【过年宅家看《刑警之海外行动》吴刚、柯蓝携手开启跨国刑侦】
由公安部刑事侦查局指导的跨国打击海外犯罪题材电视剧《刑警之海外行动》将于2月13日起登陆北京卫视品质剧场，每晚19:30播出。该剧由著名导演余淳、吕紫伯执导，集结了吴刚、柯蓝、任达华、俞飞鸿、宁理、石凉、曾江、林雪、赵君、吴国华、戚九洲、马吟吟、王煜等多位实力派演员，讲述了以高笑天（吴刚 饰）为代表的刑警组成海外行动工作组开展多国执法合作，与境外势力斗智斗勇，最终破获多起跨境案件，保护海外侨胞生命财产安全的故事。
“黑帮盘踞”“电信诈骗”“资产转移”......每一个社会热点背后，都隐藏着无数的罪恶，威胁着无数海外侨胞的生命财产安全。《刑警之海外行动》正是将笔触伸向了“跨境犯罪”，以典型案例为创作基础，取材于中国警察在海外与当地警方开展执法合作的典型案例，通过聚焦“劝返重要证人”“捕获电信网络诈骗”“打击黑恶势力”“国际合作”“跨国犯罪”“保护海外侨胞的合法权益”等当下社会热点，集中反映了我国刑警机智果敢、忠诚无畏的职业精神，努力维护世界华人利益和人身安全的能力和决心。
“纪实风格”再现一线刑侦故事
2009年，由余淳执导的都市情感大剧《马文的战争》在北京卫视热播，凭借轻松幽默的笔调、深刻的婚姻家庭问题探讨收获如潮好评，并一举拿下“第三届东京国际电视剧节特别奖”“第十五届上海电视节白玉兰奖最佳女演员奖”。此后，余淳又接连执导了《老牛家的战争》《李春天的春天》《金太郎的幸福生活》等一系列都市轻喜剧，于嬉笑怒骂之中，展现着或现实或残酷、或粗粝或温情的生活百态。事实上，拍摄刑侦剧入圈的余淳，在内心深处一直有对刑侦题材剧的天然执念，而刑侦剧“强情节”“悬疑感”“冲突性”的特性，更是吸引着他想要在此领域有所深耕，《刑警之海外行动》的出现，无疑成了他回归初心的最佳契机。“我是很喜欢和警察相关的生活，男孩子们都会喜欢这种强情节、冲突比较强的故事，它不像家庭剧你分不清谁好谁坏，刑侦剧的黑白正义和邪恶是很清晰的，《刑警之海外行动》就是这样，它的框架结构非常清晰，而且格调和利益都很高，它不单单是一个个案件，而是体现了新时代下国家的强盛、能力的增强，包括民族气魄等等。”
以真实故事为基底，《刑警之海外行动》通过“劝返篇”“扫黑篇”“电诈篇”三个篇章故事，串联起海外刑侦小组跨境执法合作的故事。语言不通、环境陌生、缺乏执法权、信息调度难，跨境办案的难度难以想象，因此，原生态呈现办案过程成了余淳的首要目标。“我们基本上走的是带有真实的存在感、偏纪实性的风格，我个人是不太接受那种悬浮感的剧，特别是故事本身就是真实案件的改编，真实的人物，他们费了那么多心血办的案子，如果拍得很漂浮的话，也对不起他们的工作。”不过，在保证真实性的前提下，余淳也尽可能地运用外在设计去扩大戏剧张力。“我们在形式感和内容层面都做了创新，希望它能够稍微伶俐一点、痛快一点、节奏快一点，不拖泥带水。包括影调上会暗一些，跟内容和氛围去契合，包括整个场景以及在国外拍摄的比例，都是想尽量还原当时真实的氛围和人物状态。”比如通过低调的影像环境来营造冲击力，根据具体的场景调配服装，确保演员和置景在颜色氛围上不重叠，影视灯具基本不进屋，通过自然光线营造真实感等等，都使得剧作在走纪实风的同时兼具了电影质感。
“千面”吴刚化身刑侦局长
《人民的名义》《破冰行动》《庆余年》《神探柯晨》......从克勤克俭的达康书记到不苟言笑的禁毒局副局长李维民，从阴沉难测的院长陈萍萍到老谋深算的警察署长孙满堂，跨越古今，无论正邪，吴刚总能用“换脸式演技”在极其有限的发挥空间里，赋予人物极强的戏剧张力和多层次。此次参演《刑警之海外行动》，尽管角色身份和李维民有所相似，但故事紧张烧脑的撒网布局、惊心动魄的警匪较量以及片方的真诚，还是深深打动了吴刚。“这个和《破冰行动》太近了，本来我是犹豫的，但片方的真诚和执着确实打动了我。这个戏经过了三年多的筹备，去看了很多很多景，他们是发自内心想做一部良心剧，想做一个有震撼力、有影响力的戏。尤其是后来听完那些真实的案例，让我真心觉得，我们的国家真的很强大，不光是在国内，包括在国外的华人华侨，他们的生命安全，都会尽力去保护，所以我觉得值得去演这个，去展现中国刑警真正的风采。”
