20210226 ①话说人生处处plan B ，可这道难题我现在只会当驼鸟选了逃避，无从消解……希望我能早点找到破解的plan B ，也算能放过自己
②语言真是门艺术，或于无声处给人以压力让人附声应和，或真情流露让人只想洗心革面后半生行善积德做个好人，而出租车司机大概就是掌握这门秘籍且可无缝切换的一个角色，这一路，带上耳机的我又默默摘掉了……
②语言真是门艺术，或于无声处给人以压力让人附声应和，或真情流露让人只想洗心革面后半生行善积德做个好人，而出租车司机大概就是掌握这门秘籍且可无缝切换的一个角色，这一路，带上耳机的我又默默摘掉了……
#每日一善[超话]##阳光信用# [心][心]别为打翻的牛奶哭泣，始终相信美好，追求美好，不羡慕谁，不讨好谁，余生不长，善待自己，知足当下，努力耕耘未来。若是失去了，就给自己一个微笑，相信人生处处是阳光，若是跌倒了，就在伤痛中爬起，不惧艰辛，整装待发继续赶路，不慌不忙，来日可期！[拳头][拳头]
李白写的庐山无人能及，苏轼挑战了一首，同是名作，谁的意境更高！
在古代，最不缺少的就是文人墨客，他们肆意挥洒着自己的才华，有的人功成名就，有的人的诗歌流传千年。所以当时存在着很多偷天妙手的高手，在他们的笔中，相同的诗也有着不同的独特魅力。
在唐朝，就有这样一位妙笔生花的诗人，他被人们称赞为“诗仙”，从他的诗歌中，处处都能看出他热爱祖国山河。他的诗豪迈又奔放，字里行间奇妙无穷，意境非凡，他就是李白，一位才华横溢的诗人。
在李白的那个时代，诗歌的发展最为绚烂，而他又是当朝当之无愧的“诗仙”，他的诗充满了积极浪漫主义色彩，很多都表现出来他丰富的想象力，让人可以从中体验到诗歌的乐趣，就比如李白的一首名作《望庐山瀑布》。
02一、无人能出其右的《望庐山瀑布》
要知道，李白非常热爱唐朝的山河，他常常望着远处的山、山间的水、水中的石，无处不是唐朝山河的景色。每每看到喜欢景色时，李白便开始想象，以至于在他眼中的景致如同仙境，趣意非凡。
李白在游玩庐山时，看见飞流横下的瀑布，随即诗兴大发，当即赋诗一首，提名为《望庐山瀑布》日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
这首诗完美地展现了瀑布飞流直下的样子，让人们看见这首诗时便能够想象到瀑布的美景。这一首七言律诗完美地展现了李白心中所想，眼中所爱的庐山瀑布。虽然短短四句，但是在字里行间中都能看出李白的浪漫气息。
极赋想象力的诗句更是将李白所爱的景致描绘得非常有趣，让人仿佛身临其境，感受这庐山瀑布的非凡趣味。在这首诗中，李白将庐山比作一个巨大的香炉，太阳照在这个大大的香炉上，意境非常美丽。在半山腰的云雾缓慢浮动，就如同香炉生出来的香烟，让人沉醉其中，不可自拔。
李白远远地看去时，飞湍而下的瀑布就如同被挂在庐山之上，瀑布如同从三千尺的山顶，飞奔而下，如同璀璨的银河，从天上掉落到人间，为人间的山水增添一番乐趣。这首诗的魅力不仅于此，在用词方面也充满了巧妙。第一句中“生”字，将静景动态化。
生动的描写出景物的活，同时虚实结合，把眼前的景物和自己的想象联系在一起，生动刻画出了景物的“动”。随后，在第二句中，“挂”字又将动态的景物写成静态的，把瀑布看成一幅画，挂在了这庐山的山顶，同第一句结合，便可以达到动静结合的目的。
以动写静，以静描动，让诗歌增添了不少品鉴的乐趣。这诗的第三句，“三千尺”又夸张地表现出瀑布的湍急，从山顶飞流直下，让人声临其境，似乎看见飞流的瀑布、听见了湍急的水声，同第二句一样，都是在写是认可看见的实际景色。
