原评被博主删了,因为替小男孩说了话,被骂了100多条。小时候外婆家里也养过狼狗,咬了隔壁邻居,被村里人打死了,是邻居先来外婆家前门偷菜的,可是被打死的是狗,因为它咬人了。法律是为了维护个人的利益才去建立的,没有为狗立的法,法治社会以人为本,一个小男孩,正是调皮的时候,你不能用大人的思维去责怪他,他不懂事不知道摸狗危险,大人要教育他,而且他这么小就毁容了一辈子已经毁了,就算这条狗死了也弥补不了他内心的创伤,并不是一句众生平等就可以开脱的了的,如果你爱狗,觉得狗是自己的儿子,就把它保护好别让它有机会咬人,你把它当儿子别人不会把你的狗当人看待,在你眼里宠物是人别人眼里也许和鸡鸭牛没什么区别,自己可以双标,别用道德绑架别人。没次这种爱狗话题下面都是一串的双标评论,发布正常观点就会被删被骂,你只是养了条狗而已,并不比别人高贵#四岁男童遭狗啃脸主人称怪他挑逗# https://t.cn/RMzaoSw
寄深情挚爱七女 立巨著弘扬黄梅
记著名黄梅戏编剧王冠亚
沈俊东
编者注:此文为2013年4月王冠亚先生逝世后,《中国纪检监察报》记者沈俊东致电家属进行采访并刊登在同年5月13日的《中国纪检监察报》上。
上个世纪80年代,电视连续剧《严凤英》由中央电视台播出后,在全国引起巨大轰动,打动了亿万观众。人们真实地看到了曾受到周恩来、朱德等中央领导人接见的黄梅戏表演艺术大家严凤英的坎坷一生和不懈的追求。而此剧的编剧就是严凤英的丈夫——国家一级编导王冠亚先生。虽然王冠亚只守候了严凤英短短的12年时光,但是为了这段感情,他却终身未再娶,用一生坚守着自己的爱情。王冠亚享受过人间最大的幸福,也品尝过人间最大的痛苦,他的一生充满着酸甜苦辣。
1929年,王冠亚出生于湖北汉口。父亲王云章很喜欢戏曲,是武汉京剧名票,拜过梅兰芳为师,被称为邮局的“梅兰芳”。他还和梅先生同台演出过。父亲自然也就成为王冠亚戏曲的启蒙老师。当时,武汉汇集了来自上海、南京等大城市的文艺演出团体。王冠亚有幸欣赏到了当时中国最优秀的戏曲表演。梅兰芳、程砚秋、白玉霜等大师的精彩表演让他听得流连忘返。童年的他早早就展现出对中国艺术的领悟能力。大学时代,王冠亚还登台出演《借东风》,饰过鲁肃一角。谁也没料到,专攻数学的王冠亚后来与戏曲结下了不解之缘。
1937年,抗日爆发,王冠亚随家人逃亡到湖南,随后又到了安徽安庆。1948年底,正在安徽大学读书的王冠亚受地下党的影响和教育,毅然结伴投向解放区,投笔从戎,加入了人民解放军。4年后,王冠亚成为南京前线歌舞团演员。一个偶然的机会,他亲眼欣赏到严凤英的精彩演出,他怎么也没有想到,这位纯朴大方的女演员竟是改变自己一生命运的人。严凤英曾在上海举办的“华东戏曲汇演”中因主演《天仙配》一炮打响,获得了表演一等奖,风靡全国。此后,上海电影制片厂又拍成电影《天仙配》,在全国放映,极为轰动,创下了当时全国最高票房。严凤英成为家喻户晓的“七仙女”,她让世人听到了天籁之音,让黄梅戏唱响了全国。
1956年,王冠亚从部队转业。他放弃了可以去北京、上海等大城市工作的机会,来到了安徽省黄梅戏剧团,从事表演、导演、编剧等工作。在排戏时,王冠亚与严凤英有了更多的接触。在两人经常对戏中,王冠亚的好嗓子博得了严凤英的极度赞许,王冠亚也对严凤英的单纯、热情和倔强产生了好感。他们在一起学古诗,读古文,练唱腔,谈表演,谈彼此饱经磨难的童年。