剧中，吴刚饰演公安部刑侦局副局长高笑天，不仅是海外行动工作组的主心骨，常常一语中的、举重若轻，更是插向罪恶的一把利刃，能够敏锐的发现突破口，深谙犯罪分子的心理。为达到更好的表演效果，开拍前，吴刚和参与过行动的中国刑警们进行了深入接触，“听他们给我们讲故事、讲案例，身临其境的告诉我们此时此刻、那个时候他们是什么样的一个感受，是他们用语言用故事把我们带进到那个环境中去，我们每天都延续着这样一种轨迹来拍摄。”表演用心，拍摄专心，尽快因为新冠疫情的影响拍摄一度中止，但复工后的吴刚依旧以绝对的专业度，完满塑造了一个正气凛然、运筹帷幄的刑警形象。“吴刚老师的表演赋予了这个戏一种气质”，导演称赞道。“我觉得吴刚老师在调性的把握上真的非常厉害，他对我国警察的基层生活的理解是很深的，他赋予了整个工作组一种特别平实的气质，把所有的工作组警察的调性都带的特别像普通人，而不是那种酷帅或者是十八般武艺样样精通的人，这对我们平衡纪实性和戏剧性特别重要。”
柯蓝饰演中国刑警再塑“职业女性”
历数柯蓝曾塑造的众多角色，英姿飒爽的“职业女性”成为了她极富代表性的一张名片。《人民的名义》中雷厉风行、尽职尽责的女检察官陆亦可，《猎场》中高智商高情商、有胆识有智慧的财务总监蔡黄，《急诊科医生》中恪守职业道德、维护法律尊严的梅律师……柯蓝在不同行业中游刃有余地跳进跳出，不变得是她作为一名演员强大且执着的信念感，对角色细心打磨，对表演常怀敬畏。“我希望在我有限的职业生涯中扮演不同的女性，尤其是这样的职业女性，我对她们充满敬意。”此次在《刑警之海外行动》中出演工作组副组长伍盛楠，柯蓝表示通过饰演中国刑警，对很多事情也有了新的感受。“我原本是不相信有些东西的，但现在真的对‘顾大家舍小家’有了更真切的认识。虽然我也是个职业女性，但我们普通人跟刑警的生活还是有很大距离的，所以我也希望在塑造人物的过程中，尽可能地去缩小这个差距，找准这个角色的位置。”
“伍盛楠是有人物原型的一个角色，我很崇拜我的原型，她是个非常了不起的女性，也是一位十分优秀的刑警。”在接拍《刑警之海外行动》之前，柯蓝就为了这个角色做了大量且细致的准备工作，在一部以破案为主线的强情节作品中，如何还原人物细节、突出角色个性，对柯蓝来说是要格外斟酌的一件事。“在拍摄前，我跟许多位刑警聊天，也跟我的原型聊了很多，为了她我还把一直关闭的朋友圈打开了，就是为了看她的朋友圈动态，可以有更多一点了解，希望能和她的生活更近一步。”剧中，以伍盛楠为代表的工作组多为推理、游说等偏静态戏份，柯蓝认为行动线较少对演员造成了一些障碍，故而她为角色寻找了一个特别的“突破点”。“我的原型有一颗痣，我就给自己也点了一颗，这颗痣会让我时刻提醒自己，如果是我的原型遇到这件事，她会去做些什么，她会往前冲吗，她会感动吗，她会用怎样的态度来处理当下的场景。尤其在没有什么行动线的时候，演员更需要一些支点，也许这颗痣，就是柯蓝对伍盛楠的支点。”
俞飞鸿 宁理“走心演技”引期待
在《破冰行动》中，线人赵嘉良（任达华饰）与警察李维民（吴刚饰）肝胆相照的默契与情谊令无数观众动容，此次在《刑警之海外行动》中，两人一改往日的“手足情深”，上演了一出“猎人与狼”的巅峰对决。“他是一个深藏不露的人，不太守规矩的一个人。”任达华这样定位自己的角色，“在戏里我叫谢阿荣，本身是在国内做生意的，后来发现他的大儿子在海外被杀，他就这么踏上了复仇之路。”作为“扫黑篇”的关键人物，任达华坦言与吴刚之间的对手戏最能勾起兴奋感，“很多人都不会把仇恨写在脸上，大坏蛋也没有在头上刻字说自己是反派。同样高笑天（吴刚饰）也是，他是要来抓坏人的公安，但我们两个都互相假装，不在表面暴露任何痕迹，到最后谜底揭开的时候才有那种冲击的效果，我觉得这是蛮好玩的。”
