艺术的N次方·艺术与名画
绘画艺术里，色彩和造型，都是基础中的基础，有那么一位艺术家，将色彩发挥到极致，极致到他的画里可以忽略造型，他也从来不追求画得真实，他要的是用色彩极致表达自己内心的情感，他就是将色彩玩到极致、玩到惊艳的野兽派创始人马蒂斯。
从名画中提取元素，进行重新创作，孩子们像个艺术家一样进行创作[强]
绘画艺术里，色彩和造型，都是基础中的基础，有那么一位艺术家，将色彩发挥到极致，极致到他的画里可以忽略造型，他也从来不追求画得真实，他要的是用色彩极致表达自己内心的情感，他就是将色彩玩到极致、玩到惊艳的野兽派创始人马蒂斯。
从名画中提取元素，进行重新创作，孩子们像个艺术家一样进行创作[强]
【北京上海女生都要嫁的钢琴男神来沈阳！高知阶层必听的音乐会开奏在即】
近三年对钢琴界贡献最重要的钢琴大师吴牧野携“强者独白·贝多芬巅峰作品选”世界巡演首次来到沈阳，就在下周日（6月20日）盛京大剧院！
地点：沈阳盛京大剧院
时间：2021.6.20 19:00
天天好剧——《强者独白·贝多芬巅峰作品选》吴牧野钢琴独奏世界巡演沈阳站#沈阳#986路上好朋友
视频号
天天好剧天天看
吴牧野《强者独白·贝多芬巅峰作品选》
虽然这是吴牧野大师首次来沈，可不少沈阳乐迷还是记得，盛京大剧院正式启用的首场演出就是吴牧野与国家交响乐团带来。时隔七年，吴牧野已成为古典乐坛最耀眼的男神级钢琴家。
他三年切换三套巡演曲目——《舒伯特即兴曲全集》、《肖邦圆舞曲全集》和《强者独白·贝多芬巅峰作品选》，如同钢琴诗人一样展现了自己完美的琴技和强大的思想力量。除了将每首乐曲情感表达发挥到极致，他惊人的技巧掌控更赋予作品绵延的画面，留给乐迷丰富的精神空间。
吴牧野曾在世界各地标音乐厅举办多场音乐会；新冠疫情以来，北京、上海更是一年之内连开数场！他的很多女粉丝都是行业精英、高知阶层，他们在开票后第一时间抢下核心座位，盛装出席，成为一道靓丽的风景，为京沪古典乐、时尚艺术和文化圈所津津乐道。很多第一次来听吴牧野音乐会的人都会由衷地感叹：高级！在这样的环境中，相信所有观众，包括正在学琴的小观众，都会感到截然不同的音乐氛围和艺术磁场。“强者独白”国家大剧院首演不少粉丝拍摄视频画面中，大家还不小心发现世界小姐张梓琳等明星的身影。
吴牧野的钢琴魅力在于兼具了“内在情绪与感官体验”，“极具思想性和影响力”；而作为重要个人魅力，他的颜值和衣着也是核心看点之一。吴牧野完全满足了这个时代对国际钢琴大师的最高期待：颜值高、技术好、音乐性深刻！难怪国际著名奢侈品牌Giorgio Armani把他选为亚洲首位艺术家代言人，也难怪北京上海的姑娘们看完他的音乐会都要嫁给他！
185的模特身材、立体的五官、优雅自持、浪漫文艺的外在气质，说吴牧野是当下中国钢琴界的颜值天花板一点也不为过。
吴牧野的演奏，除了好听，还好看，可谓是视觉动物的福音，他的每一次登场总是让人不自觉感叹：“太会了”！
例如，吴牧野在杭州G20峰会上为全球首脑演奏的德彪西《月光》，波光粼粼的西湖上，一架典雅的白色钢琴，完美展现出东西方古典音乐的融合之美，曲中有画，画中有曲，如梦如幻。
2021年新年第一天，他走进坐落在海边的图书馆演奏，穿着一身红色大衣登场，玻璃窗外是翻涌的海浪，这样的意境和氛围你怎能不爱？
有如此英俊的颜值，自然受到时尚界青睐。陈漫、尹超、韦来等时尚摄影师镜头，把他的“颜”挖掘到极致，捕捉到一个多维钢琴家：浪漫又硬朗，灵动又细腻。
吴牧野曾多次受邀在联合国教科文组织音乐盛事上为世界2000多名政要演奏，在巴黎大皇宫为中法建交五十周年的历史庆典作为开场首演与闭幕演奏；曾在亚洲相互协作与信任措施会议第四次峰会、G20杭州峰会等国际重大交流活动中，都奉献出令人惊艳的钢琴演奏。
