今日，新疆美术馆举办“塞外驼铃——关山月1940年代西北写生与敦煌临摹专题展”开幕仪式。
关山月先生是中国当代国画艺术大师、书法家、美术教育家。他的作品以山水画为主，风格独特，富有浓郁的生活气息和时代精神。代表作《飞天》《江山如此多娇》《轻舟已过万重山》等作品收藏于中国美术馆、中国国家博物馆，享有很高的艺术地位和影响力。关山月先生不仅是一位杰出的画家，还是一位优秀的教育家，曾任广州美术学院院长，培育了一大批新时代美术人才，为中国的美术教育事业做出了重要贡献。
关山月先生对西北倾注了深厚的情感，他致力于传统技法的继承、创新与发展，主张“笔墨当随时代”，即使身处民族危难与文化追寻的复杂情境中，仍秉持“行万里路”之志，深入生活坚持写生创作。此次展览汇聚了四十年代关老先生深入西北创作的写生作品和敦煌临摹作品，这些画作既是时代精神与个人艺术技法完美结合的典范，更是细腻而恢弘的艺术故事。这次展览得到了关山月艺术基金会、深圳市关山月美术馆的鼎力支持，对于丰富文化润疆举措，提升新疆美术服务品质，满足人民群众高质量的文化需求有着非常重要的意义。
#新疆美术馆##跟着演出去旅行#
关山月先生是中国当代国画艺术大师、书法家、美术教育家。他的作品以山水画为主，风格独特，富有浓郁的生活气息和时代精神。代表作《飞天》《江山如此多娇》《轻舟已过万重山》等作品收藏于中国美术馆、中国国家博物馆，享有很高的艺术地位和影响力。关山月先生不仅是一位杰出的画家，还是一位优秀的教育家，曾任广州美术学院院长，培育了一大批新时代美术人才，为中国的美术教育事业做出了重要贡献。
关山月先生对西北倾注了深厚的情感，他致力于传统技法的继承、创新与发展，主张“笔墨当随时代”，即使身处民族危难与文化追寻的复杂情境中，仍秉持“行万里路”之志，深入生活坚持写生创作。此次展览汇聚了四十年代关老先生深入西北创作的写生作品和敦煌临摹作品，这些画作既是时代精神与个人艺术技法完美结合的典范，更是细腻而恢弘的艺术故事。这次展览得到了关山月艺术基金会、深圳市关山月美术馆的鼎力支持，对于丰富文化润疆举措，提升新疆美术服务品质，满足人民群众高质量的文化需求有着非常重要的意义。
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泰丰文化·国画名家丨王莲：细腻笔墨描绘多彩民族画卷
艺术家简介
王莲，出生于甘肃白银市靖远县，现居北京。中国美术家协会会员、中国工笔画协会会员。进修于中国美术学院继续教育学院花鸟班，师从张赤、胡进曦老师，另得王伟平、吴静初老师的悉心指导。之后进修于清华美院美术理论研究与书画创作高级研修班，师从王伟平、张津诚老师。主要以少数民族人物画、西北黄土高原风土人情山水画为主，兼画小写意花鸟。作品被各地美术馆及专业机构收藏。
展览/获奖/发表
国画《春融》获2015“水墨彭城”全国写意中国画作品展优秀奖（中国美协主办）
国画《塬上春早》获2015“万年浦江”全国中国画作品展优秀奖（中国美协主办）
国画《春雪苍茫润家园》获2015“古蜀文脉”全国中国画作品展优秀奖（中国美协主办）
国画《仕女》入选纪念毛泽东5·23讲话发表六十周年甘肃省美术作品展览
国画《人物》入选甘肃省中国画油画艺术作品大奖赛
国画《映日》入选“庆祝改革开放三十周年——喜迎奥运”甘肃美术作品大展，获优秀奖
国画《若兰》入选庆祝中华人民共和国成立60周年甘肃美术作品大展，获优秀奖
国画《雨后清香发》被中国美术学院评为优秀毕业作品
国画《秋熟》参加“文化同根 和谐中华”两岸女画家艺术交流展，获优秀奖
国画《论道图》参加“画语清风”当代中国画名家扇画学术研究展
国画《花开时节》《花间》发表于《东方美术》
国画《清凉世界》发表于《东方艺术家》
《春》《夏》《秋》《冬》仕女四条屏刊发于《东方美术·美术星空专题》
参加2018“春华秋实”——大运河纪念改革开40周年名家公益书画邀请展
参加2018北京贞观国际拍卖秋季——大型艺术品拍卖会
国画《春消息》参加第二届新文艺群体书画家优秀作品展，获优秀作品称号
细腻笔墨描绘多彩民族画卷
