7，
人生的最高境界：思危，思退，思变！
《道德经·第五十八章》中讲：“祸兮,福之所倚;福兮,祸之所伏”。
老子在道德经中告诉我们：福与祸相互依存，灾祸中蕴含着福运，而福运中也潜藏着灾祸。
人生起伏，福祸相依。享受人生顺境时，也要懂得未雨绸缪，别等到灾祸来临手足无措。
无论处于人生哪个阶段，都要懂得“做人三思”：思危，思退，思变。此为人生最高境界。
思危，有备才无患
《道德经·第三十章》中讲：“物壮则老，是谓不道，不道早已”。
事物过于强大便会走向衰败，这不符合道的原则，不符合道的原则，就会很快消亡。
人生在世，时刻懂得居安思危，对危机保持一颗敬畏的心，才能在遇到麻烦时保全自身，避祸得福。
在一座小镇上，李达与张康二人各自开了一间布行。
二人的布行都有个硕大的后院，他们都会将染好的布匹在后院进行晾晒。
一日，李达在后院看着满院子的布匹，心想：“这要是碰倒雨天，我这满院的布匹岂不都泡汤了？”
于是便让店里的伙计关门一天，所有人开始编织雨棚，以备不时之需。
张康看到李达的布行大门紧闭，便向伙计询问：“你家布行今日为何不开门做生意？”
伙计回答：“东家怕突降暴雨，将布匹损坏，就让所有伙计开始编织雨棚。”
张康听后大笑道：“简直是杞人忧天，有这闲工夫，还不如多染些布匹赚银子呢！”
张康心想：趁李达的布行关门，我正好可以多买些布，多赚些银子。
便让布行的伙计大力生产布匹。
怎料，数日后的一个中午，原本万里无云的天气，忽然骤变，硕大的雨滴落了下来。
李达立刻命人撑开已经编织好的雨棚，所有的布匹没有丝毫的损坏。
而张康近日赶工生产了几倍的布匹，来不及全部收回，大多都遭到了雨水的浸泡，损失惨重。
人无千日好，花无百日红。谁都无法预料明天会发生什么样的事情。
越是安逸，越会有危机出现，防患未然才能立于不败之地。
《左传》有云：“居安思危，思则有备，有备无患。”
生活总是瞬息万变，人生难免风雨兼程，冥冥中也会出现很多猝不及防的事情。
懂得居安思危，才是大智。思危，才能长久的安定；有备，才能远离祸患。
思退，进退方自如
《道德经·第九章》中讲：“功遂身退，天之道也！”
老子告诉我们：若是一个人能在功成名就时，抽身退去，便顺应了天道。
做人要能够适时进退，进是一种勇气，退是一种智慧。
越王勾践在范蠡与文种的帮助下，灭掉吴国，重新称霸。
为庆功，勾践特设宴席犒劳众臣。
宴席上，众人杯觥交错，一片欢愉，只有勾践面露愁容，一人独饮。
范蠡看到此景，暗自感叹道：“越王只可与人共患难，难以与人同富贵，我若一直在此，恐有不测。”
宴席结束后，范蠡便带了一些散碎银两，乘船离去。
范蠡走时给好友文种写了一封信，说道：“飞鸟尽，良弓藏；敌国破，谋臣亡，越王气量狭小，我打算离开，你若留在此地，必定祸患不断，望你早做打算。”
文种不愿离开这奢华的生活，对范蠡的告诫视而不见。
果然，越王勾践担心文种等人的功名与地位会威胁到自己，便对他产生猜忌与不满。
最终，文种在勾践的威逼下自刎而死，临终时感慨道：“悔不该不信范蠡之言呐！”
一片繁华的背后，总会有意想不到的深渊。要知道：危险不可怕，可怕的是，危险已经逼近，却不自知。
古语云：“知进退存亡而不失其正者，其惟圣人乎！”
人生如棋，要懂得处其位，谋其事，知进退。
若是一味首当其冲，不懂得功成身退，便会招来祸端，甚至威胁生命。
因此，该退则退，才是最高明的人生智慧。
思变，趋时可无畏
《道德经·第二十二章》中讲：“曲则全，枉则直，洼则盈，敝则新，少则得，多则惑。”
委屈反而能保全，弯曲反而能伸直，低洼才够盈满，破旧才能翻新，少索取反而收获颇多，多索取反而会变得迷惑。
要知道：生活处处有死角，只有思变，人生才会有转机。
汉武帝乃一代明君，在位期间，赏罚分明。
他的奶娘含辛茹苦将他带大，二人感情深厚。
一次，奶娘犯下大错，本认为汉武帝会念旧情，饶恕与她。
怎料，汉武帝龙颜大怒，下令将其处死。
奶娘无奈，只好求助于东方朔。
东方朔向奶娘说道：“您万万不可向皇上求情，这事无法用言语解决。待到皇上要砍头时，定会命人将您拉下去，您不必说话，只要两步一回头的看着皇上即可，我自有办法保全您。”
待到行刑之日，奶娘按东方朔的叮嘱照做。
东方朔看到奶娘被拖走，便说道：“老太婆你看什么看？虽说你对皇上有养育之恩，但如今皇上已经长大，还需要你喂奶吃吗？”
原本在气头上的汉武帝听到东方朔的话之后，想起了自己幼时与奶娘的相处，顿时心生不忍，下令赦免了奶娘。
如果当时奶娘只是一味的求饶，东方朔帮她求情，不仅会惹得龙颜大怒，更会牵连到东方朔。
思变正是东方朔高明之处，“曲”中求全，迂回变通。
懂得思变，就是在接受变化，多一份主动思变，便少一份措手不及。
生活中，很多看似复杂的问题，只要懂得思变，就会峰回路转，化解危机。
世间万物都在不停地变化，拒绝墨守成规，学会思变，才能让自己从困境中脱离出来。
反之，则会给自己带来无尽的困扰与麻烦。
《易传》有云：“无思也，无为也。”
只有三思，才有所为。
人生在世，风雨无常，时有挫折，三思才能化险为夷，趋吉避凶。
人生的最高境界：思危，思退，思变！
