遵守世间规则，方能成就大道 ！#道教知识#
何谓规则？简单的讲：规则就是事先规定好的对于某些事情的限制和允许，从而所形成的书面文字或法规。
每一个国家都有自己的规则，比如：国家的法律法规，甚至国家下面的各个地区都有自己的规则，最常见的就是我们每个人都要遵守的交通规则。
试想一下，如果没有了这些规则，社会将会变成什么样子？然而，规则是有力量的，破坏规则的人将会受到规则的惩罚。
我们所处的这个世界按佛家的说法称为“娑婆世界”，“娑婆”是梵语的音译，也译作“索诃”、“娑河”等，意为“堪忍”。共有两层意思：一层意思是说“娑婆世界”的众生罪孽深重，必须忍受种种烦恼苦难，故“娑婆世界”又可意译为“忍土”，被称为“五浊世间”，是“极乐世界”“净土”的对立面，这里容易产生各种罪孽，因此说“大千世界，无奇不有”；另一层意思，指释迦牟尼等佛菩萨很能忍受劳累，在污浊的“娑婆世界”中不懈地教化众生，表现出大智、大悲和大勇的精神。
诸佛菩萨的精神让我们赞叹！但是，如果假设没有这个“娑婆世界”，何来诸佛菩萨？所以说诸佛菩萨是应这个世界而产生的！正是因为这个世界是有缺陷的，才让我们有出离之心，才让我们世世代代的先贤追寻自在解脱之道！
如何才能得到解脱和自在呢？难道是死了之后得到吗？那对于活着的人有何意义呢？既然连自己活着的时候都没有解决的问题，死了之后就更加渺茫！所以太素认为自在和解脱应该在当下就必须要解决！
有人说，人要经历三大阿僧祇劫的修持才可能获得解脱和自在！如果真是这样我们活着岂不是很痛苦！非要等到无数个来生吗？
但是如果我们已经经历了三大阿僧祇劫的修行，今生如果再努把力，岂不是也可以获得解脱和自在吗？这样的话不是又有了希望！
在中国，两千多年来由于受到印度佛学思想的影响，很多学佛者错误的理解了佛法的精髓，把希望寄托在来生，为自己今生的消极和颓废找到了一个合理的借口！当然，宗教的思想对于国家的统治是有益处的，百姓可以安居乐业，颐养天年，何乐而不为！
也是在中国，两千多年前，道家提出了“我命由我不由天，还丹成金亿万年”的响亮的口号，无数的先贤为了这个人生的目标前仆后继，无数的经典给后人留下了宝贵的财富，这是多么令人肃然起敬的大无畏的精神，这才是华夏文明生生不息的延续，敢于向命运发出挑战！
所以对于修行的人来说，中国的道家思想更加积极，生动而活泼！是一条希望之路！作为一个中国人又能接触到道家思想是何其之幸运！而佛家思想的博大精深只是没有多少人真正的领悟罢了！
然而如何去按照道家所提出的方法修行呢？自古以来，道家的精髓传承都是非常严格的，非有德者不传！而大家所看到的修行方法多如牛毛，使修行者望而却步，不知从何处下手。有的人盲修瞎练，导致身体出现问题，甚至精神出现问题，更严重者祸国殃民，造下无尽的业障！
在世间修行有两条路可以选择，一是出家修行，受在家居士的供养；二是在家修行，需要有一定的谋生的方法，不然衣食都成问题，怎么可能安心修行！然而任何方法都有其优劣，第一个方法是易行难成，第二个方法是难行易成，这是相对而言的，任何事情都不是一蹴而就的，都需要时间的积累和经历各种事情的磨练才能够有所大成就！
不管是出家和在家，两者都要遵守各自的规则，出家修行就有出家的规则，如：不能娶妻，不能吃荤，不能聚财，而在家修行也有在家的规则，如：不能以道法牟取私利，不能违背人伦，遵守国家的法律法规，照顾家庭。
