岁月两个字，有些缠绵，有些静好，盛放着我所有的悲喜，那些染指的馨香，常让我想起当初那个轻易就会被感动的自己。
每一天，我都欢喜着遇见，遇见更好的自己，遇见更好的你。我的心是一座城，藏有落叶，一簇花丛，还有那些来自岁月的点滴。萍水相逢的一笑，指路时的温暖，都是自然里开的花，是根植在心底的葱茏。
用一颗如莲的心，画下最初的感动，遇见的刹那，我看到了岁月的慈悲。通幽的小径中，不是所有的微笑都能换来尊重和拥抱，那些属于我的，不论是快乐或是悲伤的记忆，我都珍藏着，不愿遗忘。
时光是美好的花朵，如能将喜悦和安生常驻心底，即便心头花落尽，眼角依然有微笑，便是岁月给我最美的妆容。
总是相信岁月是有记忆的，会记录下这一路的情深意长，如那年花开的偶遇，你明亮的眼眸，装点了我纯真的记忆。总是觉得年华是会有轮回，长路迢迢，终还将会遇见，抵达。如若下一个路口还能重逢，你我是否还能微笑着记起？
有些记忆，无需隐藏，就在那里不增不减。有没有那么一刻，忽然被一首歌曲或一段文字轻轻触碰到灵魂，让你的心瞬间柔软起来？
有没有那么一刻，你站在街头的拐角处，看到接踵擦肩的人群，内心感到无比孤独？或许，每个人心中都有一段故事，每一个离别，都隔着一个曾经，灯火阑珊处，念与不念，都曾是深情。
写一阕清词断章，于莲开的季节，亦是浮生不老，初心不忘。曾经用青春年华书写的梦呀！宛如窗前的那抹白月光，流连着无悔的眷恋，只轻轻回望，便能瞥见美好。
总是喜欢在阳光下眺望远方，贪恋着那抹亮色，仿佛如此双手便握住了岁月，握住了曾经远去的年华。那些美好的景致，如窗前的白月光，无论时光如何变迁，会一直在心上。
就像多年前我们曾喜欢的诗句，在开满栀子花的山头，与某个有缘人，可以清澈的相遇，叠字成诗，采念成词的年华，如一本翻看断了线的旧书，落了一地的青涩，却依然为书中的故事而动容。
那些路过的风景，终是生命中永远的铭记，若人生只如初见，懂得珍缘惜缘，会不会就少了一些错过的惆怅？少不更事时，还以为未来路上都开满了花朵，直到有一天，缘深缘浅，都变成了一抹从容自若的悲悯，只剩下那句，最美的不是下雨天，而是一起躲过雨的屋檐。
我渴望岁月是一首诗，诗的韵脚，是屋檐下那些雨滴串成，在每一个静谧的黄昏，滋养着生命的长青藤。并不是每个人，都与你有缘，我们只需记住，那些路过的温暖。
如果岁月是首歌，也是浅吟低唱，余音绕梁，每一个音符，都是没有翻版的绝唱；若岁月是首诗，千回百转，平仄留韵，每一个字符，都是来自灵魂深处的对白；若岁月是幅画，浓淡相宜，注重留白，每一笔描绘，都是对生命深深的热爱。
光阴漫长，记录着这一路的山高水长，曾经，我们都固执地为自己生命画上一个轮廓，然后，不顾一切的在上面行走，不管经过风遇到雨都不曾有过叹息，忽然有一天发现，曾经痴痴地守望，却成就了内心最深的寂寥。其实岁月，从不曾亏待过我们，只是有的时候，是我们自己画地为牢，用内心禁锢住前行的脚步。
人生，任何时候都不要让心迷茫，如果，你不想负累，就要学会将所有的繁杂看得简单些，如果你不想纠结，就将所有的喧嚣看得澄明清透，将淡泊写在脸上，将清欢安放在眉间心上，如此，简静的岁月，定会水流花香，诗意葱笼。
木心说，岁月不饶人，我也未曾饶过岁月。年少的时候，我们尽情享受时光，那份清纯与美好，如青花瓷上的花枝，隽永深刻；中年虽喜静，爱着布衣棉衫，有些事情也不再那么执着了，但对生活的热爱也从未曾删减；若有一天老去，也是青山未改，唯鬓发苍。