《道德经·第五十八章》中讲：“祸兮,福之所倚;福兮,祸之所伏”。
老子在道德经中告诉我们：福与祸相互依存，灾祸中蕴含着福运，而福运中也潜藏着灾祸。
人生起伏，福祸相依。享受人生顺境时，也要懂得未雨绸缪，别等到灾祸来临手足无措。
无论处于人生哪个阶段，都要懂得“做人三思”：思危，思退，思变。此为人生最高境界。
思危，有备才无患
《道德经·第三十章》中讲：“物壮则老，是谓不道，不道早已”。
事物过于强大便会走向衰败，这不符合道的原则，不符合道的原则，就会很快消亡。
人生在世，时刻懂得居安思危，对危机保持一颗敬畏的心，才能在遇到麻烦时保全自身，避祸得福。
在一座小镇上，李达与张康二人各自开了一间布行。
二人的布行都有个硕大的后院，他们都会将染好的布匹在后院进行晾晒。
一日，李达在后院看着满院子的布匹，心想：“这要是碰倒雨天，我这满院的布匹岂不都泡汤了？”
于是便让店里的伙计关门一天，所有人开始编织雨棚，以备不时之需。
张康看到李达的布行大门紧闭，便向伙计询问：“你家布行今日为何不开门做生意？”
伙计回答：“东家怕突降暴雨，将布匹损坏，就让所有伙计开始编织雨棚。”
张康听后大笑道：“简直是杞人忧天，有这闲工夫，还不如多染些布匹赚银子呢！”
张康心想：趁李达的布行关门，我正好可以多买些布，多赚些银子。
便让布行的伙计大力生产布匹。
怎料，数日后的一个中午，原本万里无云的天气，忽然骤变，硕大的雨滴落了下来。
李达立刻命人撑开已经编织好的雨棚，所有的布匹没有丝毫的损坏。
而张康近日赶工生产了几倍的布匹，来不及全部收回，大多都遭到了雨水的浸泡，损失惨重。
人无千日好，花无百日红。谁都无法预料明天会发生什么样的事情。
越是安逸，越会有危机出现，防患未然才能立于不败之地。
《左传》有云：“居安思危，思则有备，有备无患。”
生活总是瞬息万变，人生难免风雨兼程，冥冥中也会出现很多猝不及防的事情。
懂得居安思危，才是大智。思危，才能长久的安定；有备，才能远离祸患。
思退，进退方自如
《道德经·第九章》中讲：“功遂身退，天之道也！”
老子告诉我们：若是一个人能在功成名就时，抽身退去，便顺应了天道。
做人要能够适时进退，进是一种勇气，退是一种智慧。
越王勾践在范蠡与文种的帮助下，灭掉吴国，重新称霸。
为庆功，勾践特设宴席犒劳众臣。
宴席上，众人杯觥交错，一片欢愉，只有勾践面露愁容，一人独饮。
范蠡看到此景，暗自感叹道：“越王只可与人共患难，难以与人同富贵，我若一直在此，恐有不测。”
宴席结束后，范蠡便带了一些散碎银两，乘船离去。
范蠡走时给好友文种写了一封信，说道：“飞鸟尽，良弓藏；敌国破，谋臣亡，越王气量狭小，我打算离开，你若留在此地，必定祸患不断，望你早做打算。”
文种不愿离开这奢华的生活，对范蠡的告诫视而不见。
果然，越王勾践担心文种等人的功名与地位会威胁到自己，便对他产生猜忌与不满。
最终，文种在勾践的威逼下自刎而死，临终时感慨道：“悔不该不信范蠡之言呐！”
一片繁华的背后，总会有意想不到的深渊。要知道：危险不可怕，可怕的是，危险已经逼近，却不自知。
古语云：“知进退存亡而不失其正者，其惟圣人乎！”
人生如棋，要懂得处其位，谋其事，知进退。
若是一味首当其冲，不懂得功成身退，便会招来祸端，甚至威胁生命。
因此，该退则退，才是最高明的人生智慧。
思变，趋时可无畏
《道德经·第二十二章》中讲：“曲则全，枉则直，洼则盈，敝则新，少则得，多则惑。”
委屈反而能保全，弯曲反而能伸直，低洼才够盈满，破旧才能翻新，少索取反而收获颇多，多索取反而会变得迷惑。
要知道：生活处处有死角，只有思变，人生才会有转机。
汉武帝乃一代明君，在位期间，赏罚分明。
他的奶娘含辛茹苦将他带大，二人感情深厚。
一次，奶娘犯下大错，本认为汉武帝会念旧情，饶恕与她。
怎料，汉武帝龙颜大怒，下令将其处死。
奶娘无奈，只好求助于东方朔。
东方朔向奶娘说道：“您万万不可向皇上求情，这事无法用言语解决。待到皇上要砍头时，定会命人将您拉下去，您不必说话，只要两步一回头的看着皇上即可，我自有办法保全您。”
待到行刑之日，奶娘按东方朔的叮嘱照做。
东方朔看到奶娘被拖走，便说道：“老太婆你看什么看？虽说你对皇上有养育之恩，但如今皇上已经长大，还需要你喂奶吃吗？”
原本在气头上的汉武帝听到东方朔的话之后，想起了自己幼时与奶娘的相处，顿时心生不忍，下令赦免了奶娘。
如果当时奶娘只是一味的求饶，东方朔帮她求情，不仅会惹得龙颜大怒，更会牵连到东方朔。
思变正是东方朔高明之处，“曲”中求全，迂回变通。
懂得思变，就是在接受变化，多一份主动思变，便少一份措手不及。
生活中，很多看似复杂的问题，只要懂得思变，就会峰回路转，化解危机。
世间万物都在不停地变化，拒绝墨守成规，学会思变，才能让自己从困境中脱离出来。
反之，则会给自己带来无尽的困扰与麻烦。
《易传》有云：“无思也，无为也。”
只有三思，才有所为。
人生在世，风雨无常，时有挫折，三思才能化险为夷，趋吉避凶。
[太陽]今日處暑，也是七月十六。
宋神宗元豐五年（1082年）的七月十六，和今天一樣，也有一輪圓圓的滿月。
