演唱会新玩法：允许部分歌手闭麦 让观众先唱
2023年以来演唱会市场的热度持续高涨，带来了一些新奇独特的现象。

比如，在一些演唱会中，观众在台下成为主角，主动为歌手“贡献自己的歌喉”。

5月6日，抖音娱乐榜第一的消息是“凤凰传奇观众被质疑假唱”。网友笑称，“第一次见辟谣观众没假唱的”。

原因是凤凰传奇在常州和北京鸟巢先后举办两场演唱会，其中鸟巢演唱会被认为合唱声音不够震撼，声音太小。相比之下，常州演唱会不仅声音嘹亮，甚至连荧光棒的挥舞也整齐划一。
音乐会的形式正在逐渐突破传统界限，走向多元化的娱乐体验。越来越多观众来到演唱会的目的，已经不单是想听歌手唱歌了。

不过，这一改变也引起了争议。例如歌手许美静4月的一场演唱会，因将麦克风递给观众而被批评不专业。这种“大型KTV”式的互动，被一些人视为创新，也被另一些人视为不务正业。

现在网上许多段子为了增加话题，刻意凸显了伍佰在演唱会上“领唱员”的角色，似乎他只需要坐在那，起个头，等观众自己唱完就能收钱。

但事实上，这种热闹的“合唱”“段子”或“喜剧互动”都是为了能让观众开心，歌手附赠的额外服务。“伍佰演唱会其实不像网上段子说的那样轻松，他很敬业。不仅唱满了全场，还是全场在跑进行互动。”

演唱会不再只是歌手展示才华的平台。它们正在转变为一个包含观众与歌手之间情感共鸣和互动需求满足的综合娱乐体验空间。

周杰伦等歌手的演唱会通过延长演出、加演等方式回应歌迷的热情，但观众的期望和满意度仍然存在弹性。一旦处理不当，可能会引起负面反馈。2022年末周杰伦新加坡场的演唱会，就有网友表示“演唱会一共就2个小时，里面还穿插了很多乐手的献唱，还有魔术表演、特效表演，无关紧要的环节有点太多了。”相关吐槽贴下，有大量粉丝表示“失望”。

演唱会市场繁荣的背后，是对观众心理和市场细分深刻洞察的必然结果。随着观众群体的多元化，音乐会策划开始注重个性化、差异化，力求在音乐、视觉艺术、互动体验等多方面满足不同观众的喜好。

有网友总结，最有激情最适合大合唱的演唱会有：伍佰、凤凰传奇、张杰；最能玩梗创造抓马剧情的是薛之谦的演唱会；薛之谦演唱会“大屏互动”上频频出现“超美素人”或“抓马网红”，被人质疑剧本。陈奕迅和周杰伦的演唱会有许多聊天互动，氛围更加轻松，并且每次会在舞台设计上加入创意元素。

对于演唱会市场而言，这是一个充满变数的时代，演唱会可能会以“满足观众”为由，被重新定义。“站在音乐的角度，这可能会是一件糟糕的事。但如果仅仅把演唱会定义为一项新的娱乐活动，则或许皆有可能。”