所以不管用哪种方式修行，都不能违反规则，可见规则的重要性！如果违反了规则也就是坏了道心，当然所产生的结果也是要承担的！
太素是一个在家修行的人，也就站在在家人的立场谈谈自己的体会：首先要做一个守法的公民，认真遵守一切的法律法规；其次要尽到一个父母的儿子，妻子的丈夫，儿子的父亲，这几个角色都要做好，要调整好家庭成员之间的关系，要做到家庭的和谐；第三要能够有谋生的技术以便挣到养活家人和自己的生活费，还有子女生活上学的费用。
须知：家庭就是你的道场，连你的道场都守护不好，怎么去修行呢？修行不一定都要到深山寺庙里去的！就算去了，没有一颗坚定的求道之心也会中途放弃的！在家修行讲究“法，侣，财，地”，每一个修行人衡量一下，自己还缺哪一个方面，有不足之处当要完善，这样才能安心的修行。当然此标准不是绝对的，当视个人情况而定！能够具足当更好！
大多数修道者有一个认识的误区，那就是修道有成就可以自由自在，不受约束，不遵守规则，甚至认为“皇帝轮流做，明年到我家”也想做做皇帝！历史上的荒唐闹剧比比皆是，自封为人类救世主的疯子每个时代都会出现！其下场可想而知！正真修道有成者大家是看不出来的，他就和普通人一样的生活，一样有喜怒哀乐！《文始经》云：“曰：道无作，以道应世者，是事非道。道无方，以道寓物者，是物非道。圣人竟不能出道以示人。”
所以说，真正的圣人我们是不知道他是圣人的！因为我们都认为自己很聪明，而圣人有时候做的事情在我们这些聪明人看来也是很笨的！就像《文始经》所说：“曰：世之愚拙者妄援，圣人之愚拙自解。殊不知圣人时愚时明，时拙时巧。”有些修行者修法有了一点点神通，就到处炫耀，再得到人们的夸奖就更加的飘飘然，自认为天下第一，眼中瞧不起任何人！可他不知道，可以显出来给人看的，只能算是小把戏，真本领有什么能显给人看呢？
连说也不说！因为大道如常！圣人也要遵守世间的规则！而且遵守的非常好！须知生活的方方面面都是修行之法，只是看你自己有没有领悟到这些方法的内涵，取其一而深入其中，都会让你受益无穷！而很多人恰恰忽略了自身，舍近求远的去追求所谓的修道方法，修些神通怪异之能，自以为得到大道！简直是“捧着金饭碗要饭吃！”自己却不知道！
遵守世间的规则，守好自身所有本来具足的那颗心，就像一个多年流浪的游子回到母亲的身边，静下心来，认真踏实的生活，照顾好年迈的父母和妻儿，认真的工作，用你那颗心去感悟天地之间的一切，你会发现一切都变了，天地乃至整个世界都是那么的明澈纯净，就像水晶般的泉水清洗着你的身体，一切都是那么的美妙！因为你的心变了，所以世界也变了！相信这时你已经领悟了天地之间的大道！祝愿每一个行者都能够悟道！都能够幸福的生活在当下！也祝愿全世界和谐安宁！ https://t.cn/Evk4evd
何谓规则？简单的讲：规则就是事先规定好的对于某些事情的限制和允许，从而所形成的书面文字或法规。
每一个国家都有自己的规则，比如：国家的法律法规，甚至国家下面的各个地区都有自己的规则，最常见的就是我们每个人都要遵守的交通规则。
试想一下，如果没有了这些规则，社会将会变成什么样子？然而，规则是有力量的，破坏规则的人将会受到规则的惩罚。
