早起翻阅周克希先生的一本画册。

年少时为遂母亲心愿，他报考复旦数学系并在数学专业执教近三十年后，在天命之年开始重拾兴趣，转投文学翻译并深耕书法绘画。

《追寻逝去的时光》《基督山伯爵》《包法利夫人》《小王子》…这些耳熟能详的译作背后，虽然“寂寞而清苦”，但在周先生看来，“能把职业当做事业，能使技术成为艺术，又何尝不是人生的一种幸福呢？”

这本画册分为三个章节，第一部分用毛笔节录译作并附图，那些熠熠生辉的文字经过打磨和考量，有细致流淌的润泽之美。

比如。
“它来自星光下的跋涉，来自辘轳的歌唱，来自臂膀的用力。它像礼物一样愉悦着心灵。”

“她的睡意，对我来说是一片风光旖旎的沃土。她的睡意，在我身上留下了如此宁静、如此悠远、如此肉感怡人的东西，就像巴尔贝克那些月光似水的夜晚。”

周先生说。文字准确而传神就有了文采，这来自透彻的理解。

第二章节抄录了傅雷、杨绛、林语堂、梁实秋等人的语录并附手迹。周先生字灵动有韵味，人物肖像也传神。

意外看到其中收录一篇杨绛给陆灏的回信，是关于钱钟书和邵浔美的交往细节等。虽然时过境，但杨先生笔下仍是谨慎有致，尤其涉及版权事宜，可谓洗练明确。

最喜傅雷的小楷，透着魏晋风骨，古拙典雅。

第三节以硬笔的形式抄录了外国诗人的作品，包含波德莱尔、魏尔伦等人的诗歌。比较周先生的教学板书和钢笔字迹，虽分属不同学科，但书中都透着三分秀逸。

有人说艺术是相通的，以趣味始，投入时间和精力，念兹在兹，在形与神之间求得平衡和自在。给世间留下的，总会有一瓣香。

https://t.cn/A6YOg0eo[星星][星星][星星][星星]，#每日一片# 《奇美拉》（2023）意大利天才女导演罗尔瓦赫尔时隔六年的首部电影长片。她的上一部作品《幸福的拉扎罗》（https://t.cn/A6T0hbpn）曾是我当年的年度十佳之首。新作题材迥异，但保持着罗尔瓦赫尔的一贯质感。剧本讲述一位盗墓大师如何在一个个古墓宝藏中不断追寻逝去的白月光，摸金校尉的故事，居然还能拍得高山流水，一派诗情画意。胶片质感的清丽画面中，始终透着半人半神的仙气和寓意。

对于罗尔瓦赫尔的作品，没有对欧洲神话和文学有过深入研究，很难完成透彻地解读。但好在美学是有通感的，就算无法领会每一个隐喻符号的意向，只要拥有足够的审美造诣，照样可以陶醉在似是而非的诗意之中。你不需要厘清片名中的“奇美拉”具体指代何物，也不需要弄懂片尾的那根红线为何会出现在那里，罗尔瓦赫尔的光影魔法，自有一种让人忘记理性，莫名热泪盈眶的魅力。（8.5/10）

#春日荐片季#

#呆哩咯呆#

“世界已经离去，而我承载你”

“遗忘中的遗忘，才是真正的遗忘”

“我告诉你，如果一个人死了，这个世界将与他一同死去，不是随随便便的某个世界，而是这个世界。他们独自前行，为自己的故事寻找一个结尾。每个故事都需要一个结尾”

《遗忘诗行》，一部听名字就有点遗憾的电影，静静地看完，然后开始思考，这是一个怎样的故事？是一位老到记不清自己名字的守墓人，一个盲眼的掘墓人，一个心怀执念的老妇人，一个无名的已故女孩，和一群活着却想遗忘的人的故事。留存于世的人渐渐模糊自己存在的印记，而孤独的守墓人和掘墓人却永不停息般记载逝去的生命。老人拼命想要为在抗议中死去的年轻女孩准备一场体面的葬礼，被退休，被拒绝，好像一条路走了很久，走得蹒跚，走得孤独，走得沉默。

这也是一个无名的反抗者被湮灭于历史中的故事。1001个坟墓，不是某个人的埋骨地，而且那些不该被湮灭和遗忘的无名者。历史不该只是胜利者的历史，缝隙里亦填满了为追寻自由的籍籍无名之辈的血迹。正如影片开头的题词，“世界已经消逝，我必须背负你。”愿有人不遗忘，那些无名者终有丰碑。