《石渠宝笈》中的字画为什么这么贵？
《石渠宝笈》是清代乾隆、嘉庆两朝编纂的宫廷收藏的大型著录文献。《石渠宝笈》主要收录为自晋、六朝、隋唐直至清朝当代的书法、绘画、碑帖、版本、缂丝等。两书各有初编、续编和三编，总数为255册，所收书画家(合作作品不计)名头共863人，其中《石渠宝笈》收录作品计7757件。作为我国书画著录史上集大成者的旷古巨著，书中所著录的作品汇集了清皇室收藏最鼎盛时期的所有作品。
目前所知的古代书画精品，大都源于《石渠宝笈》著录，如《清明上河图》《富春山居图》、冯承素摹本《兰亭序》、《五牛图》……纵观近十几年的中国古代书画拍卖，凡验明正身为《石渠宝笈》著录作品，往往成为拍卖会中的焦点，身价不同凡响，刷新画家个人书画拍卖价格。
2009年徐扬的《平定西域献俘礼图》卷（1.34亿元）开启，2010年有四件，分别是钱维城《雁荡图》卷（1.299亿元）、佚名《汉宫秋图》卷（1.68亿元）、王羲之《平安帖》卷（3.08亿元）、陈栝《情韵墨花》卷（1.14亿元），陈容《六龙图》（3亿元）。
《石渠宝笈》著录作品，作品一经面世，即便作者名头不大，往往能在拍场创出数千万元的天价；同一个艺术家的同样水准的作品，是否入选《石渠宝笈》有时会导致价格相差十倍以上，是即“石渠”品牌的魔力，藏家追捧青睐《石渠宝笈》著录作品，有其三方面的原因。
一是降低了藏家对作品真伪的担忧。
随着古代书画收藏的逐渐升温，当下书画市场赝品泛滥日益严重。《石渠宝笈》记录了清宫收藏，著录的并非全部是精品和真品，其中不乏赝品和平庸之作吗，这早已成为学界和收藏界的共识。但是，从藏家角度来看，历史著录是判断作品真伪的重要标准，有《石渠宝笈》为底，打眼的几率要小得多。
二是皇家品味收藏的名头无人可及。
”旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家“，皇家出来的东西，何等荣耀尊贵。在拍卖场，凡是入藏皇家的艺术品，大都价值不菲深受追捧，如御瓷。
三是名人名堂收藏的品牌效应。
藏界讲究传承有序，名人收藏自然对拍品有价值有加持之功。《石渠宝笈》著录作品的价值增值，如同著名藏家的专题，如老舍藏白石、梅云堂藏大千、攻玉山房藏家具、玫茵堂珍藏御瓷，价格远超品质相类的作品，实为市场的一般规律。
图：南宋 陈容 六龙图
《石渠宝笈》是清代乾隆、嘉庆两朝编纂的宫廷收藏的大型著录文献。《石渠宝笈》主要收录为自晋、六朝、隋唐直至清朝当代的书法、绘画、碑帖、版本、缂丝等。两书各有初编、续编和三编，总数为255册，所收书画家(合作作品不计)名头共863人，其中《石渠宝笈》收录作品计7757件。作为我国书画著录史上集大成者的旷古巨著，书中所著录的作品汇集了清皇室收藏最鼎盛时期的所有作品。
目前所知的古代书画精品，大都源于《石渠宝笈》著录，如《清明上河图》《富春山居图》、冯承素摹本《兰亭序》、《五牛图》……纵观近十几年的中国古代书画拍卖，凡验明正身为《石渠宝笈》著录作品，往往成为拍卖会中的焦点，身价不同凡响，刷新画家个人书画拍卖价格。
