趁着今日阳光明媚,我就跟爱表人士一起来聊聊高仿法兰克穆勒好不好?精仿法兰克穆勒值得买吗?复刻法兰克穆勒价格多少?好友曹维峰,加薇 1364 57 5991 (去掉空格)曾是海鸥表厂的技术新晋,专事陀飞轮的技术研发多年。读研期间写出了中国唯一的“陀飞轮”硕士论文——《陀飞轮机械表的分析与改进》,我曾在网上断续拜读。就其涉及的广度和深度,已经迹近博士论文,因而显得高深晦涩。今年他准备出版较为通俗的单行本——《时计上的华尔兹》,邀我作序。正在构思之际,恰逢《时间艺术》约稿,我就先把大意写出来。针对陀飞轮能写出8万字又插图丰富的“长篇小说”,就我所知,古今中外前无来者,建议对手表机械有兴趣的非专业人士也不妨一读,这才是真正的钟表知识。陀飞轮是宝玑大师众多发明中最令人激赏又匪夷所思的一项,目的是减少怀表由于万有引力干扰擒纵而造成的走时误差。这个常识,如今连没有陀飞轮的人都能脱口而出。但进入腕表年代,由于材料的改进和加工精度的提高,普通擒纵的准确性已大为提高,甚至一个光摆也可以轻易达到天文台级水平。更重要的,随着手腕的自由甩动,已经模糊了地心吸力对擒纵不同方位的影响。劳力士和日本精工从未做过陀飞轮,却成为计时精准的标杆,陀飞轮在手表上的实用性逐渐受到质疑。豪哥的陀飞轮收藏因此在钟表圈内,陀飞轮一直是个颇有争议的话题,甚至有人把表迷粗暴划分成两类,购买与拒绝。一个陀飞轮,成为收藏两派的楚河汉界。河的这一边,是钟情于机芯优美的唯美派,特别迷恋擒纵上的疾徐律动;而界的哪一边,是注重效用和精准的实用派,拒绝上手陀飞轮。观点的分歧并不能证明谁的错对,就我熟悉的,两派都有非常资深的收藏家。我虽然藏有很多陀飞轮,却也非常理解另一派对陀飞轮的淡漠。配图来自网络世间万物大都是为了满足动物的物质需求而产生或发明的,但到后来,却有一些蜕变成只满足精神层面的装饰,功能需求退为其次,这是人和动物的区别。比如西装或裙子,保暖的诉求已经微乎其微。更贴切的例子是性交,天然的目的当然是生殖,这是最原始的功能。但渐渐,人类在繁衍过程中顺便把这种功能异化升华成一种“娱乐”,美其名“做爱”,令拒绝生育的适龄人群也甘之如饴不能自拔。其实用功能反而退化成偶尔为之的灵光乍现,甚至成了过度纵欲的惩罚。医学昌明至今,纯粹传宗其实已用不着“交”。同样道理,陀飞轮为精准而生,却为美丽而活。过分根究她的实用功能其实是一种没有充分进化的动物思维。人类无法戒除繁衍之外的男女之欢,果真那样,生活多么乏味。同样,只关注生殖功能而恪守自己的童子身,藏表里没有一块陀飞轮,也真的有点没趣。归根到底,拒绝陀飞轮的理由大概有两个:一是无用,二是太贵。但“贵而无用”从来都是奢侈品的特征。所以,说腕表是奢侈品,陀飞轮才是标签,要想炫,就是这一点。这一期的陀飞轮专刊也无法改变陀飞轮“无用”的命运,却有可能使陀飞轮变得更加奢侈。芝柏著名的三金桥陀飞轮机械表复兴以降,陀飞轮除了成为各手表品牌炫技的金字招牌,还是独立制表人的一块敲门砖。当年的矫大羽、F.P.Journe、Antoine Preziuso、Thomas Prescher、Beat Haldimann到今日的马旭曙等等,都是以陀飞轮开路。进入千禧年后,各式陀飞轮争奇斗妍优劣杂陈,甚至还出现了只出产陀飞轮的奇葩——高珀富斯。陀飞轮也从宝玑时代的一维平面发展到二维、三维立体。并且,还异化出一些非经典的新结构,如雅典的“奇想”,沛纳海的“烧鸡”……严格说不算传统的陀飞轮,但也是把“擒纵旋转起来”。不管怎么变化,依然是众多复杂功能中最奢侈也最“无用”的一项。雅典的“奇想”既然陀飞轮对精确无助,就只能向优美发展。曹先生在他的新书中将陀飞轮的舞动比喻为华尔兹,很传神,都是踏着优雅节奏的回旋。