个人的听后感#billieeilish[超话]#
SIKNNY：作为3专的第一首我觉得这个开头真的很棒 整体曲调非常舒缓 我觉得这首歌我梨是想打破当代人们不断追求瘦弱完美的身材才能获取幸福的思想所以在这几年我梨也开始展示自己丰满的身体 不想被白幼瘦的审美定义

LUNCH：这首歌我认为是梨高调在官宣自己的性取向btw我从一开始爱上她的时候我就觉得只有女孩子配得上她 我都超级不喜欢她的ex还好她近几年开窍了好欣慰 祝你幸福

CHIHIRO：是我最喜欢的一首歌呜呜 名字是日语千寻的罗马音 有一篇采访就是说梨很喜欢宫崎骏的作品（我也很喜欢）也受到了宫崎骏的影响 虽然我没体会到这首歌和千与千寻有什么关联 这首让我仿佛进入了很奇幻的异世界里 我真觉得这首歌很适合给怪奇物语当主题曲 太适配了

BIRD OF A FEATHER：这首歌好甜在我心目中应该可以排到第三喜欢的 是梨为数不多的小甜歌 这首不像所谓的小甜歌曲调偏欢快那样 像糖果一样甜 我觉得这首整体曲调还是偏blue 我反而觉得这首像是由内心感觉到终于得到了幸福而留下的欣慰泪水那样的甜

WILDFLOWER：这首歌是写给“She”的 给我的感觉像是曾经有一段爱而不得的感情 She和He曾有一段热恋 不过最后分开了 给She留下了创伤的折磨 而梨很爱She 看到She如此的难受 梨感到无力 这份感情被梨藏在了内心的深处无法遗忘且感到遗憾 “Did I cross the line”让我感觉到卑微和惋惜 我也很喜欢这首副歌的部分

THE GREATEST：这首是和千寻并列第一喜欢的！这首歌像是不断为别人付出而自责自己永远做不的不够好 没办法成为别人眼里的greatest 没办法真心换真心 而忽略了自己的内心 希望你能听从自己的内心 爱己者人恒爱之 爱自己是我一生的重要课题

L’AMOUR DE MA VIE：这首和HTE一样 一首歌前后完全不同风格 像是两首歌拼接而成 tbh一开始听预告曲听到的后面的风格 我其实不太喜欢 感觉像是80年代disco 不过现在越听越上头 前面很喜欢就是了前面曲调平静忧郁 像是被一段不健康的恋爱 不忠诚的恋人所困扰 把自己封锁在这段关系里出不来 而后面曲调变得激昂 变得越来越自信 摆脱了这段痛苦的关系 并且追求到了真正能让自己幸福的方式

THE DINER：这首是以跟踪狂的视角叙述的 歌词最后一句是梨的电话号 不过我不会去打 感觉打过去了就像这首歌一样让我变成了这首歌的主角了一样 有点细思极恐了 这首风格有点NDA的味道咯

BITTERSUITE：这首是我排名第二喜欢的！中间又是常规操作变风格 那一变奏是BE3预告片里坠落深海的场景的一段bgm 每个鼓点都踩在了我的心巴上这首歌词大意好压抑 让我感觉到梨内心的挣扎

BLUE：作为几年前的弃曲 梨又重新编曲了 简直了 之前那一版和几年前的风格很像 这一版我更喜欢 所以最后一句歌词在暗示双专吗双专我们来了

总结一下：神专没有一首是我不喜欢的 每一首都超级无敌喜欢双专快出现[污]

