《随想2021年2月26日》

“过往的讯息”

六年以上没联系的老朋友，说她昨天晚上梦到我了。

我自觉是个很懒的人，会不和以前的朋友同学去联系。但要是有人联系我，我还是很高兴的。毕竟我是喜欢和人去交谈，去听别人说，去尝试一种不同生活，在我看来是很有意义的，这项工作的前提也还是理解拥有这种生活，所具体化的人。

其实她已经忘了我长什么样了，可能就只记住我好听的名字吧（别人的点评），但她确定是我，在那离奇的梦里。

虽然她应该忘记我是怎样的了，但胜在我记性好，调动一下，就浮现出记忆中的她。那时好像总是喜欢穿灰黑色的衣服裤子，整个人高高黑黑瘦瘦的，总是背着一个挎包，里面会装着不知道是什么的什么，虽然她不说，可我却知道，这一定是个文艺青年，看故事多了，故事性还是很容易被察觉的。而且我还知道，这以后一定是个大美女，毕竟美人在骨不在皮。鹅蛋脸，细眉，杏眼，高窄鼻，细口小嘴同时具备在一个人身上，她美得很有攻击性。那时她只要笑了，就容易露出一整排洁白的牙齿，园杏眼会透露出些许清澈感，和黝黑的脸有着明显反差，我甚至觉得有种坚毅感。

看了她的近照，意料之中，因为心里预期就是大美女。不过我想，我变化应该很剧烈，不论是外貌还是心性上。那个时候应该还是高高瘦瘦帅帅（我自己觉得）有活力的男孩子，又简单又爱笑。现在变成长头发又胡子拉碴的油腻大叔，连笑都不阳光且透露着猥琐（我妹的结论）。我想了下，在高中毕业之后，也没有真正意义上的瘦下来过，毕竟心宽体胖精神好嘛。

非要说公正的话，我却觉得，美好的外在很多时候并不是上天的馈赠，而是一种天神不自觉的惩罚，大部分人持有却不能拥有。人们爱好美追求美本身并不错误，只是美好本身可能会成为一种错。如果非要问，其实说不出来为什么，鬼迷心窍和嫉妒心或许也可以作为合理解释。要爱好美，却不爱好贫瘠的美，貌若天仙却并没有与之匹配的灵魂，才是最可怕的诅咒。

我想她应该是有内涵美的。她是个早恋的女孩，我对早恋并不持批判态度，但我也没有经历过。我后来觉得早恋其实挺好的，缺少年少时单纯的爱慕，缺乏情感上的成长，让爱情有一个从朦胧美好变得具象立体且真实的过程，年纪大了，反而会对模糊的爱情没有方向感，成为实际上对于感情不成熟的人，对爱情丢失理应有的尊重和正确的认知。

也是那时的无所不聊，才能对她有一个具象化的了解。她家也是做生意的，或许是有些钱财的吧，富有却待人待物平和细腻，我也是觉得，教养总是物质富足后才能以精神上得到发展。她说，她把自己很多钱借给了没考上高中的男友去创业，并且就没打算让他还。

我当时是很惊讶，这是多么傻的女孩子，总有脑子不太灵光的感觉（或许这叫“傻黑甜”？）。而后来我自己经历过浅薄不幸的爱情，才能发觉，这是多么好的女孩，我是把赤忱的感情理解成了愚钝，其实是应该惭愧的。聪明的生活总是充满算计，单纯的感情反而难得可贵，即使纯粹本就是错误的、幼稚的，但其实内心还是向往单纯美好的。不论如何，我觉得纯粹本身就是美好的，也是很重要的过程，毕竟没有复杂多样的生活和斗争，人也注定是成长不起来的。

末了，我问她“你喜欢他吗”，“喜欢吧”。“他还喜欢你吗”，“不知道”。我是知道的，那时就知道，这不会有结果的，微小的区别往往会操纵生活的轨迹，不知不觉中让我们走上截然不同的道路，当我们走完自己的道路，回头去看时才会放弃幻想:不会在路的尽头再次相遇是注定的。那时的我应该也是直接了当说出来的，基于自己略显幼稚的判断即可知道的结果。她是愚钝的吗？我觉得不是，她应该内心也想过结局的，可她仍抱有对事情的幻想和美好的憧憬，这也是需要勇气的，爱情真的是很需要勇气的一件事情，或许她并不可怜，我才是那个可怜的人。

如果非要定性去做个总结，我只能说，基于我所了解的家庭和成长因素，她就像是一个孤独的小朋友，别人愿意和她交朋友，就会给予所有能拥有的，因为对于失去的害怕和天真烂漫的感情。我是觉得，小女孩过于天真美好了，所以会对爱情真诚无私到令我发指和理解不了，可事物往往是要主客观对应，生活不是国营百货商店，花多少钱就能买多少货物。并不是热情的付出总是会有必得的回应，本身也不能去要求付出必须得到回报，生活的结尾总要是句号的，而不能是省略号，纯粹的爱最后得到的却是伤害性结果。爱情是伟大的、是鲜艳的、是明媚的、是充满香甜气息的，可总重要的，爱情也是要有轨迹的。