十几年前我在维也纳金色大厅欣赏过原汁原味的华尔兹,金碧辉煌的穹顶,尊贵华丽的服饰,急缓疾徐的舞步,维也纳爱乐乐团的现场伴奏,烘托出华尔兹的高贵和妙曼。配图来自网络但是,如果将这种皇家舞蹈搬到乡间的晒谷场,长裙席卷尘土,赤脚夹着泥巴,高音喇叭吵嚷着跑调的录音,会是怎样的图景?所以,也很难想像一个美轮美奂的陀飞轮放在没有打磨的机芯上舞动,这样不但不美,还会很丑。没有黑绒布的衬托,白珍珠的成色就会大打折扣。我曾不客气地跟曹先生说,国产的华尔兹使我想起晒谷场的土风舞。有一金句:“中国人买啥啥就贵、卖啥啥就贱”,陀飞轮可以立此存照。瑞士大牌子的陀飞轮,据说是中国人买贵的,我大概也同意,因为自己就是一分子。不过,不说不知道,中国才是世界上制造陀飞轮产量之执牛耳者,但不肯在质量美观上下功夫,却将的门槛调低到连非表迷都想上手的水平。长此下去,有可能影响整个陀飞轮世界的格局和走向。这几年,被瑞士高价蹂躏到麻木的我,竟然毫无知觉地买过50多只各式国产陀飞轮。但陀飞轮诉说的不是实用,而是漂亮,第一生产大国为什么不做坚守美丽的护花使者?除了国产的,这十几年,我还断续买了十几只高端品牌的陀飞轮。我一般极少建议朋友购买陀飞轮,无谓挑起“无用”的争论。但如果有人想明白了要入手,我又会由衷为他高兴,也乐于分享我的经验。那么,什么是好的陀飞轮?或直接一点,什么最值得购买?我的回答不是购物指南,只是选择最符合我自己审美的。如仅是强调性价比,国产才是不二之选。首先,陀飞轮要清晰可见,除了大轮子(如江诗丹顿),更致命的,还要向上浮凸。陀飞轮通常都是下陷在表盘里,如果陀飞轮能略高出表面(至少平表盘),就可以清晰看到陀飞轮的律动,格拉苏蒂做得特别出彩。格拉苏蒂原创一分钟飞行陀飞轮 1997年作品(照片来自Sotheby's)其次,转轮要中置,因为陀飞轮例牌要开一个大洞,放在上下左右都会破坏美感,躲在背后又不够“奢侈”。只有在中央旋转,才能重点突出,整体均衡,有欧米茄作出榜样,可惜做不到浮凸。欧米茄中置陀飞轮如能兼得鱼和熊掌——浮起又中置,技术上颇有难度,但肯定是我的最爱。独立制表人Haldimann的H1居然做到了,大大的转轮在中央凸出,表身却小巧纤薄,达到了一维陀飞轮的美学极致。当我2006年在巴塞尔首见美人,心神恍惚,但碍于入不敷出,相思苦等一年后,才自不量力揽入怀中。苏行长说的好:了此残生!之后我就不断告诫自己,H1是最后的疯狂,要跟陀飞轮说再见了!独立制表人Haldimann的H1中置陀飞轮不过,看到独立制表人Vianney Halter在2013年日内瓦Grand Prix的获奖新作,三轴陀飞轮Deep Space,依然是中置,依然是凸出表盘,我只能忘记这个自律,一年预算瞬间榨干。一贫如洗后唯有不断安慰自己,这是三维的,H1是平面的。Vianney Halter2013年日内瓦Grand Prix获奖作品——三轴陀飞轮Deep Space接着,另一位独立制表人Thomas Prescher的三维Triple Axis,本来是我今年觊觎的下一个目标,可惜年景不好,啃不下来。算了,留点钱买些过冬的衣裤吧。Thomas Prescher的三维Triple Axis怀表年代的陀飞轮存世几稀,能拍出天价,是囿于当时的手工条件而显出高超的制作难度。但进入CNC年代,却难不倒开车床的学徒。因此,当代陀飞轮的难点并不在制造,其价值集中体现在创意和设计,这其实也是“无用”派捂住钱包的另一个理由。但在一个靠创新推动的年代,我们理应不吝为想象力买单。如果想象力不值钱,硅谷早就改种葡萄了。陀飞轮的世界其实很精彩,永远都有大师前赴后继殚精竭虑推出结构非凡律动优美的陀飞轮,也永远有表迷视死如归义无反顾为“无用”的奢侈喝彩捧场!