東坡先生的雪堂建好已經大半年了。
楊世昌住在雪堂也有一些時日了，東坡先生叫他「西州楊道士」。
西州楊道士，不是一般的道士，他擅琴簫，能書畫，出身畫學世家，曾中進士，後來卻不知道為了甚麼原因放棄做官，成天跑到東跑到西地雲遊。
東坡很喜歡他這落拓不羈的性子。
這年五月，楊世昌雲遊廬山之後，到了黃州來看望東坡。東坡先生這時候雖蓋好了雪堂，也不再象初到黃州時那樣成天睡覺，但還是又窮又鬱悶，心裡不快活得很。楊雲昌就教他用蜂蜜和糯米釀綿竹的蜜酒，心想他每天喝點甜甜的酒，總能稍微沖淡一點這生活的苦。
好學的東坡先生十分來勁，還真是興興頭頭地學會了。
你猜怎麼著，喝過的人都象吃了瀉藥一樣「飲者則暴下」……
——這是葉夢得的《避暑錄話》里說的。
蘇邁和蘇過說，不是楊世昌的方子不好，是老爹自己太性急了。
大概這是楊世昌走了以後的事。
楊世昌在的時候，除了教東坡釀酒，就是到處跟著他去玩。
好比七月十六這天晚上，東坡一說「我們去赤壁玩吧」，楊世昌就跟著去了。
東坡說的赤壁，是離黃州官邸百步開外的江岸邊的石崖，石崖作絳赤色，像是鼻梁一般直插江底，故喚作赤鼻磯，當地人說，這是當年吳蜀聯軍大破曹軍的古戰場赤壁。
東坡先生並不太相信。但他喜歡來這裡玩。有時候划船到這裡來走走，有時候撿拾江邊的小石子，有時候攀爬崖上的徐公洞。他知道這一帶叫作赤壁的不少。除了黃州這一處，還有嘉魚東北江濱，和武昌東南石磯，都喚作赤壁。
但那有什麼關係呢。
元豐五年的七月十六，是立秋才過幾天，還沒有到處暑。
秋葉已經開始紅了，而秋水澄淨，秋波緩緩地蕩漾，是很安靜的樣子。
這樣安靜的江水讓人心覺得安寧。東坡先生帶著楊世昌，楊世昌帶著他的洞簫，或許還帶著他釀的蜜酒，就在這樣的秋水里載沈載浮，一直往江心行去。
月亮升起來了。
東坡喝了點兒酒，拍著船板唱了起來：「桂棹兮蘭槳，擊空明兮溯流光。渺渺兮予懷，望美人兮天一方。」
楊世昌也取出洞簫吹起來，秋風四起，白露橫江。歌聲和著簫聲，在一片明亮的水波里遠遠傳開。
這樣一個尋常的夜晚，在以後的一千來年里，會被定格成一個偉大的瞬間。
明人仇英的《赤壁圖》繪下的正是這一刻。在浩蕩的秋江之上，「蘇子與客泛舟，游於赤壁之下。清風徐來，水波不興。舉酒屬客，誦明月之詩，歌窈窕之章」。
尤其有意思的是，仇英給楊世昌畫的洞簫，是十管的無底排簫。
今人理所當然以為「洞簫便是那種竪吹的一根管子」，卻少有人想起，蘇軾出生前後，曾有一個景祐樂制改革。景祐二年（1035），負責樂制改革的李照公佈了一種叫簫管的新樂器，專用來稱單管的簫。此前，洞簫所指皆為十管到二十四管的無底排簫。
仇英的追求完美，大約於此可見一斑。他以匠人的身份，硬生生擠進明四家裡，與文人出身的沈周、文徵明、唐寅並列，此中的艱辛與堅韌，大概非我們能夠想象。
東坡先生也是一個從艱辛與堅韌里站起來的人。
如大家所知道的，在這次夜遊之後，東坡先生寫了著名的《赤壁賦》，在賦里，東坡先生和楊世昌一問一答，寬解了楊世昌的憂愁。
但其實被寬解的那個人，我疑心應是東坡自己才對。
楊世昌在雪堂住了很久。
大概三個月後，十月十五，也是一個月明之夜，東坡先生和楊世昌、古耕道從雪堂回臨皋亭去，一路上邊走邊聊，忽發狂興，「我們去赤壁玩吧」，立馬整了酒、帶了剛網上來的巨口細鱗的鮮魚，搖船直奔赤鼻磯而去。
第二次赤鼻磯之游後，東坡又寫了篇《赤壁賦》，說有一隻玄裳縞衣的孤鶴，橫江高鳴而過，又說晚間有一個披著羽衣的道士來訪他，問他玩得好不好——這獨來獨往的孤鶴和道士，大抵便是楊世昌。
又兩個月後，東坡又有了第三次的赤鼻磯之游。
大約在十二月十九，東坡生日那天，郭遘、古耕道、李委幾個朋友置酒赤鼻磯下，為東坡慶生，也為李委送別。這回東坡寫了《赤壁記》，特別提到說李委的笛子吹得很好，卻沒有提到楊世昌的簫，也許這時候楊世昌已經走了。
這一年東坡三游赤壁，兩賦其事。其中流露出來的通達，不能說和楊世昌沒一點關係。
楊世昌惟一存世的畫，是《崆峒問道圖》，圖上，據《莊子 在宥》里的故事，畫著道家始祖黃帝第二次求道於仙人廣成子的情形。
平日，楊世昌「萬里隨身惟兩膝」，「一葉扁舟任飄突」，心無罣礙地僕僕於世間，如行雲流水一般自在，在東坡跌落絕望的黃州期間，道家的放達出世，也許曾給他不少的安慰和了悟。
世事無非一場大夢，人生終須幾度秋涼。
處暑是夏季最後一個節氣，以後，便是避不過的秋涼漸生。
《月令七十二候集解》里說：
處暑是七月的節令。處是止的意思，到了處暑，暑氣就要消散了。
處暑，七月中。處，止也。暑氣至此而止矣。
處暑有三候。
初候，鷹就要出來捕食了。
不過鷹不捕食已在孕生的鳥類，真是殺亦有道啊。
初候，鷹乃祭鳥。鷹，義禽也。秋令屬金，五行為義，金氣肅殺，鷹感其氣始捕擊諸鳥，然必先祭之，猶人飲食祭先代為之者也。不擊有胎之禽，故謂之義。
二候，天地肅殺之氣已生。
秋天是陰氣聚集的初始，所以說這時候開始天地有肅殺之氣。
二候，天地始肅。秋者，陰之始，故曰天地始肅。
三候，稻穀成熟，準備秋收了。
禾，本指有秸稈的一切植物。後將稻、秫、瓜、高粱等糧食作物也統稱為禾。糧食作物成熟後就叫做登。
