时，也证明了一种不可忽视的力量。
《磷光体：艺术&时尚》则呈现了薇薇安·萨森不同系列的多件作品，其中包括特殊设计的视频影像装置，追溯了她30年来的创作历程。展览探讨了萨森与图像的复杂关系，她将现实抽象，产生异化的效果。强烈的光影对比是她画面的元素之一，冲击性兼具美感的图像在即刻间抓住观者的注意力。
✨
关于Fotografiska 影像艺术中心：
来自瑞典斯德哥尔摩的Fotografiska，是当代影像、艺术和文化生活的国际性地标，始终致力于向公众呈现全球顶尖的影像作品、重新定义当代影像艺术新体验，同时也关注来自中国本土和亚洲地区的影像艺术创作者，旨在塑造充满活力、创新与包容的国际性文化艺术社区。
Fotografiska影像艺术中心提供精心策划的展览、活动、音乐派对、沙龙主题讲座等一系列文化活动，以提升中国本土艺术家的国际知名度，在全球舞台上展现其才华。冰淇淋店、咖啡馆、露天酒吧和餐厅等生活消费场所也遍布展馆内的四层楼空间。Fotografiska影像艺术中心日常将开放至深夜11点，观众可以更灵活安排时间探索和体验。
✨
图3：艺术家库珀与戈弗（Cooper & Gorfer）。
图4：© 库珀与戈弗（Cooper & Gorfer），《诺的部分》（Parts of Noe），2024。图片致谢 | Fotografiska 影像艺术中心
图5：© 库珀与戈弗（Cooper & Gorfer），《聪子之击》（Striking Satoko），2024。图片致谢 | Fotografiska 影像艺术中心
图6：艺术家薇薇安·萨森（Viviane Sassen）。
图7：© 薇薇安·萨森（Viviane Sassen），《美洲红鹮》（Eudocimus Ruber），2017。图片致谢 | Fotografiska 影像艺术中心
图8：© 薇薇安·萨森（Viviane Sassen），《图腾》（TOTEM），2017。图片致谢 | Fotografiska 影像艺术中心
「广角」参展机构 | Fotografiska 影像艺术中心
Fotografiska 影像艺术中心 将带来艺术家双人组 库珀与戈弗（Cooper & Gorfer）“塞壬之歌”（Sirens）展览系列作品中的两幅作品，以及荷兰艺术家 薇薇安·萨森（Viviane Sassen）的展览“磷光体：艺术&时尚”（PHOSPHOR: Art & Fashion）中元素的展示。
Fotografiska 影像艺术中心即将于4月25日至8月4日展出“塞壬之歌”完整展览；6月7日至8月25日展出“磷光体：艺术&时尚” 完整展览。
展位：C02
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关于艺术家：
库珀与戈弗由艺术家莎拉·库珀（1974年生于美国）和尼娜·戈弗（1979年生于奥地利）组成。她们的作品围绕着幻觉、记忆和错位的主题，通过女性经历的分层图像拼贴来说明身份的可塑性。这对艺术家二人组以其独特的混合女性肖像和带有社会政治色彩的沉浸式世界而闻名。以摄影为出发点，她们的作品从绘画和刺绣材料的分层拼贴画到不同状态下的拆解图像的短暂蒙太奇。她们的主题的复杂性反映在艺术作品的创作过程和作品表面的碎片中。
薇薇安·萨森（生于1972年，生活和工作于阿姆斯特丹）既是艺术家，也是时尚摄影师。从这种双重轨迹出发，她擅长重构视角，通过自由联想工作，其作品也相应地打破了时尚界的流行规范和惯例，从而构建了一个独立创造的视觉世界。
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亮点抢先看：
根据定义，塞壬可以是一件发出非常响亮的警告声音的设备，在希腊神话中是一个迷惑人心或产生威胁的怪物，但也可以是一个迷人但危险的诱惑者。在《塞壬之歌》中，库珀与戈弗虚构了一个由身处不同转变状态的女性组成的部落，并重建了一个神话王朝，灵感来自不朽女神的变革力量，以及她们对权力、魔法和复仇的运用。
通过独特的混合媒体拼贴画与诞生于相机下的摄影艺术作品相结合，库珀与戈弗描绘了拥有超自然力量的女性，她们诱惑、迷人，或许也很危险。不同寻常的身材比例以及巨幅画面的呈现方式让她们高耸于观众之上。艺术家组合的创作技法游走在真实与想象之间，交织的错层仿佛是画面中主角掩盖自身的保护色。作品中的形象实则源于个人对脆弱性的描述，即我们隐藏在内心的邪恶和欲望，以及它们如何通过身体展现。一直以来，肖像画中的女性一直处于被人注视的弱势状态，而艺术家则打破了对女性特质的既定观念，无论是真实性地还是象征性地，这是对女性身体占据空间权利的大胆宣言 —— 魔幻和复仇，库珀与戈弗的塞壬之歌在揭露脆弱性的同时，也证明了一种不可忽视的力量。
《磷光体：艺术&时尚》则呈现了薇薇安·萨森不同系列的多件作品，其中包括特殊设计的视频影像装置，追溯了她30年来的创作历程。展览探讨了萨森与图像的复杂关系，她将现实抽象，产生异化的效果。强烈的光影对比是她画面的元素之一，冲击性兼具美感的图像在即刻间抓住观者的注意力。
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关于Fotografiska 影像艺术中心：
来自瑞典斯德哥尔摩的Fotografiska，是当代影像、艺术和文化生活的国际性地标，始终致力于向公众呈现全球顶尖的影像作品、重新定义当代影像艺术新体验，同时也关注来自中国本土和亚洲地区的影像艺术创作者，旨在塑造充满活力、创新与包容的国际性文化艺术社区。
Fotografiska影像艺术中心提供精心策划的展览、活动、音乐派对、沙龙主题讲座等一系列文化活动，以提升中国本土艺术家的国际知名度，在全球舞台上展现其才华。冰淇淋店、咖啡馆、露天酒吧和餐厅等生活消费场所也遍布展馆内的四层楼空间。Fotografiska影像艺术中心日常将开放至深夜11点，观众可以更灵活安排时间探索和体验。
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图3：艺术家库珀与戈弗（Cooper & Gorfer）。
图4：© 库珀与戈弗（Cooper & Gorfer），《诺的部分》（Parts of Noe），2024。图片致谢 | Fotografiska 影像艺术中心
图5：© 库珀与戈弗（Cooper & Gorfer），《聪子之击》（Striking Satoko），2024。图片致谢 | Fotografiska 影像艺术中心
图6：艺术家薇薇安·萨森（Viviane Sassen）。
图7：© 薇薇安·萨森（Viviane Sassen），《美洲红鹮》（Eudocimus Ruber），2017。图片致谢 | Fotografiska 影像艺术中心
图8：© 薇薇安·萨森（Viviane Sassen），《图腾》（TOTEM），2017。图片致谢 | Fotografiska 影像艺术中心
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