汪明珠也算是唐嫣出演的最自然的角色…沪语版汪小姐真的超级搞笑，“不洽！”哭得鼻涕都出来了…
上一秒大着嗓门嘎嘎哇哇大哭，下一秒又带着鼻涕大笑[笑cry]。

她真的很好懂，唉傻姑娘[失望]。难怪会被阿宝指使得团团转。动不动两边跑腿传话，当送饭丫头。

有人说汪小姐一直被宝总宠爱派不上用场。但事实上前期阿宝的光芒太强盖住了她的光。三羊牌的上海名牌是她帮忙争取的，诸暨麻总的上市和专利…是她请来的专利老师（至真园停电那里阿宝有送客的镜头）。三羊的营销，她找来了《上海服饰》编辑部帮忙炒作推广、她跟对方喝酒唱歌应酬。

范总是看在阿宝的面子上才为了汪小姐的流水线给深圳人下跪吗？
你觉得浙江生意场上已经成功的老油条会为了他人一个人情委托就给广东工人下跪？那是范总感念汪小姐为了他的三羊牌所做的一切、包括真心付出。
他是在回报汪小姐，因此他学了郭靖的姿势，回了句“江湖再见”。

看到别人说结尾宝珠赴五年之约那一幕是️是后来补拍的，大概王家卫也不想自己的同乡小囡结局比较黯然…于是给了一个近似《重庆森林》的结局，但却错过版。
为的是让观众想象。如果续上就是巡警663和阿菲，续不了就是差一分一厘，是空门，是邻家小妹蓓蒂长大后的模样。

景秀和潘经理一起出现的时候，约等于茫茫大士和渺渺道人。是作者&导演对全作的总结和真话，上帝视角。
“不到黄河心不死。”
“黄河路不响，不响最大。”
这些是原作线=全剧主旨思想。

然而景秀私下对汪小姐说的“你在我的心里永远不是过客”，也算是王家卫借景秀之口说出自己的小心思。

史湘云跟宝二爷也是差那么点意思，续上了就是爱情，续不上就是亲戚小妹。汪小姐跟爷叔之间，也有师父金花这层近似亲戚的关系。

️自己心里的站位如图，也差不多吧…李李已走，小汪还在，还钥匙时上海滩钟情大士专属判词《执迷不悔》再次响起[笑cry]。

“后来才晓得她去了另一个地方。”阿宝这句话就是留给大家悬念，可以是景秀阿哥送钥匙告诉阿宝那天汪小姐在哪，也可能日后二人重逢。

当然爱情和爱是不一样的。
日后是否再续前缘，人不响，天晓得。

爷叔是第一代上海滩宝总，改朝换代后为女人投机倒把进提篮桥。
阿宝是第二代上海滩宝总，改革开放后为女人玩股票破产去种地。
只为求真的汪小姐，曾经黄河路的邻家小囡，之后肯定是当代的宝总。

顺便我拿放大镜看完全作，发现阿宝和爷叔依然自始至终没有名字。
“阿宝”=上海人叫自家男性后辈的亲昵方式。跟“囡囡”差不多。
“爷叔”就是上海话里的叔叔长辈、亲戚间的叔父。
也就是说阿宝、爷叔的身份是变换、交接的。

最后一集由汪小姐来串联上海滩所有人的现状和未来简直神来之笔。

上一代人走茶凉，下一代大展身手。
所以王家卫作结的“江湖再见”才交给小汪说出来，她就代表着上海的未来吧。

爷叔-阿宝-汪小姐就是生活在黄浦江滩头一代代人的传承……有情有义，有市侩也有咂巴，有恩怨情仇，也有江湖。阿宝教门童说外语，也是这样。因为以前爷叔就这样教门童的爷爷。
而和平饭店以前也是爷叔的长包房。

爷叔怕阿宝闯社会被人瞧不起，教他如何穿衣打扮、把“三个钱包”的派头做足。
阿宝怕汪小姐闯社会被人瞧不起，为她挨巴掌、给她一辆豪车撑场。

当然也可以把上海几代人的传承放大到整个中国吧。上海是中国的上海，红楼梦也是中国的红楼梦。

难怪矮大紧看完本剧说王家卫老了慈祥哦。这是他给自己家乡的情书，那套苏州河的拿腔拿调和黄浦江的海派文化肯定是点满了。
因为墨镜少小离家老大回，乡音无改却鬓毛衰。

上一代人向洪流里去，下一代人自洪流里来。

没有人比墨镜更喜欢他家乡，上海的年轻人可能觉得墨镜把上海当香港拍，在羞辱我们这些黄浦江的屎尿屁。

殊不知底层年轻人出去闯最早都是瘪三，连阿宝最早跟爷叔踏入和平饭店那一刻也像二流子。但爷叔却是手眼通天的老江湖，他踏入和平饭店一瞬间，直接就是黄浦江教父归位的气魄。