在“劝返篇”中，俞飞鸿饰演的电视台主持人施雅楠与宁理饰演的龙东集团CEO宋成功，是两位要被工作组“劝返回国”指证罪犯的重要证人。被称为“气质女神”的俞飞鸿在剧中诠释了一位知性美丽的节目主持人，在风光事业的背后，却被牵扯进了一系列犯罪活动。接到角色之后，俞飞鸿了解到这是一个有原型的人物，她认为这对演员来说可能难度会更大。“我选择了完全不去了解原型，而是根据剧本所提供的人物基调，挖掘她内心中更深的一些层次，当一件事发生时她的反应会是怎样的，尽量表演得更生活化、有人性化，去展现出这个人真实的喜怒哀乐。”演员宁理同样认为将特定人物变成观众熟悉的、生活中的人非常重要，曾在《沉默的真相》《无证之罪》《隐秘的角落》等多部悬疑剧中出演反面角色的他，对诠释此类角色有着自己独到的见解，“我希望把这个罪犯变成一个普通人。宋成功是个生意人，也是一个有高学历的高智商罪犯，但当他置身生死抉择的处境时，我想让观众看到他从纠结忐忑、侥幸求生一直逐渐到轻松释然的真实心路历程。”此外，著名香港演员曾江、林雪将分别参与“劝返篇”与“电诈篇”的演出，剧中两位企业家分居不同阵营，也将与高笑天（吴刚饰）领导的工作组上演精彩的对手戏。
由公安部刑事侦查局指导的跨国打击海外犯罪题材电视剧《刑警之海外行动》将于2月13日起登陆北京卫视品质剧场，每晚19:30播出。该剧由著名导演余淳、吕紫伯执导，集结了吴刚、柯蓝、任达华、俞飞鸿、宁理、石凉、曾江、林雪、赵君、吴国华、戚九洲、马吟吟、王煜等多位实力派演员，讲述了以高笑天（吴刚 饰）为代表的刑警组成海外行动工作组开展多国执法合作，与境外势力斗智斗勇，最终破获多起跨境案件，保护海外侨胞生命财产安全的故事。
“黑帮盘踞”“电信诈骗”“资产转移”......每一个社会热点背后，都隐藏着无数的罪恶，威胁着无数海外侨胞的生命财产安全。《刑警之海外行动》正是将笔触伸向了“跨境犯罪”，以典型案例为创作基础，取材于中国警察在海外与当地警方开展执法合作的典型案例，通过聚焦“劝返重要证人”“捕获电信网络诈骗”“打击黑恶势力”“国际合作”“跨国犯罪”“保护海外侨胞的合法权益”等当下社会热点，集中反映了我国刑警机智果敢、忠诚无畏的职业精神，努力维护世界华人利益和人身安全的能力和决心。
“纪实风格”再现一线刑侦故事
2009年，由余淳执导的都市情感大剧《马文的战争》在北京卫视热播，凭借轻松幽默的笔调、深刻的婚姻家庭问题探讨收获如潮好评，并一举拿下“第三届东京国际电视剧节特别奖”“第十五届上海电视节白玉兰奖最佳女演员奖”。此后，余淳又接连执导了《老牛家的战争》《李春天的春天》《金太郎的幸福生活》等一系列都市轻喜剧，于嬉笑怒骂之中，展现着或现实或残酷、或粗粝或温情的生活百态。事实上，拍摄刑侦剧入圈的余淳，在内心深处一直有对刑侦题材剧的天然执念，而刑侦剧“强情节”“悬疑感”“冲突性”的特性，更是吸引着他想要在此领域有所深耕，《刑警之海外行动》的出现，无疑成了他回归初心的最佳契机。“我是很喜欢和警察相关的生活，男孩子们都会喜欢这种强情节、冲突比较强的故事，它不像家庭剧你分不清谁好谁坏，刑侦剧的黑白正义和邪恶是很清晰的，《刑警之海外行动》就是这样，它的框架结构非常清晰，而且格调和利益都很高，它不单单是一个个案件，而是体现了新时代下国家的强盛、能力的增强，包括民族气魄等等。”
以真实故事为基底，《刑警之海外行动》通过“劝返篇”“扫黑篇”“电诈篇”三个篇章故事，串联起海外刑侦小组跨境执法合作的故事。语言不通、环境陌生、缺乏执法权、信息调度难，跨境办案的难度难以想象，因此，原生态呈现办案过程成了余淳的首要目标。“我们基本上走的是带有真实的存在感、偏纪实性的风格，我个人是不太接受那种悬浮感的剧，特别是故事本身就是真实案件的改编，真实的人物，他们费了那么多心血办的案子，如果拍得很漂浮的话，也对不起他们的工作。”不过，在保证真实性的前提下，余淳也尽可能地运用外在设计去扩大戏剧张力。“我们在形式感和内容层面都做了创新，希望它能够稍微伶俐一点、痛快一点、节奏快一点，不拖泥带水。包括影调上会暗一些，跟内容和氛围去契合，包括整个场景以及在国外拍摄的比例，都是想尽量还原当时真实的氛围和人物状态。”比如通过低调的影像环境来营造冲击力，根据具体的场景调配服装，确保演员和置景在颜色氛围上不重叠，影视灯具基本不进屋，通过自然光线营造真实感等等，都使得剧作在走纪实风的同时兼具了电影质感。
“千面”吴刚化身刑侦局长