三候，禾乃登。禾者。谷連藁秸之總名。又，稻秫苽粱之屬皆禾也。成熱曰登。
楊世昌大概在元豐五年的年末或元豐六年初離開黃州。
兩年以後，神宗親自下詔書，詔令將蘇軾移為條件較好的汝州團練副使。
又過一年，哲宗即位，蘇軾等一大批舊黨被起復重用。
又再過了五年，杭州瘟疫蔓延，據說正是楊世昌帶著「聖散子」藥方趕到杭州，親自擔任安樂坊的院長並主治醫生，和東坡合力解除了瘟疫。
似乎在這以後，就再沒有楊世昌的消息了。
他的生平行狀，記錄甚少且零亂，後人也就漸漸忘記了曾有過這麼一個出身畫學世家的道人。
他消失在歷史的長河裡，卻又長長久久地坐在赤壁下的小船中，和東坡一起拍手嘯歌。[微風]
宋神宗元豐五年（1082年）的七月十六，和今天一樣，也有一輪圓圓的滿月。
東坡先生的雪堂建好已經大半年了。
楊世昌住在雪堂也有一些時日了，東坡先生叫他「西州楊道士」。
西州楊道士，不是一般的道士，他擅琴簫，能書畫，出身畫學世家，曾中進士，後來卻不知道為了甚麼原因放棄做官，成天跑到東跑到西地雲遊。
東坡很喜歡他這落拓不羈的性子。
這年五月，楊世昌雲遊廬山之後，到了黃州來看望東坡。東坡先生這時候雖蓋好了雪堂，也不再象初到黃州時那樣成天睡覺，但還是又窮又鬱悶，心裡不快活得很。楊雲昌就教他用蜂蜜和糯米釀綿竹的蜜酒，心想他每天喝點甜甜的酒，總能稍微沖淡一點這生活的苦。
好學的東坡先生十分來勁，還真是興興頭頭地學會了。
你猜怎麼著，喝過的人都象吃了瀉藥一樣「飲者則暴下」……
——這是葉夢得的《避暑錄話》里說的。
蘇邁和蘇過說，不是楊世昌的方子不好，是老爹自己太性急了。
大概這是楊世昌走了以後的事。
楊世昌在的時候，除了教東坡釀酒，就是到處跟著他去玩。
好比七月十六這天晚上，東坡一說「我們去赤壁玩吧」，楊世昌就跟著去了。
東坡說的赤壁，是離黃州官邸百步開外的江岸邊的石崖，石崖作絳赤色，像是鼻梁一般直插江底，故喚作赤鼻磯，當地人說，這是當年吳蜀聯軍大破曹軍的古戰場赤壁。
東坡先生並不太相信。但他喜歡來這裡玩。有時候划船到這裡來走走，有時候撿拾江邊的小石子，有時候攀爬崖上的徐公洞。他知道這一帶叫作赤壁的不少。除了黃州這一處，還有嘉魚東北江濱，和武昌東南石磯，都喚作赤壁。
但那有什麼關係呢。
元豐五年的七月十六，是立秋才過幾天，還沒有到處暑。
秋葉已經開始紅了，而秋水澄淨，秋波緩緩地蕩漾，是很安靜的樣子。
這樣安靜的江水讓人心覺得安寧。東坡先生帶著楊世昌，楊世昌帶著他的洞簫，或許還帶著他釀的蜜酒，就在這樣的秋水里載沈載浮，一直往江心行去。
月亮升起來了。
東坡喝了點兒酒，拍著船板唱了起來：「桂棹兮蘭槳，擊空明兮溯流光。渺渺兮予懷，望美人兮天一方。」
楊世昌也取出洞簫吹起來，秋風四起，白露橫江。歌聲和著簫聲，在一片明亮的水波里遠遠傳開。
這樣一個尋常的夜晚，在以後的一千來年里，會被定格成一個偉大的瞬間。
明人仇英的《赤壁圖》繪下的正是這一刻。在浩蕩的秋江之上，「蘇子與客泛舟，游於赤壁之下。清風徐來，水波不興。舉酒屬客，誦明月之詩，歌窈窕之章」。
尤其有意思的是，仇英給楊世昌畫的洞簫，是十管的無底排簫。
今人理所當然以為「洞簫便是那種竪吹的一根管子」，卻少有人想起，蘇軾出生前後，曾有一個景祐樂制改革。景祐二年（1035），負責樂制改革的李照公佈了一種叫簫管的新樂器，專用來稱單管的簫。此前，洞簫所指皆為十管到二十四管的無底排簫。
仇英的追求完美，大約於此可見一斑。他以匠人的身份，硬生生擠進明四家裡，與文人出身的沈周、文徵明、唐寅並列，此中的艱辛與堅韌，大概非我們能夠想象。
東坡先生也是一個從艱辛與堅韌里站起來的人。
如大家所知道的，在這次夜遊之後，東坡先生寫了著名的《赤壁賦》，在賦里，東坡先生和楊世昌一問一答，寬解了楊世昌的憂愁。
但其實被寬解的那個人，我疑心應是東坡自己才對。
楊世昌在雪堂住了很久。
大概三個月後，十月十五，也是一個月明之夜，東坡先生和楊世昌、古耕道從雪堂回臨皋亭去，一路上邊走邊聊，忽發狂興，「我們去赤壁玩吧」，立馬整了酒、帶了剛網上來的巨口細鱗的鮮魚，搖船直奔赤鼻磯而去。
第二次赤鼻磯之游後，東坡又寫了篇《赤壁賦》，說有一隻玄裳縞衣的孤鶴，橫江高鳴而過，又說晚間有一個披著羽衣的道士來訪他，問他玩得好不好——這獨來獨往的孤鶴和道士，大抵便是楊世昌。
又兩個月後，東坡又有了第三次的赤鼻磯之游。
大約在十二月十九，東坡生日那天，郭遘、古耕道、李委幾個朋友置酒赤鼻磯下，為東坡慶生，也為李委送別。這回東坡寫了《赤壁記》，特別提到說李委的笛子吹得很好，卻沒有提到楊世昌的簫，也許這時候楊世昌已經走了。
這一年東坡三游赤壁，兩賦其事。其中流露出來的通達，不能說和楊世昌沒一點關係。
楊世昌惟一存世的畫，是《崆峒問道圖》，圖上，據《莊子 在宥》里的故事，畫著道家始祖黃帝第二次求道於仙人廣成子的情形。
平日，楊世昌「萬里隨身惟兩膝」，「一葉扁舟任飄突」，心無罣礙地僕僕於世間，如行雲流水一般自在，在東坡跌落絕望的黃州期間，道家的放達出世，也許曾給他不少的安慰和了悟。
世事無非一場大夢，人生終須幾度秋涼。
