昨天去电视台录节目，跟一位又美又强大的足技老师@杨立微_足上舞伶 一起做一场「跨界合作」的表演，为了这场演出，制作团队和我们一起排练了好几天！
大伙儿敬请期待节目播出吧！
@偶艺堂
望月天一 @coser日痕
独孤邪 @MAX殺氣
藤原佐为 @無限人形-坎鏡
玉后 @無限人形--王菲菲
后勤感谢：小楷
#布袋戏##杂技#
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藤原佐为 @無限人形-坎鏡
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#gidle组合[超话]##(g)i-dle#
更新180616家族演唱会发布会新闻一则
标题：‘UNITED CUBE’（G）I-DLE“会准备历代级的合作”
内容：
CUBE所属的艺人们发表了参加‘2018 UNITED CUBE-ONE-’的感想。
16日下午5点30分于京畿道高阳市KINTAX中心第一会场1号室里将会举办‘2018 UNITED CUBE-ONE-’公演。在这一天CUBE所属的艺人BTOB,CLC,PENTAGON,柳善皓，（G）I-DLE等等会全员出动。
泫雅“CUBE家人们这样子集成一体演出的机会还是5年来头一次。但是这不是唯一一次，现在只是开始。”
PENTAGON“没有粉丝们就不会有今天这样的舞台，向给我们制造这个位置的粉丝们表示感谢。”这样说着，还有（G）I-DLE说“作为艺人本身能站在这个舞台上就已经觉得很光荣了，已经准备好了历代级的合作舞台。看到我们结成一体之后能更喜欢我们就好了。”等
[gidle组合吧裕川翻译 转载请注明出处]
更新180616家族演唱会发布会新闻一则
标题：‘UNITED CUBE’（G）I-DLE“会准备历代级的合作”
内容：
CUBE所属的艺人们发表了参加‘2018 UNITED CUBE-ONE-’的感想。
16日下午5点30分于京畿道高阳市KINTAX中心第一会场1号室里将会举办‘2018 UNITED CUBE-ONE-’公演。在这一天CUBE所属的艺人BTOB,CLC,PENTAGON,柳善皓，（G）I-DLE等等会全员出动。
泫雅“CUBE家人们这样子集成一体演出的机会还是5年来头一次。但是这不是唯一一次，现在只是开始。”
PENTAGON“没有粉丝们就不会有今天这样的舞台，向给我们制造这个位置的粉丝们表示感谢。”这样说着，还有（G）I-DLE说“作为艺人本身能站在这个舞台上就已经觉得很光荣了，已经准备好了历代级的合作舞台。看到我们结成一体之后能更喜欢我们就好了。”等
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原文链接→https://t.cn/RTxbbJ4
想看更多资讯，请关注“FDC文化时装学苑”微信公众号。
不想当裁缝的设计师不会是好设计师！
服装设计师对很多人来说是一个美丽的梦想。
如果你是一个有服装梦想的人，我问你想当裁缝还是设计师？你会怎么回答？
所以，我相信99%都会毫不犹豫地回答是想当设计师，不想当裁缝。
如果你选择了这个答案，那么，对不起，你错过了成为一名好设计师的成功密码，设计师对你来说，或许就只能是一个梦！
什么是裁缝？ 百度百科是这样定义的：
裁缝，指裁剪、缝制衣服，后来指以制作或拆改衣服为职业的人，是以人体为依据，通过测量制定服装号型规格，合理使用原辅料进行服装裁剪、缝制的人员。
裁缝是一个古老的职业，拥有几千年的历史。旧时缝制服装，大多是个体独自将量体、裁剪、缝纫、熨烫、试样等各项工序，一人完成，即俗称“一手落”。虽然如今的服装行业已发展成为高度机械化产业，但品牌公司的样衣制作依然离不开裁缝，只不过换了一个名字叫样衣工、样衣师或工艺师，能完成“一手落”的，则可做技术总监了。至于那些面向国家领导人或高消费人群（如白领、演艺明星）等特殊人物提供出席特殊场合的礼服，如演出服、结婚礼服等定制服务的裁缝，更是稀缺资源，高薪难求。
