【巴山艺评丨邓旭：木石人心 本真致纯——谈刘承川版画艺术】
丢开花哨的表象，直指人心，是需要勇气的。耶稣基督移去顽石，劈开木头只为了将人心最直接地显现。这一点，也让人想起佛陀，拈花一笑之间，道尽佛法本源。说到底，最真的，必然是最纯的，抛开纷繁表象，剩下的只有最直接的质朴与夯实。读刘承川的版画作品便是这般感受。
当今时代，是一个包装过甚的时代，哪怕最简单的事物都被各种标签与意义层层包裹。在这种趋势下，“西藏”就不再只是一个地域名词，而必须和“灵魂”“朝圣”联姻，这样才能生出无尽的意义与价值。于是，我们看到无数的观光者将西藏之行看成拯救自己灵魂的稻草，试图用几组“更蓝的天”，“更白的云”的照片从此洗净自己。大多数的艺术家也难逃这样的愚钝举动，描绘“长头”“喇嘛”“寺庙”，以为在描绘这些“神圣”的时候自己的作品也能多少沾上点“神圣”。而刘承川关于西藏的版画作品，带给我们的是更纯粹的高原体验：热情的阳光，质朴的笑脸，结实的手脚，如此而已，简单而直接。
在刀法的选择上，直刀平刀成为最主要的表现手法，宽窄有致，干净利索，这种爽快的直接挖取过后，结实的肌肉与皮肤被显现。除了技法的直截了当，在选材的切入点上，刘承川也是简单而直接的，“笑脸”是这些作品中人物最明显的表情特征，快乐与欢愉成为作品表现的真正主题，作品传递出的这份充满生命气息的欢愉，与所谓“被包装后的西藏文化”并无太明显的直接关联，作者看到的是更直接，更深刻的意义，即：生命本身的欢愉！海子在诗句中写到：“健康的麦地，健康的麦子，养我性命的麦子。”在这里，刘承川作品中的人物恣意放肆的笑脸，也反映了这份最夯实的健康，是对生命，对欢愉本身的礼赞。
这种对“生命力”本身的直接礼赞，在其后系列作品《正月十五》中表现的更加直接。面对一个创作题材，如何既保持这个题材本身的文化属性，同时又必须在这个基础上对其超越，是艺术家创作最困难的问题。在这一点上，刘承川关于“正月十五”这一系列的作品做的很好。“正月十五”作为中华民族一个历史悠久的重要民俗节日，有太多可以述说的话语：观灯，舞龙，元宵，烟火。但当你真正面对这一题材时，你会发现这些丰富的视觉元素，只要被搬上画布，十之八九会落入俗套。前苏联诗人马雅可夫斯基写到：“被用滥的如同谚语，被睡坏的如同病床。”凡是被大众喜闻乐见的，必然就会自觉的变为平庸的与俗气的。
所以，一个画家选择“正月十五”这样的“大众化”题材是极有风险的。“元宵舞龙”的视觉元素本就是个危险的陷阱，就如同耶稣基督将教堂的石块，塑像的木头比喻为阻碍人心的障碍一样，这些司空见惯的民俗符号稍不注意就会将作品带到俗气平庸的边缘。而将刘承川这一系列作品拉出俗套危险的，恰恰就是其作品一贯展现出的对“生命力本体”的礼赞。
图3《正月十五》（木刻版画 85cm×118cm 作者：刘承川）
当我们凝视画面，我们会发现“舞龙”这个主题其实并不是吸引并感动我们的关键。真正吸引我们视线的其实是那些舞动巨龙的人，他们有着粗壮到有近乎僵硬的大手大脚，结实到近乎粗糙的皮肤，质朴到近乎痴傻的表情，热情到近乎疯狂的动作，这一切汇集成一种近乎野蛮的原生态的生命活力，扑面而至，让你热血偾张，畅快淋漓。巨龙在这样生命力的舞动下，已经超越了其本身的民俗学意义，成为这种蓬勃生命力的象征，这种由舞龙者散发的生命活力似乎唤醒了这条巨龙，在翻腾飞舞之间彰显了生命本身的活力与热情。我们可以看到在这一系列作品中，艺术家刀法相较西藏主题时更加奔放自由，直线的挖取成为最主要的表现形式，畅快直接，几近野蛮，我们似乎可以透过这些刻痕感受到艺术家创作之时的热情与流畅。正是这种本就充满生命活力的创作过程，将热情与真诚注入作品，再让观者感动震撼！
纵观刘承川的创作轨迹，我们会发现一种奇妙的过程，即：关注视角由城市转向乡土，思想主题由含蓄走向明确，创作手法从繁复走向直白。这让人联想起“见山不是山”走向“见山还是山”的哲思。这条创作轨迹，实际体现的正是刘承川艺术的心路历程。毕业于四川美术学院版画系的他，在求学阶段自然受到川美重视艺术的观念性，先锋性的影响。
图4市风景二 （丝网版画） 刘承川 作