最后，诗的最后一句，升华了诗歌的主题。利用比喻的手法，将眼前的瀑布比作天上的银河，天上的银河落入到人间，化作瀑布，增添了诗歌的乐趣，同第一句一样都是虚写。
整首诗利用了虚实结合的手法，将实景和虚景巧妙结合在一起，同时利用诗人的想象力，将诗歌刻画成极具浪漫主义色彩的千古名句。这首诗流传至今，经过无数名人品鉴，无一不称赞其构思巧妙，可以说李白写的庐山成为无人能敌的名诗之作。
03二、苏轼不服创作《题西林壁》
唐朝可以称得上是李白的诗歌时代，他创作的诗歌经常被后人称赞，在中唐时期，出现了很多借鉴模仿李白诗歌的人，借着李白的诗歌，创作出自己的诗歌。然而这种行为被苏轼认为模仿，他认为这些人不过是模仿李白的诗词风格罢了。
他认为的创作，不是拾人牙慧，而是属于自己的独立思考，用不同的写作风格，表达自己眼中的景致、情感。于是，苏轼来到了李白诗中的庐山，亲身体验之后，将自己在此情此景中的感受写了下来。
苏轼一连写了六首山水诗，其中《题西林壁》成为了千古名篇。横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。
在这首诗中，苏轼将自己看见的庐山景色写了出来。诗词中，诗人站在不同的角度观察庐山景色。横着看庐山是七岭，侧看庐山则是山峰，远看庐山很小，近看庐山却又很高大。为什么你不知道庐山真正的样子是怎样的，只因为你身在庐山中。
这首诗的前两句，利用不同的角度去写庐山，把不同角度的庐山景色写了出来。后两句则表达出了为什么各种角度看到的庐山都不是一样的，从而引发读者思考，为什么我看到的庐山不一样呢，最后诗人回答，只是因为身在着庐山之中罢了。
这首诗在整体上都是在刻画实际的景色，通过实际的景色，引发对人生的思考。“不识庐山真面目，只缘身在此山中”这句诗也就成为了后人思考人生的一种解答。
04三、两首诗的区别
首先，在李白的诗中，李白利用景物的描写让人们真正地去欣赏美景，这首诗站在浪漫主义色彩上，是抒发了诗人对祖国山河的热爱，以及对眼前景物的沉醉。而苏轼的诗，虽然也是利用对实景的描写，但是他所表达的却是人生哲理。
他告诉后辈，一件事物具有多样性，站在不同的角度思考人生，那么得到的结果也不尽相同。所以这两首诗，在写作思路上就有很大的不同，一个是对景致的热爱，另一个则是对人生的思考，所表达的情感上就有很大的不同。
其次，李白与苏轼的经历不同。李白的一生放荡不羁，喜欢四处游玩，在写这首诗的时是唐玄宗开元十三年，唐朝愈发壮大，称得上是大唐盛况，李白不必忧国忧民，每日最大的乐趣就是游玩作诗。而苏轼在创作这首诗时，年岁即将过半，已经47岁了。
他的经历不像李白那般幸运，他经历了诸多打击，当登上庐山时心中不免感慨万千，想的大多数是人生的道理。他站在庐山上，看着远处高低不同的山峰，就如同看见了自己的人生，不断地起伏跌宕。他不断地排解自己，他想不通为什么自己要经历这些苦难，站在庐山上一番思考后，他明白了人生就像这山峰，站在不同的角度，看到的景色是不同的。
如果把事情看作山峰，那么事情也会有很多不同。我们身处这些事情中，却不知道事情的全貌，如果要想看见整件事情，就要摆脱这些高大的山峰，站在更高的地方，或许就能想明白事件的本身，找到更好的解决办法。
无论是李白的《望庐山瀑布》，还是苏轼的《题西林壁》，都是流传千古的名作，同样，在他们的诗歌中，我们或许可以领悟到不同的人生哲理，这也许就是诗歌本身的含义。
