农历甲辰年二月初十,周二。晴,气温略升。昨日抵达世界地质公园、国家5A景区雁荡山。景区位于浙江温州乐清市雁荡镇,以瓯江断裂为界,分为南、北雁荡山。这里开山凿胜始于南北朝,兴于唐,盛于宋,文化底蕴丰厚。雁荡山分灵峰、灵岩、大龙湫等八大景区,有五百多处景点;还有地质景点、生态景观资源、地质文化史记类等数以千计。大尺度的奇特景观形象,给诗人、画家、文人学士以强烈的美感和灵感。于此赋诗作画,留下大批作品...午餐后,我们便到了灵岩景区。这里属山中风景精华“二灵一龙”之一,得名原因是矗立于灵岩寺后的屏霞嶂古名灵岩。景区东起响岩门,西至马鞍岭,南到飞泉寺,北达百岗尖,面积约9平方千米。范围不大,但区内景点密集,历来是游人向往之地。资料显示,计有十八峰、二十一岩、十二洞、七石六嶂、三瀑六泉、二水二溪、二湖二潭、三岭二坑、三亭三桥、三谷二门、一阙一塔、二寺一庵一轩等一百多处景观。我们在此逼留两小时,甚觉时间大短不够用。给人印象最深的是小龙湫,最让人惊艳的是高空表演。四点多钟乘旅游观光车转换到另一景点灵峰。据说此名开始于唐咸通(860—874年)前,起名以来一直代表该景区总名称。景区东起蒲溪,西至乌岩尖,南到白溪,北际马家山岭,面积46平方千米,同属“二灵一龙”之一。区内胜景繁多,人文历史悠远。自然景观和人文景观有二十六峰、二十四岩十八洞、四寺二庵、三嶂五石一尖、三岭四谷一天、五泉三瀑四潭、三溪二坑一湖、四桥七亭二坊等一百三十二处。最使人兴奋的是参观梦幻景区即灵峰夜景,感受“移步换景”神奇夜色。景区就餐住宿,下榻于步行街鸣雁宾馆。今晨6点起床后,简单早餐便乘景区观光车先去游览“雁荡三绝之一”大龙湫景区。此景区因大龙湫瀑布得名,范围即旧时西内谷全境。计有十六峰、十四岩、七石五嶂、六洞二阙三门、六瀑三溪、十潭一峡、六寺四庵、七亭一轩一院、八岭二尖、二桥一镬等一百一十个景点。此外,还有两处天然龙字和一处奔马图...从昨到今所见三个景点称为雁荡三绝,灵岩正当其中,处东内谷西端深处,为山中最为深藏景区之一。人视为雁荡山的“明庭”。元代文学家李孝光云:“峭刻瑰丽,莫若灵峰;雄壮浑庞,莫若灵岩。”正道出了“二灵”审美风格上的区别。以灵岩古刹为中心,后有灿若云锦的屏霞嶂,左右天柱、展旗二崖对峙。因“浑庞”而生肃穆。雁荡尾声是赴永嘉楠溪江国家风景名胜区,游览“浙南天柱”、“华夏之冠”、楠溪江七大景区之一石桅岩,乘摇橹船感受“舟行碧波上,人在画中游”的山青水秀的雁荡山楠溪江美景。雁荡,原指鸿雁栖息的水荡,说的是雁荡山西部高峰顶上的一个湖。旧《浙江通志》载:“雁荡山在温州府乐清县东九十里,高四十里,上有湖,方可十里,水常不涸。春雁归时多宿于此,故名。”这段文字既解释了雁湖之名的来历,也说明了雁荡山是因为雁湖的原因而提名。既名雁湖,叫雁荡另有一个缘由。所谓湖,是指积水的大泽,而荡则是指既积水又长草的洼地而言。根据历史文献中有雁湖很早就已淤塞成芜田的内容分析,“雁湖”和“雁荡”应该是因自然环境变迁而先后出现的含义相近而又所区别的两个名词,历史上应该先有“雁湖”而后才被改为“雁荡”。“雁荡”之名的出现,最早是为了替代已遭淤塞而长草的雁湖之名,又后来,因为“雁荡”被用作了山名,雁湖也就恢复了原名。这趟旅行冲着雁荡山而来,在此逗留时间也算长,经典景点看过,基本目标实现,不虚此行。人生就像一场旅行,总会到达终点。有人说,有失有得那才是人生,可当失远比得多时,那便是负。