#车生活#盘点各大国产汽车品牌首席设计师，清一色外国人，年薪高达千万？
如今的家用车，颜值就是第一生产力，设计出彩的就成功一半了，特别是国产车，这几年大火的国产车，几乎都是凭借着颜值出圈，可以说，卖得好的国产车，颜值都不低，颜值低的国产车，肯定卖不好。因此，找一个出色的产品设计师就成了重中之重，接下来我们来看看目前各大国产汽车品牌的首席设计师。
长安汽车：前马自达首席设计师山田敦彦
长安汽车是2021年风头最盛的国产汽车品牌，销量超越吉利，是今年上半年销量最高的自主品牌，而这背后，颜值的推动力不可忽视，长安以UNI系列为代表的车型，设计都让人眼前一亮。而这背后就是曾担任马自达首席设计师的山田敦彦。

山田敦彦曾经主导了了马自达“流”（FLOW）设计理念下的先驱（SENKU）、大気（TAIKI）两款概念车，而魂动设计理念，就是来自于“流”（FLOW）设计理念。他进入长安之后，设计的首款车型就是长安CS75 PLUS，从这款车开始，长安汽车开始摆脱了之前的土味形象，开始变得潮流时尚，极大地拉动了长安汽车的销量，足以可见一个好的设计师有多么重要。

吉利汽车：前宾利设计总监史蒂芬·西拉夫

就在这个月初的9月6日，吉利汽车宣布前宾利设计总监史蒂芬·西拉夫正式出任吉利汽车全球设计副总裁职务，吉利旗下的几个品牌，吉利、几何、领克及极氪都由他主导设计。这个人的设计履历可以说是相当丰富，曾经先后在奥迪、奔驰、大众、宾利等品牌，担任设计，2015年，它出任宾利的品牌设计总监。现在宾利在售的全部车型都是出自他的手笔，除此之外，奥迪A4 、奥迪A6 、奥迪A8 都是在他的主导下设计的。
长城汽车——前宝马首席设计师 皮埃尔·勒克莱克

虽然长城汽车的设计，一直饱受争议，很多人都觉得原创度很低，但是不可否认的是，这两年长城汽车的坦克系列、魏派系列，都表现出了非常出色的设计感，而这背后就是前宝马的首席设计师皮埃尔·勒克莱克，他是2014年加入长城的，至今已经大约7年的时间。他主导了WEY品牌的设计，坦克系列也出自他的手笔。而在加入长城之前，他曾经在宝马、福特等品牌担任设计师，主导了宝马X5 、宝马X6、宝马M系列等车型的设计工作。
比亚迪——奥迪前总设计师 沃尔夫冈·艾格

很多人都觉得，为什么比亚迪如今车型的设计有奥迪车型的影子？你的感觉没有错，因为他们出自同一个设计师，2016年，奥迪前总设计师沃尔夫冈·艾格正式加盟比亚迪，任比亚迪汽车设计总监，他打造了“Dragon Face"设计语言，在他的主导下，比亚迪唐、比亚迪宋、比亚迪汉、海豚等车型亮相，一改比亚迪之前设计老气的印象。
而艾格在汽车设计界可谓是大名鼎鼎，他主导开发了众多奥迪车型，包括奥迪Q7、奥迪A6、奥迪R8等等车型。
奇瑞汽车——前通用汽车助理首席设计师 史蒂夫·艾姆


虽然很多网友都在吐槽奇瑞汽车的颜值，但是奇瑞汽车的设计师不是咱们自己国内的设计师，而是一个韩裔美国人，曾在美国通用汽车担任过助理首席设计师，随后任职上汽通用五菱设计总监，并负责宝骏品牌的设计。履历显然没有以上的这些设计师辉煌。
史蒂夫·艾姆在2017年加入奇瑞汽车，任奇瑞汽车设计总监，他主导了虎啸式前脸的设计，并且星途凌云也是他主导设计的，怎么说呢？个人觉得设计上还是差点意思。
一汽红旗——前劳斯莱斯设计总监贾尔斯·泰勒
要说国产汽车品牌最重磅的设计师，还得看红旗，红旗汽车这两年的设计，确实让人印象深刻，比如说红旗H9，被称为小劳斯莱斯，没错，因为它的设计师就来自于劳斯莱斯。贾尔斯·泰勒先后任职雪铁龙、捷豹、劳斯莱斯，他的设计作品有雪铁龙C3、捷豹XJ、捷豹XK、劳斯莱斯幻影、劳斯莱斯魅影，红旗财大气粗，把他招募过来，年薪至少千万级。