2009年徐扬的《平定西域献俘礼图》卷（1.34亿元）开启，2010年有四件，分别是钱维城《雁荡图》卷（1.299亿元）、佚名《汉宫秋图》卷（1.68亿元）、王羲之《平安帖》卷（3.08亿元）、陈栝《情韵墨花》卷（1.14亿元），陈容《六龙图》（3亿元）。
《石渠宝笈》著录作品，作品一经面世，即便作者名头不大，往往能在拍场创出数千万元的天价；同一个艺术家的同样水准的作品，是否入选《石渠宝笈》有时会导致价格相差十倍以上，是即“石渠”品牌的魔力，藏家追捧青睐《石渠宝笈》著录作品，有其三方面的原因。
一是降低了藏家对作品真伪的担忧。
随着古代书画收藏的逐渐升温，当下书画市场赝品泛滥日益严重。《石渠宝笈》记录了清宫收藏，著录的并非全部是精品和真品，其中不乏赝品和平庸之作吗，这早已成为学界和收藏界的共识。但是，从藏家角度来看，历史著录是判断作品真伪的重要标准，有《石渠宝笈》为底，打眼的几率要小得多。
二是皇家品味收藏的名头无人可及。
”旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家“，皇家出来的东西，何等荣耀尊贵。在拍卖场，凡是入藏皇家的艺术品，大都价值不菲深受追捧，如御瓷。
三是名人名堂收藏的品牌效应。
藏界讲究传承有序，名人收藏自然对拍品有价值有加持之功。《石渠宝笈》著录作品的价值增值，如同著名藏家的专题，如老舍藏白石、梅云堂藏大千、攻玉山房藏家具、玫茵堂珍藏御瓷，价格远超品质相类的作品，实为市场的一般规律。
图：南宋 陈容 六龙图
李杰（长安三木），字三木，号雍人，大唐李世民后裔。生于陕西紫阳，自幼受家人影响，刻苦钻研书法20多年，其作品中正妍美、结体厚朴、温润秀劲、法度严谨、意态生动、收放自如，受到国内外众多政、商人士的喜爱和收藏。
李杰现任西安市书法家协会会员，中华书画家协会副主席，西安山水画院副院长，西安市新时代书画研究院院长，国际生态书画艺术研究院院长，中华国际春秋礼阅书画研究院名誉院长，西安三木书画培训中心主任，西安摄影家协会会员，国际生态安全网总编、首席摄影师。国际生态安全合作组织生态农业委员会副主任，爱心中国网企业家联合会副主席。 https://t.cn/RDUnNFD
李杰现任西安市书法家协会会员，中华书画家协会副主席，西安山水画院副院长，西安市新时代书画研究院院长，国际生态书画艺术研究院院长，中华国际春秋礼阅书画研究院名誉院长，西安三木书画培训中心主任，西安摄影家协会会员，国际生态安全网总编、首席摄影师。国际生态安全合作组织生态农业委员会副主任，爱心中国网企业家联合会副主席。 https://t.cn/RDUnNFD
《陶艺名家张道寿先生》（二）
全文转载国礼书画家，国家一级美术师，美术评论家王红莉先生对大弟子张道寿艺术的评论：
齿尊道弥远 艺海夺天工
— 淺淡书画家张道寿书画艺术及陶塑艺术
张道寿，字青石，请我给他即将岀版的《张道寿艺术作品选》作序，因本人社会活动多，间断中我用了近两月时间十多次欣赏他陶塑艺术，解读他的甲骨文(行草)书法、品读他的写意画风、同时也在品人、品俢养、品作为。