在严凤英的眼里,王冠亚是一位善良,老实,能唱能演能导,说话儒雅,富有才华的知识分子。而在王冠亚的心里,严凤英是一位单纯,真诚,开朗热情,优雅美丽,对艺术有着不懈的追求,美丽虽然让她饱经苦难,但她从不妥协。艺术的生命在于创新,此时剧团要求在挖掘传统戏的同时,还应排演新戏。于是团里决定由鲁彦周写新剧本《冲破暴风雨》。新剧本写成后,由王冠亚导演,严凤英主演王金凤。这也是王冠亚与严凤英的第一次合作。王冠亚全身心地扑在戏上,以致吃饭都成了问题。每当单身的王冠亚排戏忙得连饭顾不上吃、衣忘了洗时,严凤英就叫他到自己家来吃饭、洗衣。在他们的共同努力下,《冲破暴风雨》改名为《王金凤》在省首届戏剧观摩大会上获得优秀演出奖,严凤英和王冠亚分别获表演一等奖和导演二等奖。艺术上的搭档让他们彼此信任,他们终于成为生活中的伴侣,于1956年喜结良缘。在结婚典礼上,一位擅长闹新房的同志走到王冠亚面前,像审案子似地问:“你为什么爱严凤英?”“因为她爱劳动!”这位同志又问严凤英:“你为什么爱王冠亚?”“因为他爱劳动!”顿时,在座的人不禁哄堂大笑。原来,王冠亚与严凤英巧妙地引用了黄梅戏《小女婿》中的台词。这个“劳动”,就是指的艺术劳动。正是对黄梅戏的共同追求,正是以戏为媒,让他们走到了一起。
记著名黄梅戏编剧王冠亚
沈俊东
编者注:此文为2013年4月王冠亚先生逝世后,《中国纪检监察报》记者沈俊东致电家属进行采访并刊登在同年5月13日的《中国纪检监察报》上。
上个世纪80年代,电视连续剧《严凤英》由中央电视台播出后,在全国引起巨大轰动,打动了亿万观众。人们真实地看到了曾受到周恩来、朱德等中央领导人接见的黄梅戏表演艺术大家严凤英的坎坷一生和不懈的追求。而此剧的编剧就是严凤英的丈夫——国家一级编导王冠亚先生。虽然王冠亚只守候了严凤英短短的12年时光,但是为了这段感情,他却终身未再娶,用一生坚守着自己的爱情。王冠亚享受过人间最大的幸福,也品尝过人间最大的痛苦,他的一生充满着酸甜苦辣。
1929年,王冠亚出生于湖北汉口。父亲王云章很喜欢戏曲,是武汉京剧名票,拜过梅兰芳为师,被称为邮局的“梅兰芳”。他还和梅先生同台演出过。父亲自然也就成为王冠亚戏曲的启蒙老师。当时,武汉汇集了来自上海、南京等大城市的文艺演出团体。王冠亚有幸欣赏到了当时中国最优秀的戏曲表演。梅兰芳、程砚秋、白玉霜等大师的精彩表演让他听得流连忘返。童年的他早早就展现出对中国艺术的领悟能力。大学时代,王冠亚还登台出演《借东风》,饰过鲁肃一角。谁也没料到,专攻数学的王冠亚后来与戏曲结下了不解之缘。
1937年,抗日爆发,王冠亚随家人逃亡到湖南,随后又到了安徽安庆。1948年底,正在安徽大学读书的王冠亚受地下党的影响和教育,毅然结伴投向解放区,投笔从戎,加入了人民解放军。4年后,王冠亚成为南京前线歌舞团演员。一个偶然的机会,他亲眼欣赏到严凤英的精彩演出,他怎么也没有想到,这位纯朴大方的女演员竟是改变自己一生命运的人。严凤英曾在上海举办的“华东戏曲汇演”中因主演《天仙配》一炮打响,获得了表演一等奖,风靡全国。此后,上海电影制片厂又拍成电影《天仙配》,在全国放映,极为轰动,创下了当时全国最高票房。严凤英成为家喻户晓的“七仙女”,她让世人听到了天籁之音,让黄梅戏唱响了全国。
1956年,王冠亚从部队转业。他放弃了可以去北京、上海等大城市工作的机会,来到了安徽省黄梅戏剧团,从事表演、导演、编剧等工作。在排戏时,王冠亚与严凤英有了更多的接触。在两人经常对戏中,王冠亚的好嗓子博得了严凤英的极度赞许,王冠亚也对严凤英的单纯、热情和倔强产生了好感。他们在一起学古诗,读古文,练唱腔,谈表演,谈彼此饱经磨难的童年。
在严凤英的眼里,王冠亚是一位善良,老实,能唱能演能导,说话儒雅,富有才华的知识分子。而在王冠亚的心里,严凤英是一位单纯,真诚,开朗热情,优雅美丽,对艺术有着不懈的追求,美丽虽然让她饱经苦难,但她从不妥协。艺术的生命在于创新,此时剧团要求在挖掘传统戏的同时,还应排演新戏。于是团里决定由鲁彦周写新剧本《冲破暴风雨》。新剧本写成后,由王冠亚导演,严凤英主演王金凤。这也是王冠亚与严凤英的第一次合作。王冠亚全身心地扑在戏上,以致吃饭都成了问题。每当单身的王冠亚排戏忙得连饭顾不上吃、衣忘了洗时,严凤英就叫他到自己家来吃饭、洗衣。在他们的共同努力下,《冲破暴风雨》改名为《王金凤》在省首届戏剧观摩大会上获得优秀演出奖,严凤英和王冠亚分别获表演一等奖和导演二等奖。艺术上的搭档让他们彼此信任,他们终于成为生活中的伴侣,于1956年喜结良缘。在结婚典礼上,一位擅长闹新房的同志走到王冠亚面前,像审案子似地问:“你为什么爱严凤英?”“因为她爱劳动!”这位同志又问严凤英:“你为什么爱王冠亚?”“因为他爱劳动!”顿时,在座的人不禁哄堂大笑。原来,王冠亚与严凤英巧妙地引用了黄梅戏《小女婿》中的台词。这个“劳动”,就是指的艺术劳动。正是对黄梅戏的共同追求,正是以戏为媒,让他们走到了一起。
