娱乐圈是个热闹的行业,也是个产生八卦新闻的地方。绯闻、恩怨等,让每个人都成为了吃瓜群众。明星一直生活在镁光灯下,在现实生活里他们和普通人一样,有自己的爱好,有自己的情怀,也有自己擅长的部分。女星方面,孙俪是一位画画爱好者,她的微博里经常有自己的画作,技能很娴熟。江一燕是一位摄影爱好者,她的摄影画面感很强,看着让人心动。徐静蕾就更新潮了,她是个多才多艺的人。她的书法,字体骨骼清秀,清冽而又优雅。男星方面,王一博是一位舞蹈爱好者,他的舞蹈很有带劲儿,即使来段音乐,他都能跳出一段有律动感的舞蹈。黄磊是个美食爱好者,他在微博里经常晒一些美食,观众隔着屏幕都闻到了美味食物的香味。娱乐圈,你知道谁吃鸡游戏玩得好?我们一起来挖一挖。1、陈赫陈赫是吃鸡玩得比较好的男星,他有自己的队snake。有一年国庆长假,陈赫就带着鹿晗玩《绝地求生》,两人一直玩到凌晨五点。陈赫打游戏的时候,女儿经常闯入。陈赫一边打游戏一边和女儿聊天。果然是高手,个人爱好和陪伴女儿两不误。陈赫因演《爱情公寓》中的曾小贤一角大火,又参了真人秀节目《奔跑吧兄弟》圈了一波粉。又因在《瞄准》中饰演了男二号,演技爆发,获得了大片掌声。2、鹿晗在直播的时候,鹿晗自爆化名“刘壮实”。鹿晗曾用国庆节唯一的一天假期,全部用来吃鸡了。当时,鹿晗还花了6000块钱买了绝版时装围巾,看来鹿晗是真正的热爱吃鸡游戏啊。鹿晗虽然是偶像出身,身上携带着大量的流量。但他一直在努力转型,尤其在短剧《在劫难逃》中饰演的赵彬彬演技炸裂,他也凭借该剧摘掉了流量鲜肉的标签。3、林俊杰在娱乐圈,林俊杰是出了名的网游大咖,还是资深的网游玩家。他的本职工作不应该是歌手,而应该是游戏玩家。《绝地逃生》最火的时候,他就在玩了。有一次演唱会上,林俊杰唱完《小酒窝》后,现场玩起了“绝地求生”。他把左边的粉丝叫做“P城”,右边的粉丝叫作“G港”,而自己大喊“大吉大利,今晚吃鸡”。现场一片高潮,演唱会现场就这样变成了吃鸡现场。林俊杰3岁或者4岁的时候,就开始打电玩了。后来,走上了音乐路之后,他又把电玩融入音乐里,比如《黑键》就是在游戏里汲取的音乐灵感。4、韩寒韩寒决对是个异类,他辍学,写书,玩赛车,拍电影。当然,他还是吃鸡高手,有自己的队1246。在《绝地求生》中韩寒决对是骨灰级玩家,他旗下的1246战队也超级厉害。有次比赛中,1246战队击杀14人暂居第一,实力不容小觑。韩寒的一生充满传奇,辍学、玩赛车、当作家,又开公司、执导影片。他身上的标签太多了,他执导的《后会无期》票房不错。5、刘昊然刘昊然也喜欢玩吃鸡,他经常化名大宝喜欢周二珂。昊然弟弟的玩法更刺激,他不仅吃鸡还关注狼人圈吃手八卦,他常年和一些队友玩游戏。刘昊然曾经晒出截图,看那个分值他并不是偶尔吃鸡,太像家常便饭了。刘昊然弟弟的成名作是《唐人街探案》系列,如今他更是大荧幕上的常客。6、王俊凯王俊凯也喜欢玩吃鸡游戏,他曾经和刘昊然、张一山、王大陆、董子健、孙怡等人组团在网吧吃鸡,还被网友调侃俊凯弟弟终于成年了,可以光明正大的进入网吧了。王俊凯吃鸡的技能也不差,只是小弟弟太低调了。王俊凯作为青春励志组合TFBOYS的队长兼主唱,他镜头感很好,气场也很强,表演方式很完美。7、董子健如果亿万网友都知道董子健玩吃鸡,那绝对是孙怡告知的,孙怡曾经发了一条微博就说了董子健玩吃鸡的事情。工作之外,董子健的娱乐活动最刺激的就属吃鸡了,他玩的时候最会携带家属,老婆孙怡也和他一起玩。董子健的成名作是《青春派》,影片《山河故人》和电视剧《大江大河》都给他圈了一波粉。8、王大陆王大陆、王俊凯、张一山、刘昊然、董子健等作为固定嘉宾参加了浙江卫视的真人秀挑战节目《高能少年团》,事后他们一起组队吃鸡。王大陆还发了微博,他们不仅一起吃了鸡,还一起吃了饭,打了球。王大际也是《绝地求生》的头号粉丝,他有时间就会玩吃鸡。王大陆的成名作是《我的少女时代》,如今成为偶像剧中的流量担当。