岁月是一场无休止的旅行，人生也有看不完的风景，这一路上，挫折会来，也会过去；或许有泪，但也会收起，无论经过多少风雨，岩石上的苔藓依旧深绿沉静，路边细碎的花朵，仍在清风中摇曳，不为谁开，不为谁落。
岁月的洗礼，终会沉淀真正的美，而我们就在等待和期盼的路上，一直没有停歇。
用一双清澈的眼睛来看这个世界，用一颗干净的心来感怀风月，你就会发现小扣柴扉也有诗意，被苍凉抚尽，也会有阳光的给予，如果心与心能够靠近，一盏灯，也是温暖。那些岁月风烟漫过的地方，一直有幸福在生长。
如果人生是一本书，我希望是情节丰富，字句饱满，如画的风景，有花开一季的美丽，也有山涧溪水的清澈纯真，还有秋日叶落的静美，虽写意丰盈，却简简单单，看山是山，看水是水。
字里行间亦要有诗情，平仄韵味中不求多么华美，但一定要懂得留白，笔触处，有风花雪月的缠绵，也有洒脱随性的飘逸，有银碗盛雪，也有繁花不惊。这样，等我老去的时候，坐在黄昏的灯光里，临风细细，浅浅回读，亦是不枉这一生，我认真的活过。
常想若有一天，厌倦了鲜衣怒马的生活，便与那个懂得的人，找一个鸟语花香的小镇，只一粥一饭，素心对素人。那时，我仍是那个闲来喜字的女子，你还是那个愿意陪我看花的人，藏一份妥帖安稳在心间，在素年锦时的光阴里，细品岁月静好。
那温婉的时光与心境，正如小禅所描述，文字有暮色，心还少年，多好。而心里，一直开着八九十枝花。
每一天，我都欢喜着遇见，遇见更好的自己，遇见更好的你。我的心是一座城，藏有落叶，一簇花丛，还有那些来自岁月的点滴。萍水相逢的一笑，指路时的温暖，都是自然里开的花，是根植在心底的葱茏。
用一颗如莲的心，画下最初的感动，遇见的刹那，我看到了岁月的慈悲。通幽的小径中，不是所有的微笑都能换来尊重和拥抱，那些属于我的，不论是快乐或是悲伤的记忆，我都珍藏着，不愿遗忘。
时光是美好的花朵，如能将喜悦和安生常驻心底，即便心头花落尽，眼角依然有微笑，便是岁月给我最美的妆容。
总是相信岁月是有记忆的，会记录下这一路的情深意长，如那年花开的偶遇，你明亮的眼眸，装点了我纯真的记忆。总是觉得年华是会有轮回，长路迢迢，终还将会遇见，抵达。如若下一个路口还能重逢，你我是否还能微笑着记起？
有些记忆，无需隐藏，就在那里不增不减。有没有那么一刻，忽然被一首歌曲或一段文字轻轻触碰到灵魂，让你的心瞬间柔软起来？
有没有那么一刻，你站在街头的拐角处，看到接踵擦肩的人群，内心感到无比孤独？或许，每个人心中都有一段故事，每一个离别，都隔着一个曾经，灯火阑珊处，念与不念，都曾是深情。
写一阕清词断章，于莲开的季节，亦是浮生不老，初心不忘。曾经用青春年华书写的梦呀！宛如窗前的那抹白月光，流连着无悔的眷恋，只轻轻回望，便能瞥见美好。
总是喜欢在阳光下眺望远方，贪恋着那抹亮色，仿佛如此双手便握住了岁月，握住了曾经远去的年华。那些美好的景致，如窗前的白月光，无论时光如何变迁，会一直在心上。
就像多年前我们曾喜欢的诗句，在开满栀子花的山头，与某个有缘人，可以清澈的相遇，叠字成诗，采念成词的年华，如一本翻看断了线的旧书，落了一地的青涩，却依然为书中的故事而动容。
那些路过的风景，终是生命中永远的铭记，若人生只如初见，懂得珍缘惜缘，会不会就少了一些错过的惆怅？少不更事时，还以为未来路上都开满了花朵，直到有一天，缘深缘浅，都变成了一抹从容自若的悲悯，只剩下那句，最美的不是下雨天，而是一起躲过雨的屋檐。