我们所处的这个世界按佛家的说法称为“娑婆世界”，“娑婆”是梵语的音译，也译作“索诃”、“娑河”等，意为“堪忍”。共有两层意思：一层意思是说“娑婆世界”的众生罪孽深重，必须忍受种种烦恼苦难，故“娑婆世界”又可意译为“忍土”，被称为“五浊世间”，是“极乐世界”“净土”的对立面，这里容易产生各种罪孽，因此说“大千世界，无奇不有”；另一层意思，指释迦牟尼等佛菩萨很能忍受劳累，在污浊的“娑婆世界”中不懈地教化众生，表现出大智、大悲和大勇的精神。
诸佛菩萨的精神让我们赞叹！但是，如果假设没有这个“娑婆世界”，何来诸佛菩萨？所以说诸佛菩萨是应这个世界而产生的！正是因为这个世界是有缺陷的，才让我们有出离之心，才让我们世世代代的先贤追寻自在解脱之道！
如何才能得到解脱和自在呢？难道是死了之后得到吗？那对于活着的人有何意义呢？既然连自己活着的时候都没有解决的问题，死了之后就更加渺茫！所以太素认为自在和解脱应该在当下就必须要解决！
有人说，人要经历三大阿僧祇劫的修持才可能获得解脱和自在！如果真是这样我们活着岂不是很痛苦！非要等到无数个来生吗？
但是如果我们已经经历了三大阿僧祇劫的修行，今生如果再努把力，岂不是也可以获得解脱和自在吗？这样的话不是又有了希望！
在中国，两千多年来由于受到印度佛学思想的影响，很多学佛者错误的理解了佛法的精髓，把希望寄托在来生，为自己今生的消极和颓废找到了一个合理的借口！当然，宗教的思想对于国家的统治是有益处的，百姓可以安居乐业，颐养天年，何乐而不为！
也是在中国，两千多年前，道家提出了“我命由我不由天，还丹成金亿万年”的响亮的口号，无数的先贤为了这个人生的目标前仆后继，无数的经典给后人留下了宝贵的财富，这是多么令人肃然起敬的大无畏的精神，这才是华夏文明生生不息的延续，敢于向命运发出挑战！
所以对于修行的人来说，中国的道家思想更加积极，生动而活泼！是一条希望之路！作为一个中国人又能接触到道家思想是何其之幸运！而佛家思想的博大精深只是没有多少人真正的领悟罢了！
然而如何去按照道家所提出的方法修行呢？自古以来，道家的精髓传承都是非常严格的，非有德者不传！而大家所看到的修行方法多如牛毛，使修行者望而却步，不知从何处下手。有的人盲修瞎练，导致身体出现问题，甚至精神出现问题，更严重者祸国殃民，造下无尽的业障！
在世间修行有两条路可以选择，一是出家修行，受在家居士的供养；二是在家修行，需要有一定的谋生的方法，不然衣食都成问题，怎么可能安心修行！然而任何方法都有其优劣，第一个方法是易行难成，第二个方法是难行易成，这是相对而言的，任何事情都不是一蹴而就的，都需要时间的积累和经历各种事情的磨练才能够有所大成就！
不管是出家和在家，两者都要遵守各自的规则，出家修行就有出家的规则，如：不能娶妻，不能吃荤，不能聚财，而在家修行也有在家的规则，如：不能以道法牟取私利，不能违背人伦，遵守国家的法律法规，照顾家庭。
所以不管用哪种方式修行，都不能违反规则，可见规则的重要性！如果违反了规则也就是坏了道心，当然所产生的结果也是要承担的！
太素是一个在家修行的人，也就站在在家人的立场谈谈自己的体会：首先要做一个守法的公民，认真遵守一切的法律法规；其次要尽到一个父母的儿子，妻子的丈夫，儿子的父亲，这几个角色都要做好，要调整好家庭成员之间的关系，要做到家庭的和谐；第三要能够有谋生的技术以便挣到养活家人和自己的生活费，还有子女生活上学的费用。