《人民的名义》《破冰行动》《庆余年》《神探柯晨》......从克勤克俭的达康书记到不苟言笑的禁毒局副局长李维民，从阴沉难测的院长陈萍萍到老谋深算的警察署长孙满堂，跨越古今，无论正邪，吴刚总能用“换脸式演技”在极其有限的发挥空间里，赋予人物极强的戏剧张力和多层次。此次参演《刑警之海外行动》，尽管角色身份和李维民有所相似，但故事紧张烧脑的撒网布局、惊心动魄的警匪较量以及片方的真诚，还是深深打动了吴刚。“这个和《破冰行动》太近了，本来我是犹豫的，但片方的真诚和执着确实打动了我。这个戏经过了三年多的筹备，去看了很多很多景，他们是发自内心想做一部良心剧，想做一个有震撼力、有影响力的戏。尤其是后来听完那些真实的案例，让我真心觉得，我们的国家真的很强大，不光是在国内，包括在国外的华人华侨，他们的生命安全，都会尽力去保护，所以我觉得值得去演这个，去展现中国刑警真正的风采。”
剧中，吴刚饰演公安部刑侦局副局长高笑天，不仅是海外行动工作组的主心骨，常常一语中的、举重若轻，更是插向罪恶的一把利刃，能够敏锐的发现突破口，深谙犯罪分子的心理。为达到更好的表演效果，开拍前，吴刚和参与过行动的中国刑警们进行了深入接触，“听他们给我们讲故事、讲案例，身临其境的告诉我们此时此刻、那个时候他们是什么样的一个感受，是他们用语言用故事把我们带进到那个环境中去，我们每天都延续着这样一种轨迹来拍摄。”表演用心，拍摄专心，尽快因为新冠疫情的影响拍摄一度中止，但复工后的吴刚依旧以绝对的专业度，完满塑造了一个正气凛然、运筹帷幄的刑警形象。“吴刚老师的表演赋予了这个戏一种气质”，导演称赞道。“我觉得吴刚老师在调性的把握上真的非常厉害，他对我国警察的基层生活的理解是很深的，他赋予了整个工作组一种特别平实的气质，把所有的工作组警察的调性都带的特别像普通人，而不是那种酷帅或者是十八般武艺样样精通的人，这对我们平衡纪实性和戏剧性特别重要。”
柯蓝饰演中国刑警再塑“职业女性”
历数柯蓝曾塑造的众多角色，英姿飒爽的“职业女性”成为了她极富代表性的一张名片。《人民的名义》中雷厉风行、尽职尽责的女检察官陆亦可，《猎场》中高智商高情商、有胆识有智慧的财务总监蔡黄，《急诊科医生》中恪守职业道德、维护法律尊严的梅律师……柯蓝在不同行业中游刃有余地跳进跳出，不变得是她作为一名演员强大且执着的信念感，对角色细心打磨，对表演常怀敬畏。“我希望在我有限的职业生涯中扮演不同的女性，尤其是这样的职业女性，我对她们充满敬意。”此次在《刑警之海外行动》中出演工作组副组长伍盛楠，柯蓝表示通过饰演中国刑警，对很多事情也有了新的感受。“我原本是不相信有些东西的，但现在真的对‘顾大家舍小家’有了更真切的认识。虽然我也是个职业女性，但我们普通人跟刑警的生活还是有很大距离的，所以我也希望在塑造人物的过程中，尽可能地去缩小这个差距，找准这个角色的位置。”
“伍盛楠是有人物原型的一个角色，我很崇拜我的原型，她是个非常了不起的女性，也是一位十分优秀的刑警。”在接拍《刑警之海外行动》之前，柯蓝就为了这个角色做了大量且细致的准备工作，在一部以破案为主线的强情节作品中，如何还原人物细节、突出角色个性，对柯蓝来说是要格外斟酌的一件事。“在拍摄前，我跟许多位刑警聊天，也跟我的原型聊了很多，为了她我还把一直关闭的朋友圈打开了，就是为了看她的朋友圈动态，可以有更多一点了解，希望能和她的生活更近一步。”剧中，以伍盛楠为代表的工作组多为推理、游说等偏静态戏份，柯蓝认为行动线较少对演员造成了一些障碍，故而她为角色寻找了一个特别的“突破点”。“我的原型有一颗痣，我就给自己也点了一颗，这颗痣会让我时刻提醒自己，如果是我的原型遇到这件事，她会去做些什么，她会往前冲吗，她会感动吗，她会用怎样的态度来处理当下的场景。尤其在没有什么行动线的时候，演员更需要一些支点，也许这颗痣，就是柯蓝对伍盛楠的支点。”
俞飞鸿 宁理“走心演技”引期待
在《破冰行动》中，线人赵嘉良（任达华饰）与警察李维民（吴刚饰）肝胆相照的默契与情谊令无数观众动容，此次在《刑警之海外行动》中，两人一改往日的“手足情深”，上演了一出“猎人与狼”的巅峰对决。“他是一个深藏不露的人，不太守规矩的一个人。”任达华这样定位自己的角色，“在戏里我叫谢阿荣，本身是在国内做生意的，后来发现他的大儿子在海外被杀，他就这么踏上了复仇之路。”作为“扫黑篇”的关键人物，任达华坦言与吴刚之间的对手戏最能勾起兴奋感，“很多人都不会把仇恨写在脸上，大坏蛋也没有在头上刻字说自己是反派。同样高笑天（吴刚饰）也是，他是要来抓坏人的公安，但我们两个都互相假装，不在表面暴露任何痕迹，到最后谜底揭开的时候才有那种冲击的效果，我觉得这是蛮好玩的。”