中国陶塑艺术博大精深，是中华民族文化遗产的瑰宝。陶塑艺术已经成为中华文明的一个代名词。中国陶塑艺术有自己独特的发展历程, 具有东方艺术的情韵风格，它是传统艺术的一个重要特色和标志。通过陶塑可了解中国历代陶塑艺术鲜明的民族风格、艺术特色、表现手法，以及当时人们的审美观念和审美形式。
张道寿先生的陶塑艺术，多以传统陶器上的文字符号与外在形态为造型基础。作品中吸取传统与现代造型艺术相结合的观念，融古今而不泥，其陶艺人物创作，能工善意，使作品具豪放优雅、隽永传神，张道寿先生是陶塑艺术特色的拓新者，继承传统的陶塑技法，有效地将书画、篆刻、浮雕融合陶塑艺术中，他用心灵感应創作的“达摩”、“罗汉”、“账房先生” 达到传神写照，栩栩如生。他用书画之风格去除了陶塑的匠气，带给了作品一种全新内涵。
“画为心象，诗为心画”是要把创作理念与情感倾注在作品的形态上。作品在一定空间的形态、质感、肌理、色泽与视觉效果，真实反映创作特点和审美倾向。在创作“达摩”、“罗汉”、“账房先生”时匠心独运，其作品也被张道寿先生雕琢得生动传神。作品既采用了陶塑的传统表现手法，又吸取了中国水墨画“兼工带意”和现代结构形式表达阐述。人物造型夸张、神威外露，配以书法诗词以达到心灵相应、和谐共处的心境，加之苍劲的书法，更令作品耐人寻味。使书画与陶塑艺术融为一体，更令作品耐人寻味，令人观而叹之。
《张道寿艺术作品选》中，丰富多样的一款款作品精妙绝伦、诣意精湛。他多年孜孜耕耘，形成了独特风格的造型艺术。把传统题材塑造得更具生活气息，符合现代人的审美观同时，他大胆借鉴了汉代的团块结构和西洋的块面结合手法，把传统陶艺品塑出气势磅礴。同时也是雅俗共赏的艺术奇葩。
张道寿先生于一九九〇年独自创办“青石陶居”，在艺术创作有过困惑也有过迷茫。他以悟道终于走出自我，他二十多年来对艺术创作与追求孜孜不倦，矻矻以求，吐故纳新，吸纳百家之长。使作品具有典雅朴拙、浑厚凝重、刚健豪放、生动传神、内容丰富、题材广泛、手法多样等特色和艺术风格。
张道寿先生陶塑造型艺术的创意设计与发展，得益他恩师刘焕章造型艺术上的启发和指导。受到传统陶塑艺术的薰陶，因此，对中国的陶塑艺术有着不解情缘。张道寿陶塑造型艺术取之恩师脉系。吸取精华，学而用之回报社会。刘焕章老师根据他个人艺术爱好取向与特长，给予量体定位创作技艺与手法，传授陶塑以雕塑造型技艺的表现形式。结合陶塑造型和泥塑与雕塑间本质共性，艺术语言与外在形态相类共聚的特征，从表现手法和形式来定格陶塑造型艺术。
张道寿先生的陶塑创作题材主要分为圆雕、浮雕两类，以其多维立体造型的陶塑形式，结合现代雕塑来区别于其它艺术门类，形成独特艺术风格。他启迪构思灵感汇入创意设计，用外在形态达到造型艺术夲质。陶塑造型的外在形态，带有传统韵味因势造型，因才施艺收到极美效果。扎根传统元素，不少作品融合西方雕塑艺术，洋为中用实施深层次的艺术加工处理，转换为象形的造型艺术。契合现代人的审美观，是富有魅力的民间艺术風格。陶塑创作的造型给人以超凡脱俗，耳目一新的感觉。同时作者的文化思想、价值观念、审美意识、文化等、用多维视觉形态在他艺术作品形式淋漓尽致地表达出来。集聚出赋有哲理特征的艺术感染力，使他的陶塑作品媲美生輝，源远流长。