须知：家庭就是你的道场，连你的道场都守护不好，怎么去修行呢？修行不一定都要到深山寺庙里去的！就算去了，没有一颗坚定的求道之心也会中途放弃的！在家修行讲究“法，侣，财，地”，每一个修行人衡量一下，自己还缺哪一个方面，有不足之处当要完善，这样才能安心的修行。当然此标准不是绝对的，当视个人情况而定！能够具足当更好！
大多数修道者有一个认识的误区，那就是修道有成就可以自由自在，不受约束，不遵守规则，甚至认为“皇帝轮流做，明年到我家”也想做做皇帝！历史上的荒唐闹剧比比皆是，自封为人类救世主的疯子每个时代都会出现！其下场可想而知！正真修道有成者大家是看不出来的，他就和普通人一样的生活，一样有喜怒哀乐！《文始经》云：“曰：道无作，以道应世者，是事非道。道无方，以道寓物者，是物非道。圣人竟不能出道以示人。”
所以说，真正的圣人我们是不知道他是圣人的！因为我们都认为自己很聪明，而圣人有时候做的事情在我们这些聪明人看来也是很笨的！就像《文始经》所说：“曰：世之愚拙者妄援，圣人之愚拙自解。殊不知圣人时愚时明，时拙时巧。”有些修行者修法有了一点点神通，就到处炫耀，再得到人们的夸奖就更加的飘飘然，自认为天下第一，眼中瞧不起任何人！可他不知道，可以显出来给人看的，只能算是小把戏，真本领有什么能显给人看呢？
连说也不说！因为大道如常！圣人也要遵守世间的规则！而且遵守的非常好！须知生活的方方面面都是修行之法，只是看你自己有没有领悟到这些方法的内涵，取其一而深入其中，都会让你受益无穷！而很多人恰恰忽略了自身，舍近求远的去追求所谓的修道方法，修些神通怪异之能，自以为得到大道！简直是“捧着金饭碗要饭吃！”自己却不知道！
遵守世间的规则，守好自身所有本来具足的那颗心，就像一个多年流浪的游子回到母亲的身边，静下心来，认真踏实的生活，照顾好年迈的父母和妻儿，认真的工作，用你那颗心去感悟天地之间的一切，你会发现一切都变了，天地乃至整个世界都是那么的明澈纯净，就像水晶般的泉水清洗着你的身体，一切都是那么的美妙！因为你的心变了，所以世界也变了！相信这时你已经领悟了天地之间的大道！祝愿每一个行者都能够悟道！都能够幸福的生活在当下！也祝愿全世界和谐安宁！ https://t.cn/Evk4evd
我在翻看以前购买的绘本的时候，正好看到了这些。
这是在记录树的纹理，还是在描述生物的形态呢。我无法给出准确答案，因为图像所表达的内涵并不像是儿童画，就好像是厌倦了追逐与竞争的人，用线条与文字在悄悄讲述着生活。如果去追求什么的话，就会突然发现，自己已经消失在幼稚的梦中了。
很难说明，因为本身需要自己的理解。
他们在森林里唱歌，演奏乐曲，然后挥手告别。我们也回到了我们自己的生活中。
这是在记录树的纹理，还是在描述生物的形态呢。我无法给出准确答案，因为图像所表达的内涵并不像是儿童画，就好像是厌倦了追逐与竞争的人，用线条与文字在悄悄讲述着生活。如果去追求什么的话，就会突然发现，自己已经消失在幼稚的梦中了。
很难说明，因为本身需要自己的理解。
他们在森林里唱歌，演奏乐曲，然后挥手告别。我们也回到了我们自己的生活中。
毛笔字不一定都是“书法”
我们都见过这样的人，随手拿毛笔一挥，就说成是“书法作品”。千万别把普通写字或非常匠气地写字，当作是书法。
书法，在不违背文字意义前提下，可以有充分可变性的表现力，可以虚实伸缩、疏密、奇正、歪斜、松散…通过毛笔的提按，顿挫，缓急，节奏快慢而产生优美的韵律，通过点线，形式支配，左右上下的牵侧斜正，均衡，大小，错落，动静，收放，以动态的、静态的表达，显现出互相依存，互相制约，互相映衬，彼此呼应，相生相的“道”的深意来。