在“劝返篇”中，俞飞鸿饰演的电视台主持人施雅楠与宁理饰演的龙东集团CEO宋成功，是两位要被工作组“劝返回国”指证罪犯的重要证人。被称为“气质女神”的俞飞鸿在剧中诠释了一位知性美丽的节目主持人，在风光事业的背后，却被牵扯进了一系列犯罪活动。接到角色之后，俞飞鸿了解到这是一个有原型的人物，她认为这对演员来说可能难度会更大。“我选择了完全不去了解原型，而是根据剧本所提供的人物基调，挖掘她内心中更深的一些层次，当一件事发生时她的反应会是怎样的，尽量表演得更生活化、有人性化，去展现出这个人真实的喜怒哀乐。”演员宁理同样认为将特定人物变成观众熟悉的、生活中的人非常重要，曾在《沉默的真相》《无证之罪》《隐秘的角落》等多部悬疑剧中出演反面角色的他，对诠释此类角色有着自己独到的见解，“我希望把这个罪犯变成一个普通人。宋成功是个生意人，也是一个有高学历的高智商罪犯，但当他置身生死抉择的处境时，我想让观众看到他从纠结忐忑、侥幸求生一直逐渐到轻松释然的真实心路历程。”此外，著名香港演员曾江、林雪将分别参与“劝返篇”与“电诈篇”的演出，剧中两位企业家分居不同阵营，也将与高笑天（吴刚饰）领导的工作组上演精彩的对手戏。
【为进一步向读者介绍欧阳予倩研究的新成果，在此我们特推送欧阳予倩先生之子欧阳维先生的文章《回龙桥畔试新声》。“回龙桥畔试新声”是田汉为欧阳予倩创办的广东戏剧研究所题写的诗句，欧阳维的文章即围绕广东戏剧研究所的创建展开，详细叙述了父亲在岭南开辟中国现代话剧、歌剧及旧戏改良工作的艰辛历程，及其远波至港澳演艺圈的巨大影响】
（编者按：诗歌、散文、小说、戏剧为中国现代文学的四大门类。这其中，戏剧起步最晚，成果却并不单薄。洪深、欧阳予倩、曹禺、田汉、余上沅、郭沫若、丁西林、董每戡等名家筚路蓝缕，以启山林，功不可没。近年来，对中国现代戏剧事业奠基人之一欧阳予倩的研究逐渐丰富，2019年出版的景李斌《欧阳予倩年谱》和《欧阳予倩佚文辑校与研究》即为其中代表。“甜点”上上周推送《欧阳予倩佚文辑校与研究》书讯，也引起了不小的反响。）
本文作于2019年，系欧阳维先生为欧阳予倩研究的最新成果、上海戏剧学院图书馆馆员李歆编《欧阳予倩戏剧期刊选及研究》（朝华出版社2020年版）所做序言。“甜点”经朝华社授权推送，原文注释从略，配图来自《欧阳予倩戏剧期刊选及研究》书影。
『回龙桥畔试新声 - 欧阳维』
1927年3月北伐军占领南京之后，受陈铭枢先生之邀，欧阳予倩先生到南京国民革命军总司令部政治部戏剧股工作，意在创办国民剧场，宣传北伐。陈先生是著名爱国人士，北伐名将，挚爱文化，欧阳予倩先生认为他对文化很有造诣，赞同他的见解，因此与他成为朋友。之后，欧阳予倩先生与田汉先生合作，在“南国艺术学院”担任戏剧系主任。
1928年11月，在时任广东省政府主席李济深先生和第十一军军长陈铭枢将军的共同邀请下，欧阳予倩先生于由上海赴广州。据欧阳予倩先生说，他到广州去之前，陈铭枢先生曾写信给他，请他到广东帮助改良粤剧。因为他不了解广东戏剧界的情况，当时没有一口答应。欧阳予倩和陈铭枢先生是朋友，也很相信他，内心是想去广州看看的。后来他们之间有两次通信，可巧陈先生到了上海，彼此相见畅谈了一回，还把介绍他认识了李济深先生。李济深先生对他说，“广东的民众极有进取的精神，而且凡办一件事，力量容易集中”。他说：“就随主席去看看情形吧”。这次谈话以后又停了差不多将近六个礼拜他才与陈铭枢同船来到广州。作为南国艺术学院的戏剧系主任，欧阳予倩先生能够答应李、陈二位先生的邀请到广州工作，还因为他认为当时在上海十分活跃、包括“南国社”在内的四个新剧团体“声气相通，没有隔阂”，戏剧活动比较顺利，也有相当的成绩。到了广州，还可以与“南国社”等团体相互声援，否则他还是要回上海南国剧社去的；如果他能够在广州落下脚，肯定还是要邀请田汉先生他们到广州去。欧阳予倩先生对“南国社”欢送他的朋友说，这次到广州去，是为了开展戏剧运动。只要能达到这个目的，什么地方都可以。不论我在汉口还是在广东，在追求进步戏剧这一点上与大家都是相同的，几年之后，一定会有一番新天地。