9、张一山张一山与《绝地求生》的缘分也与《高能少年团》有关系,以王大陆、刘昊然等为首的高能少年团团员们集体组团去网吧吃鸡,那阵势很厉害。张一山凭借《家有儿女》中的刘星一角而走红,如今更是成为演技技担当。10、胡歌胡歌在一次采访中表示自己也爱玩游戏,《绝地求生》成为他的最爱。胡歌也光明正大地步入《绝地求生》中的队伍了,明星军团的大咖越来越多。胡歌凭借《神话》大火,又在《伪装者》和《琅琊榜》上贡献了教科书般的演技。如今,胡歌又在大荧幕发展,其参演的影片《南方车站的聚会》、《李娜》等都取得了不错的成绩。娱乐圈是个卧龙藏虎的地方,明星们的生活也十分光鲜,而他们也付出了比普通人多很多的汗水,才造就了他们的傲人成绩。作为普通人都有自己的爱好,遇到烦心事都会去做做喜欢的事情疏导自己的心情,下班也会选择自己喜欢的娱乐活动而给自己解压。作为明星,他们的365天都几乎被工作占满,偶尔放松一下自己,或者与好姐妹约约下午茶,与好兄弟组团吃鸡,都是可以的。文/音衣九
#国画欣赏# 孙其峰
书法是绘画构图可资借鉴的大宝库!
绘画就是处理各种关系
什么“关系”,就是相反相成的辩证法的关系。神与形就是主观与客观矛盾统一的关系。笔墨中用笔的轻重、快慢、转折、提按、往来、顺逆……是关系,用墨的浓淡、干湿也是关系,设色中浓淡、冷暖、厚薄、清浑也是关系。又如构图中的宾主、虚实、开合、争让、疏密、聚散、多少、有无、高低、俯仰、上下、左右、阴阳、向背、纵横、繁简……也更是“关系”,造型上的巧与拙、写实与写意、惟妙惟肖与不似之似也应称作是关系问题。
总之,一幅画的绘制过程,无非是处理各种关系的过程。
书法是构图宝库
书法的结字(间架、结体),可给予绘画构图以很有益的借鉴。从“法”(具体的)上讲,写字与画画确不一样,如果从“理”上看,二者则是相同的。
我们不妨把书法的结字,看成是绘画构图的骨式图,因为在结字中包含着构图学的那些相反相成矛盾统一的关系。
同是某一个字,既有真、草、隶、篆的不同,又有欧、虞、颜、柳、苏、黄、米、赵的差别,可以说是变化万端。
书法真是一座可资绘画构图学借鉴的大宝库。
画也有“繁体”与“简体”两种格调
画也有“繁体”与“简体”两种不同格调。
北宋人的那些千岩万壑,可说是繁体,
南宋马夏所画的“一角山水”,
还有元人倪云林所画的松林亭子式的一丘一树都可说是简体一路。
简体要“简而不单”,繁体要“繁而不烦”、“多而不乱”。
简体的形成过程,是伴随着写意画的发展过程的。
从工笔到写意,这是画法上的由繁到简。
至于构图上的“简体”,与写意画的发展也是密不可分的。
(当然我们不能说工笔画本身就没有简的构图)写意画(应叫“意笔”)应该是“貌离神合”、“似非而是”。
位置靠画家经营
“经营位置”是六法之一。经营位置提得很好,既有尊重客观的一面,又有发挥主观能动性的一面。客观对象本身是存在着“位置”关系的,自然状态的东西,毕竟不是艺术,如果照样搬入画面是不行的,所以需要画家去“经营”一番。
只有经过了“经营”了的“位置”,才能够高于生活,才能够真正成为艺术的构图。“位置”是客观的,“经营”则是主观的。“经营位置”既有“外师造化”的问题,又有“中得心源”的问题,乃是主观与客观的统一。所谓“位置”,无非是前后、左右、上下、高低、纵横、聚散、有无、大小、远近等。所谓“经营”,无非是如何将上述各种对立关系处理得更好。
因而构图学,就是研究如何把自然状态的东西经营得更好更美,更合乎高于自然的美学原则。
它既不是天才家的自创,亦不是自然物的翻
版。
作画不能专尚形似,还要刻画精神实质。
青藤、白阳作画,如同写草书;
吴昌硕是以篆法入画;
把楷法融进大写意的代表人物要算齐白石了。