书法和普通的写字，完全是两个不同概念。
不懂什么叫书法之前，往往把写得工整，规矩，好看漂亮的字，说成是书法，把写这些字的人，也就叫书法家，后来才明白书法和写字完全是两个不同的概念。那些字写得好的，很正规的，很好看的，还不一定能叫他为书法家，有的不过只是一个“书匠”，一个“写字匠”，所谓“教书匠”，一样的意思。就是他们都只有躯壳，而没有自己的思想，字写得好，没有自己的思想，没有自己的脾性。所以不能成为“家”，
书法“家”与写字“匠”的最大区别正是这里—“家”是有自己思想的，“匠”是没有自己思想的，就像一个木匠一个瓦匠所为。他可以复制、重复，他是制造，但不是创造，而复制的只能叫科学，如那些铅字都可以复制，那些美术字也是可以成批复制，所以那些可以“化身千亿”的刻板的美术体字也不叫艺术，不叫书法，只有不可复制的才叫艺术。书法、绘画，特别是富有创造的、富有独特个性的东西才称得上“家”，“个性的东西就是美的”——罗丹的话再次在我们耳边响起。
可以复制的东西都是不值钱的，就是高科技的手机、电脑之类也是不值钱的，而如罗丹、凡高、毕加索的东西因无可复制，所以它才价值连城。一位哲人说：“能够永久保留的东西唯有艺术。”反过来说，唯有艺术的才会保留永久，不可复制的书法艺术和可以复制的写字匠区别正在于此。
我们看到不少字写得很不好看，歪歪扭扭的，差劲的很，它却倒是书法。而写得规规矩矩的字，很好看却不叫它书法，有人就不服气不理解。写字书法都要体现美感的，但境界是不同的，前者是实用美，后者是艺术美。书法是经过感情抒发，冲破“法”而获得意，而实用美虽然也有美，但要写得方正，齐平，左右均衡不越界格，这就有区别了，所以就是一个教写毛笔字的老师，他的毛笔字写得最好也不一定就是书法家，他只能算是一个“教书匠”。教书匠这个词是很形象的，教书的先生他一般不必有自己的思想，他要教育学生就按课本上规范的教学。
我们撇开字写得好这一框框，让一百个人用毛笔自由自在地来写毛笔字，那一百个人就一定有一百个不同的写法，多么丰富多彩，多么五彩缤纷，不管他们写得好坏，好看难看！一定各人会有各人的个性、脾气从毛笔字上透露出来，豪放开朗者，一定字也奔放，胆魄气量大者，字一定雄健粗旷，温文女性，字一定纤弱拘谨，体质瘦弱者，会老态迟滞，调皮者会天真，有的敏捷，有的稚拙，有的纵横，有的根本不讲法度，随心所欲，你难道不能叫它为书法吗？我以为就书法与写字来讲，这就可以叫它为书法，因为它区别于那些老师教的程式化的匠性的东西，它是个性的能透露出个人思想情感的东西。
对写字好看不叫书法家，而字写很丑，却叫他书法家，这种认识永远也不会被所有的人所共识，据说《常州晚报》的报头，由中国书法协会主席沈鹏所题，市民打电话写信的很多，都提出质疑，甚至有的还骂人，说用这样的字做报头，有损常州人的体面。后来不少人也慢慢接受了，但不接受的仍有，而且今后新看到的人还会说它的坏话。
这就是写字和书法之间的区别。还有一个故事也能说明书法与写字的区别。费新我原用右手写书法，后来右手有疾，改成左手，书风为之一变，写出了与众不同的字体，名声很大。但费新我对自己的左笔字一直不满意，因为他觉得自己的字体，过于程式化。他多次对人说：他今后做梦想做的事是要写“童体”，所谓童体就是儿童写的字体，幼稚、天真、不合规矩，没有雕琢，没有掩饰，没有修饰。你说怪不怪，原来是儿童写字成规矩之前的字，倒是他终身追求的字体。而经过训练后培养成的字体，倒是他极力想摒弃的。