而吴牧野改编的钢琴曲《我的祖国》堪称“永远的神”，他曾在非常时期的香港演奏《我的祖国》，慷慨激昂的乐曲响彻香港大会堂，瞬间点燃了所有人。
演出视频也被人民日报、共青团中央转发，登上微博热搜！
他也曾把音乐厅设进新疆棉纺厂，今年五一国际劳动节前夕，不远千里赶赴新疆喀什地区的棉纺厂，为劳动人民送去节日祝福。“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”，歌声与琴声交融，听者脑海中浮现的是一幅幅美好壮丽的祖国画卷。
在位于瑞士日内瓦的世界卫生组织总部，吴牧野也奏响过这熟悉的旋律，站在一旁聆听的是世界卫生组织总干事谭德塞，以及青年演员关晓彤、易烊千玺、王嘉。
入股不亏！
好看又好听的钢琴家：
作为国际古典乐坛晋升最快的男神级钢琴家，他的巡演被古典音乐市场评价为兼具了“内涵气质与感官体验”，“极具思想性和影响力”的音乐会。
从最复杂的严肃曲目驾驭，到对作品深度探索与表达，吴牧野一直在还原古典音乐巨匠们鲜活的生命，与之灵魂对话，才是对艺术最无价的传承。
抛弃最弱的表达，35岁的吴牧野演绎贝多芬35岁的巅峰之作。吴牧野不仅是演绎作品，而是演绎音乐家的一生。
吴牧野此次巡演选择了四部脍炙人口的贝多芬钢琴奏鸣曲：“悲怆”、“暴风雨”、“月光”、“热情”。这四部作品也是贝多芬巅峰时期的创作，那一年贝多芬35岁，刚好和吴牧野同龄。这场“强者独白”也正是吴牧野和当年同龄的乐圣贝多芬，通过钢琴进行一场指间的“对弹”和心灵的“对谈”。我们已经听过太多大师级人物演奏贝多芬钢琴奏鸣曲，尽管他们演奏技艺精湛、无懈可击，但在现场听到与贝多芬创作年龄“同龄”的艺术家一气呵成演奏如此高难度的四首作品，“游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也”。
真正的强者，需要有强大的内心，而音乐是内心最有力最抽象也最深刻的表达。演奏乐圣贝多芬最经典的作品，演奏者即便在不同时空，也一定和乐圣一样是艺术和生活的强者；吴牧野的“强者独白”，就是在这样磅礴激荡的时代，艺术家为人民、为时代创作时的心灵写照。
不刻意追求炫技！
回归音乐本身：
吴牧野刚刚结束他的钢琴独奏巡演哈尔滨站的演出，东北老铁们给予了他清一色的好评。
吴牧野的“炫技”是把自己的技术饱含深情地融入乐曲中，舒伯特、肖邦、贝多芬三位作曲家给他很多人生中的灵感和感悟。谈及眼中的贝多芬形象，吴牧野则用高贵的情操，热烈的情感，优雅的内心，浪漫的灵魂来形容，他说，“大家看到的是他力量的一面，但其实他是诗意的代表。”
这样的吴牧野
会在盛京大剧院为我们
奉献一场怎样的演奏呢？
拭目以待！
近三年对钢琴界贡献最重要的钢琴大师吴牧野携“强者独白·贝多芬巅峰作品选”世界巡演首次来到沈阳，就在下周日（6月20日）盛京大剧院！
地点：沈阳盛京大剧院
时间：2021.6.20 19:00
天天好剧——《强者独白·贝多芬巅峰作品选》吴牧野钢琴独奏世界巡演沈阳站#沈阳#986路上好朋友
视频号
天天好剧天天看
吴牧野《强者独白·贝多芬巅峰作品选》
虽然这是吴牧野大师首次来沈，可不少沈阳乐迷还是记得，盛京大剧院正式启用的首场演出就是吴牧野与国家交响乐团带来。时隔七年，吴牧野已成为古典乐坛最耀眼的男神级钢琴家。
他三年切换三套巡演曲目——《舒伯特即兴曲全集》、《肖邦圆舞曲全集》和《强者独白·贝多芬巅峰作品选》，如同钢琴诗人一样展现了自己完美的琴技和强大的思想力量。除了将每首乐曲情感表达发挥到极致，他惊人的技巧掌控更赋予作品绵延的画面，留给乐迷丰富的精神空间。
吴牧野曾在世界各地标音乐厅举办多场音乐会；新冠疫情以来，北京、上海更是一年之内连开数场！他的很多女粉丝都是行业精英、高知阶层，他们在开票后第一时间抢下核心座位，盛装出席，成为一道靓丽的风景，为京沪古典乐、时尚艺术和文化圈所津津乐道。很多第一次来听吴牧野音乐会的人都会由衷地感叹：高级！在这样的环境中，相信所有观众，包括正在学琴的小观众，都会感到截然不同的音乐氛围和艺术磁场。“强者独白”国家大剧院首演不少粉丝拍摄视频画面中，大家还不小心发现世界小姐张梓琳等明星的身影。