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我所理解的“华夏”精神
——兼谈《立》与《华夏》的歌曲内涵
任嘉伦的《立》是新专辑《三十二.立》的主打歌曲,自上线后我从多个角度欣赏过它,但是从未有一次像今天这样,置于华夏大背景之下。这样沟通了个人和家国的重新审视,让这首歌都有了更加特别的意义。
在我而言,从《立》到《华夏》,表现的就是立德修身、兼爱共情的华夏精神,一个是向内自我修养的实践理性,一个是向外与天地共生存的包容之心。
西方学界屡屡不能理解中国之“中庸”之道,认为不过是老好人、和稀泥的乡愿法则。其实,被中国传统知识分子践行的处世哲学,结合了“和而不同”的行事原则和“独立不惧、笃行其道”的理性精神。
任嘉伦在《立》中说:“不管sideA,或sideB,我只忠于自己”,既不是随意张扬的个性,也不是迷失自我的狂妄,“坚信自己就绝不说放弃”,“绝不允许我情绪有任何倒立”,正是中国人的个性:与人和谐但不随波逐流,保持自我但不为强权干扰,无论如何都坚持自己的志向,至死不渝。
而《华夏》一歌所表达的内容,既有中国人“九天阊阖开宫殿、万国衣冠拜冕旒”的天下观念,也有“澄怀观道、卧以游之”的山水观念,是中国人“近取诸身、远取诸物”的宇宙一体观,是愿与天地共长久的独有深情。这种观念和情感,是只有长期修身、立德之后才能提炼出来的,是华夏文化得以坚韧绵延的合理内核,是我们因共有而值得骄傲的历史和未来。
“上下五千岁月似流沙,不枉魂魄入华夏!”
我爱这片传奇的土地,也爱这土地上传奇的人!
我爱你啊任嘉伦!@任嘉伦Allen
我所理解的“华夏”精神
——兼谈《立》与《华夏》的歌曲内涵
任嘉伦的《立》是新专辑《三十二.立》的主打歌曲,自上线后我从多个角度欣赏过它,但是从未有一次像今天这样,置于华夏大背景之下。这样沟通了个人和家国的重新审视,让这首歌都有了更加特别的意义。
在我而言,从《立》到《华夏》,表现的就是立德修身、兼爱共情的华夏精神,一个是向内自我修养的实践理性,一个是向外与天地共生存的包容之心。
西方学界屡屡不能理解中国之“中庸”之道,认为不过是老好人、和稀泥的乡愿法则。其实,被中国传统知识分子践行的处世哲学,结合了“和而不同”的行事原则和“独立不惧、笃行其道”的理性精神。
任嘉伦在《立》中说:“不管sideA,或sideB,我只忠于自己”,既不是随意张扬的个性,也不是迷失自我的狂妄,“坚信自己就绝不说放弃”,“绝不允许我情绪有任何倒立”,正是中国人的个性:与人和谐但不随波逐流,保持自我但不为强权干扰,无论如何都坚持自己的志向,至死不渝。
而《华夏》一歌所表达的内容,既有中国人“九天阊阖开宫殿、万国衣冠拜冕旒”的天下观念,也有“澄怀观道、卧以游之”的山水观念,是中国人“近取诸身、远取诸物”的宇宙一体观,是愿与天地共长久的独有深情。这种观念和情感,是只有长期修身、立德之后才能提炼出来的,是华夏文化得以坚韧绵延的合理内核,是我们因共有而值得骄傲的历史和未来。
“上下五千岁月似流沙,不枉魂魄入华夏!”
我爱这片传奇的土地,也爱这土地上传奇的人!
我爱你啊任嘉伦!@任嘉伦Allen
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