在现代服装发展进程中，西方一直是走在前面的，无论是品牌、市场、营销、管理，还是生产技术、人才培养、运营模式、文化研究等等，而我国的现代服装产业起步较晚，虽然经过改革开放30余年的努力，早已成为第一服装生产大国，但距离服装强国还有很远。尤其是在品牌建设、人才培养上，至今还没有一个能在国际上叫得响的品牌，没有一个能称得上设计大师的设计师！
在我国，服装是一个低门槛的行业，长期人口红利形成的低成本加工模式，急功近利的市场环境造成了目前整个行业品牌创新动力不足、产能过剩的现状。更为严重的是，这样的市场环境造成了院校、企业对设计人才、技术人才、经营人才培养的短视。尤其是对设计人才的培养，长期处于一种好高骛远、不切实际的教育模式之中，专业跟风者众、而成才者寥寥无几的人才现状，远远不能满足现在的行业需求。
在我国，服装设计专业历史已有30年，但这30年大部分时间是在迷茫中摸索前进，由于体制、机制问题，行业与院校人才之间的流动很少，这导致很多院校专业教师“不专业”。同时，由于行业大环境影响，国内服装企业在很长时间里是不需要设计师就能赚钱的，设计师对大多服装企业来说可有可无，即使有，也是一个摆设。当有些有远见的服装企业需要设计师时，却发现院校培养的设计师好高骛远、不懂市场，成了企业的“库存设计师”。企业的不需要、不信任更加剧了院校设计人才培养与市场需求的进一步脱节，致使毕业生能真正成为设计师的少之有少。
反观在全球知名服装企业中，设计师是品牌的灵魂，决定着品牌的兴衰，所以企业对设计师非常重视，会积极参入院校对设计师的培养过程，成熟设计师兼任院校导师的情况比比皆是，而知名服装院校学生在校期间参与企业产品设计也是一种常态，所以毕业后对于设计师工作没有任何陌生感。
那么，与国外院校相比，到底是什么原因导致我国的服装设计院校培养的毕业生成为设计师的比例很少呢？
本人认为，是对服装的认识！
服装是什么？服装首先是商品！
在很多院校服装设计教育中，很多时候只看到西方高级时装的一面，强调服装的艺术价值、和文化价值，这不可否认，但如果我们的教育都把服装的艺术性作为设计师的最高追求的时候，却忽视了西方在服装品牌和市场营销方面所进行的研究，忽视了服装商品属性的一面。
如果认可服装首先是商品，那就要以商品的眼光审视设计，而这也正是目前院校服装设计教育极为欠缺的一点，院校更多的是强调创意，而忽略了创意是否符合市场需求、怎样将创意变为商品。
所以，回到我们的主题。想成为一个设计师，先做一个好的裁缝吧！在量体、打版、裁剪、缝纫、熨烫、试样等各项制作工序中打磨自己，直到能做到对不同体型、不同面料、不同工艺了熟于心，对不同服装造型的线条、空间，不同面料的色彩、质感烂熟于胸，直到能做出一件与众不同的、有品质的、自己真正想穿的衣服。
只有在这过程中，你才能真正理解你所设计的款式是如何通过结构、工艺处理、面辅料选择进行最后效果的呈现，逐步搭建起与版师、工艺师深入沟通合作的基础；了解你的设计在制作过程中需要消耗的人力成本、原料成本、时间成本，逐步建立从成本角度进行设计的理念；将更多的书面上的概念（如造型、线条、空间、质感等等）落实到面料上、人体上，落实到人与服装的结合上，才能真正深入地理解什么是服装设计。
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不想当裁缝的设计师不会是好设计师！
服装设计师对很多人来说是一个美丽的梦想。
如果你是一个有服装梦想的人，我问你想当裁缝还是设计师？你会怎么回答？
所以，我相信99%都会毫不犹豫地回答是想当设计师，不想当裁缝。
如果你选择了这个答案，那么，对不起，你错过了成为一名好设计师的成功密码，设计师对你来说，或许就只能是一个梦！
什么是裁缝？ 百度百科是这样定义的：
裁缝，指裁剪、缝制衣服，后来指以制作或拆改衣服为职业的人，是以人体为依据，通过测量制定服装号型规格，合理使用原辅料进行服装裁剪、缝制的人员。