以上五个汽车品牌，清一色地选择了外国人作为旗下品牌的首席设计师，是不是国产没有好的设计人才呢？虽然说传祺的张帆、上汽的邵景峰，都是国内非常优秀的设计人才，但是无论是从数量还是从产品的质量来说，国外的设计师还是要比国内的强得多，这也是因为我国的汽车工业发展的太晚，缺乏设计人才的积累。希望未来能够出现更多优秀的国内设计师，因为我相信只有中国设计师才能最懂国人的审美需求，才能更好的融入中国传统文化元素。
#汽车资讯##汽车科普贴#

云米真是小米生态链的毒瘤。

众所周知，小米生态链非常成功；成功的关键就在于对用户需求的深层挖掘，以及非常出色的工业设计，当然还有对产品质量下限的大幅度拉升。

但是云米真的是例外——他以一己之力击穿了小米生态链的下限。

如果梳理一下小米扶植起来的合作伙伴，我认为可以分为下述档次：

●A级：石头、华米、鹿客、yeelight等

这几家的共同特点就是——强悍的研发、精准挖掘新需求、极高的产品下限、高效的产销体系…

基本上他们挂着米家牌子出来卖的产品都是绝对经典，甚至是某个细分品类的“再造之功”；比如扫地机器人，比如指纹锁，比如LED吸顶灯……以前不是没人做过，但是直到这几家进入这些行业，大家才知道好产品究竟应该怎么做。

最关键的是，他们的产品价格极其良心，帮助无数囊中羞涩的朋友初步进入了智能家居时代，称之为慈善行为也毫不为过。

正因为他们是如此的强大，所以他们越发的想要在米家的体系里面获取更多的话语权，以至于最后大部分都跟小米直接翻脸了；而同样也是因为他们的强大，使得他们就算跟小米翻脸，自有品牌也能活的很好。

●B级：追觅、紫米等

这两家相对于A级厂商都有一定的劣势，比如追觅起步比石头晚很多，在产品规划上的成本也不像石头那么豪放。

紫米技术实力是有的，但是规模一直没做起来，品类的横向扩展也不够迅速和丰富。

所以我把这两家列为B级，但是他们非常有希望进入到A级：

追觅对于用户新需求的挖掘与把握非常强，扫地机器人局限于技术积累，依然徘徊在中低端；但是在吸尘器和拖地机器人上已经相对于石头取得了优势。成长速度很快，而且如同前面的优秀企业一样，产品的下限非常高。

紫米的厉害不用多说，国内做移动电源这一块的应该没有比他更强的了，尤其是他们对于自主研发元器件的坚持；只不过正好遇到张峰总入伙小米高升，紫米也被并购，希望他们沉寂以后能来一次漂亮的爆发。

