《一条街上的忧郁和神秘》
乔尔吉奥·德·基里科，1914
布面油彩，87 cm×71.4 cm
私人收藏

『 基里科在巴黎期间与阿波利奈尔关系密切，他熟悉立体主义的作品，并因此重构了作品中对空间的描绘，将某些平面进行分割并消除其稳定感，从而增强了观众的迷茫和无所适从感。他1914年创作的《一条街上的忧郁和神秘》( The Melancholy and Mystery of a Street ) 是利用深度透视表达情感效果的最佳例作之一。画面的右边是一座深棕色和灰色的拱廊建筑物，投射的阴影布满了画面的整个前景；画面左侧稍微低矮的白色拱廊迅速向后无限地延伸；天空则显得咄咄逼人地恐怖。在两个建筑物之间光线明亮的空间之中，出现了一个小女孩，她正毫无畏惧地向前滚动着手中的铁环，远处是一个阴森森的人物的黑色幽魂，正站立在阴暗建筑物的背后。在右侧宫殿式建筑物的前景中，有一个空洞洞的老式货车或者是狂欢节用的篷车，大敞的车门给画面增加了又一个具有暗示性的、令人不安的因素。画中的场景也许就是一种实事求是的描绘：意大利某个城市的广场，在晚秋的下午带着悠长的阴影；一列带有拱廊门面的商店，这一天全部关门休息；画面左下角的铁路轨道；19世纪英雄式雕塑投射的阴影；还有一个匆匆往家赶的小女孩。但是，艺术家在这些为人熟知的构成因素中创造了一种不祥情绪。』（《现代艺术史（插图第六版）》）

#艺术史#

【#艺点声音# 】“为什么没有伟大的女性艺术家？”这是一句来自上世纪70年代女性主义艺术史家琳达·诺克林惊世骇俗的质问，也是她引起轰动的论文的题目。

她尖锐地指出，古代以来艺术学院和师徒制度都排斥女性，即使是第一所招收女学生的艺术学校，也不被允许上人体写生课。除此之外，社会对女性身份的构建，往往是强调女性的母职天性和家庭责任，质疑女性承担社会工作的能力。因此，不论女性多么有才华，多么勤奋，在成为艺术家的道路上都艰难无比。

“游击队女孩（GUERRILLA GIRLS）”是一个成立于1985年的组织，由女性艺术家构成，致力于反抗艺术界的性别主义与种族主义。她们利用海报、书籍、布告栏及公众演出，揭露艺术圈内的歧视与不实。每次活动时，她们都会带上狰狞的大猩猩面具。

下图是游击队女孩最出名的一张海报，上面写着大大的标语“女性只有裸体才能进入美术馆吗？”讽刺了艺术史上男性主位，而女性只能作为被观看对象的传统；这一质疑也呼应了诺克林在论文中提到的“女性只有作为模特才能进入人体写生课”的不公待遇。

#当代艺术# #艺术史# #女性艺术家# #艺术史[超话]#

走进博物馆里，我们会看见许多以女性为主题的作品，从蒙娜丽莎到戴珍珠耳环的女孩，艺术家的画笔以各种或温柔或妩媚的姿态描绘着女神、谬思、圣母。但是，漫漫艺术史中，我们很少看见女性艺术家，而这些美丽的作品中的美丽的女性，总是沉默，我们很少知道她们是谁，而那些拾起画笔的女艺术家，总落为陪衬，要努力的去发声，才能被看见。

蘇富比的「（女性）艺术家」网上专场中带来许多杰出女性艺术家的作品，她们的成就并非因性别做为区分衡量，但身为女性让她们对于文化与生活有不同的观察与体悟，因而发展出独特的视角与风格。(网上专场: 今天起至5月27日北京时间晚上9时) https://t.cn/A6ViCnu0