欧阳予倩先生南下广州，对于李济深和陈铭枢先生来说是为了改良粤剧推进新风，对于欧阳予倩先生来说，还意味着推进他心目中的戏剧运动。他很希望广东的戏剧不是贵族阶级的玩物，不为买办流氓所支配，而是服务于民众的。他对广东的戏剧运动抱有希望，主要是因为广东是革命的策源地，同时还有李、陈两位先生的有力提倡和支持。客观地说，如果没有对陈铭枢、李济深先生的为人和对文化艺术事业真心支持的认可，欧阳予倩先生也是不会离开上海去广东的。在南通时他与持“实业救国”理念的张謇先生合作，这次是与广东省政府的朋友合作，这对于他推进戏剧运动在本质上都是一致的。对此欧阳予倩先生认为，如果能够借重李济深、陈铭枢先生主持的广东省政府，推进戏剧运动的效果会快些。那时像欧阳予倩和田汉那样的艺术家，“差不多个个都是穷光蛋，卖文不足以维持生活，当当又没有东西。每逢公演，总是一块两块的去凑，凑不齐便延期，”服装和布景都没有。如果有政府帮忙多少总会好些。他说，在那样的年代，能有李济深、陈铭枢先生这样懂得艺术的重要性，希望在广东打下戏剧新基础的人，是值得称道和感动的。
之前欧阳予倩先生对广东那里的情景并不了解，因此在着手建立广东戏剧研究所之前，他用了两个多月的时间熟悉情况。经过一番考据他对广东戏剧有了一些初步认识。他认为广东戏本是汉调；当时由湖南人转过来的旧戏剧本，完全和汉调一样，即便是胡琴的过门也还带有些湖南味道。总的看，广东戏的优点在于通俗性和平民化；不足则在于不统一、不调和，缺乏戏剧组织，戏剧创作中对人物的塑造、性情的描写更是薄弱，因此的确有推进和改革的必要。
与欧阳予倩先生在南通办伶工学社和更俗剧场时的思想和实践相比，广东戏剧研究所的艺术实践有了很大的不同。在建所宗旨上，研究所的定位是研究机关，但目标是“创造适时代为民众的新剧”，视野更为宽广，着眼改良和创新，而不仅只是办好培养戏曲人才的“俳优养成所”。在“广东省立”这个背景下，有李济深、陈铭枢先生的支持，欧阳予倩先生把办所的宗旨设计得更加接近他的理想。他心中的戏剧是民众的、中国的也是世界的；建设国家剧场与地方剧场的梦他早就做过，但没有机会和条件去实现。他设想，在广东推进戏曲、歌剧和话剧都是并重的，京剧和粤剧也是并重的，谁也不是谁的标准。虽然天才万能是做不到的，但在过渡时代，他需要做一个多方面的指导者。他还设想，在广州起码得有个小剧场吧？要组织一些青年，把有代表性的欧洲近代剧顺着次序表演一下，一面演中国的创作。从实际发生的情况看，在三年的时间里，他的这些想法部分地实现了。。。
『人物丨欧阳予倩：回龙桥畔试新声』https://t.cn/A65d3Pez
（编者按：诗歌、散文、小说、戏剧为中国现代文学的四大门类。这其中，戏剧起步最晚，成果却并不单薄。洪深、欧阳予倩、曹禺、田汉、余上沅、郭沫若、丁西林、董每戡等名家筚路蓝缕，以启山林，功不可没。近年来，对中国现代戏剧事业奠基人之一欧阳予倩的研究逐渐丰富，2019年出版的景李斌《欧阳予倩年谱》和《欧阳予倩佚文辑校与研究》即为其中代表。“甜点”上上周推送《欧阳予倩佚文辑校与研究》书讯，也引起了不小的反响。）
本文作于2019年，系欧阳维先生为欧阳予倩研究的最新成果、上海戏剧学院图书馆馆员李歆编《欧阳予倩戏剧期刊选及研究》（朝华出版社2020年版）所做序言。“甜点”经朝华社授权推送，原文注释从略，配图来自《欧阳予倩戏剧期刊选及研究》书影。
『回龙桥畔试新声 - 欧阳维』
1927年3月北伐军占领南京之后，受陈铭枢先生之邀，欧阳予倩先生到南京国民革命军总司令部政治部戏剧股工作，意在创办国民剧场，宣传北伐。陈先生是著名爱国人士，北伐名将，挚爱文化，欧阳予倩先生认为他对文化很有造诣，赞同他的见解，因此与他成为朋友。之后，欧阳予倩先生与田汉先生合作，在“南国艺术学院”担任戏剧系主任。