我渴望岁月是一首诗，诗的韵脚，是屋檐下那些雨滴串成，在每一个静谧的黄昏，滋养着生命的长青藤。并不是每个人，都与你有缘，我们只需记住，那些路过的温暖。
如果岁月是首歌，也是浅吟低唱，余音绕梁，每一个音符，都是没有翻版的绝唱；若岁月是首诗，千回百转，平仄留韵，每一个字符，都是来自灵魂深处的对白；若岁月是幅画，浓淡相宜，注重留白，每一笔描绘，都是对生命深深的热爱。
光阴漫长，记录着这一路的山高水长，曾经，我们都固执地为自己生命画上一个轮廓，然后，不顾一切的在上面行走，不管经过风遇到雨都不曾有过叹息，忽然有一天发现，曾经痴痴地守望，却成就了内心最深的寂寥。其实岁月，从不曾亏待过我们，只是有的时候，是我们自己画地为牢，用内心禁锢住前行的脚步。
人生，任何时候都不要让心迷茫，如果，你不想负累，就要学会将所有的繁杂看得简单些，如果你不想纠结，就将所有的喧嚣看得澄明清透，将淡泊写在脸上，将清欢安放在眉间心上，如此，简静的岁月，定会水流花香，诗意葱笼。
木心说，岁月不饶人，我也未曾饶过岁月。年少的时候，我们尽情享受时光，那份清纯与美好，如青花瓷上的花枝，隽永深刻；中年虽喜静，爱着布衣棉衫，有些事情也不再那么执着了，但对生活的热爱也从未曾删减；若有一天老去，也是青山未改，唯鬓发苍。
岁月是一场无休止的旅行，人生也有看不完的风景，这一路上，挫折会来，也会过去；或许有泪，但也会收起，无论经过多少风雨，岩石上的苔藓依旧深绿沉静，路边细碎的花朵，仍在清风中摇曳，不为谁开，不为谁落。
岁月的洗礼，终会沉淀真正的美，而我们就在等待和期盼的路上，一直没有停歇。
用一双清澈的眼睛来看这个世界，用一颗干净的心来感怀风月，你就会发现小扣柴扉也有诗意，被苍凉抚尽，也会有阳光的给予，如果心与心能够靠近，一盏灯，也是温暖。那些岁月风烟漫过的地方，一直有幸福在生长。
如果人生是一本书，我希望是情节丰富，字句饱满，如画的风景，有花开一季的美丽，也有山涧溪水的清澈纯真，还有秋日叶落的静美，虽写意丰盈，却简简单单，看山是山，看水是水。
字里行间亦要有诗情，平仄韵味中不求多么华美，但一定要懂得留白，笔触处，有风花雪月的缠绵，也有洒脱随性的飘逸，有银碗盛雪，也有繁花不惊。这样，等我老去的时候，坐在黄昏的灯光里，临风细细，浅浅回读，亦是不枉这一生，我认真的活过。
常想若有一天，厌倦了鲜衣怒马的生活，便与那个懂得的人，找一个鸟语花香的小镇，只一粥一饭，素心对素人。那时，我仍是那个闲来喜字的女子，你还是那个愿意陪我看花的人，藏一份妥帖安稳在心间，在素年锦时的光阴里，细品岁月静好。
那温婉的时光与心境，正如小禅所描述，文字有暮色，心还少年，多好。而心里，一直开着八九十枝花。
#垫江澄溪南华社区#
为进一步弘扬中华民族优秀传统文化，丰富社区老人精神文化生活，9月10日上午，有爱社工在南华社区老年活动中心开展了“情系老人 共庆中秋”茶话会。 活动开始前，社工邀请老人们讲述中秋节的由来，左叔叔讲道，以前打仗的时候，人们把“八月十五夜起义”的纸条藏入饼子里面，再派人分头传送到各地起义军中，通知他们在八月十五日晚上起义响应。起义军一齐响应，一举推翻元朝。就这样，中秋节和月饼成为了华夏子民血液中不可抹去的一部分。社工接着补充道，中秋节始于盛唐，盛行于宋朝，至明清时中秋节已成为与春节齐名的传统文化节日之一。 接着进入猜灯谜环节，起初老人们表现拘束，生怕自己回答错误，不愿主动选择谜面。于是，社工便从中挑选出较为简单的字谜，“什么车不能坐”——打一歇后语，一个婆婆小声回答到风车，社工立马给予鼓励，并发放小礼品，现场的老人们开始踊跃作答，百分之八十的谜语被答对。 