處暑是夏季最後一個節氣，以後，便是避不過的秋涼漸生。
《月令七十二候集解》里說：
處暑是七月的節令。處是止的意思，到了處暑，暑氣就要消散了。
處暑，七月中。處，止也。暑氣至此而止矣。
處暑有三候。
初候，鷹就要出來捕食了。
不過鷹不捕食已在孕生的鳥類，真是殺亦有道啊。
初候，鷹乃祭鳥。鷹，義禽也。秋令屬金，五行為義，金氣肅殺，鷹感其氣始捕擊諸鳥，然必先祭之，猶人飲食祭先代為之者也。不擊有胎之禽，故謂之義。
二候，天地肅殺之氣已生。
秋天是陰氣聚集的初始，所以說這時候開始天地有肅殺之氣。
二候，天地始肅。秋者，陰之始，故曰天地始肅。
三候，稻穀成熟，準備秋收了。
禾，本指有秸稈的一切植物。後將稻、秫、瓜、高粱等糧食作物也統稱為禾。糧食作物成熟後就叫做登。
三候，禾乃登。禾者。谷連藁秸之總名。又，稻秫苽粱之屬皆禾也。成熱曰登。
楊世昌大概在元豐五年的年末或元豐六年初離開黃州。
兩年以後，神宗親自下詔書，詔令將蘇軾移為條件較好的汝州團練副使。
又過一年，哲宗即位，蘇軾等一大批舊黨被起復重用。
又再過了五年，杭州瘟疫蔓延，據說正是楊世昌帶著「聖散子」藥方趕到杭州，親自擔任安樂坊的院長並主治醫生，和東坡合力解除了瘟疫。
似乎在這以後，就再沒有楊世昌的消息了。
他的生平行狀，記錄甚少且零亂，後人也就漸漸忘記了曾有過這麼一個出身畫學世家的道人。
他消失在歷史的長河裡，卻又長長久久地坐在赤壁下的小船中，和東坡一起拍手嘯歌。[微風]
【怎么制作企业宣传片？】我们都知道，无论是什么样的企业宣传片，都是由一系列的镜头按照一定的排列次序组接起来的。这些镜头所以能够延续下来，使观众能从影、宣传片中看出它们融合为一个完整的统一体，那是因为镜头的发展和变化要服从一定的规律，这些规律我们将在下面的内容里做详细的叙述。
（1）镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律
镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。
（2）景别的变化要采用“循序渐进”的方法
一般来说，拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易
组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太
奇句型。
·前进式句型：这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。·后退式句型：这种叙述句型是由近到远，表示有高昂到低沉、压抑的情绪，在影片中表现由细节到扩展到全部。·环行句型：是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。由全景——中景——近景——特写，再由特写——近景——中景——远景，或者我们也可反过来运用。表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉。这类的句型一般在影视故事片中较为常用。
在镜头组接的时候，如果遇到同一机位，同景别又是同一主体的画面是不能组接的。因为这样拍摄出来的镜头景物变化小，一副副画面看起来雷同，接在一起好像同
一镜头不停地重复。在另一方面这种机位、景物变化不大的两个镜头接在一起，只要画面中的景物稍有一变化，就会在人的视觉中产生跳动或者好像一个长镜头断了
好多次，有“拉洋片”、“走马灯”的感觉，破坏了画面的连续性。
如果我们遇到这样的情况，除了把这些镜头从头开始重拍以外（这对于镜头量少的节目片可以解决问题），对于其他同机位、同景物的时间持续长的影视片来说，采
用重拍的方法就显得浪费时间和财力了。最好的办法是采用过渡镜头。如从不同角度拍摄再组接，穿插字幕过渡，让表演者的位置，动作变化后再组接。这样组接后
的画面就不会产生跳动、断续和错位的感觉。
（3）镜头组接中的拍摄方向，轴线规律
主体物在进出画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。 所谓的“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
（4）镜头组接要遵循“动从动”、“静接静”的规律
如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为“动接动”。如果两个画面中的主体运动是不连贯的，
或者它们中间有停顿时，那么这两个镜头的组接，必须在前一个画面主体做完一个完整动作停下来后，接上一个从静止到开始的运动镜头，这就是“静接静”。“静
接静”组接时，前一个镜头结尾停止的片刻叫“落幅”，后一镜头运动前静止的片刻叫做“起幅”，起幅与落幅时间间隔大约为一二秒钟。运动镜头和固定镜头组
接，同样需要遵循这个规律。如果一个固定镜头要接一个摇镜头，则摇镜头开始要有起幅；相反一个摇镜头接一个固定镜头，那么摇镜头要有“落幅”，否则画面就
会给人一种跳动的视觉感。为了特殊效果，也有静接动或动接静的镜头。