王莲选择充满生命力与文化韵味的少数民族作为艺术创作的重要主题，以细腻的笔触和深邃的视角，构建了一个充满诗意与哲思的艺术世界，展现了她对少数民族文化的真挚热爱和对艺术造诣的精湛追求。
在对藏族文化的描绘中，王莲没有停留在日常生活景象的表层，而是深刻挖掘藏族人民丰富的内心世界以及独特的生活哲学，充分刻画了藏族人民的精神面貌，展现了他们对信仰的虔诚、对自然的敬畏，以及对人生的乐观态度。
在笔墨技法上，王莲将传统与创新融为一体，既保持了中国画的韵味，又展现了个人的风格特色。她对色彩的独到运用，在构图、细节处理上的匠心独运，使得画面既生动又和谐，充满了视觉冲击力。
王莲的作品，为我们提供了一种全新的视角来观察和理解民族文化。通过她的笔墨，我们能够更加近距离地感受少数民族的真实生活与精神世界，给人以强烈的情感共鸣。
艺术家简介
王莲，出生于甘肃白银市靖远县，现居北京。中国美术家协会会员、中国工笔画协会会员。进修于中国美术学院继续教育学院花鸟班，师从张赤、胡进曦老师，另得王伟平、吴静初老师的悉心指导。之后进修于清华美院美术理论研究与书画创作高级研修班，师从王伟平、张津诚老师。主要以少数民族人物画、西北黄土高原风土人情山水画为主，兼画小写意花鸟。作品被各地美术馆及专业机构收藏。
展览/获奖/发表
国画《春融》获2015“水墨彭城”全国写意中国画作品展优秀奖（中国美协主办）
国画《塬上春早》获2015“万年浦江”全国中国画作品展优秀奖（中国美协主办）
国画《春雪苍茫润家园》获2015“古蜀文脉”全国中国画作品展优秀奖（中国美协主办）
国画《仕女》入选纪念毛泽东5·23讲话发表六十周年甘肃省美术作品展览
国画《人物》入选甘肃省中国画油画艺术作品大奖赛
国画《映日》入选“庆祝改革开放三十周年——喜迎奥运”甘肃美术作品大展，获优秀奖
国画《若兰》入选庆祝中华人民共和国成立60周年甘肃美术作品大展，获优秀奖
国画《雨后清香发》被中国美术学院评为优秀毕业作品
国画《秋熟》参加“文化同根 和谐中华”两岸女画家艺术交流展，获优秀奖
国画《论道图》参加“画语清风”当代中国画名家扇画学术研究展
国画《花开时节》《花间》发表于《东方美术》
国画《清凉世界》发表于《东方艺术家》
《春》《夏》《秋》《冬》仕女四条屏刊发于《东方美术·美术星空专题》
参加2018“春华秋实”——大运河纪念改革开40周年名家公益书画邀请展
参加2018北京贞观国际拍卖秋季——大型艺术品拍卖会
国画《春消息》参加第二届新文艺群体书画家优秀作品展，获优秀作品称号
细腻笔墨描绘多彩民族画卷
王莲选择充满生命力与文化韵味的少数民族作为艺术创作的重要主题，以细腻的笔触和深邃的视角，构建了一个充满诗意与哲思的艺术世界，展现了她对少数民族文化的真挚热爱和对艺术造诣的精湛追求。
在对藏族文化的描绘中，王莲没有停留在日常生活景象的表层，而是深刻挖掘藏族人民丰富的内心世界以及独特的生活哲学，充分刻画了藏族人民的精神面貌，展现了他们对信仰的虔诚、对自然的敬畏，以及对人生的乐观态度。
在笔墨技法上，王莲将传统与创新融为一体，既保持了中国画的韵味，又展现了个人的风格特色。她对色彩的独到运用，在构图、细节处理上的匠心独运，使得画面既生动又和谐，充满了视觉冲击力。
王莲的作品，为我们提供了一种全新的视角来观察和理解民族文化。通过她的笔墨，我们能够更加近距离地感受少数民族的真实生活与精神世界，给人以强烈的情感共鸣。
泰丰文化·国画名家丨闫平平：抒写返璞归真的田园画卷
艺术家简介
闫平平，广西临桂人。中国美术家协会会员、李可染画院青年画院画家、桂林新艺书画院理事。先后师从著名画家彭晓之、谭海飞、夏春先生，2020年受教于厚拙斋创作班李富强老师。作品多次参加中国美协主办的全国展览入选并获奖。
展览/获奖
2020年，作品《山舍清幽图》入选由中国美术家协会主办的“同源”第二届中国画作品展，获入会资格。
2020年，作品《首夏清音》入选由中国美术家协会主办的2020“雨花满天”全国山水画作品展。
2020年，作品《家山胜景》入选由中国美术家协会主办的“伯年国艺”全国山水画作品展。
2021年，作品《首夏犹清》参加“南北水墨”中国画名家作品邀请展。