张道寿先生十分重视形体功能的造型设计，作品精湛富有生命张力，他注重造型艺朮与书画同源的有机结合。他的创意视野与时俱进，追求艺术和时代精神并列，广泛猎入绘画、书法、浮雕、镌刻、雕塑、等视觉艺术上的取相，这些艺术之美的创作技法，在瞬息凝眸中产生灵动。在细品写实或写意时，或沉思，或惊讶，或赞叹，或抽象，或夸张，尤其是陶塑呈现泥雕、石雕、木雕形态，作品简练、朴实、单纯明快，作品骨子里透着包容并蓄、彰显融汇中西，令人为之惊叹、震撼。
张道寿的书法创作得益于我国著名书法家熊基权先生、 张道寿的行草融合多种风格 行笔刚劲清秀，浸墨中骨力内敛，古朴典雅而气运贯通 作品字行间雄秀流畅，气势豪放，洒脱飘逸，尽显刚柔相济。
张道寿的甲骨书法作品，是“无声之音，无形之象”。其作品融入阴阳、黑白、大自然形象的变化，遵循了大自然的变化法则。有种造型美感，创意设计具有前瞻性，符合现代造型艺术，是传统的传承与现代的创新，具有民族性与时代感，具有一定人文思想内涵和较完美的造型艺术表现力。
张道寿的甲骨文书法的创作更有独到感染力，具有独特的书写模式，以现代笔、墨、纸为载体展示中国殷商流传之书迹。演示契刻于龟甲兽骨之上的精美契文，作品象形朴拙与毛笔的中锋遒劲、侧锋姿媚均衡少圆，遒与媚不失字体原始个性。总结出了刀笔韵味结于笔、墨、纸书写境界的心得体会，展现出作品笔风雄豪婉丽，布阵张弛有度，笔调劲挺起伏，彰显变幻节奏和用墨张收相济的无穷魅力。使甲骨文书法散发出一种醉人的恒久古香。书画创作以潇洒飘逸、浑厚稳重，笔墨黑白、干湿浓重、苍劲有力、运笔线条流畅等技法，痛快淋漓地彰显了中国书法之美，堪称书法精品。
绘画得益著名画家诗人王红莉先生。张道寿的写意花鸟画，播布研精，落落珠玉，锋纤往来，笔墨疏密相附。无色而具画兰的优雅，无声而有音乐的和谐。他笔下写意花鸟画之作，用书法线、点、浸墨组合绘画，着色溶和入透视光度。花朵刚柔相济之形让画展示出髙贵之的美。叶色布局笔墨恰到质感之效果，枝杆穿插有序，疏密撘配远近相须，线条笔画形态处处可寻到书法功力，画的内容和思想感情的起伏变化，以空间布局构成优美的章法，使画面结构变化及其微妙。张道寿的作品，创作出精神风度和心灵意境，生活情趣和审美的追求，具有气势豪放和强烈的艺术色彩。
《张道寿艺术作品选》的诸多作品是他厚积薄发的结晶，他始终在不同的造型艺术空间探索，他的造型艺术类别丰富多彩，厚实的文化底蕴终於让张道寿打下陶塑艺术根基，他在艺海创作中巧夺天工，也是张道寿二十多年勤奋耕耘的结果。常言到有春花会有秋实。在欣赏其艺术价值同时，他淡定低调的做人品格，更彰出丰厚的文化内涵。欣赏他作品是富有魅力的艺术致美。欣赏张道寿的陶塑艺术、欣赏他的甲骨文书法、欣赏他的绘画艺术、是心灵美的享受，如清风拂靣令人心广神怡。
我送张道寿先生一匹骏馬，祝他壮志豪情。在艺术大道上奔腾万里，获取更多艺术涵养! 必然会有一个辉煌的明天!