行程中至死不渝的坚守,执着无悔的痴情,永不停止的追寻才是最美价值。人在路上,却早已逾越终点。记得汨罗江畔投江自尽的屈原,痛恨奸臣当道和楚王昏庸,可又能咋样?凭己那缚鸡之力,该如何挽回大好山河?唯独在那汨罗江畔,留下了他那清瘦的身影,“陟陛皇之赫戏兮,忽临睨夫旧乡。仆夫悲余马怀兮,蜷局顾而不行!”这明明不是该有的结局,明知会输得一败涂地,可还是要这样,但却为历史涂上了厚厚的一笔。人要坚守在路上。记得那营帐中自刎的虞姬,被汉朝军队围困垓下,兵少粮尽,四面楚歌,大势已去,项羽面对虞姬,在营帐中酌酒悲歌:“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝,骓不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何?“虞姬在营帐中,在项羽身边怆然拔剑起舞,并以歌和之:“汉兵已略地,四方楚歌声;大王意气尽,贱妾何聊生。”歌罢自刎,以断项羽后顾之私情,激项羽奋战之斗志,希冀胜利突围。痴情也在路上。记得那吟诵过“生当做人杰,死亦为鬼雄”的奇女子李清照,曾经在书房中醉里寻欢,笑语还飘荡在耳边,如今,却独守空房,戚戚生悲。曾经的“山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝。”如今的“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。”牵挂着,思念着,如果还有下辈子,还会做夫妻。追寻在路上。旅途漫长,也很美好。我们在路上,却早已逾越终点。下午阳光普照,一改前之景象。三点抵达横店,开始新的景点旅行...
《写在生命倒计时中》
难以想象!身患重病,并且还在接受“审查”,1972年后丰子恺先生居然写下了这样的文字。
特殊时期,他在阳台改成的卧室兼工作室里完成了大量的创作、翻译工作,直到1975年逝世。
《缘缘堂续笔》就是其中之一。
风雨频仍,家国多难。灾难使人痛苦、深思、顿悟。他重新拿起“自己的笔”,写起了“自己的文章”,抒发着“自己的心声”。不再畏惧什么,不再依傍什么,不再迎合什么,真正回归自我。冯友兰所谓“海阔天空我自飞”的境界,丰子恺达到了。放眼当时的文化界,能臻此境者实在并不多见。
你可以认为这是“躲进小楼成一统”之为,可以认为这是感怀伤时之作,但不要忽视他在此过程中表现出的一个真正艺术家的追求和气概,一个虔诚佛教徒超然尘外的淡定和旷达。
没有“火热的斗争生活”、没有“时代的最强音”、没有“波澜壮阔的历史画卷”,也没有按照姓柯的“好学生”所要求去“大写十三年”。他所写的主要是故乡的人、事和景物,包括由此而产生的趣味、情调、意境。丰一吟、丰华瞻都说他的思绪又回到了童年时代和故乡风物,“把自己的思想感情寄托于遥远的往昔”,这当然是对的。但题材的变化,更折射出他思想和观念的变化,更反映出他创作状态的回归。
他保持着自己的独特风格和艺术手法,“最喜小中能见大,还求弦外有余音”。此书中虽偶有金刚怒目(如《暂时脱离尘世》里对“人”的议论),总体来说仍是居士和艺术家“丰子恺式”优雅平和的讲述。没有体现“革命的现实主义和浪漫主义相结合”的创作原则,其时可谓罪莫大焉!在那个时期风格、手法都有规定,例如萧乾先生就不敢说安东诺夫《在电车上》是“意识流”;而那个“旗手”更是要求“样板团”的创作人员,只写“大江东去”,不写“小桥流水”!