吴牧野的钢琴魅力在于兼具了“内在情绪与感官体验”，“极具思想性和影响力”；而作为重要个人魅力，他的颜值和衣着也是核心看点之一。吴牧野完全满足了这个时代对国际钢琴大师的最高期待：颜值高、技术好、音乐性深刻！难怪国际著名奢侈品牌Giorgio Armani把他选为亚洲首位艺术家代言人，也难怪北京上海的姑娘们看完他的音乐会都要嫁给他！
185的模特身材、立体的五官、优雅自持、浪漫文艺的外在气质，说吴牧野是当下中国钢琴界的颜值天花板一点也不为过。
吴牧野的演奏，除了好听，还好看，可谓是视觉动物的福音，他的每一次登场总是让人不自觉感叹：“太会了”！
例如，吴牧野在杭州G20峰会上为全球首脑演奏的德彪西《月光》，波光粼粼的西湖上，一架典雅的白色钢琴，完美展现出东西方古典音乐的融合之美，曲中有画，画中有曲，如梦如幻。
2021年新年第一天，他走进坐落在海边的图书馆演奏，穿着一身红色大衣登场，玻璃窗外是翻涌的海浪，这样的意境和氛围你怎能不爱？
有如此英俊的颜值，自然受到时尚界青睐。陈漫、尹超、韦来等时尚摄影师镜头，把他的“颜”挖掘到极致，捕捉到一个多维钢琴家：浪漫又硬朗，灵动又细腻。
吴牧野曾多次受邀在联合国教科文组织音乐盛事上为世界2000多名政要演奏，在巴黎大皇宫为中法建交五十周年的历史庆典作为开场首演与闭幕演奏；曾在亚洲相互协作与信任措施会议第四次峰会、G20杭州峰会等国际重大交流活动中，都奉献出令人惊艳的钢琴演奏。
而吴牧野改编的钢琴曲《我的祖国》堪称“永远的神”，他曾在非常时期的香港演奏《我的祖国》，慷慨激昂的乐曲响彻香港大会堂，瞬间点燃了所有人。
演出视频也被人民日报、共青团中央转发，登上微博热搜！
他也曾把音乐厅设进新疆棉纺厂，今年五一国际劳动节前夕，不远千里赶赴新疆喀什地区的棉纺厂，为劳动人民送去节日祝福。“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”，歌声与琴声交融，听者脑海中浮现的是一幅幅美好壮丽的祖国画卷。
在位于瑞士日内瓦的世界卫生组织总部，吴牧野也奏响过这熟悉的旋律，站在一旁聆听的是世界卫生组织总干事谭德塞，以及青年演员关晓彤、易烊千玺、王嘉。
入股不亏！
好看又好听的钢琴家：
作为国际古典乐坛晋升最快的男神级钢琴家，他的巡演被古典音乐市场评价为兼具了“内涵气质与感官体验”，“极具思想性和影响力”的音乐会。
从最复杂的严肃曲目驾驭，到对作品深度探索与表达，吴牧野一直在还原古典音乐巨匠们鲜活的生命，与之灵魂对话，才是对艺术最无价的传承。
抛弃最弱的表达，35岁的吴牧野演绎贝多芬35岁的巅峰之作。吴牧野不仅是演绎作品，而是演绎音乐家的一生。
吴牧野此次巡演选择了四部脍炙人口的贝多芬钢琴奏鸣曲：“悲怆”、“暴风雨”、“月光”、“热情”。这四部作品也是贝多芬巅峰时期的创作，那一年贝多芬35岁，刚好和吴牧野同龄。这场“强者独白”也正是吴牧野和当年同龄的乐圣贝多芬，通过钢琴进行一场指间的“对弹”和心灵的“对谈”。我们已经听过太多大师级人物演奏贝多芬钢琴奏鸣曲，尽管他们演奏技艺精湛、无懈可击，但在现场听到与贝多芬创作年龄“同龄”的艺术家一气呵成演奏如此高难度的四首作品，“游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也”。
真正的强者，需要有强大的内心，而音乐是内心最有力最抽象也最深刻的表达。演奏乐圣贝多芬最经典的作品，演奏者即便在不同时空，也一定和乐圣一样是艺术和生活的强者；吴牧野的“强者独白”，就是在这样磅礴激荡的时代，艺术家为人民、为时代创作时的心灵写照。