王红莉
2014年2月7日 写於京華红雨樓
全文转载国礼书画家，国家一级美术师，美术评论家王红莉先生对大弟子张道寿艺术的评论：
齿尊道弥远 艺海夺天工
— 淺淡书画家张道寿书画艺术及陶塑艺术
张道寿，字青石，请我给他即将岀版的《张道寿艺术作品选》作序，因本人社会活动多，间断中我用了近两月时间十多次欣赏他陶塑艺术，解读他的甲骨文(行草)书法、品读他的写意画风、同时也在品人、品俢养、品作为。
中国陶塑艺术博大精深，是中华民族文化遗产的瑰宝。陶塑艺术已经成为中华文明的一个代名词。中国陶塑艺术有自己独特的发展历程, 具有东方艺术的情韵风格，它是传统艺术的一个重要特色和标志。通过陶塑可了解中国历代陶塑艺术鲜明的民族风格、艺术特色、表现手法，以及当时人们的审美观念和审美形式。
张道寿先生的陶塑艺术，多以传统陶器上的文字符号与外在形态为造型基础。作品中吸取传统与现代造型艺术相结合的观念，融古今而不泥，其陶艺人物创作，能工善意，使作品具豪放优雅、隽永传神，张道寿先生是陶塑艺术特色的拓新者，继承传统的陶塑技法，有效地将书画、篆刻、浮雕融合陶塑艺术中，他用心灵感应創作的“达摩”、“罗汉”、“账房先生” 达到传神写照，栩栩如生。他用书画之风格去除了陶塑的匠气，带给了作品一种全新内涵。
“画为心象，诗为心画”是要把创作理念与情感倾注在作品的形态上。作品在一定空间的形态、质感、肌理、色泽与视觉效果，真实反映创作特点和审美倾向。在创作“达摩”、“罗汉”、“账房先生”时匠心独运，其作品也被张道寿先生雕琢得生动传神。作品既采用了陶塑的传统表现手法，又吸取了中国水墨画“兼工带意”和现代结构形式表达阐述。人物造型夸张、神威外露，配以书法诗词以达到心灵相应、和谐共处的心境，加之苍劲的书法，更令作品耐人寻味。使书画与陶塑艺术融为一体，更令作品耐人寻味，令人观而叹之。
《张道寿艺术作品选》中，丰富多样的一款款作品精妙绝伦、诣意精湛。他多年孜孜耕耘，形成了独特风格的造型艺术。把传统题材塑造得更具生活气息，符合现代人的审美观同时，他大胆借鉴了汉代的团块结构和西洋的块面结合手法，把传统陶艺品塑出气势磅礴。同时也是雅俗共赏的艺术奇葩。
张道寿先生于一九九〇年独自创办“青石陶居”，在艺术创作有过困惑也有过迷茫。他以悟道终于走出自我，他二十多年来对艺术创作与追求孜孜不倦，矻矻以求，吐故纳新，吸纳百家之长。使作品具有典雅朴拙、浑厚凝重、刚健豪放、生动传神、内容丰富、题材广泛、手法多样等特色和艺术风格。
张道寿先生陶塑造型艺术的创意设计与发展，得益他恩师刘焕章造型艺术上的启发和指导。受到传统陶塑艺术的薰陶，因此，对中国的陶塑艺术有着不解情缘。张道寿陶塑造型艺术取之恩师脉系。吸取精华，学而用之回报社会。刘焕章老师根据他个人艺术爱好取向与特长，给予量体定位创作技艺与手法，传授陶塑以雕塑造型技艺的表现形式。结合陶塑造型和泥塑与雕塑间本质共性，艺术语言与外在形态相类共聚的特征，从表现手法和形式来定格陶塑造型艺术。
张道寿先生的陶塑创作题材主要分为圆雕、浮雕两类，以其多维立体造型的陶塑形式，结合现代雕塑来区别于其它艺术门类，形成独特艺术风格。他启迪构思灵感汇入创意设计，用外在形态达到造型艺术夲质。陶塑造型的外在形态，带有传统韵味因势造型，因才施艺收到极美效果。扎根传统元素，不少作品融合西方雕塑艺术，洋为中用实施深层次的艺术加工处理，转换为象形的造型艺术。契合现代人的审美观，是富有魅力的民间艺术風格。陶塑创作的造型给人以超凡脱俗，耳目一新的感觉。同时作者的文化思想、价值观念、审美意识、文化等、用多维视觉形态在他艺术作品形式淋漓尽致地表达出来。集聚出赋有哲理特征的艺术感染力，使他的陶塑作品媲美生輝，源远流长。