（5）镜头组接的时间长度
我们在拍摄影视节目的时候，每个镜头的停滞时间长短，首先是根据要表达的内容难易程度，观众的接受能力来决定的，其次还要考虑到画面构图等因素。如由于画
面选择景物不同，包含在画面的内容也不同。远景中景等镜头大的画面包含的内容较多，观众需要看清楚这些画面上的内容，所需要的时间就相对长些，而对于近
景，特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众只需要短时间即可看清，所以画面停留时间可短些。
另外，一幅或者一组画面中的其他因素，也对画面长短直到制约作用。如同一个画面亮度大的部分比亮度暗的部分能引起人们的注意。因此如果该幅画面要表现亮的
部分时，长度应该短些，如果要表现暗部分的时候，则长度则应该长一些。在同一幅画面中，动的部分比静的部分先引起人们的视觉注意。因此如果重点要表现动的
部分时，画面要短些；表现静的部分时，则画面持续长度应该稍微长一些。
（6）镜头组接的影调色彩的统一
影调是指以黑的画面而言。黑的画面上的景物，不论原来是什么颜色，都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的影调来表现的。对于彩色画面来说，除了一个
影调问题还有一个色彩问题。无论是黑白还是彩色画面组接都应该保持影调色彩的一致性。如果把明暗或者色彩对比强烈的两个镜头组接在一起（除了特殊的需要
外），就会使人感到生硬和不连贯，影响内容通畅表达。
（7）镜头组接节奏
影视节目的题材、样式、风格以及情节的环境气氛、人物的情绪、情节的起伏跌宕等是影视节目节奏的总依据。影片节奏除了通过演员的表演、镜头的转换和运动、
音乐的配合、场景的时间空间变化等因素体现以外，还需要运用组接手段，严格掌握镜头的尺寸和数量。整理调整镜头顺序，删除多余的枝节才能完成。也可以说，
组接节奏是教学片总节奏的最后一个组成部分。
处理影片节目的任何一个情节或一组画面，都要从影片表达的内容出发来处理节奏问题。如果在一个宁静祥和的环境里用了快节奏的镜头转换，就会使得观众觉得突
兀跳跃，心理难以接受。然而在一些节奏强烈，激荡人心的场面中，就应该考虑到种种冲击因素，使镜头的变化速率与青年观众的心理要求一致，以增强青年观众的
激动情绪达到吸引和模仿的目的。
（8）镜头的组接方法
镜头画面的组接除了采用光学原理的手段以外，还可以通过衔接规律，使镜头之间直接切换，使情节更加自然顺畅，以下我们介绍几种有效的组接方法。·连接组接：相连的两个或者两个以上的一系列镜头表现同一主体的动作。·队列组接：相连镜头但不是同一主体的组接，由于主体的变化，下一个镜头主体的出现，观众会联想到上下画面的关系，起到呼应、对比、隐喻烘托的作用。往往能够创造性的揭示出一种新的含义。·黑白格的组接：为造成一种特殊的视觉效果，如闪电、爆炸、照相馆中的闪光灯效果等。组接的时候，我们可以将所需要的闪亮部分用白色画格代替，在表现各种车辆相接的瞬间组接若干黑色画格，或者在合适的时候采用黑白相间画格交*，有助于加强影片的节奏、渲染气氛、增强悬念。·两级镜头组接：是又特写镜头直接跳切到全景镜头或者从全景镜头直接切换到特写镜头的组接方式。这种方法能使情节的发展在动中转静或者在静中变动，给观众的直感极强，节奏上形成突如其来的变化，产生特殊的视觉和心理效果。·闪回镜头组接：用闪回镜头，如插入人物回想往事的镜头，这种组接技巧可以用来揭示人物的内心变化。·同镜头分析：将同一个镜头分别在几个地方使用。运用该种组接技巧的时候，往往是处于这样的考虑：或者是因为所需要的
画面素材不够；或者是有意重复某一镜头，用来表现某一人物的青丝和追忆；或者是为了强调某一画面所特有的象征性的含义以印发观众的思考；或者还是为了造成
首尾相互接应，从而达到艺术结构上给人一完整而严谨的感觉。·拼接：有些时候，我们在户外拍摄虽然多次，拍摄的时间也相当长，但可以用的镜头却是很短，达不到我们所需要的长度和节奏。在这种情况下，如果有同样或相似内容的镜头的话，我们就可以把它们当中可用的部分组接，以达到节目画面必须的长度。
·插入镜头组接：在一个镜头中间切换，插入另一个表现不同主体的镜头。如一个人正在马路上走着或者坐在汽车里向外看，突然插入一个代表人物主观视线的镜头（主观镜头），以表现该人物意外的看到了什么和直观感想和引起联想的镜头。·动作组接：借助人物、动物、交通工具等等动作和动势的可衔接性以及动作的连贯性相似性，作为镜头的转换手段。·特写镜头组接：上个镜头以某一人物的某一局部（头或眼睛）或某个物件的特写画面结束，然后从这一特写画面开始，逐渐
扩大视野，以展示另一情节的环境。目的是为了在观众注意力集中在某一个人的表情或者某一事物的时候，在不知不觉中就转换了场景和叙述内容，而不使人产生陡