所以我们在其早期的丝网版画作品中，看到的是一个个模糊的身影，于城市之间，于砖石钢筋的工业文明中，漫无目的等待，穿行，思索。我们可以体会到一个由大山走入都市孩子对于城市生活，对于艺术之路的摸索与冥思。毕业后的刘承川回到了其出生的城市达州，巴山州渠的奇伟秀丽，逐渐唤醒了其灵魂深处作为巴人后裔的直爽豪迈，这一方土地的热情深刻影响了这位生于斯，长于斯的艺术家。逐渐，刘承川的创作风格悄然发生了奇妙的转变，逐渐由一种“他者的观望”，变为了“主体的参与”，蜕变为一位有着浓烈本土气质的艺术家。
这种变化在当下看似繁华，实质浮躁的中国艺术界是弥足珍贵的。“走出去”需要的是勇气，“走回来”却需要真正“深沉的智慧”与“踏实的人生体验”，这是“探索”后的“明确”，“明确”后的“坚守”。从刘承川版画创作之路，我们看到了是一位艺术家自我性与社会性，开放性与本土性，先锋性与传统性从“博弈”走向“交融”的艺术轨迹。
（选自《巴山文艺》2024年第2期。作者：邓旭，青年美术批评家、策展人、四川文理学院美术馆馆长、达州市文艺评论家协会副主席、四川美术家协会理论委员会委员、515艺术创窟驻会学术主持。）
丢开花哨的表象，直指人心，是需要勇气的。耶稣基督移去顽石，劈开木头只为了将人心最直接地显现。这一点，也让人想起佛陀，拈花一笑之间，道尽佛法本源。说到底，最真的，必然是最纯的，抛开纷繁表象，剩下的只有最直接的质朴与夯实。读刘承川的版画作品便是这般感受。
当今时代，是一个包装过甚的时代，哪怕最简单的事物都被各种标签与意义层层包裹。在这种趋势下，“西藏”就不再只是一个地域名词，而必须和“灵魂”“朝圣”联姻，这样才能生出无尽的意义与价值。于是，我们看到无数的观光者将西藏之行看成拯救自己灵魂的稻草，试图用几组“更蓝的天”，“更白的云”的照片从此洗净自己。大多数的艺术家也难逃这样的愚钝举动，描绘“长头”“喇嘛”“寺庙”，以为在描绘这些“神圣”的时候自己的作品也能多少沾上点“神圣”。而刘承川关于西藏的版画作品，带给我们的是更纯粹的高原体验：热情的阳光，质朴的笑脸，结实的手脚，如此而已，简单而直接。
在刀法的选择上，直刀平刀成为最主要的表现手法，宽窄有致，干净利索，这种爽快的直接挖取过后，结实的肌肉与皮肤被显现。除了技法的直截了当，在选材的切入点上，刘承川也是简单而直接的，“笑脸”是这些作品中人物最明显的表情特征，快乐与欢愉成为作品表现的真正主题，作品传递出的这份充满生命气息的欢愉，与所谓“被包装后的西藏文化”并无太明显的直接关联，作者看到的是更直接，更深刻的意义，即：生命本身的欢愉！海子在诗句中写到：“健康的麦地，健康的麦子，养我性命的麦子。”在这里，刘承川作品中的人物恣意放肆的笑脸，也反映了这份最夯实的健康，是对生命，对欢愉本身的礼赞。
这种对“生命力”本身的直接礼赞，在其后系列作品《正月十五》中表现的更加直接。面对一个创作题材，如何既保持这个题材本身的文化属性，同时又必须在这个基础上对其超越，是艺术家创作最困难的问题。在这一点上，刘承川关于“正月十五”这一系列的作品做的很好。“正月十五”作为中华民族一个历史悠久的重要民俗节日，有太多可以述说的话语：观灯，舞龙，元宵，烟火。但当你真正面对这一题材时，你会发现这些丰富的视觉元素，只要被搬上画布，十之八九会落入俗套。前苏联诗人马雅可夫斯基写到：“被用滥的如同谚语，被睡坏的如同病床。”凡是被大众喜闻乐见的，必然就会自觉的变为平庸的与俗气的。
所以，一个画家选择“正月十五”这样的“大众化”题材是极有风险的。“元宵舞龙”的视觉元素本就是个危险的陷阱，就如同耶稣基督将教堂的石块，塑像的木头比喻为阻碍人心的障碍一样，这些司空见惯的民俗符号稍不注意就会将作品带到俗气平庸的边缘。而将刘承川这一系列作品拉出俗套危险的，恰恰就是其作品一贯展现出的对“生命力本体”的礼赞。
图3《正月十五》（木刻版画 85cm×118cm 作者：刘承川）
当我们凝视画面，我们会发现“舞龙”这个主题其实并不是吸引并感动我们的关键。真正吸引我们视线的其实是那些舞动巨龙的人，他们有着粗壮到有近乎僵硬的大手大脚，结实到近乎粗糙的皮肤，质朴到近乎痴傻的表情，热情到近乎疯狂的动作，这一切汇集成一种近乎野蛮的原生态的生命活力，扑面而至，让你热血偾张，畅快淋漓。巨龙在这样生命力的舞动下，已经超越了其本身的民俗学意义，成为这种蓬勃生命力的象征，这种由舞龙者散发的生命活力似乎唤醒了这条巨龙，在翻腾飞舞之间彰显了生命本身的活力与热情。我们可以看到在这一系列作品中，艺术家刀法相较西藏主题时更加奔放自由，直线的挖取成为最主要的表现形式，畅快直接，几近野蛮，我们似乎可以透过这些刻痕感受到艺术家创作之时的热情与流畅。正是这种本就充满生命活力的创作过程，将热情与真诚注入作品，再让观者感动震撼！