关于这两首诗的比较，作者认为各有各的好处。自古文化就具有多元性，所以两位诗人在创作诗歌的时候，想法、阅历都不相同。有的人能够感同身受，有的人则不能，同样是千古名篇，就看个人领悟罢了。
最后，诗词之所以流传至今，必定有它独特的文化魅力。每一首诗歌在诗人创作它之时，就赋予了它专属的灵魂，而我们，应该将古人的诗魂传承并且发扬光大，这样便可以保护中华文化源远流长。
#诗词##吾爱诗词##国学新青年##遇见艺术#
在古代，最不缺少的就是文人墨客，他们肆意挥洒着自己的才华，有的人功成名就，有的人的诗歌流传千年。所以当时存在着很多偷天妙手的高手，在他们的笔中，相同的诗也有着不同的独特魅力。
在唐朝，就有这样一位妙笔生花的诗人，他被人们称赞为“诗仙”，从他的诗歌中，处处都能看出他热爱祖国山河。他的诗豪迈又奔放，字里行间奇妙无穷，意境非凡，他就是李白，一位才华横溢的诗人。
在李白的那个时代，诗歌的发展最为绚烂，而他又是当朝当之无愧的“诗仙”，他的诗充满了积极浪漫主义色彩，很多都表现出来他丰富的想象力，让人可以从中体验到诗歌的乐趣，就比如李白的一首名作《望庐山瀑布》。
02一、无人能出其右的《望庐山瀑布》
要知道，李白非常热爱唐朝的山河，他常常望着远处的山、山间的水、水中的石，无处不是唐朝山河的景色。每每看到喜欢景色时，李白便开始想象，以至于在他眼中的景致如同仙境，趣意非凡。
李白在游玩庐山时，看见飞流横下的瀑布，随即诗兴大发，当即赋诗一首，提名为《望庐山瀑布》日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
这首诗完美地展现了瀑布飞流直下的样子，让人们看见这首诗时便能够想象到瀑布的美景。这一首七言律诗完美地展现了李白心中所想，眼中所爱的庐山瀑布。虽然短短四句，但是在字里行间中都能看出李白的浪漫气息。
极赋想象力的诗句更是将李白所爱的景致描绘得非常有趣，让人仿佛身临其境，感受这庐山瀑布的非凡趣味。在这首诗中，李白将庐山比作一个巨大的香炉，太阳照在这个大大的香炉上，意境非常美丽。在半山腰的云雾缓慢浮动，就如同香炉生出来的香烟，让人沉醉其中，不可自拔。
李白远远地看去时，飞湍而下的瀑布就如同被挂在庐山之上，瀑布如同从三千尺的山顶，飞奔而下，如同璀璨的银河，从天上掉落到人间，为人间的山水增添一番乐趣。这首诗的魅力不仅于此，在用词方面也充满了巧妙。第一句中“生”字，将静景动态化。
生动的描写出景物的活，同时虚实结合，把眼前的景物和自己的想象联系在一起，生动刻画出了景物的“动”。随后，在第二句中，“挂”字又将动态的景物写成静态的，把瀑布看成一幅画，挂在了这庐山的山顶，同第一句结合，便可以达到动静结合的目的。
以动写静，以静描动，让诗歌增添了不少品鉴的乐趣。这诗的第三句，“三千尺”又夸张地表现出瀑布的湍急，从山顶飞流直下，让人声临其境，似乎看见飞流的瀑布、听见了湍急的水声，同第二句一样，都是在写是认可看见的实际景色。
最后，诗的最后一句，升华了诗歌的主题。利用比喻的手法，将眼前的瀑布比作天上的银河，天上的银河落入到人间，化作瀑布，增添了诗歌的乐趣，同第一句一样都是虚写。
整首诗利用了虚实结合的手法，将实景和虚景巧妙结合在一起，同时利用诗人的想象力，将诗歌刻画成极具浪漫主义色彩的千古名句。这首诗流传至今，经过无数名人品鉴，无一不称赞其构思巧妙，可以说李白写的庐山成为无人能敌的名诗之作。