她是否怀疑自己？我没有结论，也做不出结论。可我从不讨厌自己，无论自己是如何的，都是基于大量已知事实和成长历程造成的，现实是不可扭曲的，也难以去曲解的，最重要的是没人能够去怀疑现实的真实性。

我想，真正饱含善意的人才容易理解善良，爱好美总是理解美的前提。同一件事情，不同年纪不同经历确实会有截然不同的看法，我那时所理解的爱情，是鲍里斯·帕斯捷尔纳克所描写的伟大爱情，这让我很感动，始终觉得爱情理所应当是神圣的。后来才发觉，爱情可以很伟大也可以很龌龊，可以是赤忱的也可以是欺骗的，可以很真也可以很假，更多的其实是严歌苓笔下描绘的，大部分爱情是具有欺诈性的。爱情本就不是单一的、一维的，就像人类可以去试着解释宇宙大爆炸，去探寻地外世界，却很难去窥探内心的宇宙。

“什么时候适合去谈恋爱呢？”
“当爱情不再是生活的必需品时，当爱情是生活的一部分时”。

[已征得描绘对象本人同意书写] https://t.cn/R2WxmC6

今日与大家分享：川剧脸谱图案一些知识
对剧中人物或歌颂赞扬、或揭露讽刺、或批判鞭挞，其贬其褒都能从图案中反映出来。在用色定调的前提下，在人物脸膛上勾画具有象征性和寓意性的图案，以显示剧中人物的性格特征。
例如，包拯的黑脸膛上绘有山字形笔架、朱笔、寿字、月牙、太阳等图案，象征他官高极品、执法如山、一生廉洁。关羽的红脸膛上绘有卧蚕眉、三柱香、品字图案，表现他英武忠诚、信义必守。赵匡胤也是红脸膛，龙纹双眉表示他是一代帝王，印堂或眼皮上勾画的那一笔白，则表现了他为人猜忌阴险的特征。项羽黑白分明的脸膛上勾绘有七星北斗、寿字形龙纹、宝剑、虎豹眼等图案，表现了他得天威曾为一代强霸和兵败乌江拔剑自刎的结局。

那少年光阴像诗人一般“自省”，谜，是迷的本质

作者丨谢礼恒 张涵
图片丨JC modern “自省”

“我知道，艺术家们正是因为悲观，所以才积极！他们仍然相信可以通过艺术的多种方式改变社会和自身的处境。”2019年7月27日，博瑞·创意成都JC modern开幕一场名为“自省”的特别艺术展，展览展至10月10 日。免费对艺术界和公众开放。此展集结了张爱林、张少博、涂倩、陈瑞峰等四位风格各异的青年艺术家的作品，为这个失了不少颜色的雨季凭添更多色彩冲击。

“自省”，往往是艺术工作者面临十字路口或经历过艺术实践之后的沉淀、沉思和自我审查，它用于表达青年艺术家们直面选择时的状态与现实的实践经验，具有流动性、不确定性、差异性、多元性等动态特征。在每个不同的历史阶段与时代，有不一样的文化语境与社会历史背景，在每个特定时期，“自省”往往带来的内省结果不尽相同。艺术的沉淀思考其实也不应该总是低郁的、向下的、阴晦等负面的能量，有些时候他也应该是正向的、自信的、向上的某种激励、思索与自我鼓动：比如坚持、磨砺、果断。

作为JC modern 联合创始人和本展策展人的陈红，对“自省”有一番自己独特的感慨，这是与他人的旁观有所不同的。“这个展览于我来讲有一种陌生感。对艺术家很陌生，展览形式也很陌生——但就是因为陌生，它给予了我们更多的思考和探索。四位艺术家的情绪是悲观的，有时认为他们就像诗人的情怀，悲天悯人。”

陈红的艺术感怀，总放不下许多顾虑。

她担忧这个时代不再允许艺术家重复过去已“说过”的视觉话语。她担忧在观念、视觉语言和媒介处理方式上过于陈旧的、简单化的方式不被这个快速递进的时代所接纳。担忧太多，怜惜就甚。

“可是，现在又是充满欣喜的，我们常常认为这是艺术家个人的能量转化，其实相对于时代和社会来说，个人是渺小无力的，所以艺术家们除了‘自我的反省’，还需要从社会、从时代去‘反省’。其精神内核还是一种自醒性和批判力。”这也是陈红策展的初衷所在。“此展我们尊重每一位的艺术家的‘自省’和‘异想’，以极大的包容，以艺术家‘个人作品展’的方式多维度表达每一位艺术家散发的思想的光芒。自省即存在！”