然跳动的不适合之感觉。·景物镜头的组接：在两个镜头之间借助景物镜头作为过度，其中有以景为主，物为陪衬的镜头，可以展示不同的地理环境和景物风貌，也表示时间和季节的变换，又是以景抒情的表现手法。在另一方面，是以物为主，景为陪衬的镜头，这种镜头往往作为镜头转换的手段。·声音转场：用解说词转场，这个技巧一般在科教片中比较常见。用画外音和画内音互相交替转场，像一些电话场景的表现。此外，还有利用歌唱来实现转场的效果，并且利用各种内容换景。·多屏画面转场：这种技巧有多画屏、多画面、多画格和多银幕等多种叫法，是近代影片影视艺术的新手法。把银幕或者屏幕一分为多，可以使双重或多重的情节齐头并进，大大的压缩了时间。如在电话场景中，打电话时，两边的人都有了，打完电话，打电话的人戏没有了，但接电话人的戏开始了。 镜头的组接技法是多种多样瓣，按照创作者的意图，根据情节的内容和需要而创造，也没有具体的规定和限制。我们在具体的后期编辑中，可以尽量地根据情况发挥，但不要脱离实际的情况和需要。
（1）镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律
镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。
（2）景别的变化要采用“循序渐进”的方法
一般来说，拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易
组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太
奇句型。
·前进式句型：这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。·后退式句型：这种叙述句型是由近到远，表示有高昂到低沉、压抑的情绪，在影片中表现由细节到扩展到全部。·环行句型：是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。由全景——中景——近景——特写，再由特写——近景——中景——远景，或者我们也可反过来运用。表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉。这类的句型一般在影视故事片中较为常用。
在镜头组接的时候，如果遇到同一机位，同景别又是同一主体的画面是不能组接的。因为这样拍摄出来的镜头景物变化小，一副副画面看起来雷同，接在一起好像同
一镜头不停地重复。在另一方面这种机位、景物变化不大的两个镜头接在一起，只要画面中的景物稍有一变化，就会在人的视觉中产生跳动或者好像一个长镜头断了
好多次，有“拉洋片”、“走马灯”的感觉，破坏了画面的连续性。
如果我们遇到这样的情况，除了把这些镜头从头开始重拍以外（这对于镜头量少的节目片可以解决问题），对于其他同机位、同景物的时间持续长的影视片来说，采
用重拍的方法就显得浪费时间和财力了。最好的办法是采用过渡镜头。如从不同角度拍摄再组接，穿插字幕过渡，让表演者的位置，动作变化后再组接。这样组接后
的画面就不会产生跳动、断续和错位的感觉。
（3）镜头组接中的拍摄方向，轴线规律
主体物在进出画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。 所谓的“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
（4）镜头组接要遵循“动从动”、“静接静”的规律
如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为“动接动”。如果两个画面中的主体运动是不连贯的，
或者它们中间有停顿时，那么这两个镜头的组接，必须在前一个画面主体做完一个完整动作停下来后，接上一个从静止到开始的运动镜头，这就是“静接静”。“静
接静”组接时，前一个镜头结尾停止的片刻叫“落幅”，后一镜头运动前静止的片刻叫做“起幅”，起幅与落幅时间间隔大约为一二秒钟。运动镜头和固定镜头组
接，同样需要遵循这个规律。如果一个固定镜头要接一个摇镜头，则摇镜头开始要有起幅；相反一个摇镜头接一个固定镜头，那么摇镜头要有“落幅”，否则画面就
会给人一种跳动的视觉感。为了特殊效果，也有静接动或动接静的镜头。
（5）镜头组接的时间长度
我们在拍摄影视节目的时候，每个镜头的停滞时间长短，首先是根据要表达的内容难易程度，观众的接受能力来决定的，其次还要考虑到画面构图等因素。如由于画
面选择景物不同，包含在画面的内容也不同。远景中景等镜头大的画面包含的内容较多，观众需要看清楚这些画面上的内容，所需要的时间就相对长些，而对于近
景，特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众只需要短时间即可看清，所以画面停留时间可短些。
另外，一幅或者一组画面中的其他因素，也对画面长短直到制约作用。如同一个画面亮度大的部分比亮度暗的部分能引起人们的注意。因此如果该幅画面要表现亮的
部分时，长度应该短些，如果要表现暗部分的时候，则长度则应该长一些。在同一幅画面中，动的部分比静的部分先引起人们的视觉注意。因此如果重点要表现动的
