回溯时代潮流，《范特西》出世前，新时代的 R&B 和嘻哈音乐早已席卷全球，华语乐坛也有诸如陶喆、王力宏等歌手加入这波浪潮。周杰伦也乘着这股势头而起，却更胜一筹地以国语、台语、日语交织穿梭，嘻哈、R&B、古典、摇滚，你方唱罢我登场，大胆而丰富的想象轮番上演，让《范特西》至今听来依然是一套集创造力之大成、难以望其项背的流行幻想组曲。

既以“幻想”之名，必有幻想之境。《范特西》中的每一首歌就是一颗镜头，以听觉塑造画面，带人走入古今中外的各色影像：《爱在西元前》融合 R&B 与嘻哈，用老式唱机的效果处理前奏，开启时空漩涡，穿越到三千七百多年前的古巴比伦；以五声音阶谱写的《上海一九四三》，民国时老上海的气息扑面而来，斑驳的岁月浮现在眼前；只用一个和弦完成的《忍者》，透过周杰伦特有的含混念白和日式意象营造音乐的临场感；而诡谲迷离的《威廉古堡》以管风琴演奏和声小调音乐，让人仿佛置身中世纪欧洲，探访吸血鬼的生活。这一切，由方文山的词、周杰伦的曲，以及林迈可、洪敬尧、钟兴民领衔的编曲实现，三者缺一不可。

如果说首张专辑中的《娘子》是中国风加上说唱的先声，那么破天荒将重金属、古典钢琴、嘻哈、Funk 等多种元素融合而成的《双截棍》，则直接将“中国风说唱”化为独属于周杰伦的音乐流派，一句怪诞的“哼哼哈兮”至今仍是人们眼中时代经典的呐喊。而《双截棍》对中国功夫的致敬、《爸我回来了》对家庭暴力的控诉，在天真烂漫的《简单爱》和钢琴主打的《安静》为代表的传统华语抒情歌之外，大大丰富了专辑的表达层次，也让专辑的文化内涵更上一层楼。

2000 年后，沉睡的华语乐坛能说是被《杰伦》惊醒，再被《范特西》拉着狂奔至新的次元，大家逐渐认识到多元题材的可能，而这一切都源自于周杰伦喷薄而出的才情和天马行空的创作。对周杰伦本人而言，《范特西》开启了他创作的范式，一套成熟的方法论就此确立。如今看来，这张专辑绝对是周杰伦音乐生涯里的高峰，也成为无数音乐人相继模仿，却难以逾越的时代标杆之作。

狗塑人凭什么要被骂！小狗就是世界的宝藏！
狗塑人能不能站起来，每次被骂的话都一模一样：你这么喜欢当狗自己当去。
但，做狗狗真的是一件很不好的事吗？
我这里的小狗就是勇敢与直白，就是一往无前闯进你怀里的热风。浪漫得天马行空，知世俗但不世故，是十二月某日的玫瑰星云，充满了一切温柔和坚强的可能。

今天去看了夏加尔的展。p1-6是官方导览里的图。他的画我看的不多但是印象都很深。第一次知道他是17年圣诞假去洛杉矶的时候county museum of art正好在办他的年度特展，找不到当时的照片了但我搜到了当时那个展（p7），主要是他给舞台剧设计的服装，跟他的画一样天马行空。然后19年夏天在芝加哥看到了他一整面墙的彩绘玻璃（p8）。p9这幅birthday我忘记有没有在纽约的moma看过它了，但是看《地球最后的夜晚》的时候有想起它。p10-16自己拍的也留个纪念。