纵观刘承川的创作轨迹，我们会发现一种奇妙的过程，即：关注视角由城市转向乡土，思想主题由含蓄走向明确，创作手法从繁复走向直白。这让人联想起“见山不是山”走向“见山还是山”的哲思。这条创作轨迹，实际体现的正是刘承川艺术的心路历程。毕业于四川美术学院版画系的他，在求学阶段自然受到川美重视艺术的观念性，先锋性的影响。
图4市风景二 （丝网版画） 刘承川 作
所以我们在其早期的丝网版画作品中，看到的是一个个模糊的身影，于城市之间，于砖石钢筋的工业文明中，漫无目的等待，穿行，思索。我们可以体会到一个由大山走入都市孩子对于城市生活，对于艺术之路的摸索与冥思。毕业后的刘承川回到了其出生的城市达州，巴山州渠的奇伟秀丽，逐渐唤醒了其灵魂深处作为巴人后裔的直爽豪迈，这一方土地的热情深刻影响了这位生于斯，长于斯的艺术家。逐渐，刘承川的创作风格悄然发生了奇妙的转变，逐渐由一种“他者的观望”，变为了“主体的参与”，蜕变为一位有着浓烈本土气质的艺术家。
这种变化在当下看似繁华，实质浮躁的中国艺术界是弥足珍贵的。“走出去”需要的是勇气，“走回来”却需要真正“深沉的智慧”与“踏实的人生体验”，这是“探索”后的“明确”，“明确”后的“坚守”。从刘承川版画创作之路，我们看到了是一位艺术家自我性与社会性，开放性与本土性，先锋性与传统性从“博弈”走向“交融”的艺术轨迹。
（选自《巴山文艺》2024年第2期。作者：邓旭，青年美术批评家、策展人、四川文理学院美术馆馆长、达州市文艺评论家协会副主席、四川美术家协会理论委员会委员、515艺术创窟驻会学术主持。）
ID755
性别：女
出生年/月:1992.10
生肖：#红娘发对象#
星座：天蝎♏
身高/体重:156/小胖纸（减肥口号万万年）
学历：本科
工作/年薪:护士/10w左右
籍贯/居住:无锡#我要脱单#
家庭情况:单亲，跟母
婚姻状况:未婚
自我介绍:社交简单，生活基本属于两点一线，喜欢看电影，打打游戏，小胖子，性格直爽，认识之前是社畜，有两只，是谦友也是伦妹[嘿哈]
择偶要求：本地土著，172+，正当职业，有房，能接受护士三班倒，不抽烟，不能邋遢（特别不能有长指甲！！） https://t.cn/R2WxpQa
性别：女
出生年/月:1992.10
生肖：#红娘发对象#
星座：天蝎♏
身高/体重:156/小胖纸（减肥口号万万年）
学历：本科
工作/年薪:护士/10w左右
籍贯/居住:无锡#我要脱单#
家庭情况:单亲，跟母
婚姻状况:未婚
自我介绍:社交简单，生活基本属于两点一线，喜欢看电影，打打游戏，小胖子，性格直爽，认识之前是社畜，有两只，是谦友也是伦妹[嘿哈]
择偶要求：本地土著，172+，正当职业，有房，能接受护士三班倒，不抽烟，不能邋遢（特别不能有长指甲！！） https://t.cn/R2WxpQa
师姐简直就是天仙下凡！ 完全打破了我对理科top2博士的刻板印象[晕]看到一个大美女走过来的时候我内心慌得一匹hhhhh， 不过我俩真的聊得好开心好开心，斜风细雨里有说不完的话！ 师姐真是个有主见、直爽、幽默、开朗的美女子，认识她是我五月最开心的事情[嘻嘻]
附上见证友谊的小两枚 [酷]
我还有一个感受就是：等大三结束，我就不要再委屈自己，不再为了综测逼自己做不想做的事、为了维系关系让自己难受，该推的就推掉。要过得简单点、直接点、舒坦点、随性一点，和喜欢的人在一块，蠢蠢地快乐就好了[哼][哈哈]
附上见证友谊的小两枚 [酷]
我还有一个感受就是：等大三结束，我就不要再委屈自己，不再为了综测逼自己做不想做的事、为了维系关系让自己难受，该推的就推掉。要过得简单点、直接点、舒坦点、随性一点，和喜欢的人在一块，蠢蠢地快乐就好了[哼][哈哈]
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