极简主义（Mininal art）

极简主义是兴起于20世纪60年代的一个艺术流派，具有鲜明的特点，作品仅仅是点线面的组合，突出形式和色彩。

极简主义的前世可以追溯到俄国的至上主义和美国的色域绘画。至上主义的缔造者马列维奇曾说：“如果想成为真正的画家，那么画家必须抛弃主题与物象。”

“色域绘画与极简主义的许多艺术家有着师承关系。极简主义画家艾格尼丝·马丁（Agnes Martin）是色域画家阿德·莱因哈特（Ad Reinhardt）的学生，而唐纳德·贾德（Donald Judd）和伊米·克诺贝尔(IMI Knoebel)均是被巴尼特·纽曼（Barnett Newman）挖掘出来的。”

他们排斥模仿现实的错觉，色域绘画的艺术家们许多作品还留有一些画面的隐喻，极简主义舍弃了绘画作品中惯常带有的寓意，没有将任何历史和情绪附带于作品之上。黑就是黑，白就是白，红色既不代表太阳也不是热情的载体，艺术家们仅仅以作品来探究色与形的关系。作品名称不需要任何联想和揣度，仅仅用色彩、形状来描述。极简主义的产生是艺术证明其自我独立与纯粹性的结果。由于形式语言是绘画作为艺术最基础的元素，也是区别于现实，能使艺术从“模仿”现实的意识里彻底挣脱最快速有效的武器。
唐纳德·贾德（Donald Judd）说：“作品的力量来源于作品的整体特征和材料特性。”
建筑大师路德维希·密斯·凡德罗（Ludwig Mies van der Rohe）提出了“少即是多”，这一原则又衍生出“少即是好”等概念。极简主义作品促使观众产生的感受，远比作品本身的元素要丰富千百倍。莫里斯说“形态的简单性并不一定等同于艺术体验的简单性。”
简约的美感与可统一复制的组合的形式，使它成为与工业制造最匹配的艺术。理性、冷静、克制是极简主义带给世人的美学财富，抛却细枝末节所产生的和谐感迅速被人接受。

1、红色方块 马列维奇 1915
2、抽象绘画：蓝色 莱因哈特 1953
3、黄与金 马克·罗斯科 1956
4、Canto XV 巴尼特·纽曼 1964
5、无题 罗伯特·雷曼 1961
6、酋长 约翰·麦克拉肯 1992
7、无题 艾格尼丝·马丁 1977
8、阿喀琉斯 纽曼 1952
9、无题 罗伯特·莫里斯（Robert Morris） 1966
10、Grace Kelly 伊米·克诺贝尔 1989

【向着更远之处前行】
——改编自歌曲《canto de andar》

黄昏栖落之地，破晓踏约渐至
雾气漂浮在光线中
我的爱人披着湿漉的鬈发而来
在晨雾和鸟鸣里我看见她的透明的肌体
随即，我歌唱她的名

我用松香擦洗她的身段
我用桦树锻造一只白帆
我用亚麻织出她的长裙
我把树莓撒向她走过的路
我的爱人，苏醒吧
我的爱人，向着更远之处前行
我的爱人，我的好姑娘，向着遥远的土地前行。

在静谧中我倾听梦境的搏动
风的苦涩，带着经过她呼吸的花香
树叶纷纷坠落你灵魂的水面
我把你从我心的孤独中放逐
我的爱人，离开吧
我的爱人，向着更远之处前行
我的爱人，我的好姑娘，向着遥远的土地前行。

无数次雨在树枝上的欲言又止
或许可以告诉我她此刻的心跳
对她的愧疚如常春藤般攀爬上我旧锈的疼痛
但我不能让她在此停留
我的爱人，忘却吧
我的爱人，向着更远之处前行
我的爱人，我的好姑娘，向着遥远的土地前行。

当太阳升到了最顶点的时候
将至的未来与使命就在眼前
在海岸上眼泪因为沉重而无法登上启程的航船
就让它们留在这里，保存在这旧的土地里
我的爱人，出发吧
我的爱人，向着更远之处前行
我的爱人，我的好姑娘，向着遥远的土地前行。

太阳在黄昏中抛锚，静静地躺平在海面上
辉光将渺小的我们放大至无限
再见了，我的爱人
我的好姑娘，永远向着遥远的土地前行。

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