裁缝是一个古老的职业，拥有几千年的历史。旧时缝制服装，大多是个体独自将量体、裁剪、缝纫、熨烫、试样等各项工序，一人完成，即俗称“一手落”。虽然如今的服装行业已发展成为高度机械化产业，但品牌公司的样衣制作依然离不开裁缝，只不过换了一个名字叫样衣工、样衣师或工艺师，能完成“一手落”的，则可做技术总监了。至于那些面向国家领导人或高消费人群（如白领、演艺明星）等特殊人物提供出席特殊场合的礼服，如演出服、结婚礼服等定制服务的裁缝，更是稀缺资源，高薪难求。
在现代服装发展进程中，西方一直是走在前面的，无论是品牌、市场、营销、管理，还是生产技术、人才培养、运营模式、文化研究等等，而我国的现代服装产业起步较晚，虽然经过改革开放30余年的努力，早已成为第一服装生产大国，但距离服装强国还有很远。尤其是在品牌建设、人才培养上，至今还没有一个能在国际上叫得响的品牌，没有一个能称得上设计大师的设计师！
在我国，服装是一个低门槛的行业，长期人口红利形成的低成本加工模式，急功近利的市场环境造成了目前整个行业品牌创新动力不足、产能过剩的现状。更为严重的是，这样的市场环境造成了院校、企业对设计人才、技术人才、经营人才培养的短视。尤其是对设计人才的培养，长期处于一种好高骛远、不切实际的教育模式之中，专业跟风者众、而成才者寥寥无几的人才现状，远远不能满足现在的行业需求。
在我国，服装设计专业历史已有30年，但这30年大部分时间是在迷茫中摸索前进，由于体制、机制问题，行业与院校人才之间的流动很少，这导致很多院校专业教师“不专业”。同时，由于行业大环境影响，国内服装企业在很长时间里是不需要设计师就能赚钱的，设计师对大多服装企业来说可有可无，即使有，也是一个摆设。当有些有远见的服装企业需要设计师时，却发现院校培养的设计师好高骛远、不懂市场，成了企业的“库存设计师”。企业的不需要、不信任更加剧了院校设计人才培养与市场需求的进一步脱节，致使毕业生能真正成为设计师的少之有少。
反观在全球知名服装企业中，设计师是品牌的灵魂，决定着品牌的兴衰，所以企业对设计师非常重视，会积极参入院校对设计师的培养过程，成熟设计师兼任院校导师的情况比比皆是，而知名服装院校学生在校期间参与企业产品设计也是一种常态，所以毕业后对于设计师工作没有任何陌生感。
那么，与国外院校相比，到底是什么原因导致我国的服装设计院校培养的毕业生成为设计师的比例很少呢？
本人认为，是对服装的认识！
服装是什么？服装首先是商品！
在很多院校服装设计教育中，很多时候只看到西方高级时装的一面，强调服装的艺术价值、和文化价值，这不可否认，但如果我们的教育都把服装的艺术性作为设计师的最高追求的时候，却忽视了西方在服装品牌和市场营销方面所进行的研究，忽视了服装商品属性的一面。
如果认可服装首先是商品，那就要以商品的眼光审视设计，而这也正是目前院校服装设计教育极为欠缺的一点，院校更多的是强调创意，而忽略了创意是否符合市场需求、怎样将创意变为商品。
所以，回到我们的主题。想成为一个设计师，先做一个好的裁缝吧！在量体、打版、裁剪、缝纫、熨烫、试样等各项制作工序中打磨自己，直到能做到对不同体型、不同面料、不同工艺了熟于心，对不同服装造型的线条、空间，不同面料的色彩、质感烂熟于胸，直到能做出一件与众不同的、有品质的、自己真正想穿的衣服。
只有在这过程中，你才能真正理解你所设计的款式是如何通过结构、工艺处理、面辅料选择进行最后效果的呈现，逐步搭建起与版师、工艺师深入沟通合作的基础；了解你的设计在制作过程中需要消耗的人力成本、原料成本、时间成本，逐步建立从成本角度进行设计的理念；将更多的书面上的概念（如造型、线条、空间、质感等等）落实到面料上、人体上，落实到人与服装的结合上，才能真正深入地理解什么是服装设计。
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