张道寿先生十分重视形体功能的造型设计，作品精湛富有生命张力，他注重造型艺朮与书画同源的有机结合。他的创意视野与时俱进，追求艺术和时代精神并列，广泛猎入绘画、书法、浮雕、镌刻、雕塑、等视觉艺术上的取相，这些艺术之美的创作技法，在瞬息凝眸中产生灵动。在细品写实或写意时，或沉思，或惊讶，或赞叹，或抽象，或夸张，尤其是陶塑呈现泥雕、石雕、木雕形态，作品简练、朴实、单纯明快，作品骨子里透着包容并蓄、彰显融汇中西，令人为之惊叹、震撼。
张道寿的书法创作得益于我国著名书法家熊基权先生、 张道寿的行草融合多种风格 行笔刚劲清秀，浸墨中骨力内敛，古朴典雅而气运贯通 作品字行间雄秀流畅，气势豪放，洒脱飘逸，尽显刚柔相济。
张道寿的甲骨书法作品，是“无声之音，无形之象”。其作品融入阴阳、黑白、大自然形象的变化，遵循了大自然的变化法则。有种造型美感，创意设计具有前瞻性，符合现代造型艺术，是传统的传承与现代的创新，具有民族性与时代感，具有一定人文思想内涵和较完美的造型艺术表现力。
张道寿的甲骨文书法的创作更有独到感染力，具有独特的书写模式，以现代笔、墨、纸为载体展示中国殷商流传之书迹。演示契刻于龟甲兽骨之上的精美契文，作品象形朴拙与毛笔的中锋遒劲、侧锋姿媚均衡少圆，遒与媚不失字体原始个性。总结出了刀笔韵味结于笔、墨、纸书写境界的心得体会，展现出作品笔风雄豪婉丽，布阵张弛有度，笔调劲挺起伏，彰显变幻节奏和用墨张收相济的无穷魅力。使甲骨文书法散发出一种醉人的恒久古香。书画创作以潇洒飘逸、浑厚稳重，笔墨黑白、干湿浓重、苍劲有力、运笔线条流畅等技法，痛快淋漓地彰显了中国书法之美，堪称书法精品。
绘画得益著名画家诗人王红莉先生。张道寿的写意花鸟画，播布研精，落落珠玉，锋纤往来，笔墨疏密相附。无色而具画兰的优雅，无声而有音乐的和谐。他笔下写意花鸟画之作，用书法线、点、浸墨组合绘画，着色溶和入透视光度。花朵刚柔相济之形让画展示出髙贵之的美。叶色布局笔墨恰到质感之效果，枝杆穿插有序，疏密撘配远近相须，线条笔画形态处处可寻到书法功力，画的内容和思想感情的起伏变化，以空间布局构成优美的章法，使画面结构变化及其微妙。张道寿的作品，创作出精神风度和心灵意境，生活情趣和审美的追求，具有气势豪放和强烈的艺术色彩。
《张道寿艺术作品选》的诸多作品是他厚积薄发的结晶，他始终在不同的造型艺术空间探索，他的造型艺术类别丰富多彩，厚实的文化底蕴终於让张道寿打下陶塑艺术根基，他在艺海创作中巧夺天工，也是张道寿二十多年勤奋耕耘的结果。常言到有春花会有秋实。在欣赏其艺术价值同时，他淡定低调的做人品格，更彰出丰厚的文化内涵。欣赏他作品是富有魅力的艺术致美。欣赏张道寿的陶塑艺术、欣赏他的甲骨文书法、欣赏他的绘画艺术、是心灵美的享受，如清风拂靣令人心广神怡。
我送张道寿先生一匹骏馬，祝他壮志豪情。在艺术大道上奔腾万里，获取更多艺术涵养! 必然会有一个辉煌的明天!
王红莉
2014年2月7日 写於京華红雨樓
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