他写出了一系列鲜活的毫无概念化的人物,有农民、教师、和尚、算命先生、私生子、伙计……都是市井和乡村的普通人;篇章也很短小,有的只是人物速写、人物素描。但不少却是富有特点的“圆形性格”的人物,其审美价值并不小。《菊林》《癞六伯》《宽盖》诸篇即便置于汪曾祺取材于故乡的文学作品中,亦属上品。《乐生》更是把一个属于“劳动人民子女”的种种劣行,生动再现出来。今天的青年读者或许难以理解,单单是写这些人物就要冒着极大的风险!因为他们不是“高大全”,因为他们不符合“三突出“的创作模式,因为他们难以进行非好即坏的机械的归类。
他的随笔写人之外,写事、写景、写掌故、写风土人情……内容丰富。例如《春节》《清明》描述细腻,真可入风俗志;《塘栖》《酒令》诸篇笔调欢快,又可入地情书;《旧上海》及记述奇案诸篇,让人恍阅明清笔记。特别是《塘栖》《吃酒》诸篇,写的更是一种诗意的情调,而这种情调当时是被冠以“资产阶级”这个定语的。凡此种种都有着浓郁的生活气息。其时那些以“源于生活,高于生活”为堂皇理论的“作品”正在大行其道,它们呈现的是“《镜花缘》里真天地,好乐岛中好画图”。
他在保持自己原有语言风格的同时,有意吸收文言的优点,甚至直接使用文言的词汇和短语,并且达到了与整篇文章的语言环境浑然一体的效果。例如:
“ 邓攸无子,古人说是天道无知。陶渊明胸怀旷达,也说‘弱女虽非男,慰情聊胜无‘。甚矣,男子之可贵也!”
“可见音乐感人之深,……感悟佛法而出家为僧者,亦犹是也。”
“我谢绝了二十世纪以来文明产物的火车,……知我者,其唯夏目漱石呼?”
汪曾祺文章中也有这样的现象,如“甚至,中国人口味之杂也,敢说堪为世界最冠。”
他们自幼都受到文言的熏陶,白话中一直氤氲着文言的气息,蕴含着文言的神韵。汪曾祺小说《幽冥钟》写道:“夏天,一地浓荫。冬天,满阶黄叶”。骈文对偶、典雅的特点清晰可见。丰老带着吴语区特点的语言也是如此,内在的文言基因对于文白的融合毫不排斥。
更值得重视的是,从这一现象可以看出,他们都以理性的态度看待五四以来胡适狭隘的“大白话”理论带来的负面影响,并试图在创作实践中加以纠正。这很了不起。
在创作上他也更有意借鉴古代文学作品,例如结构上,《阿庆》《王囡囡》文末的“笔者曰”就是一例(“囡”当是丰老笔误,此文应该用“囝”)在古代话本、传奇、小说即有此式;文体上,《锁记》鹤长凫短的文字和不拘一格的内容也是一例;起迄上,《歪鲈婆阿三》开篇“歪鲈婆阿三不知何许人也,亦不详其姓氏”,又是一例。
当然我们也看到丰老在创作中留下的遗憾。例如在文章结束时常有点题、总结之语,意浅而直露,影响了整篇文章的艺术性。包括那些借鉴古典文学的“笔者曰”,形式新颖,内容陈旧。《放焰口》《王囡囡》等篇尤为明显。《酆都》《老汁锅》比较粗糙,就谋篇布局来看,是不完整的。《三大学生惨案》只是一个案件梗概的简单记录,艺术上没有特点。《四轩柱》《小学同级生》刻画的是群像,用逐一介绍的写法流于刻板。
《缘缘堂随笔》久负盛名,已成经典。读者对此书的热情至今不减。而对丰老衰病侵寻已近生命终点时写就的《缘缘堂续笔》,现在似乎还缺乏足够的重视。(2024.3)
https://weibo.com/u/5579500768
难以想象!身患重病,并且还在接受“审查”,1972年后丰子恺先生居然写下了这样的文字。
特殊时期,他在阳台改成的卧室兼工作室里完成了大量的创作、翻译工作,直到1975年逝世。
《缘缘堂续笔》就是其中之一。
风雨频仍,家国多难。灾难使人痛苦、深思、顿悟。他重新拿起“自己的笔”,写起了“自己的文章”,抒发着“自己的心声”。不再畏惧什么,不再依傍什么,不再迎合什么,真正回归自我。冯友兰所谓“海阔天空我自飞”的境界,丰子恺达到了。放眼当时的文化界,能臻此境者实在并不多见。
你可以认为这是“躲进小楼成一统”之为,可以认为这是感怀伤时之作,但不要忽视他在此过程中表现出的一个真正艺术家的追求和气概,一个虔诚佛教徒超然尘外的淡定和旷达。
没有“火热的斗争生活”、没有“时代的最强音”、没有“波澜壮阔的历史画卷”,也没有按照姓柯的“好学生”所要求去“大写十三年”。他所写的主要是故乡的人、事和景物,包括由此而产生的趣味、情调、意境。丰一吟、丰华瞻都说他的思绪又回到了童年时代和故乡风物,“把自己的思想感情寄托于遥远的往昔”,这当然是对的。但题材的变化,更折射出他思想和观念的变化,更反映出他创作状态的回归。
他保持着自己的独特风格和艺术手法,“最喜小中能见大,还求弦外有余音”。此书中虽偶有金刚怒目(如《暂时脱离尘世》里对“人”的议论),总体来说仍是居士和艺术家“丰子恺式”优雅平和的讲述。没有体现“革命的现实主义和浪漫主义相结合”的创作原则,其时可谓罪莫大焉!在那个时期风格、手法都有规定,例如萧乾先生就不敢说安东诺夫《在电车上》是“意识流”;而那个“旗手”更是要求“样板团”的创作人员,只写“大江东去”,不写“小桥流水”!