文人画家,只应该指那些具有文人身份又有一定绘画修养的人。对他们来说,文人是他们的本来面貌,绘画只是他们文人生活中的一个方面。文人画在技术水平上不一定是很高的,但由于他们有多方面的修养(如文学修养),其作品也另有一番风趣,尤其在诗、画、书法的结合上,在绘画思想上,是有贡献的。宋之苏东坡、明之徐文长等,都可作为这类画家的代表。
八大山人的画,很独特,很新,在艺术上有大的突破,但不难看出,他是有传统根底的。他的某些山水,明显有董其昌的影响。他的花鸟画也不难看出林良的笔意。
至于梁楷、青藤、孙隆、端本诸画家,也不会不给他以内在的微妙影响。八大山人可谓善于推陈出新的能手了。
临摹是训练笔墨技巧很重要的一个方面
用笔贵能“简而不单”,用墨贵能“淡而不薄”。
笔墨是中国画特有的造型手段,也是其形式美体现的主要方面。它在很大程度上体现了民族绘画的民族特色,也在很大程度上体现着个人的风格特点。
“笔墨”是民族绘画传统中的一个至关重要的问题。目前有许多人对笔墨的重要性估计不足,甚至作了错误的解释,如把“笔墨”的意义局限在造型手段方面,而忽视它作为一种形式的相对独立性的一面。
谁要一说到“笔墨”的相对独立性,谁就被认为是“形式主义者”。在教学中也有这种倾向,如认为只要有了熟练的造型能力,就会自然派生出“笔墨”来。试问只通过长期的素描与急就的速写,而不通过其他方式(尤其是临摹),能够彻底解决笔墨问题吗?
从发现笔墨的重要性到承认笔墨的相对独立性,是一个进步过程。这个过程就是写意画发展的过程。所以从某种意义上讲,写意画对笔墨是一个解放。中国画强调一个“写”字,就是强调笔墨的美。
早先画家们并不喜欢“笔痕”,例如画雪景染天染水都在淡墨中兑胶水,以消灭笔痕。其后人们发现“笔痕”是“见笔”(笔触)的另一种形式,把笔痕提高到了形式美的高度,这不能不说是人们对形式美认识的一大突破。
临摹是训练笔墨技巧很重要的一个方面。中国画的表现方法程式较多,有点像京剧。
临摹是获得前人笔墨程式最好的一种方法。
程式也是发展的,至于一些新程式的探索,那还要从写生中去寻求探索。二者不可偏废。
“积墨”是多道工序、多层墨积叠的墨法,“泼墨”则是一道工序、一层墨的墨法。齐白石的墨鸡(雏)、墨虾固是“泼墨”法,北宗山水的那种单层水墨画法,如“泥里拔钉”之类,也是“泼墨”之法。
图文By:大美国画
书法是绘画构图可资借鉴的大宝库!
绘画就是处理各种关系
什么“关系”,就是相反相成的辩证法的关系。神与形就是主观与客观矛盾统一的关系。笔墨中用笔的轻重、快慢、转折、提按、往来、顺逆……是关系,用墨的浓淡、干湿也是关系,设色中浓淡、冷暖、厚薄、清浑也是关系。又如构图中的宾主、虚实、开合、争让、疏密、聚散、多少、有无、高低、俯仰、上下、左右、阴阳、向背、纵横、繁简……也更是“关系”,造型上的巧与拙、写实与写意、惟妙惟肖与不似之似也应称作是关系问题。
总之,一幅画的绘制过程,无非是处理各种关系的过程。
书法是构图宝库
书法的结字(间架、结体),可给予绘画构图以很有益的借鉴。从“法”(具体的)上讲,写字与画画确不一样,如果从“理”上看,二者则是相同的。
我们不妨把书法的结字,看成是绘画构图的骨式图,因为在结字中包含着构图学的那些相反相成矛盾统一的关系。
同是某一个字,既有真、草、隶、篆的不同,又有欧、虞、颜、柳、苏、黄、米、赵的差别,可以说是变化万端。
书法真是一座可资绘画构图学借鉴的大宝库。
画也有“繁体”与“简体”两种格调
画也有“繁体”与“简体”两种不同格调。
北宋人的那些千岩万壑,可说是繁体,
南宋马夏所画的“一角山水”,
还有元人倪云林所画的松林亭子式的一丘一树都可说是简体一路。
简体要“简而不单”,繁体要“繁而不烦”、“多而不乱”。
简体的形成过程,是伴随着写意画的发展过程的。
从工笔到写意,这是画法上的由繁到简。
至于构图上的“简体”,与写意画的发展也是密不可分的。
(当然我们不能说工笔画本身就没有简的构图)写意画(应叫“意笔”)应该是“貌离神合”、“似非而是”。
