麦克白夫人
演出日期：2024年5月16日
⌚️演出时长：120分钟
演出地点：1862时尚艺术中心
‍♂️卡司：

麦克白夫人：玛雅·哈克福
嗓音清澈而富有力量，能感受到她的自带气场， 一个有野心有执行力的

麦克白：何亮辰
很高兴这样一部有影响力的作品认识你，非常有自己的辨识度，全程和玛雅对戏没有一丝下风

麦克德夫：Richard Carson
有一点像大英帝星凯恩， 忠诚 正义 不妥协让这个角色果敢英勇，推动了后半段的剧情，充满着骑士精神！

班柯：赵伟刚

忠诚正直又善于观察让麦克白不得追杀他曾经最好的助手

玛雅真的太棒了！千万千万不要错过！国际化的演出阵容，全英文“一唱到底”的精彩表演
剧情

麦克白是一位英勇的战士，多次获得奇功但受制于帝制的原因只能受到嘉赏。而麦克白夫人对权力的渴望表现得非常明显，她不断地在麦克白耳边吹风，诱导他去追求更高的权力和地位。在她的鼓励和推动下，麦克白最终走上了弑君篡位的道路。
环境

进场一眼就看见巨大的白色树根 而座位是对称的双面看台，构成了了奇妙的“镜像世界”A区更贴近演员的出入，而B区的视野更广泛 而剧中也不乏回忆闪回而灯光的红白交错加分不少 旋转的升降台已经很棒了 最后竟然变成单挑的独木桥，想象力非凡
感受

就像玛雅·哈克福说的这部剧里的音乐非常现代，对莎士比亚的解读很独特整部戏的时长不短，节奏却一幕接一幕，非常紧凑，而最惊艳的无疑是玛雅枕边人的平睡式歌唱，简直就是仙乐登场
❣其他提示  
滨江大道很适合吹风散心哦

瓦伦蒂娜·科尔泰斯剧团《复·调》（法国）★★★★☆
​创作：瓦伦蒂娜·科尔泰斯剧团/时长：52min
​
复杂、精巧且充满魔力的小戏，看完之后想要马上再看一遍去拆解那些丰富、神奇的结构和纹理。瓦伦蒂娜·科尔泰斯在戏剧的开端用「通过艺术实践超越人类处境的荒谬」作指引，引领观众进入关于潜意识与即兴创作的思考，随后的两个人的表演似乎不仅拥有宣传所言的「俄罗斯套娃」式的层层嵌套结构，她们的镜像、对位和重复让两位演员像一对孪生姐妹，像同一灵魂的不同人格、不同面向，又像一个沉浸于一场永无止境的循环和梦魇里的孤独的幽灵，并且在回环和逆流的时间里不时用与《哥德堡变奏曲》和《海鸥》的互文给观众作出提醒，而同时灯光和音效又把整场演出包裹在一种神秘而惊悚的氛围当中，瓦伦蒂娜·科尔泰斯是剧场里的魔术师和巫师，赠予了观众一场古怪、短暂而精致的梦境。

#我的阿勒泰# 播完之后看了一些剧情争议和讨论，也记录一下感想。

一、原著中“外婆—母亲—女儿”关系设定，剧作中改编成“奶奶—妈妈—女儿”，很多人对此不满，觉得故意增加了男性隐性存在。
这就是现在故意凸现女权思考的扭曲之处：完全不接受雄性男性物质进入——但生命的本身是两性的结合，这其中又怎么会少了复杂的现实纠缠——这种过度洁癖态度也是极端对立的强化：把你这个雄性物质完全剥离出我的世界，我就可以杀死你，毫无道德负担。
这个现象其实也窄化了女性认知：女性常常以自身体验感知来认识另一个个体。老年女性会体恤到“子宫下垂”“漏尿”的窘境，年轻女性对似曾相识的歧视骚扰感同身受……女性不必以血缘相互理解——我以为这也是极端人士常常得意的观点。
【PS. 之前有研究监狱囚犯的生活发现：男囚犯以“男女朋友”相连接，女囚犯以“家庭组织”团结在一起——有人扮演父亲、有人扮演母亲、有人扮演孩子们……】
虽然现代社会进程是从“宗族”“社区”等大组织一步步走向个体，但现在社会上依然以两人或以上“结伴”“共同生活”组织为主体。一场以真实社会为创作基础的剧作，也必然诚实的反映这一切。有人以“关系对照”“镜像对比”一些抽象的艺评词汇来批判这个改编，这种为了“主义正确”的贴合，却是最不诚实的创作态度。——想想大家一致吐槽好莱坞的政治正确。
所以“张凤侠”不必处处满足观众对完美女性角色的臆想，她可以一部分是进步的、也可以一部分是退步保守的。——承认这一点，可能是个诚实的态度。

二、和真实边疆地区艰苦的游牧生活相比，这部剧笔调要轻松的多。当然最后一集冲突剧烈，暗示了断裂性的刺痛：游牧文化和现代文明不可弥合的现实矛盾。
从#我的阿勒泰定档# 开始关注到于适采访，他反反复复强调牧区生活的艰苦枯燥。以及开播仪式上，马伊琍对边疆地区的描述，也是不断提醒观众需要带着思考去察觉出“这部剧艺术创作基础的盐碱地”：牧民窘迫的现金流动性、女性去到城市的解脱（劳作可以在市场上兑换到现金），不得不缩减的农牧规模（年轻人离开了没有足够的劳动力），不良资本触手对土地的剥削（无论是挖石头还是挖虫草）。
于适在最后镜头的表演，把他的思考和犹疑放了进去，所以有了大家感知到的“巴太眼里没有光了”。这是很好的艺术处理。