他写出了一系列鲜活的毫无概念化的人物,有农民、教师、和尚、算命先生、私生子、伙计……都是市井和乡村的普通人;篇章也很短小,有的只是人物速写、人物素描。但不少却是富有特点的“圆形性格”的人物,其审美价值并不小。《菊林》《癞六伯》《宽盖》诸篇即便置于汪曾祺取材于故乡的文学作品中,亦属上品。《乐生》更是把一个属于“劳动人民子女”的种种劣行,生动再现出来。今天的青年读者或许难以理解,单单是写这些人物就要冒着极大的风险!因为他们不是“高大全”,因为他们不符合“三突出“的创作模式,因为他们难以进行非好即坏的机械的归类。
他的随笔写人之外,写事、写景、写掌故、写风土人情……内容丰富。例如《春节》《清明》描述细腻,真可入风俗志;《塘栖》《酒令》诸篇笔调欢快,又可入地情书;《旧上海》及记述奇案诸篇,让人恍阅明清笔记。特别是《塘栖》《吃酒》诸篇,写的更是一种诗意的情调,而这种情调当时是被冠以“资产阶级”这个定语的。凡此种种都有着浓郁的生活气息。其时那些以“源于生活,高于生活”为堂皇理论的“作品”正在大行其道,它们呈现的是“《镜花缘》里真天地,好乐岛中好画图”。
他在保持自己原有语言风格的同时,有意吸收文言的优点,甚至直接使用文言的词汇和短语,并且达到了与整篇文章的语言环境浑然一体的效果。例如:
“ 邓攸无子,古人说是天道无知。陶渊明胸怀旷达,也说‘弱女虽非男,慰情聊胜无‘。甚矣,男子之可贵也!”
“可见音乐感人之深,……感悟佛法而出家为僧者,亦犹是也。”
“我谢绝了二十世纪以来文明产物的火车,……知我者,其唯夏目漱石呼?”
汪曾祺文章中也有这样的现象,如“甚至,中国人口味之杂也,敢说堪为世界最冠。”
他们自幼都受到文言的熏陶,白话中一直氤氲着文言的气息,蕴含着文言的神韵。汪曾祺小说《幽冥钟》写道:“夏天,一地浓荫。冬天,满阶黄叶”。骈文对偶、典雅的特点清晰可见。丰老带着吴语区特点的语言也是如此,内在的文言基因对于文白的融合毫不排斥。
更值得重视的是,从这一现象可以看出,他们都以理性的态度看待五四以来胡适狭隘的“大白话”理论带来的负面影响,并试图在创作实践中加以纠正。这很了不起。
在创作上他也更有意借鉴古代文学作品,例如结构上,《阿庆》《王囡囡》文末的“笔者曰”就是一例(“囡”当是丰老笔误,此文应该用“囝”)在古代话本、传奇、小说即有此式;文体上,《锁记》鹤长凫短的文字和不拘一格的内容也是一例;起迄上,《歪鲈婆阿三》开篇“歪鲈婆阿三不知何许人也,亦不详其姓氏”,又是一例。
当然我们也看到丰老在创作中留下的遗憾。例如在文章结束时常有点题、总结之语,意浅而直露,影响了整篇文章的艺术性。包括那些借鉴古典文学的“笔者曰”,形式新颖,内容陈旧。《放焰口》《王囡囡》等篇尤为明显。《酆都》《老汁锅》比较粗糙,就谋篇布局来看,是不完整的。《三大学生惨案》只是一个案件梗概的简单记录,艺术上没有特点。《四轩柱》《小学同级生》刻画的是群像,用逐一介绍的写法流于刻板。
《缘缘堂随笔》久负盛名,已成经典。读者对此书的热情至今不减。而对丰老衰病侵寻已近生命终点时写就的《缘缘堂续笔》,现在似乎还缺乏足够的重视。(2024.3)
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今天(2024年3月17日)是太虛大師圓寂77週年紀念日!