希腊以来，人们认为美是要满足一定标准的，如同黄金比例一样，美是永远不变的。而对于日本人来说，美是会随着时间的流淌消失的，所以会对行将逝去的一切产生爱恋之情。“浮世”本意指人生死的轮回与虚无，在日语中也含有要享乐当下生活的放荡之意。浮生如梦，要记住当下的灿烂呀，就因为它们会转瞬即逝。北斋的浪花、歌麿的花魁、广重的驿站、写乐的表情，这个光怪陆离的世界里，人们在绘纸上万花筒般地重现了那个属于庶民的浮生时代。我喜欢看浮世绘，因为只要是反映现实的画，都不会太烂，谁让现实那么烂。浮生，也就这一世。就是要活在当下啊，哪怕罡风吹散了热爱，相聚离散都有时候，可升斗小民的生活还是该吃吃、该喝喝。苏轼说过“荡摇浮世生万象”，我看浮世绘就是今天的朋友圈，每天睡前刷一下，就逛遍了人世间。不同的颜色代表不同的含义，比如，红色是热情的，白色是纯洁的，黑色是哀伤的。那么蓝色呢？无论最终是什么颜色，新生儿的眼睛看起来都是蓝的，这是因为他们的眼睛对光线进行了散射，等到长大，当色素沉淀之后，虹膜才会真正获得属于自己的颜色。怎么说呢，大家都是人，只是有些人会更热爱生活。有的人喜欢吃得好，有的人喜欢买名牌，也有的人对破解世界的各种秘密情有独钟，一不小心就成了“科学怪人”。看过的展览越多，越觉得这个世界上，压根就不存在“独立思考”这种事。地球越来越挤，碰撞是迟早的事，虽说碰在什么地方是个偶然，但老死不相往来是绝无可能的。很多正确的事情，往往不具备天生的吸引力。都说读书好，但读书的人是越来越少。广大的人民群众，认字少，说了也听不懂，没法大规模普及，况且佛教传播主要靠心平气和的方式，不能杀人，不能放火，也不能强迫。从红尘大梦中顿悟觉醒者，是佛陀。这个道理说起来容易，醒起来难。无论是快乐还是烦恼，人人都沉浸在“梦”里，也不知道是真是假。没办法，这个世界更新得太快了，关机半天，就觉得自己被全人类抛弃了。所以我们拼命地各种社交，人们崇拜的不再是伟大的“山脉”，而是“人脉”。曾经的犍陀罗国已经不复存在，不变的是这里依然是个十字路口，依然是一个是非之地，也是帝国的坟场。表现和装饰的冲动，宗教的人神同性，还有运动和理想，这是希腊艺术的来源。但仅有灵感并不能使希腊的艺术伟大，还需要卓越的技术。无论是快乐还是烦恼，人人都沉浸在“梦”里，也不知道是真是假。没办法，这个世界更新得太快了，关机半天，就觉得自己被全人类抛弃了。所以我们拼命地各种社交，人们崇拜的不再是伟大的“山脉”，而是“人脉”。表现和装饰的冲动，宗教的人神同性，还有运动和理想，这是希腊艺术的来源。但仅有灵感并不能使希腊的艺术伟大，还需要卓越的技术。对希腊人来说，艺术就是一种手工艺，艺术家也很白然地从工匠中产生，大名鼎鼎的乔托、戈佐里、导特尼亚……记得希罗多德说过，海伦是全希腊最美的女人而传说中第一只杯就是以她的乳房为模型制作的。那直是一个充满艺术想象力的时代，人、神、兽、怪都共存于世。古希腊的事，很难分清楚是神话传说还是日常生活，不过这也正是好玩的地方。“实用与美的结合”使“新艺术运动”有了追求的理想，而穆夏无疑是让人重新认识艺术家匠人属性的旗手，他在巴黎朱利安学院以及德拉罗什画派的技艺基础上形成了独特的“新艺术”风，同时又天才般地将装饰符号与传统绘画融合在一起。时代选择了这位波希米亚人，他重新让艺术有了普世的价值。有些遗憾，《斯拉夫史诗》这次没来，满屋子都是绝色大美女海报，看到最后有点腻了。这么早就出现审美疲劳，所以我应该不算是穆夏的真粉，将来在另一个世界相遇，我大概不会找他要签名，但会抽空问他：这么多姑娘，你见过的最美的是谁？

还在恍惚，缓慢打着live的感想…

live前和亲友说我肯定会哭吧，是打趣。没想到一个半小时真的哭了一个小时（…）音乐一响，眼泪完全控制不住。

ヒトリエ好神奇，听着他们的歌一切的烦恼都随之而去，台上对着台下，歌词涌入心中。唱歌的对象是台下所有观众，也是一个一个单独的人，所以才会有他们的歌是对着自己唱，直击心灵的感觉吧。snd唱出「失ってみようぜ」的时候，第一次感受到这句歌词的怅然豁达（…）最近的心结一下子就解开了，永远喜欢。

前天在空间发我许愿想听泪雨和where，没想到真的都弹了…！…按常理来说，比起应该演奏的歌，htre演唱了更期待的歌，本身就是一个神奇的奇迹。

snd在弹奏where前，说你们很多人应该都会很喜欢吧。还有一首歌，在弹奏前他说，htre遇见了很多事情，再回到中国隔了六年，真的很担心大家会不会不会再来了之类的。看见今天这么多人，很开心，觉得没有解散真是太好了。希望大家怀着祈祷的心情，许愿的心情，听下面的这首歌。随后演唱了image（…）爆哭……我爆哭…谁教你们的太坏了呜呜呜…

没想到，还唱了日常と地球の額縁，跟唱时候声音都是一边哭一边唱，在想，md啊，一会儿vip握手签名妆哭花了怎么办啊啊啊
才知道カラノワレモノ是成员大家一起写的第一首歌…suki

散场后vip签售，和每个人都说了2018年听了成都红火锅！和yumao说谢谢他的歌很温柔，治愈了我，他很不好意思的笑了（太可爱了吧也？！！）ga听说我成都来过，他说，成都？我还想再去成都！我欣喜若狂说这次没有有点遗憾下次一定哦！snd live后面色疲惫ww，连位置都是反着坐的！（坐最后的snd…）感叹snd在wowaka走之后变化真的好大，变得沉稳了很多。虽然还是很温和，很好，但看着还是有承担很多很多的感觉。我说谢谢他能让hitorie继续的时候差点绷不住哭了，snd也是面色愁苦⬅️这样的表情。总体居然和ga说话是最久的…（？！）ga变成我新的老婆…【不是
日语学好了真好，能届到、真好。

九日酱帮我去排队的那个位置，后面她走了、我站在哪。最后随机抽到了yumao签的唱片杯垫。我哭死。蹭到九日好运，幸运点大爆发。

会一直一直，一直，喜欢ヒトリエ的。谢谢三人支撑起来一直延续下去的ヒトリエ。能再看到ヒトリエ的live，是我的幸福。

礼物箱里面给他们塞了我自己做的手工书…！希望能届到❤️
无料也换了超级多，为了夸大家我另外回去慢慢写一个无料repo～www