●C级：绿米、七十迈之流

这几家评级比较低，就是他们没啥牛逼的“再造行业”行为，没有标志性的明星产品；产品也不够稳定，下限比较低。

除了一开始跟小米混饭吃的几款产品大批量走量之外，后面出的产品我觉得都乏善可陈。

这个级别代表了小米生态链产品普遍的下限。

●Z级：云米

没错，我直接用26个字母的，最后一个来给云米这种企业评级。

云米代表着中国工业化进程中的“恶”之一。

它的商业模式很简单：打着小米的牌子搞营销拉加盟，抓取长三角珠三角的代工厂贴牌疯狂推出产品sku，仅有的研发力量致力于玩“大屏冰箱”或者“5G电视”这样的噱头。

我们上面还说到什么产品下限，但是对于云米来说，这个词是完全不存在的！

一个只会贴牌速推Sku的品牌，有什么下限？创维的乞丐版冰箱，云米贴牌都能砍掉一两个储物盒……更别提最近闹得沸沸扬扬的冰箱上面推送广告事件了。

别以为实体企业不能赚快钱，他们这就是典型的杀鸡取卵————

→对于代工厂来说，他有品牌优势，小米的招牌（当然假的）和一个还过得去的商业＋营销团队，足以碾压大部分代工厂。

→对于其他品牌来说，它又有不要脸的优势：什么产品都敢贴牌往外卖，只有更低价的成本，没有最低价；产品质量、售后服务完全可以不管，其他品牌拿什么跟他竞争？

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不得不说，云米这个团队真的是赚快钱的极致：

◆他们这种完全丧失底线的打法，扩张极快，各种搞加盟的办法使劲儿上，全国各地迅速铺开。

◆别问，问就是小米，硬吃你流量怎么了？

◆SKU扩张极快，品类确实非常丰富；借助互联网的营销优势，打的就是信息不对称——赌你就想“一步到位买全了”的心态。

◆利用扩张后的规模优势，进一步压榨代工厂，利用过剩产能进一步疯狂扩张SKU。

◆反向渗透小米，利用大家电部门存在的种种问题，特别是大家电部门高层急于求成的心态，直接拿自己的超量SKU换标进去卖，堂而皇之把自己洗白成“真＊小米生态链”。

既然你小米大家电不肯静下心打磨产品，那不如跟我云米一起疯狂扩张SKU赚赚块钱？

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[挖鼻]我觉得云米模式的危害性极大，他掠夺了中国工业化，特别是代工模式的红利；又反向强吃了小米这一波新国货品牌的流量，以及消费者对智能家居产品的需求。

但是他们既不搞真正的研发，也不考虑品牌价值，更加不会想为消费者负责；他们同时吸代工厂和小米的血，把一波又一波的工业垃圾卖给普通消费者。

所以前两天那个冰箱广告的事件，他们为什么会发一个看上去愚蠢无比的公关文？

因为人家根本就觉得自己没错，人家就是进来赚一波快钱，上广告肯定比自己贴牌制造产品来钱还要快呀！

而且本来在他们的商业模式里面，消费者就是吃屎的存在，他们又怎么会认为自己错了呢？

品牌危机？怕个屁，他叫云米，可以拉着小米做缓冲，它倒霉那小米更倒霉；何况他们玩信息差的打法，更多的还是看线下加盟速度、出货量、现金流运转……

如果说华米OV的目标是“做一家健康有长久的企业”，那么云米的目标就是“疯狂扩张最终必然倒闭，但是我们要在这个边缘上不断试探，以谋取最大利益。”

向上吸血小米，通过反渗透阻止小米对他下手，实际上小米任何部门都没办法找云米的麻烦。

向下压榨代工厂，冠着“智能家电”之名，做出一个又一个击穿行业下限的产品。

中间蛮不讲理的硬吃消费者。

这就是一个工业化中间奇葩的寄生虫，是这个时代的灰色阴影。

我深以为耻

#长津湖# #易烊千玺在零下30度的片场睡着#【独家专访|林超贤揭秘长津湖幕后：“最煎熬”的一次拍摄经历】#长津湖[超话]# #长津湖已打破8项影史纪录#
@电影长津湖 终于上映了，巨额的投资+超级巨星的阵容+豪华的导演班底，让人无法不期待。
影片的质量如何？能否承担起救市的重任？本刊独家专访了@林超賢 导演，从评价与解答两个方面，希望让您对这部电影会有更多的了解。

[加油]“最煎熬”的一次拍摄经历

从《湄公河行动》《红海行动》到《紧急救援》，导演林超贤素来擅长将动作元素融于主旋律电影之中。此次作为导演之一加盟献礼片《长津湖》，林超贤负责的部分几乎都是“硬骨头”：大场面、多特效、远处轰炸、近身肉搏。尽管拍摄此类作品的经验丰富，但《长津湖》带给林超贤的考验空前巨大。

《长津湖》以抗美援朝中长津湖战役为背景，林超贤坦言刚接下这部戏时，自己对这段历史的理解还不够深，于是发动整个团队去搜集资料，将与抗美援朝战争中东线部分相关的纪录片、电影、电视剧全部看完，并请来专业的军事顾问，研究志愿军的作战方式、军令、军衔等细节。