2021年，作品《山舍清韵图》入选由中国美术家协会主办的“抱石风骨”首届中国画双年展，获入会资格。
2022年，作品《山舍清音》入选由中国美术家协会主办的“青春之城、活力之都”中国画、油画作品展览。
2023年，作品《春来烟雨润家山》入选2023“发现雁山”——广西美术作品展。
抒写返璞归真的田园画卷
闫平平的山水，以独特的风格和深邃的意境，展现出不拘一格的艺术魅力。他的作品不仅是对外部世界的再现，更是内心情感与哲理的抒发，反映了他对自然美景的深刻理解和热爱，在笔墨上也体现了他对中国传统文化的传承与创新。
在闫平平的作品中，乡村主题呈现出了农耕文化的深厚底蕴和宁静朴素的生活理念，散发着返璞归真的清新气息。取材于西北山水的作品，则通过展现雄浑壮阔的自然风貌，表达了对自然的敬畏和对广阔天地的向往，传达了一种超越日常、探寻无限的旷达心境。
作品《家山烟雨入清梦》以柔和细腻的笔触、清新紫蓝灰调，抒写了雨后大西北的风土人文。画面构图远虚近实、近景突兀、远景清雅，凌云而出的高山，古润的老树、窑洞屋宇，色调明润，浓淡虚实相生，表现了雨后青山自然而古朴的祥和景象。
闫平平的笔墨技法精湛，他将传统与现代相结合，并融入个人独到的创新和解读。笔触既有刚劲有力的一面，又不失细腻灵动，充分展现了复杂景致的层次感。色彩上，他融合了西方绘画的表现手法，增强了画面的表现力，使传统山水的视觉呈现更为丰富。
欣赏闫平平的作品，不仅是一种美的艺术享受，还带来了回归自然、回归心灵的艺术体验，激发了观者内心的共鸣和对自然以及现实的思考，让人在喧嚣的日常之外得以寻到一方心灵栖息的净土。
艺术家简介
闫平平，广西临桂人。中国美术家协会会员、李可染画院青年画院画家、桂林新艺书画院理事。先后师从著名画家彭晓之、谭海飞、夏春先生，2020年受教于厚拙斋创作班李富强老师。作品多次参加中国美协主办的全国展览入选并获奖。
展览/获奖
2020年，作品《山舍清幽图》入选由中国美术家协会主办的“同源”第二届中国画作品展，获入会资格。
2020年，作品《首夏清音》入选由中国美术家协会主办的2020“雨花满天”全国山水画作品展。
2020年，作品《家山胜景》入选由中国美术家协会主办的“伯年国艺”全国山水画作品展。
2021年，作品《首夏犹清》参加“南北水墨”中国画名家作品邀请展。
2021年，作品《山舍清韵图》入选由中国美术家协会主办的“抱石风骨”首届中国画双年展，获入会资格。
2022年，作品《山舍清音》入选由中国美术家协会主办的“青春之城、活力之都”中国画、油画作品展览。
2023年，作品《春来烟雨润家山》入选2023“发现雁山”——广西美术作品展。
抒写返璞归真的田园画卷
闫平平的山水，以独特的风格和深邃的意境，展现出不拘一格的艺术魅力。他的作品不仅是对外部世界的再现，更是内心情感与哲理的抒发，反映了他对自然美景的深刻理解和热爱，在笔墨上也体现了他对中国传统文化的传承与创新。
在闫平平的作品中，乡村主题呈现出了农耕文化的深厚底蕴和宁静朴素的生活理念，散发着返璞归真的清新气息。取材于西北山水的作品，则通过展现雄浑壮阔的自然风貌，表达了对自然的敬畏和对广阔天地的向往，传达了一种超越日常、探寻无限的旷达心境。
作品《家山烟雨入清梦》以柔和细腻的笔触、清新紫蓝灰调，抒写了雨后大西北的风土人文。画面构图远虚近实、近景突兀、远景清雅，凌云而出的高山，古润的老树、窑洞屋宇，色调明润，浓淡虚实相生，表现了雨后青山自然而古朴的祥和景象。
闫平平的笔墨技法精湛，他将传统与现代相结合，并融入个人独到的创新和解读。笔触既有刚劲有力的一面，又不失细腻灵动，充分展现了复杂景致的层次感。色彩上，他融合了西方绘画的表现手法，增强了画面的表现力，使传统山水的视觉呈现更为丰富。
欣赏闫平平的作品，不仅是一种美的艺术享受，还带来了回归自然、回归心灵的艺术体验，激发了观者内心的共鸣和对自然以及现实的思考，让人在喧嚣的日常之外得以寻到一方心灵栖息的净土。
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