可惜费新我没有实现他的理想就去世了，所以也没有看到他的“童体”书法。童体是什么样子？天真、灿烂、幼稚、笨拙，这些都是儿童的天性，费新我追求的就是这种天真自然的东西。其实这种怀疑“理法”专唱反调追求“童心说”“性灵说”在历代大有人在，东坡说：“天真烂熳是吾师”，明朝张瑞图也是一个，后面再讲。这些都可以从侧面来说明写字与书法的根本区别。
还有一件事，也能再次来说明书法与写字之间的区别。常州的周子青写得一手好魏碑，我曾向老人家请教过，他曾亲手表演写字，那写魏碑的熟练程度真是出神入化。过去，常州的店招牌十有八九是他写的，著名学者郑逸梅还专门为此在上海《新民晚报》上说这件事。但后来懂行的人都说他只不过是一个“写字匠”，到了他八十岁那年，他才得知别人在说他“写字匠”，于是开始有了变化。我看他晚年写的“柴拖集团”四个招牌字，即是他在魏碑基础上大大变形了的，松散，不按比例，很有趣味，人们都称赞周子青的字到晚年才有书法味了，才有他率性的一面了，可惜他也不久就去世了，否则一定也会有别具一格的魏碑书法。
可见用毛笔写字，不见得就是书法。书法家有别于写字匠。有法度、有气韵、有味道的好字，才能算书法。
2005/渔堂随笔#弘耑课堂##书法教育#
我们都见过这样的人，随手拿毛笔一挥，就说成是“书法作品”。千万别把普通写字或非常匠气地写字，当作是书法。
书法，在不违背文字意义前提下，可以有充分可变性的表现力，可以虚实伸缩、疏密、奇正、歪斜、松散…通过毛笔的提按，顿挫，缓急，节奏快慢而产生优美的韵律，通过点线，形式支配，左右上下的牵侧斜正，均衡，大小，错落，动静，收放，以动态的、静态的表达，显现出互相依存，互相制约，互相映衬，彼此呼应，相生相的“道”的深意来。
书法和普通的写字，完全是两个不同概念。
不懂什么叫书法之前，往往把写得工整，规矩，好看漂亮的字，说成是书法，把写这些字的人，也就叫书法家，后来才明白书法和写字完全是两个不同的概念。那些字写得好的，很正规的，很好看的，还不一定能叫他为书法家，有的不过只是一个“书匠”，一个“写字匠”，所谓“教书匠”，一样的意思。就是他们都只有躯壳，而没有自己的思想，字写得好，没有自己的思想，没有自己的脾性。所以不能成为“家”，
书法“家”与写字“匠”的最大区别正是这里—“家”是有自己思想的，“匠”是没有自己思想的，就像一个木匠一个瓦匠所为。他可以复制、重复，他是制造，但不是创造，而复制的只能叫科学，如那些铅字都可以复制，那些美术字也是可以成批复制，所以那些可以“化身千亿”的刻板的美术体字也不叫艺术，不叫书法，只有不可复制的才叫艺术。书法、绘画，特别是富有创造的、富有独特个性的东西才称得上“家”，“个性的东西就是美的”——罗丹的话再次在我们耳边响起。
可以复制的东西都是不值钱的，就是高科技的手机、电脑之类也是不值钱的，而如罗丹、凡高、毕加索的东西因无可复制，所以它才价值连城。一位哲人说：“能够永久保留的东西唯有艺术。”反过来说，唯有艺术的才会保留永久，不可复制的书法艺术和可以复制的写字匠区别正在于此。