他透露，这是其从业以来“最煎熬”的一次拍摄经历：两个半月完成筹备、78 天完成拍摄，天气冷到全身贴满 10 个暖包，更是为一个坦克的镜头守了一个月的日落，片场的种种惊心动魄犹如“战场”。

[加油]时间紧、任务重，从筹备到开拍仅两个半月

2020年末，正在忙着宣传电影《紧急救援》的林超贤接到《长津湖》项目，计划一个月后开机。“当时我非常担心，一直都不敢答应。”林超贤认为那几乎是一个不可能完成的任务，“其他两位导演已经开始（筹备）了很久，是2019年头开始（筹备）的。”

三位导演中，陈凯歌主要执导文戏部分，徐克拍摄的段落主要集中在影片的尾声，中间的不少动作和特效场面则由林超贤来负责，包括仁川港登陆、轰炸三八线、美军狼林山脉搜索志愿军、血战乱石滩、民宅遭遇战等重场戏。

“临危受命”的林超贤深知拍摄难度之大，第一反应便是要组建一支足够强大的团队。与其合作了20年有余的制片人梁凤英立刻召集最熟悉的班底，用半个月的时间敲定所有人员，这才让林超贤有了信心。

梁凤英向记者透露，此前她与林超贤合作的电影，完整的制作周期是12-18个月，筹备期要半年。而《长津湖》从她“吹起冲锋号”投入筹备到开拍仅花了两个半月，拍摄历时78天，此外共有1671个特效镜头需要在映前赶制，可谓是挑战时间极限。

第二大挑战在于空间。

《长津湖》中林超贤导演部分的取景地分散在河北西北部，剧组需要辗转各地。在严寒、大风的恶劣气候下，剧组各个部门的效率都会受到影响，军营帐篷的布景甚至一度被突如其来的沙尘暴吹烂。

“一天只能拍十几个镜头，以前我可以拍四五十个。”林超贤说，为了御寒，自己会在全身贴满10个暖包。

此外，尚未结束的新冠疫情也对剧组的运转造成了一定限制。从境外赶来的工作人员必须按规定隔离21天，主创团队最初只能靠视频通话来开会。林超贤透露，自己在最开始也是通过线上会议与陈凯歌、徐克两位导演进行沟通。

被问及如何让三位导演的个人风格得以统一，林超贤向记者解释道，三位导演拍摄的戏份相对独立，有着不一样的地理环境和情节氛围，既能发挥各自的特色，过渡起来又会自然合理。

[加油]追求真实感，坦克冲进民宅并非特效

林超贤拍动作片素来追求真实感。为此，他首先对《长津湖》总计13万字的剧本进行了调整和加工，进一步细化、设计动作场景，将文学性的描述落地为符合逻辑且可拍摄的镜头语言。

比如“志愿军入朝遭轰炸”这场重头戏，剧本上原本写的是：火车停在桥上，战士们发现敌机后下车躲避，许多人被炸到血肉横飞，场面十分惨烈。

林超贤用桌上的餐具示意，摆出火车、桥与敌机的相对位置，向记者指出这个设定的落实难度：“首先，火车停在桥上面，火车跟桥之间有多少空间？如果整列火车的人都下车，大家都挤在一起动不了，怎么跑？如果飞机真的已经来炸桥了，你能跑得掉吗？”

基于此般考虑，林超贤从实战的逻辑重新设置这个场景：火车停在路面的铁轨上，车上的战士们看到远处发生了炸桥，于是集体下车躲避。如此一来，留给志愿军们躲避的时间和空间是充分的，但在敌机轰炸下逃命的过程又充满紧张的氛围，让这场戏具有了非常大的能量。