活动最后，社工对此次活动做出总结，并鼓励老人们说出自己参与活动的感受和建议。 此次活动以猜灯谜，送月饼，话中秋的形式开展，谜面则以中秋传统文化灯谜为主，悬挂红灯笼，有效引导广大群众在活动中了解悠久的中秋民俗，弘扬优秀民族文化。活动现场热闹非凡，社区的老人们纷纷踊跃参与，气氛热烈，让老人感受到中国传统文化的同时，也提前享受到了节日的快乐和社区、社工给他们带来的温暖。
为进一步弘扬中华民族优秀传统文化，丰富社区老人精神文化生活，9月10日上午，有爱社工在南华社区老年活动中心开展了“情系老人 共庆中秋”茶话会。 活动开始前，社工邀请老人们讲述中秋节的由来，左叔叔讲道，以前打仗的时候，人们把“八月十五夜起义”的纸条藏入饼子里面，再派人分头传送到各地起义军中，通知他们在八月十五日晚上起义响应。起义军一齐响应，一举推翻元朝。就这样，中秋节和月饼成为了华夏子民血液中不可抹去的一部分。社工接着补充道，中秋节始于盛唐，盛行于宋朝，至明清时中秋节已成为与春节齐名的传统文化节日之一。 接着进入猜灯谜环节，起初老人们表现拘束，生怕自己回答错误，不愿主动选择谜面。于是，社工便从中挑选出较为简单的字谜，“什么车不能坐”——打一歇后语，一个婆婆小声回答到风车，社工立马给予鼓励，并发放小礼品，现场的老人们开始踊跃作答，百分之八十的谜语被答对。 活动最后，社工对此次活动做出总结，并鼓励老人们说出自己参与活动的感受和建议。 此次活动以猜灯谜，送月饼，话中秋的形式开展，谜面则以中秋传统文化灯谜为主，悬挂红灯笼，有效引导广大群众在活动中了解悠久的中秋民俗，弘扬优秀民族文化。活动现场热闹非凡，社区的老人们纷纷踊跃参与，气氛热烈，让老人感受到中国传统文化的同时，也提前享受到了节日的快乐和社区、社工给他们带来的温暖。
河西走廊与我山水画的北方气象追求。
新文化运动时期，西学东惭，为中国画注入了许多新理念和新的表现手段，写生就是受其影响由西方传入中国的一种艺术形式。画史曾记，五代荆浩隐居太行，对万松写照；宋有花鸟画家赵昌注重写生，形成一个艺术流派。我想，他们的写生和现当代画家的写生应该是有区别的。
表现鲜明地域特色和为河山立传的理念，深刻影响着新中国的山水画坛。五十年代末，李可染、张仃等京派画家开始南方写生，相继长安画派、新金陵画派画家也开始走出画室，对景写生，逐渐掀起全国范围内山水画家的写生高潮，一直影响至今。对景写生、对景创作，造化为师、澄怀观道，用新方法画新山河，为山水画注入了生机，形成了与传统山水画截然不同的新面貌。尤其长安画派画家，立足大西北，坚持一手伸向传统，一手伸向生活，在生活中找感受，在生活中找方法，将古人从未涉足的北方的黄土高原和祁连风光绘入画图。石鲁以其独创的绘画语言画出了黄土高原的壮阔，赵望云以生涩的笔墨画出了祁连风情的亲切与抒情。
当代北派山水画家贾又福和陈平，题材均取法太行山，都在画面里营造了神秘的氛围，陈平多了一份文心与阴柔，贾又福更多的是浩瀚与壮阔。他们的画风与
长安画派一样，都画出了鲜明的地域特色和苍茫雄浑的北方气象。
题材向西北挺进更远的还有北京画院画家王文芳先生，先生多次深入甘、青、宁、新及西藏等省，以佛教徒礼拜之心朝圣西部，以匠心独运的构图设计，创造出了许多后人无法企及的经典西部山水画作品。王先生首开西部山水画先河，先生用一生之力表现西部，画出了西部山水的神秘与苍凉，也画出了先生心底里对西部山水的敬畏。