墮世年復年,忽滿四十八,
眾苦方沸騰,遍救懷明達。
仰止唯佛陀,完成在人格,
人成佛即成,是名真現實。
——太虛大師《滿四十八說偈》
太虛大師(1890--1947),法名唯心,字太虛,號昧庵,俗姓呂,乳名淦森,學名沛林,生於清光緒十五年十二月十八日(公元1890年1月8日),圓寂於公元1947年,祖籍浙江崇德(今浙江桐鄉),生於浙江海寧,近代著名高僧。
光緒三十一年16歲,入蘇州小九華寺披剃為僧,禮士達上人為師,法名唯心。是年九、十月間,士達上人攜大師往鎮海拜見師祖奘年和尚,取法號太虛。他思維敏銳,記憶力和悟解力出眾,常被老法師們贊為法器。四書五經、歷史、古詩文等世諦學識亦突飛猛進,儼然鶴立雞群。
在中國近代佛教史上,太虛大師可以說是最早放眼看世界的先覺者之一。他設想以佛教「萬有皆從眾緣所成」理論來改變世界各國相對立的觀念,真正實現世界和平,這樣中國才會安寧,佛教的改革才會有可能。
在近代中國佛教史上,太虛大師開中國僧人跨越歐美弘傳佛教之先河。他對歐美歷時7個多月的訪問,既擴大了他的佛教革新眼界,進一步豐富其改革佛教的思想,同時也是將中國佛教思想向西方傳播的一次成功嘗試。
偈句·太虛大師
吾無隱乎爾,
何處不呈身!
世界亦非果,
微塵焉所因。
——《訪雪峰太虛洞示芝峰》
漫言大道本無生,
實是無生無不生。
了得人天若泡影,
好從泡影說緣生。
——《偶成二首》
心慈無嗔,猛獅亦馴,
各安生理,天下歸仁。
——《題無量壽佛馴獅圖》
大師著述等身,結集在《太虛大師全書》中,主要選自太虛大師創辦的刊物《海潮音》,同時參照1946年出版的《太虛大師全書》,在盡量保持原著內容的基礎上適當修訂整理。全書共分法、制、論、雜4藏共20編1440多篇目,700多萬字。
太虛大師繁重辛勞的弘法生命,常不免病痛體衰的侵擾,大師卻很少為養護身體而刻意修養停歇,常常抱病奔波,嘔心瀝血,鞠躬盡瘁,死而後已。民國三十六年(1947)三月十七日(農歷二月廿五)下午一時一刻,大師以化緣已盡,在玉佛寺直指軒安詳捨報。出家弟子大醒、亦幻、塵空、燈霞、月耀、松月、演培法師,在家弟子李子寬、謝健、沈仲均、衛立民、楊樹梅、過聖嚴、胡聖輪,侍者楊承多,玉佛寺住持葦一法師等,均隨侍在側。
三月十九日行封龕禮,各界參加典禮者3千餘人,備極哀榮。四月八日,遺體由玉佛寺移趨杭州海潮寺行荼毗禮。六月六日,國民政府明令褒揚:釋太虛,精研哲理,志行清超。生平周歷國內外,闡揚教義,願力頗宏。抗戰期間,組織僧中救護隊,隨軍服務,護國之憂,尤堪嘉尚!
四月十日,大師弟子拾取靈骨,舍利數百,猶令人稱奇的是心臟久焚不壞。據月耀法師當時撰寫的《虛公治喪處日記》記載:「十日晨,法尊等於海潮寺拾取靈骨,得舍利三百餘顆,紫色、白色、水晶色都有。而心臟不壞,滿綴舍利,足證大師願力之宏。」
慈悲為懷、度化眾生,是太虛大師堅守的初衷;倡導佛教入世,將佛法與實際生活相結合、進而解決眾生的心靈問題、人生問題,是太虛大師踐行的目標。「人圓佛即成,是名真現實」,太虛大師讓我們領略到了一代佛門高僧、法門龍象的真實風采!