《进击的巨人》：英雄主义与反战反思的交织人气动画《进击的巨人》概述 《进击的巨人》是由谏山创创作的一部人气动画。故事设定在一个被神秘巨人威胁的世界，人类为了生存，建立了三座巨大的城墙。主角艾伦·耶格尔，因巨人破坏城墙导致母亲被杀，立志加入调查兵团，誓要消灭所有巨人。动画以其独特的世界观、扣人心弦的剧情和深刻的主题，吸引了全球大量粉丝，成为当代最具影响力的动画作品之一。 人类与巨人的斗争背景 在《进击的巨人》的世界中，巨人被视为人类生存的最大威胁。它们高大凶残，以人为食。人类为了抵御巨人的侵袭，建立了高达50米的三座城墙，将自己与外界隔离。主角艾伦·耶格尔，生活在最外层的墙内，巨人的入侵打破了他的平静生活，母亲在眼前被巨人杀害。这一悲剧促使他加入调查兵团，誓言要为母亲复仇，同时探索巨人的秘密。 调查兵团的使命与挑战 调查兵团是一支由勇敢的士兵组成的精英队伍，他们的使命是在城墙之外探索巨人的秘密，并尽可能地消灭巨人。作为唯一直接与巨人战斗的部队，调查兵团面临的挑战极其严峻。每次出征，他们都要冒着生命危险，不仅要对抗强大的敌人，还要面对恶劣的自然环境和无法预知的未知。牺牲和伤亡是常有的事，但这一切都是为了人类的未来和自由。 艾伦变身巨人的真相 在调查兵团的一次行动中，艾伦被巨人吞噬，却意外地变身为巨人，以惊人的力量击败了其他巨人，这一幕震惊了所有人。随着剧情的推进，巨人的秘密逐渐揭露，艾伦的变身能力和他父亲的关联成为解开巨人之谜的关键。调查兵团在一次次与巨人的战斗中，不仅要面对巨大的伤亡，还要面对巨人身份背后的真相，这些都激发了观众的好奇心和对后续剧情的期待。 艾伦的成长与战友的支持 艾伦·耶格尔的内心充满了对巨人的愤怒和消灭它们的坚定决心。他的愤怒源自于母亲被巨人杀害的悲剧，他的目标则是保护人类，结束巨人对人类的威胁。在他的身边，三笠·阿克曼和阿尔敏·阿诺德是支持他的重要伙伴。三笠强大的战斗能力和对艾伦的保护之心，阿尔敏的智慧和勇气，都成为艾伦成长道路上的重要支持。他们在战斗中相互扶持，共同面对巨人的威胁，也共同见证了彼此的成长。 动画深刻的主题探讨 《进击的巨人》不仅仅是一部关于战斗和冒险的动画，它更深刻地探讨了生存与牺牲、自由与命运、战争与和平等主题。通过艾伦和其他角色的选择与牺牲，动画展现了人类在极端环境下的生存意志和对自由的渴望。同时，动画中的战争场面和对巨人的描绘，也引发了观众对战争与和平的思考。动画中的角色们常常面临着艰难的抉择，这些抉择反映了人性的复杂性和人在困境中的真实反应。 动画的艺术表现力 在艺术表现方面，《进击的巨人》的动画制作精良，人物形象深刻，剧情发展紧凑。特别是在战斗场景的刻画上，动画通过出色的分镜技术和紧张的配乐，成功营造出了强烈的视觉冲击力和情感共鸣。此外，主要角色们的性格鲜明，随着剧情的进展而逐步发展，使得观众能够深入地了解并共情每一个角色。这些因素共同使得《进击的巨人》成为了一部具有深度和吸引力的动画作品。 动画的全球影响与观众启示 《进击的巨人》自开播以来，在全球范围内产生了巨大影响。它的独特故事和深邃主题吸引了无数观众，引发了广泛的讨论和分析。动画中的人物和事件常常能够引起观众的共鸣，激发人们对于人性、自由和战争等话题的思考。此外，动画在故事叙述和艺术表现上的创新，也被广泛认为是推动动画艺术发展的重要作品。通过其影响力，《进击的巨人》不仅娱乐了观众，也启发了人们对现实世界的深刻反思。

"我们都是孤芳自赏的演员——解读许嵩《雅俗共赏》
歌曲概述：跨界的音符之旅

《雅俗共赏》作为许嵩专辑《青年晚报》的首波推荐曲，以其独特的trip-hop曲风和雅俗共赏的主题，引发了广泛的关注和讨论。这首歌不仅展现了许嵩低沉而迷人的嗓音，还体现了他一贯的端庄诙谐的词汇和朗朗上口的旋律。

主题剖析：讽刺与自省的双重奏

《雅俗共赏》不仅是一首歌曲，更是一次对社会现象的深刻反思。许嵩通过这首歌对娱乐圈的浮华和人生社会的无常进行了辛辣的反讽。歌曲中，他对于雅和俗的定义进行了个性化的解读，不拘泥于传统，展现出了自己独特的哲学态度。

结构探索：胶囊中的雅俗世界

歌曲《雅俗共赏》以提问的方式引入，启发听者思考生活中的雅与俗。许嵩巧妙地利用社会规则，将人们划分为雅人和俗人，通过两者的对立反映出社会的现实。他运用红色俗、蓝色雅的胶囊意象，形象地展现了雅俗之间的冲突与交融。最终，许嵩表明了自己的立场——不偏不倚，超越雅俗，追求真我。

歌词解读：戏剧与生活的雅俗交织

在歌词中，许嵩将戏与生活相类比，通过戏剧舞台上的雅和生活里的俗，揭示了两者间的微妙关系。他表达了自己在作词传神与流行之间的困境，暗示了艺术追求与市场需求之间的矛盾。歌曲中的胡同与弄堂的隐喻，更是深刻描绘了市井与文人雅士之间的区分，而自赏的悲哀，则流露出曲高和寡的无奈。

艺术表现：多维度的感官盛宴

在《雅俗共赏》的MV中，台湾金曲奖导演比尔贾运用独特的艺术手法，将许嵩的音乐理念视觉化。MV中红蓝颜色的运用象征着雅与俗的对比和交融，而舞台剧演员的参与则呈现了作品中红蓝两派的对立与和谐。通过这些艺术表现手法，许嵩的歌词和旋律中所蕴含的情感和思想得到了更加深刻的传达。

成长轨迹：音乐才子的岁月印记

许嵩的音乐之路充满了探索与转变。从孤独的创作经历到成熟稳健的音乐风格，他的每一张专辑都体现了其成长的足迹。《雅俗共赏》见证了许嵩从摇滚叛逆到电音实验，再到雅俗共赏的曲风转变，折射出他对生活哲学的理解与成熟。

哲理深掘：反讽中的生活真谛

《雅俗共赏》歌词中的反讽与自嘲，不仅针对俗雅的二元对立，更带有许嵩对社会现象的深刻自省。他通过这首歌传达出雅俗的相对性，不将两者视为绝对的对立面，而是看到了其中的交融与互通。歌曲中流露出的人生无常感，鼓励人们把握生活，超越俗雅的束缚，追求内心的真实与自由。

音乐传奇：许嵩的雅俗共赏"