《繁花》就是上海滩几代教父的谢幕史，当然要把派头做足，但内核却是教父般的上海由盛转衰。而成长中的小汪就是墨镜对未来上海年轻人的寄语。他们可以是外滩27号出走的小汪，也可以是苦学外语的和平饭店门童。

#要久久爱#
很久没看一部剧 又哭又笑了 #看要久久爱又哭又笑# 演员范丞丞又一部成功的电视剧 身边的同学也跟我说把他演的真不错
的确 这部剧就连观众都没有上帝视角 一点都想不到接下来的剧情
这部剧有亲情 友情 爱情
久久爱的爱情：不是所谓的久别重逢 不是破镜重圆一见钟情 是漫长十二年的陪伴治愈 是一次又一次的奔赴 是蒋翼的其实我一直都在离你不远的地方
久久爱的友情：是每次孙燕姿的bgm响起时都会想起六个人一起的画面 是每次遇到困难问题时的援助之手 只要他们在一起就永远可以把后背留给彼此
久久爱的亲情：是生怕我吃不饱穿不暖的温暖 是会在孩子临行前塞满吃的喝的

永远嘴硬心软不会表达的蒋翼，用了十二年的时间做了一个游戏乌托邦，把自己盛大的爱意都捧到她的面前。
永远冲在前面的黄瀛子 对朋友永远仗义 永远温暖别人 一片片捡起朋友的碎片 用心治愈
要久久爱不是偶像剧 每个角色都是我们生活中人物的缩影；
要久久爱结束了 蒋翼 下部剧见❤️

看完了要久久爱的前两集，我要说这是我无聊了小半年到目前为止看到的最好的一部剧。
杨紫的演技在我这儿本来就有免检标，导演和其他主演的发挥也非常高水准，目前看下来的两集没有任何废笔。虽然有煽情的部分但不矫情，有上价值的部分也能做到接地气，看着非常舒适，没有过往现代剧里泛滥的那种观众被剧架着、怎么看怎么难受的感觉。

先说前两集的这种拍法，我特别喜欢这种结构分明不混乱的切换。以黄瀛子为中心，发散开六个人的少年朝气，再用关超结婚这件事，派发给黄瀛子“聚齐六个人”的任务，以女主黄瀛子的视角逐渐去展现其余五人的中年困境。每个人导演都只给了一两段情节，但通过黄瀛子对每个人亲近程度的不同、他们在不同环境下集体的疲惫劳累，已经侧面给予了观众最大的信息量。
这种非常清楚明了的拍摄节奏用最短的篇幅展开了这个故事，留下了足够的伏笔，我过往看剧不太会去涛结构，但这部剧到目前为止真的让我感受到了一种结构美。

一部剧的完成度离不开主创团队整体的发挥，特别是群像剧，这部剧很明显能看出来戏眼在杨紫饰演的黄瀛子身上，而杨紫的发挥也相当稳定，不管是职业困境下的不甘与妥协、少年时大大咧咧的小团体带头人性格与三十岁难以实现人生抱负的不被需要感之间的对比切换、面对不同朋友不同的亲疏态度……她都完成得相当好，她作为核心把这个故事立住了穿起来了，戏眼没倒，这部剧已经成功一半了。

另一个精彩的配角是朱颜曼滋演的明雨，她的角色从成年镜头出来的时候就一直是情绪向下的状态，剧情一上来就给了她一个非常尖锐的矛盾——作为人事部主管去优化绩效不达标的员工，她从面对上司时的压抑，到面对被辞员工时情绪层层递进直到爆发，一口气顺下来非常流畅，而导演也给了她相当多的微表情特写，她的表演不是往外放的，这个角色那种一路向下压抑到无法呼吸需要释放的感觉被她拿捏得很好，你完全可以想象这样一个人在接下来的故事里一定会通过黄瀛子和这段重新拾回友情的经历找到她人生的另一条出路。

最后说范丞丞，就是他的表演给我的感觉首先是不出戏，作为非他粉丝的观众去看他表演，首先没有明显的出戏感，且到目前为止他在剧中的表现也没有很多偏离这个角色的行为、表情出现（这是很多半路出家的年轻演员总有的毛病），在此之上，他的一些小动作小表情，在处理少年时期的部分也能让观众会心一笑，但相对而言，他对三十岁的部分的掌控力也明显较少年时期弱了。（后续部分还没完全展开，我再观望观望）

最后附两张我很喜欢的镜头截图。

我们都长大了，不能总回头看，但人心深处总有一部分会留给永远无法回去的少年时期，那里是我们往后几十年奔波时不断追忆的故乡，那里有我们的家人、爱人，和我们最珍贵的朋友们。