在当代中国山水画坛，沿用明朝董其昌“南北宗”论之说，存在着泾渭不太分明的南北方两种画风。九十年代，亦有人简单的形容为“南线北皴”，分别以陆俨少和李可染二位先生为南北宗之代表。南派画风古雅秀润，笔法以行草为主，多倾向继承传统，临古以内省。北派画风苍茫雄浑，笔法以篆隶为主，更注重表现自然的感受，以写生格物。
河西走廊纵横千余公里，西向祁连，东临大漠瀚海，这里苍茫而壮阔，古丝绸之路穿越河西走廊，又添了一份历史的苍凉；汉朝与匈奴，西夏与宋、辽在此的争战，以及匈奴和西夏王朝的在此消亡，为这方土地增加了悲怆与凄凉；玄奘经此西行，佛教由此东渐，西域圣僧鸠摩罗什困于武威修行十余年，敦煌莫高窟历经千年的营造，以及这里随处可见的洞窟寺院遗迹，又增添了这方山水的神秘与沧桑，加重了河西走廊历史的厚度与文化的含量。
山水画无论采取怎样的理念和创作形式，离开精神的塑造便缺失了撼人心魄的力量。画家不是画看到的，而应画其感受到的，这是一个由物象到心象，由客观到主观，由境到精神的升华过程。我于河西走廊生活20多年，这方山川对我的影响是至深的，其神秘、雄厚与沧桑正是我的山水画的创作取向，也正是北方山水画的精神特质。祁连山与河西走廊也有秀丽的风光，但这秀丽掩不住数千年的沧桑悲凉；大漠孤烟，戈壁风寒，早已吹硬了画者的柔肠。
我的画中，不愿描摹这里的一山一水、大漠戈壁、雪山与草原的秀丽风光，我只想以沉雄凝滞的笔墨画出苍茫的北方气象。走进祁连，祁连人家的亲切、祥和，无法深刻触动我的情感，这份抒情与优美，不是我想描绘的心象，与这方山川对望，数峰无语立斜阳，我感受到的是神秘与神圣。我作画，不想抹去传统的烙印，又不会仅拘于对传统的继承，注重笔墨但绝不游戏笔墨，亦不会为笔墨而笔墨，我希望以朴素的语言表达我的感受和情感，即注重山川与予神遇而迹化，又追求以我之法写我心。作为当代山水画家，我希望我的画中有鲜明的当代意识，画出当代图式，追求绘画的纯粹性，强化画面的自身规律和自我独特的主观感受。历代山水画家多恪守以古为师，中锋用笔，以写入画，我想在此基础上，穷尽笔态，融入更多的笔法和新的绘画语言。在色彩上，不再恪守水墨为上，尝试色墨并重，让色彩融入主观意识，不拘于传统的着色方法，大胆借鉴西方表现性绘画的色彩感觉。
中国山水画自明清以来，过于注重笔墨，弱化了对意境、精神与作者独特主观感受的表达，数百年来鲜有大境界、大气象的山水画作品出现，实是憾事。向自然致敬，画出大自然的壮美与神圣，画出新时代的大气象，当是北方山水画家共同的责任与使命。 https://t.cn/RXnNPIU
新文化运动时期，西学东惭，为中国画注入了许多新理念和新的表现手段，写生就是受其影响由西方传入中国的一种艺术形式。画史曾记，五代荆浩隐居太行，对万松写照；宋有花鸟画家赵昌注重写生，形成一个艺术流派。我想，他们的写生和现当代画家的写生应该是有区别的。
表现鲜明地域特色和为河山立传的理念，深刻影响着新中国的山水画坛。五十年代末，李可染、张仃等京派画家开始南方写生，相继长安画派、新金陵画派画家也开始走出画室，对景写生，逐渐掀起全国范围内山水画家的写生高潮，一直影响至今。对景写生、对景创作，造化为师、澄怀观道，用新方法画新山河，为山水画注入了生机，形成了与传统山水画截然不同的新面貌。尤其长安画派画家，立足大西北，坚持一手伸向传统，一手伸向生活，在生活中找感受，在生活中找方法，将古人从未涉足的北方的黄土高原和祁连风光绘入画图。石鲁以其独创的绘画语言画出了黄土高原的壮阔，赵望云以生涩的笔墨画出了祁连风情的亲切与抒情。