不刻意追求炫技！
回归音乐本身：
吴牧野刚刚结束他的钢琴独奏巡演哈尔滨站的演出，东北老铁们给予了他清一色的好评。
吴牧野的“炫技”是把自己的技术饱含深情地融入乐曲中，舒伯特、肖邦、贝多芬三位作曲家给他很多人生中的灵感和感悟。谈及眼中的贝多芬形象，吴牧野则用高贵的情操，热烈的情感，优雅的内心，浪漫的灵魂来形容，他说，“大家看到的是他力量的一面，但其实他是诗意的代表。”
这样的吴牧野
会在盛京大剧院为我们
奉献一场怎样的演奏呢？
拭目以待！
【每日一画】
印象派的出现就在于画家们对于光影的极致追求。这种追求与学院派追求最终结果的光影效果不同。印象派对于光影的追求是务求表达真实，而学院派对于光影的追求实质上是在追逐画面的完美。画面的完美有时在最后的结果上的确等同于炫目的光影效果，然而从理论的深层次出发，学院派与印象派是完全的不一样。
印象派的光影是纯粹的光影，而学院派光影的实质是用色彩来模拟光影。难道印象派不是用色彩在模拟光影？很好的一个问题。奇怪就奇怪在，还真不一样。印象派的色彩理论是照顾到人类的眼睛，也即印象派画家思考的是如何在二维平面上用纯色的相互靠近来在人类的眼球里形成我们所看到的世界。很拗口不是，但这就是印象派画家们的使命。
今日我们所看到的马奈的一幅静物无疑给我们呈现了印象派画家对于光影的追求是如何达成的。
既然我们是探讨光影，那么在这幅静物里，我们的观察重点并非丁香与玫瑰，而是它们之下的玻璃花瓶与瓶中水。在那儿我们可以看到马奈用单纯的蓝色与白色给我们所营造而出的光影效果。大抵我们可以知晓马奈在这儿基本用的是纯色而非混色（调色），但只要画家精确地把控住色彩的相互协调配合，它们就能在我们的眼球里实际是大脑里产生了水与光及影的印象。
这种印象之美具有诗一般的气韵。因为它萦绕而出在我们脑海里的是我们的形而上之认识。不同于学院派光影的那种由认识才到形而上的过程。认识的即是认识的，它们通常只触发了我们对于该事物的一般认识，而不会更进一步地开发我们的形而上。印象派的恰好相反，只是我们人类太聪明了，以至于从形而上到认识之间的过程几乎就等同于不存在。
马奈《丁香与玫瑰》1882
印象派的出现就在于画家们对于光影的极致追求。这种追求与学院派追求最终结果的光影效果不同。印象派对于光影的追求是务求表达真实，而学院派对于光影的追求实质上是在追逐画面的完美。画面的完美有时在最后的结果上的确等同于炫目的光影效果，然而从理论的深层次出发，学院派与印象派是完全的不一样。
印象派的光影是纯粹的光影，而学院派光影的实质是用色彩来模拟光影。难道印象派不是用色彩在模拟光影？很好的一个问题。奇怪就奇怪在，还真不一样。印象派的色彩理论是照顾到人类的眼睛，也即印象派画家思考的是如何在二维平面上用纯色的相互靠近来在人类的眼球里形成我们所看到的世界。很拗口不是，但这就是印象派画家们的使命。
今日我们所看到的马奈的一幅静物无疑给我们呈现了印象派画家对于光影的追求是如何达成的。
既然我们是探讨光影，那么在这幅静物里，我们的观察重点并非丁香与玫瑰，而是它们之下的玻璃花瓶与瓶中水。在那儿我们可以看到马奈用单纯的蓝色与白色给我们所营造而出的光影效果。大抵我们可以知晓马奈在这儿基本用的是纯色而非混色（调色），但只要画家精确地把控住色彩的相互协调配合，它们就能在我们的眼球里实际是大脑里产生了水与光及影的印象。
这种印象之美具有诗一般的气韵。因为它萦绕而出在我们脑海里的是我们的形而上之认识。不同于学院派光影的那种由认识才到形而上的过程。认识的即是认识的，它们通常只触发了我们对于该事物的一般认识，而不会更进一步地开发我们的形而上。印象派的恰好相反，只是我们人类太聪明了，以至于从形而上到认识之间的过程几乎就等同于不存在。
马奈《丁香与玫瑰》1882
✋热门推荐