1928年11月，在时任广东省政府主席李济深先生和第十一军军长陈铭枢将军的共同邀请下，欧阳予倩先生于由上海赴广州。据欧阳予倩先生说，他到广州去之前，陈铭枢先生曾写信给他，请他到广东帮助改良粤剧。因为他不了解广东戏剧界的情况，当时没有一口答应。欧阳予倩和陈铭枢先生是朋友，也很相信他，内心是想去广州看看的。后来他们之间有两次通信，可巧陈先生到了上海，彼此相见畅谈了一回，还把介绍他认识了李济深先生。李济深先生对他说，“广东的民众极有进取的精神，而且凡办一件事，力量容易集中”。他说：“就随主席去看看情形吧”。这次谈话以后又停了差不多将近六个礼拜他才与陈铭枢同船来到广州。作为南国艺术学院的戏剧系主任，欧阳予倩先生能够答应李、陈二位先生的邀请到广州工作，还因为他认为当时在上海十分活跃、包括“南国社”在内的四个新剧团体“声气相通，没有隔阂”，戏剧活动比较顺利，也有相当的成绩。到了广州，还可以与“南国社”等团体相互声援，否则他还是要回上海南国剧社去的；如果他能够在广州落下脚，肯定还是要邀请田汉先生他们到广州去。欧阳予倩先生对“南国社”欢送他的朋友说，这次到广州去，是为了开展戏剧运动。只要能达到这个目的，什么地方都可以。不论我在汉口还是在广东，在追求进步戏剧这一点上与大家都是相同的，几年之后，一定会有一番新天地。
欧阳予倩先生南下广州，对于李济深和陈铭枢先生来说是为了改良粤剧推进新风，对于欧阳予倩先生来说，还意味着推进他心目中的戏剧运动。他很希望广东的戏剧不是贵族阶级的玩物，不为买办流氓所支配，而是服务于民众的。他对广东的戏剧运动抱有希望，主要是因为广东是革命的策源地，同时还有李、陈两位先生的有力提倡和支持。客观地说，如果没有对陈铭枢、李济深先生的为人和对文化艺术事业真心支持的认可，欧阳予倩先生也是不会离开上海去广东的。在南通时他与持“实业救国”理念的张謇先生合作，这次是与广东省政府的朋友合作，这对于他推进戏剧运动在本质上都是一致的。对此欧阳予倩先生认为，如果能够借重李济深、陈铭枢先生主持的广东省政府，推进戏剧运动的效果会快些。那时像欧阳予倩和田汉那样的艺术家，“差不多个个都是穷光蛋，卖文不足以维持生活，当当又没有东西。每逢公演，总是一块两块的去凑，凑不齐便延期，”服装和布景都没有。如果有政府帮忙多少总会好些。他说，在那样的年代，能有李济深、陈铭枢先生这样懂得艺术的重要性，希望在广东打下戏剧新基础的人，是值得称道和感动的。
之前欧阳予倩先生对广东那里的情景并不了解，因此在着手建立广东戏剧研究所之前，他用了两个多月的时间熟悉情况。经过一番考据他对广东戏剧有了一些初步认识。他认为广东戏本是汉调；当时由湖南人转过来的旧戏剧本，完全和汉调一样，即便是胡琴的过门也还带有些湖南味道。总的看，广东戏的优点在于通俗性和平民化；不足则在于不统一、不调和，缺乏戏剧组织，戏剧创作中对人物的塑造、性情的描写更是薄弱，因此的确有推进和改革的必要。
与欧阳予倩先生在南通办伶工学社和更俗剧场时的思想和实践相比，广东戏剧研究所的艺术实践有了很大的不同。在建所宗旨上，研究所的定位是研究机关，但目标是“创造适时代为民众的新剧”，视野更为宽广，着眼改良和创新，而不仅只是办好培养戏曲人才的“俳优养成所”。在“广东省立”这个背景下，有李济深、陈铭枢先生的支持，欧阳予倩先生把办所的宗旨设计得更加接近他的理想。他心中的戏剧是民众的、中国的也是世界的；建设国家剧场与地方剧场的梦他早就做过，但没有机会和条件去实现。他设想，在广东推进戏曲、歌剧和话剧都是并重的，京剧和粤剧也是并重的，谁也不是谁的标准。虽然天才万能是做不到的，但在过渡时代，他需要做一个多方面的指导者。他还设想，在广州起码得有个小剧场吧？要组织一些青年，把有代表性的欧洲近代剧顺着次序表演一下，一面演中国的创作。从实际发生的情况看，在三年的时间里，他的这些想法部分地实现了。。。
『人物丨欧阳予倩：回龙桥畔试新声』https://t.cn/A65d3Pez
目标达成（33/N）
没想到喜欢了两年了，终于是看到阿嘎真人了，而且是在剧场里！！#在远方音乐剧# 终于圆了我两年的梦啊[泪]
放在前面，这部剧抛开阿嘎，我也觉得是个不错的中国原创音乐剧了，歌曲台词舞美布景我都觉得挺不错的，上半场的剧情很舒服，不拖沓不激进，后半场的剧情就有些太快的，很多东西还没说清楚就一笔带过了，主要是故事的整体太大了，想要讲述的故事的时间太长，两个多小时实在是没办法都放下的。