部分时，画面要短些；表现静的部分时，则画面持续长度应该稍微长一些。
（6）镜头组接的影调色彩的统一
影调是指以黑的画面而言。黑的画面上的景物，不论原来是什么颜色，都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的影调来表现的。对于彩色画面来说，除了一个
影调问题还有一个色彩问题。无论是黑白还是彩色画面组接都应该保持影调色彩的一致性。如果把明暗或者色彩对比强烈的两个镜头组接在一起（除了特殊的需要
外），就会使人感到生硬和不连贯，影响内容通畅表达。
（7）镜头组接节奏
影视节目的题材、样式、风格以及情节的环境气氛、人物的情绪、情节的起伏跌宕等是影视节目节奏的总依据。影片节奏除了通过演员的表演、镜头的转换和运动、
音乐的配合、场景的时间空间变化等因素体现以外，还需要运用组接手段，严格掌握镜头的尺寸和数量。整理调整镜头顺序，删除多余的枝节才能完成。也可以说，
组接节奏是教学片总节奏的最后一个组成部分。
处理影片节目的任何一个情节或一组画面，都要从影片表达的内容出发来处理节奏问题。如果在一个宁静祥和的环境里用了快节奏的镜头转换，就会使得观众觉得突
兀跳跃，心理难以接受。然而在一些节奏强烈，激荡人心的场面中，就应该考虑到种种冲击因素，使镜头的变化速率与青年观众的心理要求一致，以增强青年观众的
激动情绪达到吸引和模仿的目的。
（8）镜头的组接方法
镜头画面的组接除了采用光学原理的手段以外，还可以通过衔接规律，使镜头之间直接切换，使情节更加自然顺畅，以下我们介绍几种有效的组接方法。·连接组接：相连的两个或者两个以上的一系列镜头表现同一主体的动作。·队列组接：相连镜头但不是同一主体的组接，由于主体的变化，下一个镜头主体的出现，观众会联想到上下画面的关系，起到呼应、对比、隐喻烘托的作用。往往能够创造性的揭示出一种新的含义。·黑白格的组接：为造成一种特殊的视觉效果，如闪电、爆炸、照相馆中的闪光灯效果等。组接的时候，我们可以将所需要的闪亮部分用白色画格代替，在表现各种车辆相接的瞬间组接若干黑色画格，或者在合适的时候采用黑白相间画格交*，有助于加强影片的节奏、渲染气氛、增强悬念。·两级镜头组接：是又特写镜头直接跳切到全景镜头或者从全景镜头直接切换到特写镜头的组接方式。这种方法能使情节的发展在动中转静或者在静中变动，给观众的直感极强，节奏上形成突如其来的变化，产生特殊的视觉和心理效果。·闪回镜头组接：用闪回镜头，如插入人物回想往事的镜头，这种组接技巧可以用来揭示人物的内心变化。·同镜头分析：将同一个镜头分别在几个地方使用。运用该种组接技巧的时候，往往是处于这样的考虑：或者是因为所需要的
画面素材不够；或者是有意重复某一镜头，用来表现某一人物的青丝和追忆；或者是为了强调某一画面所特有的象征性的含义以印发观众的思考；或者还是为了造成
首尾相互接应，从而达到艺术结构上给人一完整而严谨的感觉。·拼接：有些时候，我们在户外拍摄虽然多次，拍摄的时间也相当长，但可以用的镜头却是很短，达不到我们所需要的长度和节奏。在这种情况下，如果有同样或相似内容的镜头的话，我们就可以把它们当中可用的部分组接，以达到节目画面必须的长度。
·插入镜头组接：在一个镜头中间切换，插入另一个表现不同主体的镜头。如一个人正在马路上走着或者坐在汽车里向外看，突然插入一个代表人物主观视线的镜头（主观镜头），以表现该人物意外的看到了什么和直观感想和引起联想的镜头。·动作组接：借助人物、动物、交通工具等等动作和动势的可衔接性以及动作的连贯性相似性，作为镜头的转换手段。·特写镜头组接：上个镜头以某一人物的某一局部（头或眼睛）或某个物件的特写画面结束，然后从这一特写画面开始，逐渐
扩大视野，以展示另一情节的环境。目的是为了在观众注意力集中在某一个人的表情或者某一事物的时候，在不知不觉中就转换了场景和叙述内容，而不使人产生陡
然跳动的不适合之感觉。·景物镜头的组接：在两个镜头之间借助景物镜头作为过度，其中有以景为主，物为陪衬的镜头，可以展示不同的地理环境和景物风貌，也表示时间和季节的变换，又是以景抒情的表现手法。在另一方面，是以物为主，景为陪衬的镜头，这种镜头往往作为镜头转换的手段。·声音转场：用解说词转场，这个技巧一般在科教片中比较常见。用画外音和画内音互相交替转场，像一些电话场景的表现。此外，还有利用歌唱来实现转场的效果，并且利用各种内容换景。·多屏画面转场：这种技巧有多画屏、多画面、多画格和多银幕等多种叫法，是近代影片影视艺术的新手法。把银幕或者屏幕一分为多，可以使双重或多重的情节齐头并进，大大的压缩了时间。如在电话场景中，打电话时，两边的人都有了，打完电话，打电话的人戏没有了，但接电话人的戏开始了。 镜头的组接技法是多种多样瓣，按照创作者的意图，根据情节的内容和需要而创造，也没有具体的规定和限制。我们在具体的后期编辑中，可以尽量地根据情况发挥，但不要脱离实际的情况和需要。
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