当代北派山水画家贾又福和陈平，题材均取法太行山，都在画面里营造了神秘的氛围，陈平多了一份文心与阴柔，贾又福更多的是浩瀚与壮阔。他们的画风与
长安画派一样，都画出了鲜明的地域特色和苍茫雄浑的北方气象。
题材向西北挺进更远的还有北京画院画家王文芳先生，先生多次深入甘、青、宁、新及西藏等省，以佛教徒礼拜之心朝圣西部，以匠心独运的构图设计，创造出了许多后人无法企及的经典西部山水画作品。王先生首开西部山水画先河，先生用一生之力表现西部，画出了西部山水的神秘与苍凉，也画出了先生心底里对西部山水的敬畏。
在当代中国山水画坛，沿用明朝董其昌“南北宗”论之说，存在着泾渭不太分明的南北方两种画风。九十年代，亦有人简单的形容为“南线北皴”，分别以陆俨少和李可染二位先生为南北宗之代表。南派画风古雅秀润，笔法以行草为主，多倾向继承传统，临古以内省。北派画风苍茫雄浑，笔法以篆隶为主，更注重表现自然的感受，以写生格物。
河西走廊纵横千余公里，西向祁连，东临大漠瀚海，这里苍茫而壮阔，古丝绸之路穿越河西走廊，又添了一份历史的苍凉；汉朝与匈奴，西夏与宋、辽在此的争战，以及匈奴和西夏王朝的在此消亡，为这方土地增加了悲怆与凄凉；玄奘经此西行，佛教由此东渐，西域圣僧鸠摩罗什困于武威修行十余年，敦煌莫高窟历经千年的营造，以及这里随处可见的洞窟寺院遗迹，又增添了这方山水的神秘与沧桑，加重了河西走廊历史的厚度与文化的含量。
山水画无论采取怎样的理念和创作形式，离开精神的塑造便缺失了撼人心魄的力量。画家不是画看到的，而应画其感受到的，这是一个由物象到心象，由客观到主观，由境到精神的升华过程。我于河西走廊生活20多年，这方山川对我的影响是至深的，其神秘、雄厚与沧桑正是我的山水画的创作取向，也正是北方山水画的精神特质。祁连山与河西走廊也有秀丽的风光，但这秀丽掩不住数千年的沧桑悲凉；大漠孤烟，戈壁风寒，早已吹硬了画者的柔肠。
我的画中，不愿描摹这里的一山一水、大漠戈壁、雪山与草原的秀丽风光，我只想以沉雄凝滞的笔墨画出苍茫的北方气象。走进祁连，祁连人家的亲切、祥和，无法深刻触动我的情感，这份抒情与优美，不是我想描绘的心象，与这方山川对望，数峰无语立斜阳，我感受到的是神秘与神圣。我作画，不想抹去传统的烙印，又不会仅拘于对传统的继承，注重笔墨但绝不游戏笔墨，亦不会为笔墨而笔墨，我希望以朴素的语言表达我的感受和情感，即注重山川与予神遇而迹化，又追求以我之法写我心。作为当代山水画家，我希望我的画中有鲜明的当代意识，画出当代图式，追求绘画的纯粹性，强化画面的自身规律和自我独特的主观感受。历代山水画家多恪守以古为师，中锋用笔，以写入画，我想在此基础上，穷尽笔态，融入更多的笔法和新的绘画语言。在色彩上，不再恪守水墨为上，尝试色墨并重，让色彩融入主观意识，不拘于传统的着色方法，大胆借鉴西方表现性绘画的色彩感觉。
中国山水画自明清以来，过于注重笔墨，弱化了对意境、精神与作者独特主观感受的表达，数百年来鲜有大境界、大气象的山水画作品出现，实是憾事。向自然致敬，画出大自然的壮美与神圣，画出新时代的大气象，当是北方山水画家共同的责任与使命。 https://t.cn/RXnNPIU
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