墮世年復年,忽滿四十八,
眾苦方沸騰,遍救懷明達。
仰止唯佛陀,完成在人格,
人成佛即成,是名真現實。
——太虛大師《滿四十八說偈》
太虛大師(1890--1947),法名唯心,字太虛,號昧庵,俗姓呂,乳名淦森,學名沛林,生於清光緒十五年十二月十八日(公元1890年1月8日),圓寂於公元1947年,祖籍浙江崇德(今浙江桐鄉),生於浙江海寧,近代著名高僧。
光緒三十一年16歲,入蘇州小九華寺披剃為僧,禮士達上人為師,法名唯心。是年九、十月間,士達上人攜大師往鎮海拜見師祖奘年和尚,取法號太虛。他思維敏銳,記憶力和悟解力出眾,常被老法師們贊為法器。四書五經、歷史、古詩文等世諦學識亦突飛猛進,儼然鶴立雞群。
在中國近代佛教史上,太虛大師可以說是最早放眼看世界的先覺者之一。他設想以佛教「萬有皆從眾緣所成」理論來改變世界各國相對立的觀念,真正實現世界和平,這樣中國才會安寧,佛教的改革才會有可能。
在近代中國佛教史上,太虛大師開中國僧人跨越歐美弘傳佛教之先河。他對歐美歷時7個多月的訪問,既擴大了他的佛教革新眼界,進一步豐富其改革佛教的思想,同時也是將中國佛教思想向西方傳播的一次成功嘗試。
偈句·太虛大師
吾無隱乎爾,
何處不呈身!
世界亦非果,
微塵焉所因。
——《訪雪峰太虛洞示芝峰》
漫言大道本無生,
實是無生無不生。
了得人天若泡影,
好從泡影說緣生。
——《偶成二首》
心慈無嗔,猛獅亦馴,
各安生理,天下歸仁。
——《題無量壽佛馴獅圖》
大師著述等身,結集在《太虛大師全書》中,主要選自太虛大師創辦的刊物《海潮音》,同時參照1946年出版的《太虛大師全書》,在盡量保持原著內容的基礎上適當修訂整理。全書共分法、制、論、雜4藏共20編1440多篇目,700多萬字。
太虛大師繁重辛勞的弘法生命,常不免病痛體衰的侵擾,大師卻很少為養護身體而刻意修養停歇,常常抱病奔波,嘔心瀝血,鞠躬盡瘁,死而後已。民國三十六年(1947)三月十七日(農歷二月廿五)下午一時一刻,大師以化緣已盡,在玉佛寺直指軒安詳捨報。出家弟子大醒、亦幻、塵空、燈霞、月耀、松月、演培法師,在家弟子李子寬、謝健、沈仲均、衛立民、楊樹梅、過聖嚴、胡聖輪,侍者楊承多,玉佛寺住持葦一法師等,均隨侍在側。
三月十九日行封龕禮,各界參加典禮者3千餘人,備極哀榮。四月八日,遺體由玉佛寺移趨杭州海潮寺行荼毗禮。六月六日,國民政府明令褒揚:釋太虛,精研哲理,志行清超。生平周歷國內外,闡揚教義,願力頗宏。抗戰期間,組織僧中救護隊,隨軍服務,護國之憂,尤堪嘉尚!
四月十日,大師弟子拾取靈骨,舍利數百,猶令人稱奇的是心臟久焚不壞。據月耀法師當時撰寫的《虛公治喪處日記》記載:「十日晨,法尊等於海潮寺拾取靈骨,得舍利三百餘顆,紫色、白色、水晶色都有。而心臟不壞,滿綴舍利,足證大師願力之宏。」
慈悲為懷、度化眾生,是太虛大師堅守的初衷;倡導佛教入世,將佛法與實際生活相結合、進而解決眾生的心靈問題、人生問題,是太虛大師踐行的目標。「人圓佛即成,是名真現實」,太虛大師讓我們領略到了一代佛門高僧、法門龍象的真實風采!
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