【#歌手引爆请战热内娱良性发展需鲶鱼效应#】#歌手预测##歌手2024请揭榜#《歌手2024》播出后,“五旬老太守国门”冲上热搜。外国歌手无修音全开麦的实力不仅让其他选手紧张不已,也让众多华语乐坛的歌迷汗颜,戏称本次舞台的风格从格莱美滑到草莓音乐节、甚至是农村红白喜事。风格迥异的音乐人济济一堂,本应呈现各美其美、美美与共的音乐盛宴,却因唱功差距显著,让“全村的希望”全部寄托于那英身上。网友纷纷对其cut做出花样“摇人”解读,王菲、龚琳娜、凤凰传奇等老将被多次提名,而歌手韩红的回应更是将这场前所未有的“请战”热推向高潮。
“请战”热潮的兴起,展现了观众对于音乐竞技节目的热情和期待。在这一热潮中,观众不仅关注着歌手的排名和成绩,更关注着音乐本身的力量。他们用自己的方式,为喜欢的歌手加油打气,同时也表达了对华语乐坛的期许和祝福。这种积极的互动和反馈,无疑为华语乐坛的发展注入了新的动力。
但我们也应该看到,在《歌手 2024》全开麦、无修音直播、即时投票的赛制下,许多歌手没有能力在剥离外力的情况下,为观众呈现始终如一的高品质音乐,甚至没有勇气去迎接这样的挑战,更令人担忧的是,一遇上需要顶梁柱的场合,被网友提名的基本上都是上一世纪的老将,华语乐坛新生代的力量却无从寻迹,内娱实力断层、断代问题显著。外国歌手Chanté Moore和Faouzia的加入,不仅为节目注入了新鲜血液,更激发了华语乐坛的活力。她们的到来,正如“鲶鱼效应”,在内娱这片粉饰太平的湖面上掀起了波澜。
“一枝独秀不是春,百花齐放春满园。”《歌手 2024》所引发的“请战”热潮,不应被用于否定多元性的盲目跟风、唯粉的过度炒作,更不应被解读为地域歧视、国别对立。我们更应看到,这一现象背后所暗含的,是华语乐坛亟待激活的勃勃生机和“不破不立”的勇气。
暴露问题,才能发现问题,进而更好地解决问题。首先,我们应该回归音乐性本位,理性看待这场“请战”热潮。更多地将注意力放在音乐本身的力量和价值上,让音乐成为连接人心的桥梁。其次,我们也应该倡导健康的竞争和合作氛围,反思和改进内娱在这一热潮中所暴露出的问题和不足,让华语乐坛在健康、有序的环境中不断发展壮大。
我们期待享受无国界音乐同台竞技的盛宴,更期待内娱在本次危机的冲击下主动自我革新,迈向良性发展的赛道,为歌迷群体带来更多惊喜。(红网)
“请战”热潮的兴起,展现了观众对于音乐竞技节目的热情和期待。在这一热潮中,观众不仅关注着歌手的排名和成绩,更关注着音乐本身的力量。他们用自己的方式,为喜欢的歌手加油打气,同时也表达了对华语乐坛的期许和祝福。这种积极的互动和反馈,无疑为华语乐坛的发展注入了新的动力。
但我们也应该看到,在《歌手 2024》全开麦、无修音直播、即时投票的赛制下,许多歌手没有能力在剥离外力的情况下,为观众呈现始终如一的高品质音乐,甚至没有勇气去迎接这样的挑战,更令人担忧的是,一遇上需要顶梁柱的场合,被网友提名的基本上都是上一世纪的老将,华语乐坛新生代的力量却无从寻迹,内娱实力断层、断代问题显著。外国歌手Chanté Moore和Faouzia的加入,不仅为节目注入了新鲜血液,更激发了华语乐坛的活力。她们的到来,正如“鲶鱼效应”,在内娱这片粉饰太平的湖面上掀起了波澜。
“一枝独秀不是春,百花齐放春满园。”《歌手 2024》所引发的“请战”热潮,不应被用于否定多元性的盲目跟风、唯粉的过度炒作,更不应被解读为地域歧视、国别对立。我们更应看到,这一现象背后所暗含的,是华语乐坛亟待激活的勃勃生机和“不破不立”的勇气。
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【成都“美丽街区”“美丽街角”上新】如果将城市比作一个“有机生命体”,街区则是一个个“城市细胞”,一街一景,各美其美,浓缩着城市的美好和幸福。兼具颜值和功能的景观小品、色彩夺目的主题彩绘墙面、全面优化的非机动车停车专区……在成都中心城区,又有“美丽街区”悄然亮相,居民对家门口的大变化赞不绝口。https://t.cn/A6H55wj0
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