此外，片中有一个坦克从山上冲进民宅的场面令人震撼，林超贤透露该镜头并非特效，而是实拍，为了拍摄到最佳效果，自己带着剧组“死磕”了一个月。

“我们要怎么把地形弄到可以让坦克俯冲，但是又不能失控，然后必须要让它在我们指定的路线去穿过那些房子？前期要做很多试验和测量。”林超贤说，“房子是用真材实料搭的，因为要让观众看着很有冲击力，所以我们加固了那些房子。但是加固了房子，就必须要加强坦克的钢板，然后坦克又太重，结果要改它的引擎。”

这场坦克戏发生在夜晚，但山上地势复杂、较难打光。而如果将其放在白天拍摄、靠后期调暗，画面又会显得不真实。林超贤最后想到的解决办法是，在每天太阳刚下山、尚有余光的那15分钟进行拍摄。

为了抓住时机，剧组会在每天下午日落前的4个小时开始准备，提前布置好所有机器、做好安全检查，等待光线到达合适的亮度便开拍。有时遇到天气突变，光线的明暗程度会受到影响，剧组必须随时待命，做好拍摄准备，“感觉就是像在打仗一样”。

[加油]新老演员表现亮眼，@吳京 “真的很厉害”

谈及演员的表现，林超贤的语气柔和了下来，直言与吴京、易烊千玺、李晨、朱亚文等一众演员的合作“很顺利”。

林超贤告诉记者，“老戏骨”吴京拍摄动作戏的经验丰富，拍《长津湖》期间他脚上的旧伤有复发的迹象，但丝毫没有影响到表演。吴京在片场还会帮助沟通不便的外国演员，教他们如何动手、如何拿捏力量。

令林超贤印象尤为深刻的是一场爆破戏，一名新人演员与吴京需要先后跳到两个指定位置趴下，然而新人演员意外地错占了吴京的位置。此时吴京迅速做出反应，“他在空中把自己一条腿抬高，落到地上后没有压到他身上，最后两个人都安全了。”林超贤称赞道，“他真的很厉害。”

相比之下，#易烊千玺[超话]# 则是“一张白纸”似的新人。林超贤对其亦颇为欣赏，“我很喜欢他，他拍戏是很踏实的态度，而且他比较‘简单’，所以才会准确。”#易烊千玺长津湖[超话]#

所谓的“简单”，是指该演员能够在某个情境下做出自然的反应。比如与战友结识时眼神中的关怀、目睹战友牺牲后的悲痛，@TFBOYS-易烊千玺 直接地表达情感，而不会有太多的预设或顾虑。

林超贤还透露，易烊千玺在片场虽然很少说话，但对于角色的理解十分精准，心中非常清楚伍万里是个怎样的人。@易烊千玺JacksonYee工作室

在故事的开始，伍万里是个顽劣的乡村少年，喜欢用石子“打水漂”。为了呼应这个爱好，林超贤特别在中美遭遇战中为伍万里设计了一场“投弹戏”。向敌军投弹成功，也标志着这个角色从一个调皮的男孩成长为了一名真正的战士。

伍万里第一次投手雷时，他成功地让手雷在敌方上空爆炸。此时，镜头给万里面部特写，他的神情有些“懵”，而这恰恰是林超贤觉得这个人物在当时该有的状态。“他的表情就是，自己做了什么都不知道的那种感觉，他的表演很准确。”

除了主演外，其他演员的表现也让林超贤感到惊喜。在他设计的“血战乱石滩”这场戏中，为了充分展现志愿军作战群像，林超贤将实拍与特效结合，用全新的方式做了一个特别的长镜头，让观众几乎找不到剪接痕迹。

看到这场戏初剪效果后，林超贤深受感动，“几个主要演员的动作是指定的，但前线还有很多其他队员，拿着枪准备拼了，你或许不认识他们，但那种坚定的眼神会让人感觉非常真实。”

从精神到体力，《长津湖》被林超贤称为“最煎熬”的一次拍摄经历。最终他与工作人员用强大的信念支撑了下来，而其中也不乏新鲜的体验：贴暖包、守日落、架铁轨……辛苦的同时也乐在其中，因为他坚信：做电影应当不断探索突破，而非重复自己。

“如果总炒一个菜的话，你的人生没有回味”。采访的最后，林超贤如是说。（来源：南都娱乐 ）#深圳老兵回忆长津湖战役# https://t.cn/A6MI4DLb