位置靠画家经营
“经营位置”是六法之一。经营位置提得很好,既有尊重客观的一面,又有发挥主观能动性的一面。客观对象本身是存在着“位置”关系的,自然状态的东西,毕竟不是艺术,如果照样搬入画面是不行的,所以需要画家去“经营”一番。
只有经过了“经营”了的“位置”,才能够高于生活,才能够真正成为艺术的构图。“位置”是客观的,“经营”则是主观的。“经营位置”既有“外师造化”的问题,又有“中得心源”的问题,乃是主观与客观的统一。所谓“位置”,无非是前后、左右、上下、高低、纵横、聚散、有无、大小、远近等。所谓“经营”,无非是如何将上述各种对立关系处理得更好。
因而构图学,就是研究如何把自然状态的东西经营得更好更美,更合乎高于自然的美学原则。
它既不是天才家的自创,亦不是自然物的翻
版。
作画不能专尚形似,还要刻画精神实质。
青藤、白阳作画,如同写草书;
吴昌硕是以篆法入画;
把楷法融进大写意的代表人物要算齐白石了。
文人画家,只应该指那些具有文人身份又有一定绘画修养的人。对他们来说,文人是他们的本来面貌,绘画只是他们文人生活中的一个方面。文人画在技术水平上不一定是很高的,但由于他们有多方面的修养(如文学修养),其作品也另有一番风趣,尤其在诗、画、书法的结合上,在绘画思想上,是有贡献的。宋之苏东坡、明之徐文长等,都可作为这类画家的代表。
八大山人的画,很独特,很新,在艺术上有大的突破,但不难看出,他是有传统根底的。他的某些山水,明显有董其昌的影响。他的花鸟画也不难看出林良的笔意。
至于梁楷、青藤、孙隆、端本诸画家,也不会不给他以内在的微妙影响。八大山人可谓善于推陈出新的能手了。
临摹是训练笔墨技巧很重要的一个方面
用笔贵能“简而不单”,用墨贵能“淡而不薄”。
笔墨是中国画特有的造型手段,也是其形式美体现的主要方面。它在很大程度上体现了民族绘画的民族特色,也在很大程度上体现着个人的风格特点。
“笔墨”是民族绘画传统中的一个至关重要的问题。目前有许多人对笔墨的重要性估计不足,甚至作了错误的解释,如把“笔墨”的意义局限在造型手段方面,而忽视它作为一种形式的相对独立性的一面。
谁要一说到“笔墨”的相对独立性,谁就被认为是“形式主义者”。在教学中也有这种倾向,如认为只要有了熟练的造型能力,就会自然派生出“笔墨”来。试问只通过长期的素描与急就的速写,而不通过其他方式(尤其是临摹),能够彻底解决笔墨问题吗?
从发现笔墨的重要性到承认笔墨的相对独立性,是一个进步过程。这个过程就是写意画发展的过程。所以从某种意义上讲,写意画对笔墨是一个解放。中国画强调一个“写”字,就是强调笔墨的美。
早先画家们并不喜欢“笔痕”,例如画雪景染天染水都在淡墨中兑胶水,以消灭笔痕。其后人们发现“笔痕”是“见笔”(笔触)的另一种形式,把笔痕提高到了形式美的高度,这不能不说是人们对形式美认识的一大突破。
临摹是训练笔墨技巧很重要的一个方面。中国画的表现方法程式较多,有点像京剧。
临摹是获得前人笔墨程式最好的一种方法。
程式也是发展的,至于一些新程式的探索,那还要从写生中去寻求探索。二者不可偏废。
“积墨”是多道工序、多层墨积叠的墨法,“泼墨”则是一道工序、一层墨的墨法。齐白石的墨鸡(雏)、墨虾固是“泼墨”法,北宗山水的那种单层水墨画法,如“泥里拔钉”之类,也是“泼墨”之法。
图文By:大美国画
#sky光遇[超话]# 从音韵季玩到现在终于找到cp啦,是个很可爱的女孩子(没错是百合),自己磕自己的cp是真香啊,暂定傲娇炸毛时刻想反攻的卡卡(菇)受x宠妻骚话连篇脑补狂魔时刻发情龙骨(白鸟)攻,对,我坚决是攻!发型她换我就换,性格不变。我喜欢写文,她喜欢画画,我觉得以后可能会产粮[挤眼]#光遇[超话]##光遇#
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