03二、苏轼不服创作《题西林壁》
唐朝可以称得上是李白的诗歌时代，他创作的诗歌经常被后人称赞，在中唐时期，出现了很多借鉴模仿李白诗歌的人，借着李白的诗歌，创作出自己的诗歌。然而这种行为被苏轼认为模仿，他认为这些人不过是模仿李白的诗词风格罢了。
他认为的创作，不是拾人牙慧，而是属于自己的独立思考，用不同的写作风格，表达自己眼中的景致、情感。于是，苏轼来到了李白诗中的庐山，亲身体验之后，将自己在此情此景中的感受写了下来。
苏轼一连写了六首山水诗，其中《题西林壁》成为了千古名篇。横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。
在这首诗中，苏轼将自己看见的庐山景色写了出来。诗词中，诗人站在不同的角度观察庐山景色。横着看庐山是七岭，侧看庐山则是山峰，远看庐山很小，近看庐山却又很高大。为什么你不知道庐山真正的样子是怎样的，只因为你身在庐山中。
这首诗的前两句，利用不同的角度去写庐山，把不同角度的庐山景色写了出来。后两句则表达出了为什么各种角度看到的庐山都不是一样的，从而引发读者思考，为什么我看到的庐山不一样呢，最后诗人回答，只是因为身在着庐山之中罢了。
这首诗在整体上都是在刻画实际的景色，通过实际的景色，引发对人生的思考。“不识庐山真面目，只缘身在此山中”这句诗也就成为了后人思考人生的一种解答。
04三、两首诗的区别
首先，在李白的诗中，李白利用景物的描写让人们真正地去欣赏美景，这首诗站在浪漫主义色彩上，是抒发了诗人对祖国山河的热爱，以及对眼前景物的沉醉。而苏轼的诗，虽然也是利用对实景的描写，但是他所表达的却是人生哲理。
他告诉后辈，一件事物具有多样性，站在不同的角度思考人生，那么得到的结果也不尽相同。所以这两首诗，在写作思路上就有很大的不同，一个是对景致的热爱，另一个则是对人生的思考，所表达的情感上就有很大的不同。
其次，李白与苏轼的经历不同。李白的一生放荡不羁，喜欢四处游玩，在写这首诗的时是唐玄宗开元十三年，唐朝愈发壮大，称得上是大唐盛况，李白不必忧国忧民，每日最大的乐趣就是游玩作诗。而苏轼在创作这首诗时，年岁即将过半，已经47岁了。
他的经历不像李白那般幸运，他经历了诸多打击，当登上庐山时心中不免感慨万千，想的大多数是人生的道理。他站在庐山上，看着远处高低不同的山峰，就如同看见了自己的人生，不断地起伏跌宕。他不断地排解自己，他想不通为什么自己要经历这些苦难，站在庐山上一番思考后，他明白了人生就像这山峰，站在不同的角度，看到的景色是不同的。
如果把事情看作山峰，那么事情也会有很多不同。我们身处这些事情中，却不知道事情的全貌，如果要想看见整件事情，就要摆脱这些高大的山峰，站在更高的地方，或许就能想明白事件的本身，找到更好的解决办法。
无论是李白的《望庐山瀑布》，还是苏轼的《题西林壁》，都是流传千古的名作，同样，在他们的诗歌中，我们或许可以领悟到不同的人生哲理，这也许就是诗歌本身的含义。
关于这两首诗的比较，作者认为各有各的好处。自古文化就具有多元性，所以两位诗人在创作诗歌的时候，想法、阅历都不相同。有的人能够感同身受，有的人则不能，同样是千古名篇，就看个人领悟罢了。
最后，诗词之所以流传至今，必定有它独特的文化魅力。每一首诗歌在诗人创作它之时，就赋予了它专属的灵魂，而我们，应该将古人的诗魂传承并且发扬光大，这样便可以保护中华文化源远流长。
#诗词##吾爱诗词##国学新青年##遇见艺术#
✋热门推荐