开幕式上，博瑞·创意成都助理总经理刘蔚莅临“自省”艺术展现场。与其谈展览本身，她倒更愿意对此次展览的呈现背后：“JC modern创始人冯晓丹本身就是一个年轻、开放、坚韧、包容的青年企业家，JC modern自然也是非常有艺术追求和情怀的空间。”刘蔚介绍说从JC开馆以来，这里就受到众多客户的赞许，这个空间一亮相就惊艳。“‘自省’艺术展又再一次验证了JC modern的想法和实力。博瑞·创意成都是成都市首批的文创专业楼宇，我们一直想去跟艺术界的朋友做一些深度的融合和交流，也非常希望能够在这个空间对我们文化艺术的传播起到一定的正能量的作用。”

接着刘蔚的话，嘉诚经纬董事长、JC modern 创始人冯晓丹继续了她对JC modern空间的设想。“我们主要想赋予这空间的意义是自由和融合，我们希望做到的是不管是整栋大楼，还是整个成都的某一些地方或者某一些人，包括我们的客户以及我们的工作人员都能受到艺术的影响和感受。”

作为展览的艺术顾问，张达星对参展艺术家本身有着更多对他们未来的憧憬。“我们此次展览的艺术作品均来自一群特别新锐的艺术家，他们都在四川省以川美为主的艺术院校里从事着专业工作，现在走上艺术的职业化道路，他们要呈现在我们面前的便是年轻人的全新面貌。”而在FCC头等舱俱乐部创始会长韩建刚这里则会更偏向于一位观者的视觉，“现在的艺术展非常的多，大家一是来看看有没有自己心仪的艺术家和作品，二是来看一看有没有老朋友在这里，实际上这也渐渐成为我们生活方式的一部分。JC modern作为把艺术融入到工作中，也把艺术真真切切地带给大家的艺术空间，实属不易”。

相较前辈们的鼓励和肯定，参展艺术家张少博显得谦虚备至，“我们四个人这次在展的艺术作品各自有各自的艺术创作出处，各自有各自的特点，希望大家在欣赏的同时也能对我们的作品提出宝贵的意见。”

除却以上嘉宾和参展艺术家，参加本展开幕式的嘉宾还有锦江区文化体育和旅游局副局长刘静敏，成都零售商协会秘书长欧建瓴，嘉诚世纪国际旅行社创始人陈明俊，恒基商业董事总经理张杰，尊尚柏丽董事长肖莉，黑蚁文创董事长傅冰，艾肯中国创始人许蓓龄，本展艺术顾问李熙 ，青年评论家代表叶彩宝，法国驻成都总领事馆经济参赞王悦童，法国驻成都总领事馆经济专员曹慧以及先生汪天启等。

无论出处，各自因新生的艺术力量聚拢。用陈红的话讲，就是“四位相当优秀的青年艺术家他们为艺术而生，从不媚俗和跟风，安静地思考和画画，对自己的艺术家身份有一种使命感和责任担当。这既是JC modern最看重的艺术家的精神本质，其实也是人心过往，单纯人与人相交的特质”。

艺术作为，似人道情场，把人立正了艺术也就有了它正常生长的样子。无论日新月异，早早迟迟，这些只与年龄相关的因素从不会耽搁好的，正在发芽生长的美好事物。

对于参展艺术家，我之前曾与爱林、陈瑞峰有过不少接触。他们的作品，好似观者在感知真实过程中的某种自我欺骗，因为它们往往迷离，深沉，与各自的精神感受有关：他们是瞬时状态中的某种别致肖像，他们隐去的往往是我们急切关注并追问的，看似虚无，实则是某种极具个性色彩的“精神写实”，他们忠实地呈现了一个本质：所有特殊的真实都是有价值的。

涂倩的作品有着优秀的构图和色彩。那些糖果色的极度温情的画面，明亮、纯洁，但这一切好似都是表象，它们用一种抽象的瑰色呈现出优美的不安与躁动，这是色彩构成的“心理建筑”，犹如心室，经过装饰的室内“街道”，呈现细节丰富的心事意境，但若有人以他（或她）喜爱的角度行走在这心里的“广场”时，艺术家精心构筑的秘语就成为趣意盎然的路标：谜，是迷的本质。

张少博作品里的线条本身就充满悬疑，它们是复杂又极度单纯的线索，引领观者通往合理想象的严肃而柔和的内里，神话色彩的故事，隐藏在大量不寻常的装饰图案中而透出一种奇怪的威严，你要想在很快的时间里解锁这些图案密码是徒劳的，因为这种威严只能用线条纯粹的比例以及线条的宏伟体现出来。