我们看到不少字写得很不好看，歪歪扭扭的，差劲的很，它却倒是书法。而写得规规矩矩的字，很好看却不叫它书法，有人就不服气不理解。写字书法都要体现美感的，但境界是不同的，前者是实用美，后者是艺术美。书法是经过感情抒发，冲破“法”而获得意，而实用美虽然也有美，但要写得方正，齐平，左右均衡不越界格，这就有区别了，所以就是一个教写毛笔字的老师，他的毛笔字写得最好也不一定就是书法家，他只能算是一个“教书匠”。教书匠这个词是很形象的，教书的先生他一般不必有自己的思想，他要教育学生就按课本上规范的教学。
我们撇开字写得好这一框框，让一百个人用毛笔自由自在地来写毛笔字，那一百个人就一定有一百个不同的写法，多么丰富多彩，多么五彩缤纷，不管他们写得好坏，好看难看！一定各人会有各人的个性、脾气从毛笔字上透露出来，豪放开朗者，一定字也奔放，胆魄气量大者，字一定雄健粗旷，温文女性，字一定纤弱拘谨，体质瘦弱者，会老态迟滞，调皮者会天真，有的敏捷，有的稚拙，有的纵横，有的根本不讲法度，随心所欲，你难道不能叫它为书法吗？我以为就书法与写字来讲，这就可以叫它为书法，因为它区别于那些老师教的程式化的匠性的东西，它是个性的能透露出个人思想情感的东西。
对写字好看不叫书法家，而字写很丑，却叫他书法家，这种认识永远也不会被所有的人所共识，据说《常州晚报》的报头，由中国书法协会主席沈鹏所题，市民打电话写信的很多，都提出质疑，甚至有的还骂人，说用这样的字做报头，有损常州人的体面。后来不少人也慢慢接受了，但不接受的仍有，而且今后新看到的人还会说它的坏话。
这就是写字和书法之间的区别。还有一个故事也能说明书法与写字的区别。费新我原用右手写书法，后来右手有疾，改成左手，书风为之一变，写出了与众不同的字体，名声很大。但费新我对自己的左笔字一直不满意，因为他觉得自己的字体，过于程式化。他多次对人说：他今后做梦想做的事是要写“童体”，所谓童体就是儿童写的字体，幼稚、天真、不合规矩，没有雕琢，没有掩饰，没有修饰。你说怪不怪，原来是儿童写字成规矩之前的字，倒是他终身追求的字体。而经过训练后培养成的字体，倒是他极力想摒弃的。
可惜费新我没有实现他的理想就去世了，所以也没有看到他的“童体”书法。童体是什么样子？天真、灿烂、幼稚、笨拙，这些都是儿童的天性，费新我追求的就是这种天真自然的东西。其实这种怀疑“理法”专唱反调追求“童心说”“性灵说”在历代大有人在，东坡说：“天真烂熳是吾师”，明朝张瑞图也是一个，后面再讲。这些都可以从侧面来说明写字与书法的根本区别。
还有一件事，也能再次来说明书法与写字之间的区别。常州的周子青写得一手好魏碑，我曾向老人家请教过，他曾亲手表演写字，那写魏碑的熟练程度真是出神入化。过去，常州的店招牌十有八九是他写的，著名学者郑逸梅还专门为此在上海《新民晚报》上说这件事。但后来懂行的人都说他只不过是一个“写字匠”，到了他八十岁那年，他才得知别人在说他“写字匠”，于是开始有了变化。我看他晚年写的“柴拖集团”四个招牌字，即是他在魏碑基础上大大变形了的，松散，不按比例，很有趣味，人们都称赞周子青的字到晚年才有书法味了，才有他率性的一面了，可惜他也不久就去世了，否则一定也会有别具一格的魏碑书法。
可见用毛笔写字，不见得就是书法。书法家有别于写字匠。有法度、有气韵、有味道的好字，才能算书法。
2005/渔堂随笔#弘耑课堂##书法教育#
✋热门推荐