文广剧场不谈音响，位置真的没什么雷区，最后一排快挂壁的位置看着也挺舒服的，音响说实在的比之前那些次好多了！难道是因为后排的原因嘛……
#在远方音乐剧# 这部剧有个令我惊喜的点是开篇像是有个书里“序言”一样的部分，然后三个大字“在远方”出现在舞台上，这个点我觉得很不错，至少我是觉得这个给我时间慢慢去融入故事当中了。故事整体看下来应该是由姚远第一视角去讲述的，但是，感觉这种叙述只出现了两、三次，大部分时间我还是感觉在以一个第三人称的视角去看这个故事，但如果是姚远去讲述的话，故事应该是以第一人称视角来表现吧，[跪了]这个有点让我混乱。不过，看的过程中完全不影响我就是了，啊哈哈哈哈哈。
前半场还是要夸夸的，简单说就是从跟着老板干快递到自己单干，过程中有跟兄弟们一起的喜悦，也有没日没夜工作的痛苦，但是姚远这个人呢，野心很大，准确说其实是有点中二（悄悄bb）所以总是充满了热血，对未来充满了向往，其实上半场女主的存在我觉得挺不错的，故事的剧情有了推进，姚远也因此有了进步，并且通过女主父亲的这条线推动了姚远自己出来单干，但是，霍梅这个就有点扯了[跪了]一个网友突然跟你说给你介绍个美国著名教授……然后就义无反顾的去了，是多没安全意识！歌都挺不错的，上半场都是新歌，对我来说除了第一首有点不太好听清楚，其他我都挺喜欢，没有踩雷的点！而且，群像的舞蹈和队形什么的好戳我，音乐剧的群像真的是设计好了的话太加分了，舞蹈的编排是加在了剧情中，不会突兀，这点好喜欢。还有道具组要夸，上哪找了那么符合时代的五颜六色的牌子的[跪了]真太真实了，真实到晃眼睛，姚远房间的设计，旋转的道具和场景，这个我喜欢！
后半场真的是像点了快进模式一样，太快了，说是二倍都有点说少了，下半场开始就是“远方快递”已经成功出现了，这个其实可以理解，但是后续的发展这部分，姚远和高畅产生了分歧。其实这部分感觉可以加点东西一样，两个人就说了两句就分开了，自己按照自己的想法去做了，这块太不贴合实际了吧，然后姚远就去拉投资了，和投资人打起了拳击 ，这块把可能是我的问题，设计感挺不错的，但是我没太明白是真的打拳击还是用打拳击去表达了他们的争执，但阿嘎的蒙语rap针不戳，就是一个字都听不懂，啊哈哈哈哈哈哈哈（夏老师难道也是蒙语嘛？！）紧接着就是四川地震，这里虽然群像挺让我感动的，但是故事真的有些跳跃，能看懂，就是看着不太舒服，不过！！也是这个地方二叔的死让我在#在远方音乐剧# 哭了？！也是没想到，但是，姚远的这首《叔是过来人》真的太催泪了，感染力好强，这首歌一共出现了三次，第一次搞笑，第二次抒情，第三次虐心，也是没想到啊。之后的故事的发展其实有些能预料到，啊，中间有块地震的时候男女主的偶遇有些令我难受，看着太不舒服了，还在救灾呢，两个人站着不动的时间太长了，或许这部分可以是边进行救灾边有着两人的对话？反正，这段的突然出现太突兀了，这一段就没有融合进去的感觉，而且这儿女主还对男主有着抱怨呢，后面一下子就“我可以”了，emnnn，总觉得哪里怪怪的，结局就是大团圆呗，哦，高畅不在，啊哈哈哈哈
抛开剧情哈，歌我喜欢！！而且歌曲的设计我也觉得很不错，有几首歌都是重复出现，但是每一次的出现都是不同的感受，用一首歌带给人不同的感觉，这个真的很厉害！top在我这绝对是 《叔是过来人》《何处是远方》，演员呢，没有什么拉胯的，阿嘎不用说了，除了长得太帅了实在不像快递小哥这点，其他方面表现我都可以，给我惊喜比较大的时候大川的高畅！高畅的唱段不少，这个角色感觉被大川演活了，而且跟阿嘎对唱的时候气势不弱，实力真的很强的！还有演二叔的演员孙博老师，wow，孙老师真的是二叔本叔啊，哈哈哈哈哈，叔是过来人这首歌还有两个荷包蛋都印在我脑子里了！！
总的来说，原创音乐剧做到这个程度，我真的表示敬佩！是有时间也会二刷的那种（可踏马我没时间了）其实也挺好奇夏老师的姚远是什么样的，再说一次，歌真的好听！！感谢作词作曲的各位老师！又有筱真姐！！筱真老师辛苦啦！！还有各位台前幕后的老师，导演肖老师！！这部剧真的挺大的，做成这样真的不错了，希望之后能更完善，尤其是剧情方面吧，等着下次有时间再来！
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